人像这样拍照的很清新。(老胶片) 人像摄影如何拍出清新的风格? 人像摄影想演绎小清新的风格,一定要从以下四个方面入手。 一、作品主题 主题定位不能跑偏,作品想拍小清新,主题风格必须清新、欢快、明朗。这时候高冷范、颓废感,暗调人像的主题肯定是不合时宜了。 炎热夏天来临了,模特吃个冰棒、吃个西瓜;模特海边撑把遮阳伞;就是一组小清新感觉,不错的拍摄题材了。 二、模特的选择。 少女系、萌妹子是比较适合拍摄小清新的片子的,"女汉子"大骨架的、高冷范的御姐模特还是算了。清新感觉的片子,模特一定也要干净、清新,如果有小酒窝、小雀斑,或小虎牙等萌态的标识,那就更棒了。 气质型、氧气型美女也是极其适合小清新片子的拍摄的。 三、模特的妆容和服饰选择。 小清新的片子是忌讳浓妆艳抹的,淡妆或者素颜就是极好的。当然,服饰上的选择,也忌讳繁琐、浓艳;最好是款式简单、颜色素淡的衣服。 讲真,日系"死库水"的服饰,就是特别适合拍摄小清新片子的。 四、拍摄场景的选择,拍摄背景的控制。 海边、泳池应该是夏天拍摄小清新风格片子的选择比较多的场景。当然,其他街道、室内、只要是有着明朗、欢快感觉的场景,都是适宜这类拍摄的 人像是拍摄的主体,小清新片子要注意背景尽量单一和简洁,比如用大海或天空做为背景,以表现人像为主,繁杂的背景是不适合小清新片子的渲染的,这时候,摄影师要考虑用大背景虚化的方式去调整。 小清新风格人像的受众,一般都是少女系或者少女心的女生,所以了解这类女生的特点、风格、喜好和生活习惯,也是拍摄出小清新作品的关键因素。 如何拍出小清新的风格,其实也不难。模特颜值是关键,模特服装也是重要一方面。如果正如你所说的,夏天快要来到了,空气清新,天气晴朗,一个小清新美女在你的拍摄下,表现出来了小清新风格。这个时候穿上校园风服装,比如百褶小短裙,白色小衬衣,打着一个黑色的小领结,模特十几岁的少女,漂亮而清纯,皮肤白净,一袭长发,充满青春活力… 拍摄环境当然选择大自然的中的风景景点,还有熙熙攘攘的街道,小女孩的表现力也非常好,你运用逆光效果,加之补助光源,用你良好的设备单反相机和定焦镜头或者变焦镜头,认真记录了少女模特小清新的真挚一面。后期是非常重要一环。如果你修成其它风格,那么你所说的小清新风格就不存在了。所以要修成小清新风格,全在于你的后期。 (文图原创) 文章内容来自图虫摄影师:鱼叔image 这次带来的依旧是一张清新类的人像片子,拍摄地点是一个著名景点虎跳峡,谷坡陡峭,蔚为壮观。一般旅游景点,大家都懂的,人满为患是常态,尤其是挤在一个狭小的观景台上,身边可利用的空间十分有限,为了拍出空旷的感觉我们只能找一个游客较少的小角落。在等前面几位游客自拍完之后我让人物走了过去,这时也并不需要故意摆什么姿势 ,只要好好感受这里的风景,自己觉得最自然最舒服的状态就可以。不过需要注意的是人多的时候一定要控制好画面,保证画面中只有人物主体和身后的风景,拍摄速度也要跟上,要不然游客一会就能闯入你的画面。 --分析原片-- 我们先来分析一下原片,有两个较大的问题:一个是顶光拍摄而且是没有化妆的前提下 ,遇到这种情况即便是个美女也难逃被拍成村姑的可能,我们当时拍摄的时间是12点左右,(一般情况下尽量别在正午拍摄)阳光直射头顶,导致面部处在阴影当中,面部结构过度非常生硬,皮肤不够柔和不够干净,所以肤色是我们主要解决的问题之一。还一个最直观的表现就是曝光不足,其实这是很多摄影师长出现的一个问题,或者说是有意而为之,我们知道数码摄影中讲究"宁欠勿过",虽然照片看起来是偏灰的,其实里面存储的光影数据依然存在,只要在后期加曝光就可以,但是前期一旦曝光过头,里面的光影信息就会丢失,也就是没有层次细节,后期也很难追回来。虽有不足,但也有可取之处,比如人物的穿着和身边的环境能够融入一体,随着微风吹过轻轻抖动的发丝也为照片增色不少,一张片子值不值得后期,只要有一些能打动我的地方我都会去试一试。 分析完原片之后,我们已经基本了解后期过程中要解决那些问题,以及要朝着什么样的方向去调整。首先来看一下上面原图和成片的对比,画面通透干净了,人物突出肤色统一了,整体没之前那么灰,之前遗留下来的问题得到了解决。 说了这么多,我们来看后期操作步骤。 --基本调整-- 由上方对比图可看出在lr基本调整面板里面加了一点色温,让颜色稍微偏黄一点。原片偏灰就适当加了曝光度和对比度。 为了获得照片更多的细节,这里将高光和白色色阶降了一点,将阴影和黑色色阶提了一点,这样一来亮部和暗部的细节都得以呈现(这个部分主要是以人物为参考依据)。然后根据照片加一些锐度及鲜艳度,让颜色丰富一点。经过基础操作之后得到下图。 看一下调整之后的图片,图片整体虽然是提亮了一点,但是发灰的问题依然存在,甚至在还不如原片,不清楚的还以为当地是重度雾霾天气…别着急 … 要想有惊喜,必须埋伏笔,这么做的目是为下一步调整打好底板。 --曲线调整-- 接下来就是曲线调整,分别对R、G、B 、3个通道做一个"s"曲线,至于为什么做"s"曲线,在上一次《关于清新人像的正确打开方式》中有详细介绍,这里不再过多讲解,具体操作如下。 来感受一下运用"s"曲线前后对比的效果,无论是人物的肤色上,还是在大体的明暗色彩关系中,都达到了我们想要的效果,之前在上面提到的"两大问题"在这一步得到很好改善,颜色层次更加丰富,片子也更加厚重。整体效果出来之后,接下来再对细节做进一步调整。 --细节调整-- 在整个hsl调整面板中,对橙色、黄色、绿色做了调整,橙色和黄色控制的是皮肤,想要皮肤更加通透干净,可适当降低饱和度增加明亮度,绿色调整是为了身后树叶和山体的颜色适当统一,同时降了一点点饱和度,让它不要太抢眼。 lr最后一步做了相机校准,由于主体颜色为蓝色,绿色,在这种环境下尽量减少其它颜色的介入,因此阴影往绿色偏了一点,减少了洋红。红原色往橙色偏一点,绿原色再增强一点,蓝原色饱和度加了一点,相机校准控制的不是单独某个颜色通道的信息,当你单独拉动某一个滑块的时候,发现其它的颜色信息也跟着变化,它们是相互影响相互制约的 因此你在调整时要注意观察片子的微妙变化,可能上面两张对比图差别不是很大,仔细看还是有区别的,做完之后整体更通透,肤色看起来更有温度。 --细节再调整-- 进入Ps之后我们就要对lr所遗留下来的问题进行处理,主要几步上面都有展示,哪一层调整什么东西在图层面板里标注的也很明确,懂ps软件操作的朋友结合图层面板应该能懂。我们大致看一下,画面中主体人物有点倾斜,所以第一步对画面进行了矫正,在处理之前先ctrl+j复制一层,保留原图背景以便不时之需,再ctrl+t旋转画面,将人物矫正。之后对人物进行了液化,当软件升级成Photoshop CC 2017版本时,液化面板做了一个很大的改善,人物五官部分可单独调整,很方便,大家可以去试试!最后就是对皮肤的精细处理,在之前我们有提到顶光拍摄导致人物面部结构过度生硬,为了解决这个问题这里用了两根曲线压暗高光和提亮阴影,配合图层蒙版让皮肤尽量平整,受光更加柔和。在用中性会磨皮之前先用污点修复画笔将脸上明显的痘痘和暗斑去掉,再配合明暗观察层做中性灰处理(至于中性灰怎么操作,网上关于这个的教程实在太多,这里不做过多介绍),最后我们看一下图层面板,明度观察组下面有个灰刷光影的图层,这个也是用中性灰操作的,这么做的目的主要是让人物更加立体,还有就是脖子部分太过平整,刷个光影交代一下脖子的结构。以上就这些。整个ps操作都是对画面细节的控制,都是一些简单的操作,可对照psd进行逐步查看 。 到这里一张清新人像的照片已调整完毕,希望上面的一些修片思路能给大家带来帮助。 小清新风格的人像因为清新靓丽,画面也让人赏心悦目。是日常生活中大家比较喜欢的风格。 夏天来了,空气清新天气晴朗,怎样拍摄小清新风格的人像呢?可以从下面几个方面入手。 模特的服装和造型要清新淡雅 风格的画面一般都是自然淡雅的,服装和造型要干净,比如说淡淡的妆面浓妆艳抹。在服装的选择上也要干净舒适,倾向于生活化。 夏天拍摄小清新的人像,更适合浅色系的服装。比如白色,淡蓝色和淡粉色等等给人清凉感。而在夏日的大自然中拍照,一袭白色的长裙就适合大部分的场景,比如说在绿色背景中拍摄就现得清新,比如说在紫色花海中拍摄就显得浪漫。 拍摄的环境要干净简单 要表现小清新风格的人像,拍摄的环境也很重要。相对来说,明亮的环境更适合表现小清新,不会显得压抑。夏天在蓝天白云下拍摄小清新的人像,就是非常漂亮的画面。如果觉得背景一般,就可以用大光圈虚化掉,突出人物形象。 所以无论是室内还是室外拍摄小清新,尽量选择明亮的地方拍摄,人物皮肤白皙,整个画面也明朗亮丽。 模特的动作要自然 小清新的人物形象往往是自然生动,比较有生活气息的。不像高高在上,面无表情的t台模特,也不像比较霸气冷艳的商业人像。小清新人像就是我们生活中的人像,只是上升到一定的艺术化。所以模特在拍摄的时候神态和动作要自然生动,不要太刻意。可以在指定的场景中自由发挥,演绎自己真实的情绪。 在曝光的处理上宁过勿欠 小清新人像的风格是明朗的,所以拍摄的时候在曝光的处理上宁可过曝一点也不要欠缺。简单也就是说画面宁可亮一点也不要偏暗。 稍微过曝的曝光让人物的皮肤看起来更加白皙通透,焦外的光斑看起来更加梦幻,整个画面也自然明朗通透,给人以轻松愉悦的观感。 后期的处理上,色彩偏向于自然通透 小清新风格的人像,在后期的处理上,色彩也要清清淡淡偏向于自然,不是特别浓重。一般的处理都会适当降低对比度和饱和度,看起来更加清新自然。当然这还关系到个人的喜好,有些喜欢偏橙色调,有些喜欢偏蓝色调,但总地来说是清新养眼的,不是浓墨重彩的。 夏天要拍出清新自然的人像,可以试试以上几个方法,助你拍出唯美照片。 通过后期调色 要拍出小清新的风格,首先是构图其次是后期,这个点都很重要。 可以多看看日式韩式的清新路线的片子,研究下他们的构图。 个人感觉要拍出那种感觉的片子,首先是机位,机位大大低于被拍摄的主体,被拍摄主体不能太满,适当的多留出自然的天空或者大场景。其次后期,清新风格对于后期的要求很高,多看看类似片子的色域风格,其实清新风格的照片并不是要求拍摄技术有多高,重点就在后期对于色彩的把控上,只要后期色彩处理等当,哪怕一块砖都能显得很清新。哈哈! 还有最重要的一条,模特要漂亮!!! 人像摄影如何拍出清新的风格 拍清新的风格要先了解它的特点是什么,才能有目的性的拍摄。 1.光线要明亮 明亮的光线使人心情放松,感觉空气也非常的清新。 拍摄时尽量选择明暗对比不强的地方,有2个好处,一是高光部位不会过曝而失去细节,二是弱对比的光线会产生梦幻唯美的效果。 2.色彩要清淡 清淡的色彩明度较高,饱和度偏低,有清爽甜蜜的感觉。如黄色、青色、粉色、青绿色等,淡淡可口清凉感。 3.阳光的少女 要突出一种照片风格,人的气质基本上是决定性因素。不一定要很漂亮,但一定要感觉到位。 比如拍30几岁女人的美,她一定是优雅或干炼的气质,已经过了那种梦幻的年纪,明暗和色彩都会比较沉稳,而不是轻浮。 而20岁左右的女孩,多少还未退去稚嫩的外表,她的快乐很单纯,忧伤很纯粹。 综合以上3个特点,可以总结出清新风格的照片有单纯、梦幻、唯美、脱俗的视觉感受。 但是,这种风格前期很少能一步到位,后期处理是很有必要的。下面以一张原图为例,看清新风格是如何调整出来的。 原图分析: 1.画面整体偏暗,太沉了,没有轻飘的视觉 2.树叶色彩太真实生活化,绿色缺乏清爽感 打开泼辣修图,光效工具中把阴影部分适当提亮,减少明暗强对比。 把绿色统一成青绿,在HSL工具中调整黄色往绿色转移,绿色往青色转移一点,降低饱和度,明度适当调整。 此时画风有点偏冷,在色温工具中加点暖,更温馨点。 最后的效果图如下 此时调的效果大家不一定都喜欢,只是给你提供一个简单的思路。你可以调得更亮,清新风格允许曝一点,但不能曝得失去太多细节,色彩饱和度不要太高,以清淡为主。 一般来说小清新的照片主要以中高短调为主,所以画面的亮度较高,对比度较低,色彩的饱和度与明度偏高。 所以在lr上可以先增加亮度,降低对比度,适当增加阴影以及减少高光。 在色彩上提升色彩亮度,增加饱和度。 可以改变色相以配合整体感觉。 将画面营造成亮灰氛围为主。 文章与图片来自色影无忌她影像她学院作者:简间小清新是现在很多人愿意去尝试的拍摄风格,因为他们遵循着"加绿加蓝高曝光"的准则,认为小清新非常简单。实际上,想要拍好小清新,绝不是简单的色调清新就可以,而是要让画面干净起来,传达出一种情境或者给人一种感染,如果是简单的糖水小清新,那就没有意思了。 让画面干净起来的小清新照片,它的前期准备是非常重要的,场景、服装、妆容、道具,只要有一项不符合要求,就无法达到干净清新的效果,而在这其中,场景和服装又是重中之重。 这是北大五四体育场的白墙,在那里拍摄过《纯净水系列》,服装是白衬衫,并没有太多杂乱的颜色,只是白墙、白衬衫和蓝色的椅子。 北京工商大学的天台,依然是白色的服装,白色的海螺壳,蔚蓝的天空和蓝绿色的指甲。 不难发现,场景我大部分会选择不杂乱、白色为主的场景,尽量避免杂乱的、颜色太多的场景,否则后期很难达到小清新的色调。 服装的话,依然是白色为主,材质以纯棉、麻料为主,切勿雪纺、丝绸,以纯棉最佳。淘宝上会有很多颜色的选择,米白色,奶白色,纯白色等。具体要看季节、天气和场景而定,夏天选择纯白,冬天选择奶白,还可以搭配上天蓝色、清新绿,但是切勿大红大紫。 下面讲讲妆容。淡妆就好,护肤打底、BB霜比CC霜遮瑕效果更好,修容定妆,贴双眼皮贴(有双眼皮线、贴、胶水,具体情况要看模特自身适合哪种)、内眼线(一定要是内眼线,这样才会自然)、眼睫毛、一点点腮红和唇彩。另外,指甲的颜色也可以是亮点,具体情况要看当时的道具选择和主题。 道具。我常选择的道具有:书、透明雨伞、海螺贝壳、满天星、复古相机、纯净水瓶子、透明玻璃杯、新娘白纱。道具的选择可以增添颜色,尽量以蓝色、绿色清新的颜色为主,当然也可以是暖橙色,按主题来选择。 时间和天气的选择会直接影响画面,而且是很大的影响。 晴天是最好的天气,摄影的最独特之处就是用光。有阳光,画面会通透很多,也会比较少有噪点,最好的天气便是晴天。时间选择上在早上八点到十点,下午四点到六点。下面几张照片都是有光的情况下拍摄的。大光圈定焦镜头可轻松获得大幅虚化,还能应对多种拍摄场景。昏暗的室内,夕阳以及夜景等较暗场景也能轻松面对。 光圈F1.8 快门1/1000 ISO 200 焦距50mm 光圈F1.8 快门1/500 ISO 100 焦距50mm 光圈F2 快门1/400 ISO 100 焦距50mm 美丽而迷人的光线给模特的头发镀上了一层金光,这大概是最接近天使的颜色了。 我们来看看阴天无光时候拍摄。 阴天虽然阳光较弱,但光线均匀柔和,一些本来会产生强烈反差的景物,此时的影调和色彩也会变得丰富许多,可以表现出晴天里无法产生的一些画面情调和气氛。如下面两幅图,室内拍摄时,较昏暗,适当开大光圈,调高感光度,让更多的光线进入镜头,达到满意的效果。 光圈F4 快门1/400 ISO 200 焦距50mm 调整前 光圈F1.8 快门1/400 ISO 800 焦距50mm 调整后 光圈F1.8 快门1/800 ISO 1000 焦距50mm 由于阴天光线暗,你所测量出来的快门值可能还达不到"安全快门",而在这种情况下利用手持拍摄无法保证画面的清晰,因此在阴天拍摄中脚架的使用是必要的。使用脚架不仅可以提高拍摄的稳定,同时还可以让你设定更长的曝光时间而达到不同的效果。在使用大光圈、脚架的情况下,你还可以调高一级的ISO值,但是阴天拍摄总体上来说不如晴天拍摄光线透亮,所以尽量能选择晴天就选择晴天吧。 这时候你会有疑惑,如果不得已就是雨天,该如何是好? 光圈F2 快门1/200 ISO 1000 焦距50mm 看看这张照片,是否有股雾蒙蒙的感觉。这是因为,第一雨天,第二在镜头前蒙了一层塑料袋,两重原因让照片更加雾蒙蒙了,有了一股雨天特有的朦胧味道。当然,你也可以蒙上丝袜,不同颜色的丝袜也有不同的感觉。 再有,关于时间的问题。切忌不要选择太晚的时间。 光圈F4 快门1/200 ISO 600 焦距50mm 这张图是在接近七点的时候拍的,晚霞的光线在左上角,会吸引人的注意力,让人的第一视觉不在模特身上。因为无光了,所以模特的皮肤也会呈现暗黄色。所以建议还是选择稍微早一点的时间来拍摄,这样光线也会更好!就如下图这样。 光圈F4 快门1/200 ISO 600 焦距50mm 在拍摄中,关于如何引导模特情绪的问题,首先,你们两人之间不能陌生和尴尬,如果模特尴尬,摄影师就要话多一些,聊一聊生活、爱好等,消除陌生感。其次,跟模特沟通好,你想要的风格和画面,她理解中的画面,也许会有很多火花的碰撞。第三,如果有需要可以放一些音乐,更容易让人进入情绪。第四,因为我大部分拍的是细节的照片,所以我会跟模特说不用紧张,我拍的是局部,没拍脸,模特一听就会放松很多,在那一瞬间,可以拍一些脸上的小表情,也许会有意想不到的效果。最后,摆出来的动作永远不如在行进中的快门,让模特自己动一动,比定住不动好很多。 再有,运用一些画框会有意想不到的效果,比如窗户。 光圈F5 快门1/40 ISO 1000 焦距50mm 光圈F4 快门1/200 ISO 600 焦距50mm 这两张照片是为了呈现出害羞焦躁的学生时代,少女站在窗前,让观者随着少女的思绪一起展开思考。 光圈F4 快门1/100 ISO 400 焦距50mm 不管运用何种技巧,拍出有感觉有味道的照片就好。