一声声呐喊一句句倾诉静乐道情尽显风采

　　一声声婉转的唱腔，如泣如诉；一句句震天的长吼，高亢激昂；一段段诙谐地说逗，幽默风趣……或舞台亮相，或土窑练嗓，或行走山路，或田间锄禾，或打谷扬场，或初一十五，或婚丧嫁娶，在故乡，在汾河两岸，在乡下农村，你总能听到道情的吆喝，酣畅淋漓，打动人心，伴着风声回响天际，和着雨水浸润心灵，荡涤出山里人的坦荡，抒发着他们的欢喜与忧愁。
　　道情最初渊源于唐代的《承天》《九真》等道曲。是由道士念经、演唱、诵咏道教中的情理而得名的。流传至今的道情已经成为中国曲艺的一个类别。道情以唱为主，以说为辅，有坐唱、站唱、单口、对口等表演，故称道情。为了维护道教的地位，争取信徒，道士在道院大唱道经故事。为了招揽更多的听众，他们采用民间故事和历史传说来演唱，逐渐将道院里的说唱传至民间。后经艺人们的创造发展，形成了简单的、也是最早的道情清唱、说唱形式，时光流逝，艺术不老，道情随着道教的兴盛而逐步发展起来。历史上的静乐有着比较浓厚的道教信仰氛围，据《静乐县志》载：古静乐道情盛行，从北到南都有私人班社排演，最多时达到二十多个。很多村庄爱好者一到冬季就组织业余班社，请师傅教唱，置办道具，排练剧目，活跃乡村文化。解放前，大一点的村子都有经堂,道情过去被视为＂神戏＂，旧俗庙会第一场戏为敬神戏，人们总用道情敬神。道情若与其它剧种同台或对台演唱时，也总是让道情先唱，道情不开戏，其它剧种不能开戏，那时唱道情的人极受尊重。
　　静乐道情是晋北道情的一个分支，它的发展衍变，也直接渊源于道歌、说唱道情，也与当时社会上蓬勃兴起的戏曲艺术有着密切的关系。一曲高亢苍凉的道情，十里八村路断行人。在黄苇山脚下的中庄乡盆子水村，唱道情的人比比皆是，随便拉出一位村民，都是道情老手，人们戏说＂盆子水的人撒尿都是道情调调＂，这话说的是有点夸张，但也正恰如其分地说明盆子水唱道情的人是非常多的，也更加的专一。无论冬闲农忙，逢年过节，还是红白喜事，道情一定是盆子水村民茶余饭后最常见的娱乐方式，据说邻里产生纠纷，双方不争吵对决，更不动手动脚，而是展开道情对唱，你一言，我一语，总能较出高低，从而达到息事宁人，提高技艺的目的，真可谓艺人多情，一举两得。每年秋收之后，进入冬月，其他村子人们聚在一起闲谈，抽烟，打平伙，喝烧酒，而盆子水村却是另一番景象，东头、西头、土堂、前头坪、梁上院一眼眼窑洞，一户户房屋，一个个院子，成为了口授心传道情演技的场所，有六七十岁的老人，有青春勃发的少年，有年轻俊俏的媳妇，有牙牙学语的小孩，总之全村男女老少，各家各户齐齐上阵，都会参加培训演练，这一活动俗称＂打戏＂，关于这一称呼，我是这样认为的，旧时代凡是学艺，勉不了师傅的指点教诲，尤其是学唱戏，更勉不了皮肉之苦，谓之＂打戏＂，更加生动，而且形象。严师出高徒，没有经历磨难，很难成就一番事业。＂打戏＂时日，生旦净末丑，板鼓锣笛镲，演奏出动人的旋律，惊动了树上的麻雀，喧闹起迎接新年的浓郁氛围，大家汇聚在一起，为的是切磋演技，希望有朝一日成为道情高手，赢得观众的喝彩。一过完年，各村就张罗着唱道情了，道情班主派出能说会道，善走江湖的＂写戏人＂外出推荐道情演出。＂写戏人＂穿行于大大小小的村庄，不管风寒露宿，不畏路途遥远，于是一个接一个的好消息带回村中，演员们加紧排练，期望赶快演出挣钱养家糊口。从正月初五开始，盆子水道情就游走于各个村庄，吆喝在各种场合，张家儿子结婚，李家媳妇生娃，这个村过庙会，那个村盖新房，老榆树下，村子中心，甚至崖畔上，牲畜圈中，有舞台的用舞台，没有舞台的随便搭起一个临时舞台，一场场悠扬动听，演技诙谐的道情就急匆匆地上演了。静乐道情盆子水村的最出名，盆子水村演员辛存林最出名。盆子水村道情以世袭的方式传承，于是道情便有了许多清规戒律，除非至亲，外人不得入班。改革开放后有了改观，只要想学道情，谁都可以来，也免去了拜师傅的繁琐程序，更免除了＂敲打＂的皮肉之苦。辛存林是一个多才多艺的道情艺人，不仅红黑生旦扮演得活灵活现，而且文武场上的吹拉弹样样精通。在几十年的演出中，辛存林逐渐吸收融合晋北各个道情的特色，形成了自己别具一格的演出风格。
　　唱道情在乡间算得上是一件大事，是农人们聚集了一年的心劲操办起来的。唱道情往往带着民众对某种神灵的崇拜，不同的村庄有着不同的崇拜信仰神灵，有着不同的唱戏时节，乡亲们称之为庙会。每逢庙会就要唱戏，唱道情就必须供奉自己所信仰的神灵，烧纸焚香，磕头跪拜，人声鼎沸，烟雾弥漫，好不热闹。那个村庄唱道情，消息就像风一样传开了，四邻八乡的人们早早就赶来了。大姑娘小媳妇精心梳洗打扮，穿了平时舍不得穿的新衣裳，孩子们拿了自己一年来攒的零花钱，男人们也要买上平时舍不得抽的一包香烟，大家结了伴儿，三个一群，五个一伙往戏场院赶，这时候小路上便会涌动起一片艳丽的色彩，女人们彩云般的前面飘，叽叽喳喳说着家常里短，男人们谈论着庄稼的好坏，孩子们互相追逐打闹，谈恋爱的手挽手，一路欢喜往前走，那个亲热高兴劲让人看了眼馋，即便是老汉、老太婆也要拄上拐杖，由儿女们搀扶着步履蹒跚的赶去看道情。此时，会唱几句的便肆无忌惮地亮起嗓子唱起道情来，于是婉转悠扬的道情在田野里荡漾开来。几乎每一个静乐的汉子婆姨，都能吼上几声字正腔圆的道情。
　　看道情，从一开始就有了欢乐的气氛。《苏三赠银》、《刘全进瓜》、《翠莲传》……总之脱不开王朝更迭、仙狐鬼怪、刑案纠纷、爱情婚配、家里家外的藩篱，演绎着历史、忠奸、善恶、情恨，始终贯穿了忠孝撼天动地，善有善报、恶有恶报，精诚所至、金石为开等一系列传统的思想，所以道情可以说是教化乡民的一个工具。帝王将相、忠臣奸党、府伊县吏、贵妇丫鬟、相公姑娘、白脸丑角、良善奸恶，被多才多艺的道情艺人们演绎的栩栩如生，生动鲜活。浸淫着乡村永难背离的生活况味。梆子一响，锣鼓一敲，嘈杂喧闹的戏场会鸦雀无声。青衣上场，须生下场，老旦登台，花旦下台，流水一样涌来又涌去，喜为前人喜，忧为前人忧，唱道情的动了真情，看道情的哭成一片或笑作一团。听道情的慢慢听了进去，兀自觉得自己已经变成穿戏装的古人，一会是怀才不遇的相公，一会是抛绣球的公主，逼真的情节再配以道情独特的唱腔，衬以锣鼓唢呐、丝竹管弦，激昂处高亢激越，哀伤处沉郁低徊，许多人便渐渐＂入戏＂，随主人公的悲欢起落或潸然泪下，享受着尊崇荣耀、因果分明、快意恩仇的内心体验。于是大人们便常以道情中某人为典范教育孩子，在孩子幼小的心灵中种下真善美的种子。
　　道情之所以老，在于它的坚实，就像静乐的莜面一样耐饥。同山西其他地方戏曲相比，道情的语言性极强，随机演唱、逗笑成为常态，没有固定的唱词，赋予了演员临场发挥的条件，往往能与现场观众形成心灵的相通，思想的共鸣。而且经常把说、念、唱交织在一起，让你揣摩不透，给你意想不到的惊喜。道情由于演员较少，阵容不大，一个人扮演好几个角色，呈现出多才多艺，缺了人手也照样演出的良好势头。
　　道情之所以广，在于它接地气，就像土豆粉一样劲道，成为故乡喜闻乐见的剧目。道情的唱腔，那份高亢，那份粗野，那份激越，那份婉转，与周围的环境构成了一幅绝妙和美的画卷。如果你有幸看上一场道情，就会被那生动的表演、柔情婉转的唱腔、特有的乡土文化所吸引。250余首套曲和唱腔、曲牌、锣鼓经，经过历代的传唱，赋予了新的内涵，在音乐上形成了独具魅力的＂七弯八转＂之特色。其诙谐幽默，精练而独具匠心的言语，彰显了民俗文化的价值。千百年来，道情以美塑人、以情感人，以理育人，深刻影响着静乐人的思想感情，理想志向，道情已经渗透在了故乡的文化血脉中。
　　道情之所以精，在于它的随机应变，看似土的掉渣的表演形式，却绝无仅有。无需华丽的舞台，田间地头，村口麦场，三五六个人吆喝一声，便可开场。道情表演精彩不断，果断之处，如同秋风扫落叶，断然绝情。猛然间，一声锣响，一声怒吼，枝梢的麻雀被惊起，慌忙逃窜向远方的蓝天。动情之处，板鼓敲响，二胡如泣，眼角掉落下来，手臂也软了下来，紧紧地撇着嘴，满脸的悲伤。演员哭声凄凉，观众跟着悲悲戚戚。喧嚣之处，锣鼓齐鸣，隆隆如惊雷般炸起来了，在空中碰撞、纠缠，交织成一张网，犹如千兵万马奔腾而来。
　　道情之所以美，在于它喜闻乐见。一声声婉转的唱腔，一个个优美的动作，哭就是哭，笑就是笑，藏就是藏，露就是露，吞咽辛辣苦涩，根植静地乐土，忘却悲欢离合。静乐道情，在这片神奇的土地上一代代延续下来，悲壮苍凉的胸怀在尽情地放歌，心中的爱憎情恨、悲怒喜愁与一桩桩古老相传的故事交缠纠结，凝成那么粗犷、又那么悠长的一吼，道出心中情感来。那发轫于天籁，还原于自然的道情；那曾经散发着泥土清香，婉转悠扬如同家门口汾河一样欢畅的道情。不管过去多少岁月，祖祖辈辈留下的那一声声粗犷的道情，依旧在他们心底纵横驰骋。
　　一声道情吼不尽人世沧桑，一幕演出演不完世态炎凉。道情这种苍凉悲壮的唱腔，粗糙中不乏细腻，悲怆中充满希冀，抚慰每一个浮躁的灵魂，撞击着每一个与它不期而遇的行人。多少回，无数次，我曾为之潸然泪下…….随着时代的发展，在影视、网络等对戏曲的冲击下，道情也逐渐走向衰落。道情，这种古老的唱腔，在历史的长河中又会走多远？