展览快讯 — 近日，由中国美术家协会、中央美术学院主办，中国美术家协会壁画艺委会、中央美术学院美术馆、伟祺艺术玻璃有限公司承办的＂镶嵌中国——马赛克艺术邀请展·北京＂在中央美术学院美术馆开幕，这是展览继2017年10月在广州美术学院展出后，全国巡展的收官展。展览展出了98位艺术家的111幅（组）镶嵌作品，涵盖了多种艺术表现形式，展示出各种镶嵌工艺在艺术创作中丰富的可能性。展览将持续至11月8日。 中国文联副主席、中国美术家协会名誉主席、中央文史研究馆副馆长冯远 中国文联副主席、中国美术家协会名誉主席、中央文史研究馆副馆长冯远在开幕式上提到，＂镶嵌中国＂与众多的艺术展览有所不同，展览一路走来不断地充实着新的作品，不断地回顾整个镶嵌艺术发展的历程，囊括中外镶嵌历史发展的渊源和中外镶嵌艺术的精品，可以说尽精微、致广大。他指出，在今天中国美术创作这样一个大繁荣的状态下，镶嵌艺术的多样性和丰富性可以通过这次展览得到充分的展示。本次展览的镶嵌艺术作品在创造性的语言转换方面作出了不俗的成绩，其次在创新性发展方面也有所突破。镶嵌艺术、镶嵌中国给我们带来的不仅仅是作品的视觉感受，还会提供很多启示，未来的中国艺术发展的路途将会非常宽广。 中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安 中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安谈道，＂镶嵌中国——马赛克艺术邀请展＂在中央美术学院美术馆举办，这是中国壁画艺术一次新的丰收，也是镶嵌艺术成果在新时代的一次盛大展示。本次展览展示了各种镶嵌工艺在艺术创作中丰富的可能性，期待通过展览还原马赛克在历史上最原本的艺术面貌，提升中国镶嵌艺术的水平，推进马赛克镶嵌在中国当代壁画创作中的应用，进而辐射到城市公共艺术和相生的公共环境。 传统的现代化转换和创新性发展是新时代中国文化的重要课题。马赛克工艺和镶嵌工艺的传统再生，需要结合中国当代的艺术创造和工艺革新。在王颖生的努力下，中国美协壁画艺委会一方面推动壁画创作，一方面与企业合作开展工艺攻关，在镶嵌的材料和技法上都更多结合作品的风格语言，使之不仅体现原作的神采，还凸显了镶嵌工艺的精美，而艺术家在材料媒介转换的过程中参与把握，更使得一大批马赛克艺术作品展现出惊艳效果。喻比当代中国全面发展的蓬勃生机，寄望当代公共艺术绽放时代的光采，＂镶嵌中国＂体现的是一种文化的自觉与自信，是中国公共艺术在庚子秋天的丰收景象。 中国美术家协会分党组书记、常务副主席徐里 徐里表示，近年来中国美术家协会壁画艺术委员会一方面对中国壁画深厚的历史资源进行梳理与挖掘，把握壁画艺术发展的脉络；另一方面，发挥自身的学术优势，大力推进当代壁画艺术创作水平的提升，展示壁画创作不可取代的艺术价值，探索壁画创作前进的方向。他指出，作为国内镶嵌艺术的首次全面展现，＂镶嵌中国＂具有开拓性意义，展览自广州首展以来已经分别在武汉、合肥、徐州、南京、上海举办了六站，产生了良好的社会反响与业界评价，对推进马赛克镶嵌在中国城市壁画创作中的应用起到了积极的促进作用。此次展览来到中央美术学院，在展览结构和展品质量上都有进一步提升和发展，必将让这次展览圆满收官。 伟祺艺术玻璃有限公司董事长李伟达 李伟达在致辞中期待与各高校和艺术家深入联动，把中西马赛克镶嵌的传统艺术进行与时俱进的实践和革新，走向更广阔的公共空间，进一步打开公众对镶嵌形态传统的认知，提高中国马赛克艺术的文化自信。 开幕式由中国美术家协会壁画艺委会主任、中央美术学院修复研究院院长王颖生主持 中国美术家协会分党组书记、常务副主席徐里，中央美术学院党委常委、中央美术学院副院长吕品晶和江苏美术出版社社长陈敏代表中国美术家协会、中央美术学院、江苏美术出版社向天津美术学院院长贾广健，清华大学美术学院教授郗海飞，中央美术学院图书馆馆长张烨赠书。 在开幕式上，还举行了《中国壁画》丛书和《华严寺、善化寺、灵岩寺 三寺壁画再造》书籍捐赠仪式。 嘉宾观展 马赛克作为西方的传统艺术样式在两河流域、古希腊古罗马至中世纪文艺复兴时期，一直是一个重要的艺术形式，它也是跨越欧亚大陆、在整个世界范围内具有影响的艺术形式，在中国也有着悠久的镶嵌历史传统。本次展览把中西两种马赛克镶嵌融合起来，表现出大胆的工艺技术革新，通过不同风格面貌的艺术作品来体现创新的态势。 王颖生教授在采访中提到：＂本次展览在中央美术学院美术馆展出，在整个展览的筹备过程中，我们力求使作品不仅仅停留在复制与媒介转换的层面，更希望将马赛克这种有着悠久传统的艺术形式纳入到中国当代美术的框架中。尊重材料的审美特征，同时充分发挥艺术家的个性和主观能动性，创造性地使用材料，用材料去思考，对材料的深层美感不断地进行挖掘，这无疑也会成为拓展与丰富壁画创作语言的一种新思路。镶嵌中国的收官展还特邀了部分镶嵌藏品参加展览，让更多的人感受镶嵌的延伸和生活方式的关系，进一步印证了镶嵌从远古走来并融入当代生活，是活化的艺术，是充满生机的艺术。＂ 展览现场 【部分参展作品欣赏】 作品名称：《愚公移山》局部 艺术家：徐悲鸿 材料：马赛克镶嵌 尺寸：60x60cm 创作年代：2020 作品名称：《丝路情》局部 艺术家：侯一民 材料：马赛克镶嵌 尺寸：150x100cm 创作年代：2020 作品名称：《黄河大合唱》局部 艺术家：詹建俊、叶南 材料：综合镶嵌 尺寸：150×106cm 创作年代：2019 作品名称：《髡残》局部 艺术家：靳尚谊 材料：马赛克镶嵌 尺寸：150×100cm 创作年代：2020 作品名称：《巴尔干的葵原》 艺术家：范迪安 材料：大块料镶嵌 尺寸：180×320cm 创作年代：2019 作品名称：《卓玛》 艺术家：徐里 材料：综合镶嵌 尺寸：120×120cm 创作年代：2020 作品名称：《逍遥游》 艺术家：冯远 材料：马赛克镶嵌 尺寸：220×210cm 创作年代：2020 作品名称：《牧羊女》 艺术家：李化吉 材料：大块料镶嵌 尺寸：129×124cm 创作年代：2017 作品名称：《万户飞天》 艺术家：袁运生 材料：马赛克镶嵌 尺寸：119×300cm 创作年代：2017 作品名称：《黄金雨》 艺术家：刘秉江 材料：综合镶嵌 尺寸：146×140cm 创作年代：2017 作品名称：《撒尼母亲》 艺术家：孙景波 材料：综合镶嵌 尺寸：120×85cm 创作年代：2017 作品名称：《红壶》 艺术家：王肇民 材料：大块料镶嵌 尺寸：80×110cm 创作年代：2017 作品名称：《桑巴神 II 》 艺术家：冯健亲 材料：综合镶嵌 尺寸：100×83.5cm 创作年代：2017 作品名称：《校园》 艺术家：高洪 材料：马赛克镶嵌 尺寸：100×135cm 创作年代：2020 -END- 今日编辑 里木
中年人该如何度过婚姻危机？作者胡杨映月人到中年，婚姻对于每一个中年人而言就如同一道鸡肋的饕餮盛宴，食之无肉，弃之有味。对于中年人的婚姻而言，之所以食之无味，是因为我们结婚的目的本就是因为爱一个人而希望把这份什么是婚姻？婚姻是两个陌生人走到一起，不论风雨，一生不离不弃作者胡杨映月关于什么是婚姻这个话题，一直是属于一个老生常谈的话题。我们大部分的人认为婚姻就是爱情的延续，认为只有有爱情的婚姻才算是真正的婚姻，而没有爱情的婚姻，我们给这种异性的结合和婚外的情人结婚，会是一种什么结果？作者胡杨映月在我们的现实生活中，在我们的爱和情的世界里，有一种被我们不认可，也不愿意承认，更不愿意看到的关于爱情的现象婚外的情人关系。婚外的情人这种关系，虽然我们不愿意面对，虽然我男人，什么时候才能不好色？作者胡杨映月男人这个东西，一生都像一个长不大的孩子孩提时代是一个真正的孩子，长大了，生理成熟了，是一个情感上的孩子。老了，是一个孩子变老了对于孩提时代的男孩和年老的男人来说，是男人人到中年，肉体和灵魂总有一个在流浪作者胡杨映月导语对于生活在现代的人来说，人到中年的人，不论灵魂，还是肉体，总有一个在疯狂，也总有一个在迷茫和流浪王雪娟，一个38岁的女人，一个有着姣好面容的女人，一个看上去很美很美有些人，爱着爱着就不爱了作者胡杨映月爱情，有些人曾经爱到刻骨铭心的人儿，走着走着半路就散了，爱着爱着就不爱了。不是他们不专心，不是他们不珍惜一份感情，也不是他们没有付出自己的真心，而是因为遇到了不值得爱或亲爱的，好想再见你一面作者胡杨映月最爱的人是你，你怎么舍得我难过，你一句话也没说，在我最需要你的时候，转身就离开了或许，在我们的现实生活中，我们每一个人心里都有这样一个最爱的却转身离开了自己的人，春去秋有一种爱叫做寂寞作者胡杨映月我还爱着这人间的万般灿烂烟火，然而，这人间，却因为没有了你在我的身边，这人间的烟火似乎也少了许多惊艳的颜色，再不曾令我沉醉在一种深情的眷恋当中，再不曾令我魂牵梦绕曾经心人类，终将会因为自己的贪婪而亲手毁了自己作者胡杨映月初冬，料峭的风，撕裂着，喘息着，带着一股刺骨的冰凉，踮着脚尖，悄悄摸进了秋的胸怀。窗外纷飞翻转的树叶儿，打着滚，婆娑的飘零在天空中，时而在与空气擦肩的瞬间妩媚的跳上一段我深爱的人，谢谢给了我那么多美好的回忆作者胡杨映月在爱情的国度里，有些人说自己这一生真的很幸福，因为曾经遇到了一个真心所爱的人，虽然没有留住这个人陪伴在自己身边一辈子，但也没有遗憾了，毕竟真心爱过了，毕竟得到了一份真爱永远不要伤害爱你的人，不管这份爱来自婚内还是婚外作者胡杨映月爱情，自古以来，似乎都是一种痛并快乐着的事情，而并不是像我们想象的那种爱情是幸福的，爱情是甜蜜的的事情。之所以说爱情是一种痛并快乐着的事情，是因为爱情的结局往往都是一种