庞德诗歌《江上商人妇：家书》原文及赏析

　　我的头发还剪得覆过额头时，
　　我常在门前采撷花朵做游戏，
　　你踩着竹竿高跷来了，假装着是匹马，
　　你在我周围走动，玩着蓝色的梅子。
　　我们一直住在Chokan村：
　　两个小人，没有嫌恶，没有猜疑。
　　
　　十四岁，我嫁给我的夫君你。
　　由于害羞，我从不曾笑过。
　　低下我的头，眼睛看着墙壁。
　　叫我一千次，一次也不回顾。
　　
　　十五岁，我不再皱眉头，
　　但愿我的灰和你的融合在一起，
　　永远，永远，永远不分离。
　　我为什么竟会登上瞭望台？
　　
　　十六岁，你离家走，
　　远去kutoyen，江水漩流处，
　　你去已经五个月。
　　高处的猿猴啼叫使人愁。
　　你离家时拖着脚步走，
　　如今门前长出了青苔，各种不同的青苔，
　　长得太深无法扫！
　　今年的树叶在风中落得早。
　　西花园的草地上，
　　成双的蝴蝶随着八月的到来已变黄；
　　他们伤我的心，我正在衰老。
　　如果你要穿过峪谷下江来，
　　请你早让我知道，
　　我会前来迎接你
　　直到Chofusa
　　
　　（江枫译）
　　一九一五年，庞德出版了轰动美国现代诗坛的英译汉诗《神州集》（Cathay）。他是根据日本艺术通欧奈斯特费诺罗萨留下的大量英文注解的笔记从事迻译的。由于他完全不懂汉语，又加上他别有用意的重构，这些译诗竟被美国读者和批评界视为他本人的创造与发明、意象派的力作，一直流传至今。《江上商人妇：家书》（RiverMerchantsWife：ALetter）为其最富代表性之一首。
　　对于熟悉中国古诗和李白《长干行》的中国读者来说，读庞德的译作恐怕不能仅用自己的诗歌文化来观照，只有这样，我们才能评论它的不足，又不抹杀它在另一个诗歌传统中的开拓意义。《长干行》写一纯情女子与从事经商的丈夫旖旎、缠绵的爱情与回环凄伤的思念。译回的诗作较完美地保持了这个主题基调。并且，在题目上，庞德的设计比原题有着远为丰富的表达。《长干行》只指明了地点与诗体，而《江上商人妇：家书》则有着交响多义的效果。“江上商人妇”五字，点出了故事的环境、主人公的身份，并预示了特定背景下中国少妇必然的情感悲剧。而“家书”二字，它给我们的模糊启示至少有三项：写成送走但无人能收的信；自己写自己回忆自己哀怜的信；对话式戏剧独白的虚拟之信这无疑加重了主人公叙述与渴盼的浓度，而且能让欣赏者作为一个角色去体验他们的经历与感怀，不自觉地参与“我”的戏剧性内心倾诉。而自由的格调与节奏使传达自在而饱满，适合现代读者的审美味口。与读李白五言古诗时置人于一旁的冷静感颇为不同。可见，题目带给这首诗的氛围、情调及其与深厚背景（中国古代一般群众经商往往不是为了积累财富，而只为生活所迫）与读者的关联是非常富于系统和延伸意义的。
　　不管意象派内部出现了什么分歧，一九一五年应该说该派仍在鼎盛之中。因此，《江上商人妇：家书》的出现对证实、推动、发展意象诗的创作有着很重要的贡献。庞德一再强调，语言是由具体的事物形成的，用不具体的词作笼统表达是一种懒怠，诗人应该把感触和情绪隐藏在具体的意象背后。他在抛弃着西方悠久的抽象化教谕诗传统和浪漫派含混陈腐的抒情，并从唐诗里找到了理想的典范。《长干行》是一种典型的内心叙述，但李白让它充满密集的意象，庞德改译时也小心翼翼使它们凸现着并极力加以强调与渲染。如果说，诗的意象是一种空间质，可视、可触（而以时间质为主的不算意象），那么，该诗在字词上虚化的只有两三行，其它的诗行里，主人公的情绪则都由人物自身的行动或客观景物、节候的变化来刻划完成。有的是单意象，如“我不再皱眉头”；有的是全意象，如第四节的六至十行，几乎没有无图画的虚构。大多的则是一种被称作视觉和弦的意象叠加，如“采撷花朵做游戏”、“低下我的头，眼睛看着墙壁”，这种叠加联合起来提示一个与二者都不同的意象，庞德认为此乃意象主义的真谛。这里，他的改译是自觉而不少地方确有创造性的，达到了意象在感觉中的鲜明、硬朗、简洁与含蓄的美学特征，确实让英语诗增强了表现方法与力度，给英美诗坛带去惊奇不已实属理所当然。我们可以设想，用西方传统诗来改写李白笔下少妇的内心独白，将是一种什么样子。
　　必须指出的是，第三节的改译不能算是成功的。一方面，他剥离了“尘与灰”完整的比喻意象；另一方面，由于对中国文化的隔膜，将“瞭望台”取代“抱柱信”与“望夫台”，显然单薄而飘离深厚的民族原始意象，而第三行的过分抽象又与整首诗调格格不入，这些大概是庞德不少改译中缺失的根由。
　　
　　（喻大翔）