文|令狐伯光 2021年的春节档,本来在"疫情未散"的笼罩下多了一层迷雾。 但是日子毕竟是要过的,观众们做好防护并不妨碍看电影过一个好年。 目前2021年春节档的电影,目前热度最高的还是陈思诚导演的《唐探3》。没有想到的是贾玲首当导演的《你好,李焕英》预售排在第二。 但是如果谈到对于国产商业特效大片,伯光君觉得还是首推这部电影。 宁浩监制、路阳编剧导演,雷佳音、杨幂、董子健、于和伟、郭京飞等主演的奇幻大片《刺杀小说家》。 不过,2021年春节档同样的特效大片还有《侍神令》。 凭什么《刺杀小说家》对于国产商业特效大片的最有意义呢? 大家还请跟随伯光君一起看下去吧! 导演团队对中国特效大片的学习,探索与建立。 《刺杀小说家》的导演是路阳,很多网友可能知道他的前作是两部《绣春刀》。 但这部电影更重要的人其实不是他而是宁浩,不是说导演路阳不重要。而是路阳的重要只是这部电影本身,宁浩则是包括这部电影和背后的团队。 而围绕宁浩从资本,监制,演员和导演团队的建立,他们对于中国影视工业可能会有着巨大的影响。 1、宁浩与"坏猴子72变"的青年导演们 《刺杀小说家》监制是宁浩,这部电影是"坏猴子72变电影计划"推出的最新电影。 2016年,宁浩成立了扶持青年导演的"坏猴子72变计划",一共扶持十名有才华、但是没有资金,对于演员、制作和发行更是没有经验的青年导演。 2016年,短短四年时间,"坏猴子72变"扶持的青年导演和推出的电影就有三部。 2017年,路阳导演的《绣春刀2》。 2018年,文牧野导演的《我不是药神》。 2019年,申奥导演的《受益人》。 除了申奥的《受益人》水平较为一般,前两部在华语电影中什么水平不用多讲。 《刺杀小说家》是"坏猴子72变计划"推出的第四部电影。这个计划还有一半的青年导演,到现在都还没有推出自己的电影。 如果只是宁浩有青年导演扶持计划,可以说整体上还算不上什么。 不过,自《疯狂的石头》以来与宁浩结缘的徐峥、黄渤组成了铁三角,他们都有"青年导演扶持计划"。 2018年,黄渤交出自己导演的首部电影《一出好戏》。 2020年,黄渤"HB+U"计划扶持的青年导演首部电影《风平浪静》上映,但是口碑质量,还有票房成绩只能说一般。 黄渤下一部监制的电影,则是犯罪片《怒水西流》。 至于徐峥导演的电影,再到扶持青年导演推出的作品就更多了,此处便不再赘述。 不过,徐峥和黄渤扶持青年导演交出作品的整体成绩,目前暂时不如宁浩。 2、《刺杀小说家》与铁三角的雄心 相信很多网友都已经看出来了。 宁浩这个"坏猴子72变"扶持青年导演,拍出来的电影类型都有不同。 《绣春刀2》是武侠片,《我不是药神》是现实片,《受益人》则是喜剧片。 这部《刺杀小说家》则是奇幻,它是目前这个计划投资最大的一部商业特效大片。也是导演路阳《绣春刀》系列口碑成功,所换来的一部大投资电影。 而这个计划还有一半的青年导演没有交出作品。 他们的电影有公路片、科幻片、犯罪片、情感片、文艺片等等。 我们再与黄渤,徐峥扶持的青年导演计划一结合,就可以轻而易举地看出一件事情。 宁浩,徐峥和黄渤铁三角通过对发达国家电影工业的学习,再融合本土化,最终挖掘、探索与建立中国自己的影视工业。 而从宁浩,徐峥和黄渤铁三角交出的作品来看。 我们不能说完全代表了中国电影的未来,但迄今为止成绩非常亮眼。 《刺杀小说家》与中国电影工业 宁浩、徐峥和黄渤铁三角确实雄心高昂,但光有雄心也没有用。 不管是雄心或者野心,必须得搭配过硬的作品才能实现。 而《刺杀小说家》对于中国影视工业的建立,可以说是实打实的。 因为就中国商业特效大片来讲,它是迄今为止在影视工业突破最大的一部电影,有望接过科幻 《流浪地球》的火炬。 《刺杀小说家》的特效指导是《绣春刀2》的特效指导,MORE VFX的老总徐建,他也是《流浪地球》的视效指导。 这家特效公司做《流浪地球》做了9个月,而《刺杀小说家》徐建带领近800人足足做了两年半。 先是写剧本和做分镜,2100个分镜做了整整 4 个月。 《绣春刀1》分镜做了大概 50 天,《绣春刀2》分镜大概是两个半月。 接下来将文字内容它画出来,特效部门根据文字分镜和故事板,将重要的场景给做成一段段预览动画。 当所有镜头拍摄方案定下,摄影指导、动作指导、特效指导,为期两个月的动作捕捉和虚拟拍摄工作。 这些做完了后,剧组在17万面积里搭了20多个摄影棚。 在国产电影里第一次大规模地使用虚拟拍摄技术,动作捕捉、实拍和CG等多项技术,整合一起拍摄一部电影。 记住:这些技术在全世界上并不是多么先进和稀奇,同时之前的国产电影也不是没有用过这些技术,有些商业大片还用得不错。 比如徐克《智取威虎山》里的那头cg老虎。 《刺杀小说家》却有大量这种角色。 而超出这种技术的cg角色,大boss赤发鬼就是如此。 赤发鬼有40万根头发,全身90万毛孔,极尽逼真,最终耗费近两年完成。 正如特效总监徐建所说:这种技术国内是有的,只是之前没有人和电影把它们整合起来。路阳和《刺杀小说家》为国产电影建立了一套全新的工业化制作流程。 那么,很多网友可能会说之前也有很多国产特效大片。 宣传也是说要建立中国自己的影视工业,但是除了《战狼2》《红海行动》和《流浪地球》等电影,绝大多数国产大片都失败了。 而且还有《封神传奇》《阿修罗》这种"不中不洋"的大片笑话。 2、《刺杀小说家》有望扭转"不中不洋"国产魔幻片的审美 这部电影从类型题材上来讲是奇幻,与古装魔幻有着较大的差别。 2010年后的国产魔幻大片,主要是以香港导演主导的。 从2008年的《画皮》开始,2010年徐克的《狄仁杰之通天帝国》是延续。在当年影响是有的,但票房没有高到离谱。 不过,紧接着周星驰的《西游降魔篇》,郑保瑞的《西游记之大闹天宫》上映。 两部电影票房大爆特爆,成为当年国产电影市场的王者。为此,开启了2010年代以来中国魔幻大片的风潮。 但除了个别电影,绝大多数的魔幻大片都是披着"东方奇幻"的皮,结果美术、审美和特效全是不中不洋,不伦不类。 关键是,大多数电影还是十足十的烂片。 其中《封神传奇》与《阿修罗》是其中的魔幻烂片的典型。 《封神传奇》里中国商朝的"朝歌"是西方文化的城堡,范冰冰的"妲己"九尾狐是埃及艳后的造型加机械尾巴。 其它美术和特效西方处理,可以说是比比皆是。 而《刺杀小说家》呢? 相信看过导演路阳的前作《绣春刀》的就知道。两部电影里面不但打戏精彩,而且有非常纯正的东方美学。 可以说,绝对是这些年来少见的有东方美学的国产古装片。 这一次,路阳在《刺杀小说家》在东方美学上有着巨大的升级还有尝试,电影上映后对于国产影视工业突破非常明显。 这部电影因为有两个世界,一个现实世界,一个异世界。 现实世界因为在重庆取景,还有一定未来科技的元素,所以就有着不同于《流浪地球》的东方科幻美学。 而异世界是个小说世界,有着大量奇异生物,世界观与各类场景的设定。 这部电影也遵循着在东方文化的根基下,用先进影视工业还原再探索的地方。 最典型的就是这部电影的大boss赤发鬼,相信很多人看到它应该就感到有点熟悉。赤发鬼的形象借鉴了大量佛教护法王的元素。 乍看和《狄仁杰之四大天王》法王类似,但是技术明显要复杂很多。 整部电影这样的东方美学元素,东方特效呈现方式比比皆是。 尾声 《刺杀小说家》在影视工业取得的巨大的成功。 哪怕加上宁浩,徐峥和黄渤铁铁三角扶持的青年导演,这就是中国电影的未来了吗? 中国电影圈细分当然非常的复杂,但如果按照年龄和圈子大概就是这样的。 一是自从"计划经济"时代以来的第五代大导演,与商业大片时代以来的第六代导演。 但不管第五代还是第六代,他们都深受"伤痕文学"和"河殇派"的影响。 他们拍时代、民族、个人命运的文艺片可以,但只要一拍商业大片总会有问题。 二是港台北上导演,港台导演因为生活环境的不同,拍的电影一直有把握不了内地社会和精神状态的情况。 这些年也就徐克,林超贤,陈可辛,外加《少年的你》的曾国祥比较成功。 其他大多数作品都是《攀登者》《烈火英雄》《中国机长》那种打工状态。 宁浩,徐峥和黄渤铁三角除了他们自己,这个圈子还有很多有才华,有影视工业追求的青年导演。 《流浪地球》韩朵朵广播那一段,客串的导演有宁浩,《绣春刀》的导演路阳,《无名之辈》的导演饶晓志等等。 他们再加上吴京、郭帆、《动物世界》的导演韩延等等。 这个背后开启了北京文化(资本),成熟监制(宁浩等),大量成熟的演员阵容(黄渤等),再到不断对于中国影视工业的探索和建立的过程。 目前来看,他们做出来的成绩真的非常亮眼。 未来十年没有意外,便是他们带领中国电影工业崛起的十年。 《刺杀小说家》则是中国特效大片的一个标杆!