无名文艺片遇上春节档，对观众和导演都是挑战

　　梁杰隆（重庆大学）
　　兔年春节档已然收官，《满江红》《流浪地球2》等电影皆收获了口碑与票房的双重成功。相比之下，囊括了梁朝伟、王一博的《无名》却掉队春节档，7天5亿元的成绩稍显黯然，口碑也逐渐两极化。许多差评者吐槽《无名》故弄玄虚，破碎化的剪辑让观众很难理解剧情；一些专业影评人则认为程耳执导的《无名》是中国电影之光。
　　当这样一部充满文艺范、有一定观影门槛的电影，遇上了观影基数剧增、竞争尤为激烈的春节档，观众与导演都面临着不小的挑战。
　　对观众而言，难点在于如何理解导演的非线性叙事结构与隐晦的意象线索。《无名》运用了大量倒叙、插叙、闪回镜头，在时空的交错中将观众卷入上海革命时期的漩涡，引导其思考、推测、互动。这种艺术手法一方面增加了电影的悬疑感和参与感，另一方面能让观众深刻理解中共地下党员的隐忍与伟大。
　　此外，《无名》还大量运用隐喻表达电影主题。趾高气昂的罗斯福犬最终坠机，暗指未来日军的战败；唐部长站在两面旗帜中间的镜头，暗指他是骑墙派；工厂外纯洁的小羊就像井底被活埋的工人，面对丑恶的侵略者毫无抵抗之力。在热热闹闹的春节氛围中，静下心来理解相对复杂的电影结构与隐喻，显然需要不少的眼力与脑力。
　　对导演而言，难点在于如何平衡好商业性与艺术性。梁朝伟加王一博是一次不错的尝试，豪华的演员阵容得到很多关注度与话题度，也使得《无名》在上映前预售票房登顶。导演也增加了动作戏含量，两位主演拳拳到肉的打戏不仅满足观众的快感，同时为结尾身份揭秘埋下伏笔，完成了共产党员无名者的精神重塑。
　　但尽管如此，豆瓣6。8的分数和两极化的口碑也表明《无名》在商业化上仍有缺陷。斯坦利在《口碑与票房》中提到道德缝合的概念，即观众对电影的情感认同使他们的潜意识层面缝合到电影叙事，从而认同和推荐影片。如果在短短的128分钟内，观众在情感上没有被带动，反而开小差动脑子去琢磨时间线和人物关系，那这样的电影就难以让观众沉浸其中、认真体会电影的乐趣，自然很难塑造更好的口碑了。
　　其实，站在文艺片产业的角度上看，我们不必对《无名》口碑遇冷感到过分悲观，因为文艺片登上春节档的舞台本身就是一种成功。反观过去几年的春节档，多是偏喜剧的合家欢式电影，这种流水线生产的工业电影未免略显单调。而带有强烈文学性和独特程耳美学风格的《无名》一枝独秀，代表了观众鉴赏水平的进步，对更高层次电影艺术的追求，也侧面印证了文艺片导演对市场的信心。
　　导演程耳在采访中表示：真正的好电影一定比商业更商业、比艺术更艺术。而国产文艺片想要迈向更高层次，无疑需要观众与导演的双向进步。观众在享受华丽特效和搞笑段子的电影娱乐之余，要能够静下心来细看细想，学会欣赏多元艺术化表达；导演则应平衡好商业性与艺术性，在炫技之前先打磨好剧本、讲好故事，让角色回归角色本身，以情动人。希望未来的国产文艺片直面挑战，在批评与建议中赢得票房与口碑的双重认证。