卖过衣服，当过艺术家，这是演员谭卓

　　9月末的上海，阴雨时不时侵袭，裹着闷热的湿气在城市蒸腾，黄浦江旁一座由废弃油罐工厂改造的艺术中心二层空间内，没开空调，谭卓在这里进行一组杂志拍摄。
　　大多数时间她站在自己创作的＂漂亮大盒子＂里，这是一个由16块透明钢化玻璃搭成的艺术装置，封闭空间内理应更难耐，但谭卓尤为不怕热，她熟练地调整姿势，眼神流转，精致面容如一。
　　即使忙碌是她最近的关键词：连续几天布展到凌晨、一天水都没喝几口、下午还要换7套衣服拍摄......但肉眼可见，一种旺盛的生命力在她体内流动，她处于一种让人羡慕的神采奕奕状态。
　　拍摄间隙她会换上自己带过来的软毛拖鞋，朋友来探望，她第一时间前去招呼：＂孙老师你来了，辛苦辛苦，快给孙老师拿瓶水。＂，外景拍摄时雨下大了，大家都往回跑，伞太少了，上楼梯时她像个热心姐姐，用一种操心的语气说：＂你们没有伞先上去＂。
　　闪光灯外，谭卓逐渐活泛起来，印象中出道初就出演娄烨电影女主角、在《我不是药神》中用二十秒的钢管舞镜头惊艳众人、《延禧攻略》里凭借高贵妃一角屡次登上热搜的演员光环散去。她沉醉于艺术这件她必须做的事情上，每一句解读都是精雕细琢的。
　　她将作品取名为《下午茶》，极力邀请观众进入这个漂亮的玻璃罩子内，像品尝下午茶一样进行日常的、结合个人经验的思考。
　　而谭卓本人不被任何东西框住，她跳脱于一切重复的预设中，久居樊笼外，她就是自然本身。
　　在她身上，你会发现，提前做预设是一件不明智甚至显得有些愚蠢的事情。
　　一
　　＂艺术是必须做的事情＂
　　做装置艺术对谭卓来说是一件＂好玩＂的事情。
　　《下午茶》这件作品就是她的＂漂亮大玩具＂，＂有的人喜欢玩乐高，有的人喜欢玩游戏，我就选择的是一个比较烧钱的玩具＂。她用手势比划，眼里溢满热爱。
　　起初她设想的是一个更大的空间，这意味着需要更多的玻璃材料，需要更多的钱，布展前还突发状况，有两块玻璃无法安装，谭卓立马下决定，联系了苏州一家玻璃工厂，单独开炉并赶制两块现成的钢化玻璃，凌晨时分才终于到达上海并成功组装完成。
　　过程不易甚至险些功亏一篑，谭卓还是沉迷于装置带来的无限可能性。材料的选择让她得以自由地跳跃在理性与感性的天平上，在架构作品的同时接触更多学科的知识。
　　展览布置现场
　　曾经她还做过一个装置《无限可能的Baguette》，一个白色包包里飞出火箭，＂它可以今天飞出火箭，明天它还可以飞出其他的东西，它有无限的可能。＂她这样形容自己的作品。
　　而这次的作品《下午茶》，它由光的设计、声音设计、视频影像的设计组成，直观上就像一个特别漂亮的盒子，可以想象为一个甜品店，里面还有一张餐台和餐具，主体则是十台电视机，放映的是谭卓饰演的神秘女郎沉默又细致的表演片段，不间断在房间里回响的则是谭卓精心挑选的从2014年至今的新闻大事件。
　　展览现场
　　谭卓想要通过这件作品探讨更为深刻的话题，而她希望能用一种更为轻松日常的方式让大家关注公共生活，因为这与每个人都息息相关。
　　她精心设计每一环节，为促成观众的＂在场＂，让艺术贴近生活:＂透明日光灯下显示这些事件是常态的、影像中神秘女郎的造型也是为了吸引大家注目、新闻公放而不是设置耳机是因为这些事情是公开的，不是个人主动的选择...＂。
　　创作想法则来自于哲学，她热爱这门学科，还在北大系统地学习《西方哲学史》，疫情常态化之后，整个世界的格局都在快速地变化，古老传承消失，新兴事物出现，谭卓认为；＂只要你还活着，就必须往前走，就算你是惶恐的，是懒惰的，但也需要去关注全人类的命运。＂
　　展览现场
　　谭卓在装置中探索艺术更宽的边界，而艺术这件事，是她从小时候就喜欢的，她把现在深入艺术领域看作是一件自然而然的事情，尽管不轻松，但是因为热爱，她甘之如饴。
　　而她多次重复到自己其实是一个比较懒的人：＂我的梦想一个是不劳而获，一个是长生不老，很多时候我什么都不想干。＂同时她又说：＂但是一个人不绝对是自己，活着的意义也不是支持自己，还要照顾家人，保证他们的生活，要赚钱还希望自己有好的创作。＂
　　方方面面让她始终呈现一种积极创作、产出的状态。中国当代最受国际瞩目的影像艺术家杨福东是谭卓的好友，他始终忘不了2015年末初次与她在三里屯一家咖啡馆见面的印象，＂素颜，带着口罩，大大的眼睛，简单又平静。＂他们聊到之后一个为期两月的艺术电影，预算并不高，但是让杨福东惊讶的是，她第一反应就是＂好呀，参加。＂，没有任何犹豫。
　　展览现场
　　现在她的创作依然让杨福东赞叹不已；＂她做的是很标准的影像装置，所有布展的东西都有自己成熟的思考，细节也都很讲究，还有一个有意思的点就是，这个展的展期只有四五天，但她还是愿意花人力物力去做。＂他评价谭卓一直是充满激情的：＂整个人就感觉一直在向前冲。＂。
　　这种＂冲劲＂某种意义上是理想主义的，她希望大家在观展后能够行动起来，欣慰于每个人能把自己的经验投射在其中，＂无关乎种族或国籍，在疫情这样一个特殊的环境下，需要去关注全人类的命运。＂谭卓再次强调。
　　二
　　＂极变态的完美主义＂
　　而谭卓最为大众熟知的则是演员身份，尽管她一度不愿意承认自己是演员。
　　2009年谭卓正式出道，此前她是一位主持人，大学里学的是播音主持专业，但日复一日在电视台＂输出太多，输入太少＂，这样的生活让她感到厌倦，而得知演员的身份可以到处拍戏到处旅游后，她很＂顺利＂地就成为了一名演员。
　　出道初她就出演娄烨导演《春风沉醉的夜晚》，海报里她作为女主望向远方，眼角眉梢满是忧愁和迷茫，凭借这部作品，谭卓入围第62届戛纳电影节最佳女演员，非科班背景下，这样的成就不可不谓让人艳羡。
　　后来她又出演多部文艺片，是当之无愧的＂文艺女神＂，涉足商业片和电视剧也都有不错的评分和知名度，于正古装剧《延禧攻略》中嚣张跋扈的高贵妃更是让她演爽了也演红了，最近她也刚刚杀青一部和郭京飞主演的现代剧。
　　十二年来，她留下了众多脍炙人心的角色。观众心里，她属于好演员的范畴，在业内，她也受到高度认可，近期她就担任2021年金鸡电影创投大会评委，和曹保平、姚晨、饶晓志等知名影人一起评审新人电影项目，发现中国电影未来。
　　在多次采访中，她提到自己是＂极变态的完美主义＂，＂既然做了就要做到最好＂，不论是演艺作品还是自己的艺术作品，她都在践行这句话。
　　《我不是药神》里她为一个20秒的镜头苦练钢管舞一个月，＂肉疼，就觉得太疼了＂，话是这么说，但她的表情还保留着电影里单身妈妈思慧的倔强与云淡风轻，后来她因此永久性脚踝软骨碎裂，本来之前拍戏尾椎受伤，当时更是不能长时间站着，同组的章宇说她：＂为了二十秒的戏，落了一辈子的伤。＂
　　殿堂级话剧《如梦之梦》中她饰演芳华绝代的年轻名妓顾香兰，在天寒地冻的北京冬天日复一日排练，常常忘记日与夜，与金士杰老师对戏还差点出不了戏，：＂我觉得我没法跟他走，我心里还是爱着王德宝，那一瞬间我觉得这个戏演不下去了，脸上全是泪。＂
　　还有《暴烈无声》中抱着小羊满面尘土的农妇、《追凶者也》里风骚的夜总会小姐、与杨福东合作的艺术电影《明日早朝》中冷艳的宋代皇后......这些有血有肉的角色让现在的谭卓无法挑出一两个最有意义的，＂因为这些都是一步步累积到现在，没有彼此之分，每一次创作都是非常认真的。＂
　　在艺术创作这条路上，她显得尤为认真，计划之后每年至少拿出一件作品，这是她从电影制作中得到的经验，电影有资本限制，有规定的制作周期，这某种程度上是压力也是动力，而她更在乎自己的态度。＂你要做这件事，就得拿出态度，表示自己认真地在做＂，谭卓斩钉截铁地回复。
　　她之前在社交平台特别推荐过托马斯·曼的《死于威尼斯》，其中主角提到：＂艺术家善于将严于律己与放荡不羁的两种秉性融为一体。＂
　　很显然，这就是谭卓根深蒂固的秉性。
　　三
　　远远看过去最好看的那棵树
　　涉足艺术领域，不是谭卓一时的心血来潮，而是一件必须要做的事情。
　　事实上，她一直在慢慢靠近这个领域，之前在三里屯开过服装店，还亲手为摇滚歌手朋友设计高定礼服、看展策展结识艺术家、直到自己开始创作并办展，她的脚步也越来越坚定。
　　演员和艺术家这两种身份对她来说没有区别，只有先来后到之分。＂之前没想过做演员，也没有对于行业的热情，之后才慢慢爱上诠释角色的乐趣，而如果当时选择的是做艺术家，可能就更早的走上职业艺术家的道路了。＂谭卓解释。
　　她自在地游走于各个身份间，＂我不觉得很多东西都是有界限的，尤其是东方哲学的指引下，我觉得一切都是相逢和借鉴，任何一方面的呈现都来自于多元的土壤。＂
　　这种想法根源于她的家庭环境，从小家长不会给她太多世俗的压力和具象的规定，尤其是妈妈，不会要求自己一定要成为谁，＂所以都顺着感觉想做什么就去做，这些东西就会自然而然的在身上发生。＂
　　人常说＂久在樊笼里，复得返自然＂，而谭卓不为自己设置藩篱，她始终警惕自己是否在樊笼里，同时鲜明地拒绝别人对她重复的预设和条条框框的限制。
　　之前谭卓饰演的大多为文艺片中比较＂惨＂的角色，很多导演在选择时会先入为主地联想到她以前的角色，而于正选择她去饰演高贵妃这一嚣张跋扈的角色，这让谭卓挺意外的，＂他能看到你身上的另一种可能性，还是非常敏锐的。＂她在之后也很好的接住了这一角色，并把自己的戏路走宽了。
　　《我不是药神》火了，剧中的每个演员都红了，她在采访中还是说:＂所有预设和局限，都是你们给的，我从来没给自己定位、标签和设局限。＂
　　她还在一次采访中戏谑地说：＂东北已经容不下我这条巨龙了＂，粉丝因此叫她巨龙、龙龙、奶龙、奶龙崽崽...她也欣然接受这些昵称。
　　也或许是东北人基因作祟，看似高冷的她其实一个非常直爽率真的人，结识了相当多的同类人。
　　布展及开幕导览时常常有人一茬一茬地过来看她、赖声川导演夫妇还在第一天开展结束后专门和她出去吃饭、微博上工作室常常一百张一百张送各大导演如陈正道、贾樟柯的电影票、开展五天前是谭卓的生日，据经纪人介绍，那天在北京组织了一场Party，足足有两百多人参加。
　　人群熙熙攘攘，她永远是远远看过去最好看的那棵树，在做演员的那支树杈上开出了很美的花，艺术这条枝也长得很高，这些分叉都是她，这棵树就是谭卓。
　　四
　　＂输出要是绿色环保的＂
　　谭卓在《下午茶》这件作品中坦诚地打开时间赋予自己的成长经历，也正是这段经历让她的生命变得轻盈。
　　一次游泳时她突然失去呼吸，周围却没有人注意到自己，她只能清醒地看着自己不受控制地坠入水底，就好像被世界抛弃了。
　　所幸最后被教练救起，但她却因此抑郁，穿衣服一度喜欢黑色，觉得只有黑色能代表自己，反应则更多是病理上的抑郁反应，如恐水、幽闭恐惧...而恰好溺水事故发生一年后她拍摄了装置中放映的影片。
　　展览现场
　　这部影片的色调本来是偏沉重的，但是奇妙的是，拍摄完后谭卓却觉得自己卸掉了一直压在自己身上的黑色外壳，就像是昆虫到了要蜕变的季节：＂翅膀一挣一张开，整个人就从那个壳里出来了，一下子变得轻盈和柔软。＂
　　但对抗抑郁是一场持久战，谭卓曾经老是胃疼和失眠，医生开了药但没有效果，于是她就停了，＂我不想成为一个被药物控制的人。＂后来她听经纪人说有明星想睡就能睡，于是就拿这种能力来鞭策自己，信服很多年并洗脑自己也要成为这样的人。虽然后来得知是假的但她已经自我洗脑成功，失眠已经很少干扰她。
　　谭卓信奉属于自己的一套生活真谛，在意健康的作息和偶尔能晒一晒太阳的小确幸。＂日出而作，日落而息＂，她逐渐接纳这种东方的阴阳智慧，心态上也更乐观积极。她开玩笑说；＂现在愁的是经纪人，她会天天追在我后面要求涂防晒。＂。
　　她认为在这个时代不能一直做一个被保护的人，在意人与人之间是否能够真诚的交流以及自我表达是否真诚，在对话结尾，她提出一个有意思的比喻。
　　＂我希望能贡献出真实的输出，这种输出应该是绿色环保的。＂
　　文章来源：看客inSight