"如果文学,尤其是诗,只是现实的表象描绘,那只是个屁"。 "如果诗,不能饱含情感地朗诵,还是诗么"。 尹振宇 文1.梨花体与三尸体 好多年前,我关注了微博的"梨花教主"赵丽华,微博标签是画家、诗人。很喜欢看她在院子里弄草养花画画的日常,也有偶读她的每日一诗,如今只有一句我记得,还感觉回味无穷:"每日醒来,你都不在"。好多年不上微博了,自然也就没了赵姐的信息。但这次为贾浅浅的诗"辩护",赵姐出来发声力挺,一下子我顿时对"梨花体"没了好感——无关道德与其他,只是个人感受。 浅浅的梨花 于是特意找来梨花体诗歌看看是什么样的,实在难以"欣赏"。 "梨花体"诗歌开创人赵丽华(网摘) 网上介绍,"赵丽华,作家,诗人。其作品偏重口语风格,语言简练、风格沉着,以朴素的幽默感勾勒人与世界的关系"。 一下子明白,小贾的诗的风格与梨花属于类似体,浅浅曾在2019年一个专访文章里说:"确实,我的诗作篇幅都比较短小、语言力求精粹清丽,我追求以醒目的意象、鲜活的喻指和诗境的营造,来形成我的个人特色"。 的确短小;的确很特色;的确醒目、鲜活。但精粹清丽、诗境的营造,我没看出来。 赵姐对浅浅的力挺文说:"我真的用心良苦、喋喋不休、苦口婆心,怎么才能让大众明白,我们的诗歌审美和绘画审美和科技发明等等,都比西方差了一百年…" 老赵这话听着咋不那么舒服呢,一个封闭环境呆久了的破落老妪形象跃然纸上:穿着老花旗袍,皱纹上抹着胭脂,着急地扯着别人的衣袖苦口婆心地介绍和解释早已过去的陈腐观念,看着让人可怜,怕伤了她老人家的心,以至于不好意思回应和解释东西方的差别是怎么来的,怎么的差别,差别在哪里,历史上是怎么回事,现在祖国的知识产权发展又是怎么回事,未来会怎样… 想问梨花,诗歌审美的一百年的差距是个啥?作为一级作家诗人,可以举个例么?可以列举几首诗来给我们人民大众普及普及,如果"张建华她妈接个浅浅的电话说他在大便"这样的诗是高级的、深邃的,一百年的差距的诗歌是啥样?是"土豆烧熟了,再加牛肉。不须放屁!试看天地翻覆"么?2.老贾与小贾 贾平凹是我30年前青少年时期比较尊敬的捧读的作家之一,但自从《废都》之后,就没再读过他的作品。 小贾与老贾 废都从笔触到表达都还是我喜欢的,但废都这故事让我不由的想起金瓶梅,有几点我反感:一是作家圈里的污秽怎么可能有这样的啊?打击了我年轻的对神圣领域的向往的情感;二是我隐隐感觉到老贾写这废都,一定是对比金瓶梅的市井白描程度,想留下一个后人评说上能与金瓶梅相提并论的作品,但废都很显然又做不到,一个是人物纯属虚构,与金瓶梅不可比;另一个是市井生活远没有金瓶梅的描绘的画卷广阔和生动,这也是老贾在眼前现实中无法做到的,何况老贾不能像兰陵笑笑生样的匿名,自然有顾忌,在创作上当然就不能为所欲为随心所欲。 老贾因废都差一点废了。但我要说,还是很有水平的一本书,要发展地看。 今次因贾浅浅,老贾再度"高光"地出现在我们的视野,是不幸还是荣幸? 没多少人知道有个贾浅浅,也不知是贾平凹的女儿,更不知浅浅是副教授,还有获得的奖项,和那些多少荣誉中闪耀着老贾的光芒! 老贾说:那是她的诗,与我无关。这是自豪有这样的独立成名的女儿,还是自谦?或是撇清这样浅浅的诗和自己没关系?没关系的是什么:诗的水平么?还是浅浅获得的头衔地位奖项?3.诗歌作者与诗歌刊物与编辑 喜欢和孩子们一起看电视节目诗词大会,对彭敏有印象,但真的不知道他是诗刊的副主编。只知道背诗很厉害、有些迎合的个性、还有点脆弱。 30多年前,《十月》和《诗刊》是我攒钱必买的精神食粮之一。每次拿到,连夜捧读,有些文章诗词,反复阅读,给我带来很多精神上的财富。而作者和主编们,是很神圣的工作职业,在我心里有很高的地位。诗刊的编辑更是如此,以至于投了一次稿,石沉大海,就再也没敢投。彭敏跳出来为小贾说话,也是我没想到的。但小贾弄巧成拙,除了暴露出自己的水平,还展示了"猪"队友的特性。 中国作协《诗刊》杂志社编辑部副主任彭敏 彭敏是中国作家协会《诗刊》杂志社编辑部副主任,他于2月3日在个人微信公众号"彭敏先森"发文《贾平凹的女儿被骂上热搜:是谁不讲武德?》中写道:"对贾浅浅的批判和羞辱,其实是一种再常见不过的‘管中窥豹’、‘以偏概全’的‘魔法’。它似乎并没有歪曲任何东西,也未提供虚假的论据,却真真切切地诓骗了大众,污名化了正常水平的诗人。"彭敏还拿出鲁迅、莫言的诗举例说"长期创作的人,谁一辈子只出精品,不写几首庸诗、烂诗或者游戏之作?" 哈哈!这就搞笑了。彭敏展现出他惊人的诗歌背诵储存量,竟然知道鲁迅和莫言的好多我们不知道的诗,厉害!不愧为诗歌大赛冠军。他也很懂语言逻辑前后呼应,先给了一个"长期创作的人"前提,再提出不可能"一辈子出精品"的结论。但结尾的"几首庸诗、烂诗或者游戏制作"的定性,让许多想附和他的那些作家和诗人们,都口吐鲜血,喷洒一地,赶紧装作没看过这篇东西,或躲着不说话。也许这也是我们现在看不到大作家大诗人出来评论,而只看到少许的二、三流的作家诗人们挺着三尸体的现象的原因之一吧。呵呵,纯属推理。 心底里认为这些是"庸诗、烂诗",但还坚持在《诗刊》上发表,这诗刊是啥水平?诗刊评审啥标准?是谁允许这存在? 也就不难理解,为什么这样的诗歌在近年来能登上像《诗刊》这样的刊物上。一是读者很少,群众影响不大;二是在诗刊上发表作品传统上还是有权威性,对作者地位的象征意义大于作品本身,因此作品怎样就不是全部考量的要素了;三是圈内谁不认识谁啊,给谁面子和放水,那还不是应该的事?像彭敏这样的年轻人,要成为当代"俊杰",还是需要"识时务"地! ——于是,理解了《废都》!4.诗刊走下圣坛,这个时代还有文学家么 《诗刊》与许多纯文学刊物,基本上已经成了作家圈自己的"自嗨锅",至于人民大众懂不懂、理解与否、喜欢还是讨厌不重要,反正也没有销量,还在乎什么"文艺服务人民"。 许多丑陋的现象背后是某类人的群体意识沦丧。三四十年前因时代的巨变,造就的百花齐放,涌现出一大批有良知、有思考、有责任、有担当的文学义士,那些反思的伤痕文学、那些开放的激情文学,包括《朦胧诗选》在内,释放了巨大的耀眼的光芒。如今,中国社会平顺,环境安宁,经济发展稳健,似乎总是缺少了啥——啥呢? 也许是谦卑、敬畏之心。 这个社会,还有文学家么?还有文学家么?韩寒曾发文《现代诗歌和现代诗人怎么还存在》,表明"现代诗歌和诗人都没有存在的必要,现代诗这种题材也是没有意义",也算是一种广泛认同的观点和立场之一。5.文学作品如果缺少了普罗大众的欣赏,啥也不是 文学艺术是主观表达,却又蕴含作者的情怀,其意境和表达方法、方式,不是所有人都能拥有的能力,但又能成为许多人精神寄托的载体。尤其是诗,凝练的语言,赋予饱和的情感,喜怒哀乐悲恐惊,都可用几句诗文诵读,直抒胸臆。诗言情、诗言志,没有诗歌的生活,难以想象。 我十几岁的两个千金问我浅浅的诗歌事件,我读了几首有争议的、被许多活着的大诗人力挺的、我们落后一百年都赶不上欣赏水平的"诗"。她们很是吃惊,也随即高兴抚掌,大笑着连说"这也是诗啊,那我也会,断断句,随手的事儿......"。我无语凝噎。 是什么时候诗成了大众惊诧的口语化的信手拈来的东西,一文不值。 是什么时候丑的成了美?——也许,人一旦成名了,屁话也能入诗! 丑书、丑文、丑歌、丑话、丑诗,丑剧、假面、浓妆、捧臭脚、赚流量、不顾廉耻的行为,在文学界也萌发着、滋生着。大众没关注的,也许会有一定的空间,但随着全民素质的提高和觉醒,终将推开窗、掀开帘,让我们的环境和心灵,充满光明。 #宇录人生# 关注宇哥,发现幸福。