小提琴演奏曲中的滑音

　　滑音(Glissando)又称滑奏。一种富有特殊效果而又并非常人都能运用好的装饰音。
　　由一个本质音向上或向下滑进到另一个本质音，故又分为上滑音和下滑音，其时值在两音之间。滑音演奏中的两种方法产生出不同的效果，一种是手指上下滑动而不颤动，音高的改变没有痕迹。另一种是按弦的某一手指在滑奏时凭借震颤的动作，从而产生明显的半音阶感。
　　在一般演奏曲中，通常上滑音的间距较短，有的旋律需要运用同一手指，有的却并非运用同一手指。由于这种滑奏所产生的独有的甜美情调，因此多半出现在一些抒情委婉的作品之中，运用这种滑奏，小提琴大师克莱斯勒和海菲兹更为胜人一筹，其演奏魅力的微妙常令人叫绝。
　　和克莱斯勒并驾齐驱的法比派另一代表人物梯查包，他在＂滑音＂的演奏—上独有所创，他在由一指到三指、四指的上行滑奏中，经常会强调终止本质音前的半音介，其演奏效果浓郁甜美。这种被称为＂幻想滑指＂的运用，不仅在他擅长演奏法国作曲家的作品中时有出现，而且在演奏一些古典大师的作品时，也能巧妙运用，致使演奏的效果不仅魅力无限，回味无穷，而且自成一家，别具一格。
　　作为间距宽的滑奏，无论是上行还是下行，在大型乐曲中出现较多，尤其以震颤的半音滑奏，若能运用自如，常有直飞云天或一泻千里的激越辉煌之感。如圣·桑的《引子与随想回旋曲》，中段6/8拍片段中的滑奏，又如《哈瓦奈斯》中段第二次快板中，上行三度、六度和下行六度的双音滑奏，不仅要求双音的间距准确.而且要求走向强弱分明。又如维尼亚太斯基d小调第二协奏曲第一乐章结尾段的快板中，两句由高把位下行的滑奏，它不但要求半音拖指清晰，具有明快的颗粒性，且四音一拍节奏要求也极为严格，使五拍滑奏之后准确地落在第六拍的F音上。
　　滑音的演奏，其效果好坏，在于快慢的掌握，幅度的大小.以及间距的准确。对于从低把位上行或从高把位下行的同指滑奏，更需要左手要有极好的控制能力。这种演奏技法虽然并非人人都能做好，但只要认真练习是可以逐渐掌握的。初学者的练习可以将手指(通常以二指或三指为好)用类似揉弦的动作，慢速向上或向下间断的拖、推，半音之间的距离要求准确.练习由慢渐快，待动作适应熟练后，其效果也就不难显现了。
　　值得注意的是，有些上行或下行间距短的滑音，在运用上一定要恰到好处而不能表现过分，且要根据作品风格和乐曲本身的要求而用，否则就会如同惯于浓装艳抹一样，失去了作品本身应有的纯美。而对于间距宽的同指滑奏，若左手缺少颗粒的清晰度，以及均匀准确的节拍，同样会使这种演奏技法的辉煌感丧失贻尽。
　　在小提琴丰富的演奏技法中，各种装饰音的运用无疑能体现出演奏家们不同的素质和水平。对于习琴程度不等的广大朋友们，努力学习，认真探求是尤为重要的。