为什么说不研究书画史的书画学习，都是耍流氓？

　　吴昌硕《紫藤》
　　当代有很多画大写意的人，因笔墨功夫不过关，画出来的作品，要么显得荒率，要么显得粗俗。不管我们是什么风格，无论是书法也好，绘画也好，有一个标准一定不能丢掉，那就是清雅。一定要有一种特别雅的东西在里面。
　　这就关系到书画的历史了，如果你不知道有什么，那你又怎么可能不丢掉呢？
　　齐白石《红鹤》立轴
　　因为看到大家最近画花鸟的整体风格，觉得有点小清新，清清朗朗，疏疏淡淡的那种感觉，让我想起这个海上的任颐，任伯年。
　　任颐，其实是海派非常有影响的一位大家，他应该比吴昌硕大四岁吧，他去世的比较早，大约可能活了五十六岁，不到六十岁就去世了，但他是海上的一个重镇。
　　无论是花鸟还是人物，都达到了很高的高度，就是格调很高。包括后来的吴昌硕，齐白石，都受他的影响是比较大的。
　　任伯年作品
　　说到这，就让我想起我们在学习书画艺术的时候，一定要注意取法。
　　刚才说画画一定不能俗了。其实就是你的书画作品俗与不俗，能不能达到一个很高的高度，在画的格调境界上能够清雅卓绝、迥异独立，取法很重要。
　　所以，你看，我们一定要知道我笔下目前画的这些东西，和书画史上经典当中的这些大家们相比，与谁的风格比较接近，那么我们就可以学习他，临摹他，研究他，这就是取法。
　　同样都是学习和取法，但在这个里面一定要有一种意识，就是＂取法乎上，得乎其中；取法乎中，得乎其下＂。
　　也就是说，我们一定要取法整个书画史上那些经典的作品，高格调、高境界的作品，这样即使我们不能达到经典那样的高度，至少能够达到中等的一个水平。
　　但如果我们取法就取法的是中等水平的话，我们又达不到人家那个中等水平的高度，那么我们就只能得乎其下，层次很低了。
　　任伯年 《鹤寿》 立轴 纸本
　　还有一条就是，为什么一直跟大家强调，学习书画艺术一定要读本书画史。
　　为什么这么说，说白了，书画史就是以历朝历代书画艺术中的经典作品穿针引线穿起来的，不学书画史，你怎么能知道整个书画史上有哪些经典作品呢，如果都不知道整个书画史上有哪些经典作品，你又怎么可能能够画出经典作品呢？
　　这是很难想象的。
　　就如同你都不知道自己的目的地在哪里，你的方向在哪里，你只能是东一头西一头的乱撞，偶尔瞎猫碰到死耗子，即使到了你的目的地了你都不知道，然后转悠转悠就离开了，这就是很盲目。
　　所以，我强调必须得学习书画史，通过研究书画史，知道书画史上的经典作品有哪些，经典的大家有哪些，可能就会事半功倍。
　　陈淳松鹤图
　　如果我们对书画史有了解，知道书画史上的经典大家都有哪些，我们再看吴昌硕，再看齐白石的时候就会知道，他们都受过这个任伯年的影响；
　　我们再看任伯年很多作品的时候就会认识到，任伯年的这些人物画其实都受了明代有一个叫陈老莲的影响。
　　那么，这就是不断地追根溯源，就是不断的往源头上走，就把你书画艺术的眼光啊、格调啊，慢慢提高起来了，这就是取法乎上。
　　陈洪绶作品
　　陈洪绶作品
　　那么说到陈老莲，因为都是姓陈，我们又都是学花鸟画的，我们可能还会想到另外一个人，也是在明代，就是陈淳、陈白阳。他的花鸟画的格调也很高，包括吴昌硕也好，还是齐白石，他们的花鸟画都受到陈白阳的影响。
　　顺这个脉再往下来，包括扬州八怪当中还有一个叫李鳝的，也就是李复堂，江苏南通人。
　　那么这些人在花鸟画上都是一脉相承的，从陈淳到李鳝，再到任伯年、吴昌硕、齐白石，整个花鸟画的写意精神、笔墨语言都是有传承衣钵关系的。
　　所以通过书画史的学习，你就知道自己的作品更接近于哪家哪派，要学习的话应该怎么学，先学谁，后学谁，你才是这一个脉上的东西。
　　脉很重要，不是正脉，难得正果。所以，你只有知道了经典长得什么样子，才有可能有一天把经典画出来。
　　陈淳 《书画合璧卷》
　　当然上面说的这些，都是从学习书画艺术的方式方法，怎么能够让自己的作品通过这种对经典的继承，对书画史上这些真正大师级人物的学习，使我们的作品和笔墨不俗气。
　　这些还都是学习方法和技法的层面，技永远不可能超过道，＂技近乎道＂，但不能超越道。
　　李鳝作品
　　陈淳 松石萱花图南京博物院藏
　　那么，除了这些以外，一个人作品不俗气的根本原因，就是你的人不俗气。
　　＂汝欲学诗，功夫在诗外＂，陆游所说的这句话就是说，就诗论诗，为写诗而写诗是写不出好诗的。
　　再深一层，首先有高格调、高品位的人，才会有高格调、高品位的诗性、诗情和诗。
　　吴昌硕 松菊
　　就画而言，如果内心不安静，是不可能画出安静的画的；如果内心不清雅，也是画不出清雅画的。
　　也就是说，如果内心是个俗人，名利之心很重，心里头不是真善美的话，怎么可能画出真善美的画呢。所以除了技法、技巧这些东西以外，就要提高人的品味格调和境界。这个东西就是靠字外的功夫、画外的功夫。
　　赵孟頫书法
　　王铎书法
　　那么怎么提高，在天为道，在人为德。
　　合在一起就是我们说的道德。一个人有德，把德竖立起来就近乎道，就可以天人相应、天人合一。
　　德，说到最后其实就是一个人的人品。书论讲＂人品即书品＂，这里这个品，有道德品质的意思，但不全是。
　　我们过去对它有一种误读，很多人认为这个人道德品质不好，他的书画就不可能好。
　　最典型的例子，比如说赵孟頫，说赵孟頫的字柔媚无骨，抨击王铎这样的贰臣、秦桧这样的奸臣的字不好，等等。仅就这几个人的书画品味而言，他们的书画品味不高吗？我看未必。
　　当然，说一个人的人品，包括了道德品质，但不仅仅指道德品质。
　　书论中讲的这个＂人品即书品＂，这里这个品，更多的是指一个人的品味、格调、境界。所以说，一个人的品位格调境界高了，你的画的品位格调境界才会高。
　　李鳝作品
　　齐白石作品
　　吴昌硕 沈香亭牡丹图
　　那么这个人品是什么呢，其实就是做人。做人有什么标准呢，我觉得一个大的标准就是＂己所不欲勿施于人＂。
　　自己觉得这个事情不好、不对，你一定不要去做，也一定不要强加给别人。孔夫子喜欢讲＂巧言令色，鲜矣仁。＂；还有＂巧言令色足恭，左丘明耻之，丘亦耻之。
　　匿怨而友其人，左丘明耻之，丘亦耻之。＂就是说，一个人做人不能媚俗，不能没有底线和风骨。花言巧语，一脸媚笑媚态，他没有事求你、没有阴险欲望，他为什么要低三下四讨好你呢。明明对你不满意、有怨恨，隐藏起来，还做出是你铁杆朋友的伪善样子，孔子说我觉得这是很可耻的。
　　吴昌硕 岁朝清供图
　　明 陈洪绶 梅花山鸟 轴　绢本　设色画　纵：124.3公分　横：49.6公分
　　在工作生活中，有一个具体可行的做人标准，就是尊老爱幼。
　　尊敬照顾长者、老领导、老人，扶持厚爱年轻人、弱小的，但也要有度，一过度就是＂足恭＂，过分恭敬就会让人不舒服，我想这就是做人的风骨。
　　这是一个大的标准，剩下来就是你怎么对待自己，怎么对待他人，怎么对待周围的环境。无论如何反思自己，内心都问心无愧，我觉得这样的人，品味格调就不低了。如果你技法又过了关，那你笔下的书画就肯定不会俗气了，正所谓＂人奇字亦古＂。