奇幻森林梁明魔术文旅花式撬动文旅大市场

　　导读
　　随着疫情政策松绑，国内正式进入后疫情时代，文旅行业迎来复苏。现阶段，疫情后遗症压制着人们对文旅行业的消费，三年的蛰伏期为经济带来了巨大的冲击，文旅行业仍面临着存量资产巨大、游客出游信心恢复、行业人才短缺等问题。
　　恰逢其时，基于强烈的使命感和敬畏感，执惠推出龙雀新潮计划。该计划以打造最专业、最权威、最具影响力的文旅行业盛典为己任，是为了筛选出后疫情时代下文旅行业内勇于迭代变革且成效明显的企业、文旅新势力和百舸争流的风流人物，通过大咖们同场分享行业洞见，共同挖掘后疫情时代的文旅新业态。
　　奇幻森林成立至今十余年，在创始人梁明的带领下，从一群学生最初的热爱发展成了一家汇聚国内大部分头部魔术师的企业，成长为自上而下拥有全产业链布局的综合性集团公司。并靠着多年的努力在北京买下一整栋办公楼，打造属于中国的魔术城堡。奇幻森林也是目前中国魔术行业唯一在资本化进程中的魔术公司。
　　位于北京的奇幻森林总部的艺术馆
　　位于北京的奇幻森林总部的小剧场
　　奇幻森林总部的创制作空间
　　奇幻森林总部的办公空间
　　作为一门在西方有着两百多年历史的艺术形式，魔术在欧美有着普遍的群众基础，但在中国却仍是一个小众领域，相信大部分的人认识它都是从春晚的魔术大师刘谦开始的，时间、观念的差异也就形成了国内外魔术产业的巨大发展差距。而梁明要做的就是让好的魔术被更多人看见。
　　位于北京公司的荣誉墙
　　他说，在魔术产业这条路上，我们的心态是知难而进的。国家反复在提文化自信，其实在技术上无论是大型幻术的声光电技术，还是近景魔术的手法技巧道具设计，东西方的差距都在逐步缩短。这个时代的艺术需要是有东方文化基底的表达能力，也就是说讲好中国故事的能力。文旅融合的大背景下，为多种艺术表达中国文化，讲好中国故事的机会提供了应用场景。
　　奇幻森林创始人梁明
　　如何接触到魔术行业的？并长期发展下去？
　　我是从上大学就喜欢魔术，这一路以来，建立魔术社团，到成立协会，再到组建公司，一路见证着中国魔术行业的发展。从建立高校魔术联盟、参与筹办世界魔术大会、发明的魔术道具出口国外、登上央视春晚的舞台、成功挑战吉尼斯世界纪录，到建立第一个魔法主题温泉公园、第一个大型奇幻驻场演艺、第一个魔术沉浸演艺新空间等等我们做的事一次又一次的刷新行业纪录，不断创造行业的里程碑。这一切都让我觉得我们在做一件非常有意义的事。所以创业这一路以来，其实并没有感受过艰难，因为我本身特别喜欢魔术，因为热爱，所以从来不会觉得累。梁明讲。
　　一次热爱，萌芽一个想法，开始一次魔术创业之旅，于是奇幻森林在2008年诞生了。其实支撑我们持续地的在魔术行业进行深耕的是这份事业给予我们的意义感。奇幻森林15年的历程，我们不断地探索、创新，将魔术一步步发展为行业，又进一步发展为产业，我们的心态就是知难而进，但行好事。
　　奇幻森林承办的北京国际魔术大会
　　梁明在采访中分享，因为热爱而接触魔术，收获了很多的东西。首先就是有机会见证魔术行业的逐渐成长，能够成为所热爱的行业历史发展的参与者和贡献者，经历从无到有、经历时代的变迁、行业的变迁，是极其幸运的。当然，这十余年从0到1的创业历程也大大提升自己，变成了什么都得会的更完整的人。
　　奇幻森林的核心竞争力是什么？
　　奇幻森林创立于2008年，至今为止，企业拥有30部原创IP剧目，全年演出超600场足迹遍布国内外120个城市。剧目实现魔术、表演、舞蹈、全息技术、沉浸式情景体验等多领域多技术的融合。梁明分享到，奇幻森林的核心竞争力在行业资源的整合能力和艺术跨界的融合能力。
　　什么是资源的整合能力呢？原来我们一直想要签约中国最牛的魔术师，这样带来的问题是资源汇集强者愈强，但后续的行业人才培养不够导致断层。现在我们会更加敞开地去跟所有人合作！加拿大的太阳马戏几乎不用养任何演员，但是他们的数据库里面有全世界所有演员的资料，当在不同的地方落地不同项目的时候就可以很好利用当地的人才来解决演出问题，所有地方都很欢迎他们，这就是资源的最大化利用。所以，资源不在于你要拥有多少，而在于你能使用多少。我们一个假期会接到十几个不同地域的魔术嘉年华活动同时发生，我们创作内容建立标准并且与当地的团队合作，取得了很好的市场反馈。奇幻森林正在不断的把产业上下游和魔术人才更好的整合在一起。
　　其二是跨界融合能力。之前有人问我，我定位自己是商人还是艺术家？我说我希望成为懂商业的艺术家。艺术家在我心里的位置非常崇高，代表你必须理解艺术最本质的东西。艺术无论是跟跨界艺术的融合还是跟商业的融合，首先你得成为艺术家才可能理解这个艺术门类该如何与其他产业融合，如果自己都找不到这艺术的共性，把握不到艺术不变的本质，就很难去产生跨界融合能力。奇幻森林十几年来，将魔术与科学实验、脱口秀、戏剧、歌舞秀等各类形式融合，生产出超过30部原创IP剧目，全年演出超600场，通过打磨慢慢的具备了这个能力。
　　奇幻森林原创的各类IP剧目
　　魔术文旅的模式创新是如何进化而来？与传统魔术有哪些区别？
　　梁明介绍，奇幻森林在2008年创立之初是以活动策划和少儿魔术培训起家，此后凭借春晚魔术明星演艺经纪而一跃成为行业新秀。这次春晚的经历使得团队发现演艺经纪可能是魔术变现最快的路径，开始把业务重心调整为演艺经纪，帮助艺人打造独特的魔术节目，当时承接大量的电视媒体和大型活动；
　　2013年，公司开始垂直多元化发展的战略，包括活动策划、演艺经纪、魔术设计、魔术培训、魔术道具等；2015年伴随房地产市场的大量需求，战略更加聚焦主攻适配大型活动的魔术剧和魔术秀；
　　2018年国家提出文旅融合战略，伴随着房地产行业的整体收缩。奇幻森林开始了魔术文旅跨界融合探索发展。不断地适应市场、拥抱变化，通过一路的自我变革与商业创新，我们也从传统的文化公司发展成为垂直品类最大的综合性集团公司。
　　那么魔术文旅与传统的魔术产业有哪些不同呢？
　　我认为‘魔术文旅’使得魔术不再是简单的培训、道具、演出等单一业态，而是代表着魔术从单一走向了多元化。它使得观众不再是观众，而是顾客、游客，他们是‘既要又要’的，所以魔术艺术形式需要进行多元化的融合与创新，与吃、住、行、游、购、娱融合，来服务旅游目的地或是综合体。
　　这里的多元化融合，梁明认为表现在两个层面。
　　第一是内容与场景的融合，我们在疫情期间开业的鲅鱼湾魔法温泉公园，在温泉水乐园里面融入了魔术沉浸演艺、魔术商店、魔术大课堂、魔术主题餐饮、魔术酒吧等，让项目从当地113家温泉当中脱颖而出。魔术针对亲子家庭独具吸引力，一开业就十分火爆，变成了当地最受欢迎的亲子旅游目的地。文旅融合用魔术温泉实现了文化艺术对传统温泉行业的赋能。
　　营口鲅鱼湾魔法温泉乐园
　　奇幻森林策划设计并创作的IP人物形象以及在乐园内的沉浸表演
　　第二是魔术呈现形式的多元化融合，演艺、研学、培训、道具零售、创意营销、酒水消费、艺术展陈融合，呈现形式的叠加实现了从单一实现了多元化发展，随之而来是收入的多元融合，我们发现魔术与其他产业融合形成综合业态之后，就会产生巨大的能量。梁明举例说：例如美国好莱坞魔术城堡TheMagicCastle就是最好的例子，他以7个不同小剧场的魔术演艺为核心，融合餐厅、酒吧、艺术展览等内容，成为了洛杉矶最具盛名的夜经济目的地。
　　美国洛杉矶的好莱坞魔术城堡集合餐厅、酒吧、各类剧场和展陈空间
　　品的创新点和灵感来源是什么？
　　奇幻森林十几年的发展，从学生社团到集团化的企业，为国内营造了积极的魔术发展氛围。在很大程度上，奇幻森林是中国魔术发展的闪亮名片。2022年，奇幻森林着手打造了奇幻大剧院、凝固时间酒吧两大项目，吸引了大量目光。关于项目的创新点，梁明介绍新项目都是针对文旅场景的变化而打造的创新形式。
　　《凝固时间酒吧》是一个充满温度的城市沉浸演艺新空间产品，创新的沉浸空间设计把声、光、电、舞美道具和特效设备作为魔术机关融合进酒吧空间，创新的打破了舞台的局限性。在运营模式上，创造性地将消费空间魔术戏剧空间运营融为一体，把酒吧运营和沉浸式演艺运营融为一体，极大地提升了单体项目的营收规模和运营效率。非演出时间，顾客还可以白日品茶、夜晚饮酒、体验近景魔术，打破传统空间的拘束，提供不同时段的多元化社交体验，满足不同层次的消费需求。
　　凝固时间沉浸魔术酒吧内的近景表演
　　开业季人满为患的凝固时间酒吧
　　《奇幻大戏院》坐落在莫干山奇幻谷的中心位置，紧邻奇幻谷商业区。这是一个充满奇幻魔法的特殊剧场。把声、光、电、舞台机械、舞美道具和特效设备作为魔术机关融合进剧场空间，可以说整个剧场就是一个精密的巨型魔术道具，全世界99的魔术都可以在这里现场上演。
　　首部开业大戏奇迹秀（MagicEntertainment）是国内首个驻场魔术娱乐秀。60分钟的演出里呈现超过18种30余个魔术效果，配合丰富的视特效提供全沉浸的影院级奇幻娱乐体验。这里将上演亚洲最大型IMAX版舞台幻术，百老汇最快的瞬间转移，还有全球首创穿越时空的奇迹现场还原电影《惊天魔盗团》的经典画面。观众不仅观看，还有机会参与互动，亲身感受魔术。它拥有亚洲范围内最大型的舞台幻术，也是在亚洲投资体量最大的驻场魔术秀。
　　奇幻大戏院的奇迹秀剧照
　　纵观魔术行业十几年来的变化都是基于市场的变化而来的，所有的创新也是随着场景和市场的变化而创新。同时，我们需要深刻了解场景，而如何理解也成为一个难点。不同的场景有不同的需求的表演形式，而魔术恰好也是可以落地于不同场景的艺术形态。他说。
　　那么究竟魔术创作中的灵感来源来于什么呢？梁明分享了以下几个点：
　　第一是放眼观察整个魔术行业，从文旅、文娱这些大行业中获得学习启发，看看他们都在做什么？我们带团队去看法国狂人国，看人家如何通过演艺内容年接待游客230万人，带动经济超过2亿欧元；去看香港海洋公园的鬼节思考演艺如何与节庆结合为乐园引流？去看拉斯维加斯如何同一天上演23台完全不同的魔术大秀
　　位于法国的狂人国演艺公园
　　第二是要看自己行业中最顶尖的人在做什么？我们发现每一个顶尖的魔术师对于魔术的创新做法都不一样。比如大卫科波菲尔他把他的魔术以讲故事的形式进行表演，实现魔术与科幻结合；拉斯维加斯的迈克金，将魔术与脱口秀结合的comedy魔术秀，为下午亲子家庭休闲娱乐，提供了很好的选择；德国魔术师埃里希兄弟在两万人的体育场竟然可以表演近景魔术去看行业的最尖端的人都在做什么，一定能成为持续创新的创作灵感。
　　德国埃里希兄弟的魔术秀上徒手弯曲铁轨
　　第三个点就是要深入理解空间和场景变化，最终找到适配的产品。成都太古里在魔术产品的打造中提出过一个要求给我们，说他们希望我们的内容只适合太古里也只有太古里可以做，很遗憾后来我们的创意没有中标。于是出现了太古里路易威登新店里那条巨大的老虎尾巴在空间内外上下左右腾挪，四处延伸，让人惊掉下巴的一幕，这奇特的艺术创新确实只适合太古里也只会在这里出现这一次，这些都让我们的不断思考和学习。
　　太古里LV旗舰店的虎年特别企划
　　项目落址是基于什么样的考虑？
　　疫情过后恢复最快的其实是城市文旅，城市消费成为最可靠的市场保障基础，所以我们这两年的重点就是在做城市文旅内容的布局。
　　在这里，梁明着重为我们介绍了凝固时间酒吧的落址考虑。他表示，凝固时间酒吧位于苏州CBD金鸡湖畔的苏州文化艺术中心。那里形成了目前国内最成体系、最大规模、最优环境的演艺集聚示范区。
　　苏艺演艺文化聚集区
　　夜幕降临，8个演艺新空间同时开演，金鸡湖边12N的戏剧部落，集聚区的演艺内容极其丰富，全年演出将超过3000场，吸引了大量喜欢和关注各行各业演艺内容的客群，通过这些客群实现导流。同时艺术中心成立艺创空间，引进了包括：笑果文化、开心麻花、大道喜剧院等众多头部文化企业入驻，有利于各类艺术之间的碰撞，衍生出更多有意思的内容。在业务上也多元化的发展各类艺术的研学、少儿艺术培训等内容，满足了用户一站式的日常艺术消费。所以凝固时间魔法酒吧与聚集区是一个互相需要、互相赋能的关系，我觉得这是我们当时在落址于此最大的考虑。
　　苏州凝固时间魔术酒吧
　　《一块凝固的时间》互动体验
　　值得注意的是，不见得所有的魔术形式都适合与文旅融合，我们要知道，每个城市的特质不一样，相应的城市市场、城市场景、城市消费习惯也都不一样，伴随着有差异化的文化和消费者，文旅项目最重要的是对场景进行理解，抓住艺术本质，依托场景进行艺术场景融合，量身定制打造产品。梁明说。
　　疫情三年对行业有什么影响？奇幻森林对未来如何看待？
　　疫情三年对很多行业都是颠覆性，文旅和演艺行业更是重灾区。疫情当中最令我难过的是人才的流失，这是最让人心痛和遗憾的。行业人才的培养需要数年时间，好不容易培养起来的团队在疫情之下，面对收入降低和付出与回报不成正比的双重打击，很多人都没能扛过去。最令我印象深刻的是去年十一假期前，9月25日的时候销售团队的负责人还信心满满的在黑板上写了十几个已经签约的大型活动，到了29号由于疫情防控政策几乎全部宣布取消。那感觉简直是一桶冷水泼下来，从头凉到脚的感觉。从商务对接、活动策划再到节目编排、敲定演员档期等，团队一个多月时间的所有努力全部瞬间归零。当时真的很丧气，觉得整个世界都灰暗了起来！梁明说。
　　相信不仅是奇幻森林，这些行业共同面对的巨大的内耗，三年来都在一天一天消耗着企业好不容易建立起来的企业文化、资金和团队。我觉得疫情的后遗症还要持续很久，这些后遗症就包括：疫情对企业文化和对团队价值观的冲击、对消费和投资信心消耗、对产业上下游的破坏、对运营模式和企业管理的影响等等这些后遗症还将间接的持续的对企业经营管理和战略判断产生影响，这值得我们特别重视。梁明说。
　　魔术文旅的融合，在于不断创造惊喜、创造神奇的感受，这也是魔术艺术与其他艺术最大的区别。采访中奇幻森林在文旅融合上做出的诸多尝试给了我们很多启发，我们也期待看到奇幻森林在未来的能够创造出更多的带给观众惊喜的产品。采访的最后，梁明表示：魔术是创造奇迹的艺术，这个世界越是困难的时候，人们越需要看到奇迹。这就是魔术存在的意义。
　　疫情过后，刚刚开业即人满为患的凝固时间魔术酒吧与观众合影
　　也许跟从事魔术有关，在梁明的眼里，总能闪烁出对事业的热爱、笃定和乐观。这就像他一开始说的那样，他是知难，而进，面对未来知难，而进！这可能是奇幻森林对自己和对未来最笃定的坚持！也希望这份坚持能够在未来开花结果，在2023迎来春暖花开。
　　龙雀招募计划
　　在此邀请行业新势力参加由执惠集团发起的龙雀新潮计划，聚焦新形势下的新变化，围绕发展过程中存在的现实问题，探讨文旅新趋势，寻找文旅发展新机遇，突破行业桎梏，发展后疫情时代的文旅新业态，促进文旅行业的可持续发展。