探访李教授的美学生活工作室

　　认识广美的李教授是在一个音响微信群里开始的。其实起初李教授更多参与音乐话题的讨论，从言谈中大概了解他热衷马勒、肖斯塔科维奇等作曲家的交响乐作品，这些都是编制庞大、织体复杂、动态摆幅极具震撼性的音乐。李教授常说的一句话，意思是好的音响不会误判音乐家对作品的演绎。要知道，能够播好这类型音乐的音响系统绝对非同一般，而且热衷于欣赏古典音乐，真正听古典音乐的音响迷群体，其实并非主流。由此也可猜测，李教授玩的音响系统应该属于表现很全面（引申的意思是很贵）的那种大神级别。
　　出于好奇心，我来到了李教授的工作室一探究竟。由于先前的群聊中有了初步的了解，这个空间和预想的基本吻合。这里净空面积60+平方米，关键是楼层高度比一般的住宅都要高，达到4米左右，因此实际空间容积非常可观。如此大的空间里，除了一套沙发、角落上的工作台、右侧一排唱片架、中间一张大茶几、旁边悬吊一层作品架，剩下的空间都留给音响了。
　　虽然整个空间并没有任何刻意的声学处理，仅在几堵墙上挂了出自李教授之手的部分作品，但在这里说话，除了空间残响稍长一些外，倒是没有什么大问题。看来，大空间确实有先天的好处，困扰大多数音响迷家居玩音响的驻波问题在这里基本可以忽略。
　　对于打造自己独立工作室的另一个诱因，在于李教授曾经也在家里玩音响听音乐，但某天楼下邻居对他说：你家的低音很好听啊……至此，他明白了自己的快乐原来已经打扰到左邻右里了。于是，他把音响都全部挪到工作室来，在这个独立的空间中，既方便会友又可静心创作，同时，也为音响系统提供更理想的发挥空间。或者换一种说法：在自己的工作室，李教授可以更＂肆无忌惮＂地沉浸在他那浩大的古典音乐世界里了。李教授在读小学的时候就开始喜欢听收音机，并且自己DIY矿石收音机了，显然和很多音响界大神一样，属于天生就喜欢电音的族类。
　　黑胶系统曾经是首选的音源，如今已经让位给数播系统了，主要原因并不是资源丰富和便捷的问题，而是声音素质已经几乎全面溃败。要知道，一支唱臂就已经比数播贵上不少了，更不用说其它投入。李教授近一年常说的一句话：听惯了数播的声音，听不回黑胶了……
　　李教授的音响系统过于庞大复杂，我就不全部列举了，仅列出几项重点吧：
　　音源设备
　　黑胶唱盘：日本MICRO美歌BL-101
　　唱臂：SAEC 23.5（石头壳）
　　唱头：瑞士BENZ Micro LPs MC
　　唱放：广州琴鸟
　　CD机：钟神印象Ⅱ
　　数播：Pureaudio柏韵AirDSD十周年版
　　前级：Krell KRC-3
　　DSP数字处理器：英国XTA DP426数字音频处理器、美国ASHLY RS-232 Protea数字电子分音
　　后级功放：关氏K6、Krell KSA100S、EV P1200、伟良
　　音箱：芬兰Genelec真力1029A、美国Eggleston Work艾格斯通Fontaine芳婷、Technics SB-E100（只用12英寸低音部分）、美国EAW UB82线阵列号角音箱、英国OHM奥妙TRS-218超低音（前置）、15英寸超低音（后置）
　　线材：Siltech银彩、PAD、Voodoo巫毒、TAD、WireWorld线世界、Sommer苏墨、Gothem高芬、联盟音响、琴鸟等等
　　无论视觉美学亦或是听觉美学，李教授认为两者是相通的
　　一理通百理明
　　看到这一堆器材清单，别说你，我也看到头晕，而且这些器材大多年代久远，很多还是专业（PA）产品。这么庞大的器材阵容是如何组合、连接、调校的呢？具体的过程与细节太过复杂了，如果全部整理出来恐怕可以出一本音响调音专刊，而且读者们也未必都需要这些专业知识。就如同书画鉴赏家收藏家无需懂得自己拿起画笔、音乐爱好者无需要学会演奏所有乐器一样的道理。
　　两部专业器材，分别是英国XTA DP426数字音频处理器、美国ASHLY RS-232 Protea数字电子分音，是整套阵列系统调整的核心所在
　　因此，复杂的过程我们简单说吧，眼前的所有器材组成了一套集百家之长的阵列系统，提供全频重播的庞大能量感。整套系统调校的核心，在于以XTA DP426数字音频处理器，对每一对音箱及功放的组合作准确的延时与衔接，从而让这么多不同的组合得以携手同心，达到步伐一致的效果，实际调整的难度是可想而知。由此可见，整套系统所最终呈现的音乐表现力，其实更应该归功于李教授个人对数字音频技术运用的把握，及个人极高的综合美学素养。常说艺术是相通的，李教授专精于视觉创作，同样也适用于对音乐及声音美学的追求。在他的眼里，DSP音频处理技术就如同手中的画笔，整套复杂的音响系统的调校结果，正是他在音乐修为上的＂美学作品＂呈现。
　　玩好电分就如同拿好手里的画笔
　　这套系统除了包括黑胶、数播和CD三种当下主流音源之外，从前级之后，音频信号则进入DSP处理的阶段，然后再分配给各路功放分别驱动对应的音箱组合，此举与我们常见的发烧友玩法大相径庭。李教授说：我买器材从来不看名气，而是耳朵收货，而且买进来后只要没有故障，就会一直玩下去，面前这么多器材其实不是刻意要这样组合，而是长期玩音响听音乐的历程积累下来的。为了发挥出每一件器材应有的价值，就想出了这种阵列的方法，让手里的器材都能够尽情施展才华。事实上，李教授认为如今的整套阵列系统并没有绝对的主次之分，他要做的是1+1大于2的效果，而不能让每件器材各自为战。
　　要玩好这一套庞大的器材，首先是熟悉每一对音箱的特性，以及搭配功放的各种＂化学反应＂。当然了，在李教授这套阵列系统里，位列最前也是体型最小的那对Genelec真力1029A有源监听音箱竟然也可以主音箱，这款音箱因苹果公司前CEO乔布斯选用在办公桌上作监听，而在圈子里传为佳话。
　　这款小巧的有源监听音箱整个箱体由铝铸造而成，工业感极强，当年设计目标适用于近场监听、小型/家庭录音室、多媒体与数字工作站连接使用。音箱箱体内置电子分频和两路独立功率放大器。箱体采用真力特有的DCW指向性控制波导技术，获得优异的辐射指向特性，提供了准确的声像定位和连续的声像群分布，以及出色的频率均衡。而配备的房间响应修正控制，保证音箱在任何声学环境下的最佳工作状态。1029A只是小小的5英寸中低音+0.75英寸高音的系统，在自由声场频响为70-18000Hz（±2.5dB），内置的中低音和高音功放各40W，凭着出色的性能，1029A曾获得美国PAR （Pro Audio Review）高品质奖；而1029A/1091A（监听/超低音组合）获得美国 TEC（Technical Excellence & Creativity）奖。后来，真力通过对1029A进行改进，诞生了如今的8000和G两个姊妹系列。
　　在李教授这套系统中，真力1029A摆位最靠前，他说在听配器少、编制简单的室内乐时，这么一对5英寸口径的书架箱已经能够满足他的要求了。现场只用柏韵AirDSD+真力1029A播放了几段四重奏与流行歌的数字文件，小音箱的声音能量依然能够撑满这个大空间，面前开阔的音场内几件乐器活灵活现，空间感超棒，甚至乐手和歌者的技巧细节和气息都能呈现出来，虽然尚达不到历历在目、亲临其境的境界，但这样的声音水准已经让人不敢相信自己的眼睛，并且开始好奇1029A身后的那些庞大的家伙如何融合进来的呢？
　　美国艾格斯通Fontaine芳婷
　　答案很快就揭晓了，李教授一边在DSP处理器上按着按键一边说：刚刚听的是70Hz的低频，我们来听听下潜到40Hz是怎样的。此刻再播放刚刚听过的音乐，顿时感到音场大了一圈，大提琴和脚鼓等乐器的声音密度更高，形态更饱满了。打个比喻，仿佛之前开的是车身灵巧的本田飞度，如今换成了雅阁。究竟李教授动了什么呢？原来，他的这套阵列系统可以分三层控制用什么器材来播放，第一层是单一对真力1029A，第二层加入了艾格斯通Fontaine芳婷和Technics SB-E100（只用12英寸低音部分）。Fontaine芳婷由Krell KSA100S后级推动，Technics SB-E100由关氏K6胆机推动。
　　Technics SB-E100（只用12英寸低音部分）
　　或许很多朋友会感到疑惑了，使用魔雷单元的Fontaine芳婷以及Krell功放都是音响圈中的明星，难道用这套组合做主系统不香吗？当然香，只不过，在几个月前真力进驻之后，真力1029A凭着均衡、准确的表达方式，成功上位成了夏天的主系统。虽然，若单纯论声音的全面性，真力1029A受限于喇叭尺寸，整体能量和频宽性能，均与Fontaine芳婷及Krell功放的组合有一点距离。但真力对细节、音质准确性的把握能力却是与生俱来的，加上Krell后级在耗电方面并非省油的灯等因素，因此在很多只需要背景音乐的时刻，李教授认为真力1029A在这个空间中已足以担起重任。
　　大家注意看，机架上有很多细绳子，那是用来悬吊避震的，也是李教授调声的秘籍之一
　　全频重播的无穷魅力
　　对了，听过第二层后，大家是不是看到还有些器材未用上呢？没错，李教授再次在DSP处理器上按了几下解开了第三层的＂封印＂，此时开通了贴着背墙摆放的美国EAW UB82线阵列号角音箱、英国OHM奥妙TRS-218双18英寸超低音，以及聆听位置后面的15英寸超低音，此时的超低频可直抵20Hz。EAW UB82线阵列号角音箱由伟良的小合并功放驱动，由于号角高灵敏度设计的原因，声音指向性比较强，声音能量传得更远，因此即使用小功率功放驱动，在聆听区域依然可以听到厚实的声音能量。身形庞大的OHM奥妙TRS-218超低音并不是为了家庭音乐重播而设计的，而是满足大型场馆和户外活动而制造的＂怪兽级＂产品。其内置两只18英寸的喇叭单元，可承受1250W连续功率（瞬时峰值5000W），重播29-180Hz频响范围的峰值音压高达141dB的超低频，惊人的超低频能量如果火力全开的话，恐怕李教授这个工作室也会被掀翻天花板。驱动这只巨型超低音的功放，同样出自专业厂商之手：Electro-Voice P1200（THD失真率小于1%的情况下，8欧输出740瓦、4欧输出1300瓦）。
　　在聆听位置后方，还有一只15英寸的超低音音箱，由于李教授悉心调整，超低频与前面的阵列系统完美相融，低频下潜达20Hz
　　当然了，如此强悍的＂炮＂在李教授手上，就如同画作里深色调的铺垫，让画面更沉稳、厚重，仿佛万丈高楼的根基、大树的树根一样，让音乐的形态也更深厚、从容。播放肖斯塔科维奇和马勒交响曲的浩大场面跃现眼前，爆棚能力摧城拔寨，毫不费力。而同时，音乐中那些优美至极的旋律线鲜活流淌，引人入胜。比如音场后方清楚的大鼓轮廓与形体、清楚的小号声线与线条、悠扬的残响与宽阔空间感，然后管乐合奏进来，我听到了很好的层次与定位，各频段的比例适宜，规模宏大，而且音场深远，各声部线条感分离度优异，低音乐器形态清晰不臃肿，速度也跟得上，音量开得很大也不觉压力。让我心里不禁暗暗称赞：这套系统调得很棒啊！
　　看看功放阵，听说这部关氏K6是老关亲自带到广州的第一部产品
　　听到第三层的全面表现后，我们是否觉得李教授这里的玩法和MQA音频编码的折叠概念和异曲同工之妙呢？
　　阵列系统的第三层：美国EAW UB82线阵列号角音箱、英国OHM奥妙TRS-218超低音（前置）
　　在这篇写了两个月的家访文章基本成型后，我发给了主人指导勘误，李教授对整套系统作如下补充说明：你（笔者）来访时是围绕真力1029A的发声方式，我（李教授）这里应该有七种模式。
　　1：真力1029A加15寸后超低（夏天用）
　　2：EAW UB82+OHM前超低
　　3：真力1029A（主）+EAW+前后超低
　　4：EAW UB82（主）+1029A +前后超低
　　5：艾格斯通Fontaine+ Technics SB-E100+前后超低
　　6：全阵列模式，艾格斯通Fontaine略做主
　　7：全阵列模式，真力1029A略做主
　　还有，我选器材是以人弃用的思路，主因是便宜，并非耳仔收货。不过，我会利用它们各自的特点。我称它们是名副其实的‘垃圾’系统，不是宝贝。未来还可以拓展更多的玩法，比如现在就以艾格斯通Fontaine为主，声音走向比较纯……我的天啊！这是一位玩无止境的大神！
　　妙手丹青的李教授，同时对声音美学的追求兼顾了盆景式的精致秀气，也兼顾了广阔森林的深沉气质和无限生机
　　身兼学者、作家、历史地理学家的荷裔美国人Hendrik Willem Van Loon亨德里克·威廉·范龙（1882-1944）曾写到：当我们还是婴儿的时候，常常会拿着笔乱划，乱哼着调子，谁也不知道那些图像的意思，不知道唱的什么，但是婴儿总会很高兴地划着，唱着，这也许就是艺术的根源。欣赏一幅画跟看一本书、读一首诗、听一首歌差不多，艺术如果可以用科学去丈量，那就失去了艺术的意义了。音响的组建和调整的道理也基本与之相通，李教授对声音美学的追求兼顾了盆景式的精致秀气，也兼顾了广阔森林的深沉气质和无限生机，音乐中丰盈的细节纤毫毕现，同时浩大的气势又能挥洒自如，可谓见林也见树。此刻手端一杯自磨手冲单品的李教授，品鉴乐音的深度与广度，笑看风云变幻、独享人生情味、神情淡然自若。这种一切运筹帷幄的状态，让我想起了吴敬梓在《儒林外史》第四十六回中写道：＂庄灈江寻妙手丹青画了一幅‘登高送别图’，在会诸人，都做了诗。＂