论文论纸艺及其在现代设计中的应用

　　一、纸艺的概述
　　纸艺，广义指包括造纸艺术在内的所有与纸有关的工艺;狭义指的是以各种纸张、纸材质为主要材料，通过剪、刻、撕、拼、叠、揉、编织、压印、裱糊、印刷、装帧、装置或者高科技(如激光)等手段制作而成的平面或者立体的艺术品。
　　纸艺是随着纸的产生而发展起来的。公元前3000年埃及人就已经开始使用纸莎草制的纸张，后来我国东汉时期蔡伦用植物纤维、破布等造出了高质量的纸，改进了造纸术，这种纸材料廉价、生产方便，为纸张的普及做了贡献。纸艺的起源没有确切的记载，但根据考古发现我们可以知道早期的纸艺形式。20世纪60年代中期在新疆出土了北朝时期的团花剪纸，由此可推断纸艺距今最少已有1500年的历史。魏晋南北朝这一时期用纸逐渐普及，人们开始把纸剪成图案贴在门户上以作装饰和辟邪之用。折纸大约起源于公元1至2世纪的中国，约6世纪传入日本并在日本得以发展，后来公元7世纪传到世界各地。纸艺既古老又年轻，剪纸、折纸等传统纸艺已经存在了几千年，但如今所说的纸艺主要指西方的现代纸艺，距今不过100多年的历史。20世纪初，现代纸艺随着现代艺术的产生和兴起而发端，现代纸艺起初是毕加索等画家创作的一些富有肌理感的拼贴画。现代纸艺注重展示肌理，其作品除视觉效果外，还注重触觉效果。
　　剪纸、折纸诞生地的东方是传统纸艺的代表，东方的传统纸艺历史悠久注重文化传承，纸艺被赋予了祭祀和祈福的含义，在节庆等场合应用较多，其次才是纸艺的美感和装饰作用。西方现代纸艺的特性则与东方不同，西方纸艺注重艺术审美价值，西方现代纸艺主要用于装饰美化环境和艺术家表达个人感情。传统与现代、东方与西方纸艺之间并没有严格明确的划分，它们之间既相互区别又相互联系。比如剪纸在西方也有，西方的剪纸更准确的说叫剪影。与东方剪纸直接装饰美化环境的作用不同欧美剪影大多用于书籍插图、邮票贺卡、火柴盒、装帧等设计中。
　　纸艺类型繁多，根据创作技法和形态的不同，这些纸艺形式可归纳为以下几种：按空间形式分有平面纸艺、半立体纸艺、立体纸艺。平面纸艺包括拼贴纸艺、剪纸、刻纸等;半立体纸艺包括纸浮雕、编纸和衍纸;立体纸艺包括折纸、立体纸雕、纸模纸塑等。按制作方式分有手工纸艺和机制纸艺。按纸艺作品的功能分有观赏类纸艺和实用类纸艺。按纸艺的形态分有静态纸艺和动态纸艺。
　　纸艺作品是通过剪刻、拼接、编结、翻折、卷曲等技法加工而成的。通常一件纸艺作品综合运用几种技法，以一种纸艺技法的表现为主其他为辅。比如剪纸主要是用剪刀剪，但有些时候也会以刀刻来辅助。衍纸的制作重要的是卷，但也会配合捏、粘等工序以完成需要的造型。一个好的纸艺作品需要巧妙的设计构思，平面的纸艺作品需要考虑构图的协调美观，立体的纸艺作品要考虑空间的布局，有些纸艺形式如立体贺卡还要考虑平面到立体的转换，除了要考虑贺卡打开时呈现给我们的空间状态，还需要考虑贺卡如何从立体转变为平面的状态。
　　二、纸艺在现代设计中的应用
　　纸艺美观大方，在当代生活中纸艺广泛应用在室内设计、家居设计、招贴设计、服饰设计等各领域。纸艺是一门精致细腻的艺术，能带给人们精致慢生活的体验，随着工业的发展、生活节奏的加快，人们在生活中越来越追求返璞归真、轻松惬意的环境，纸艺与当今设计的结合迎合了消费者的需求。
　　1.纸艺在建筑及室内设计中的应用
　　建筑设计是一个国家或城市经济文化的折射。历届中国展馆的设计就乐于运用能体现中国文化的传统元素。纸艺应用在建筑设计中不仅增加建筑的美感还可以通过纸艺传达文化内涵。比如在汉诺威的世博会上，日本馆是一座可拆卸的纸建筑。世博会结束后纸建筑可回炉，用于日本一年所有小学生的书本。
　　2010年上海世博会波兰馆在设计上就融合了波兰剪纸艺术。剪纸这项工艺在我国也有着悠久的历史和文化积淀，在中国人眼里也觉得这个设计亲切，世博会波兰馆的设计既展现了波兰的剪纸文化，又通过剪纸这一共同传统连接了两国人民的友谊。
　　佛山市的地铁出入口也采用了剪纸元素来设计。地铁的每个出入口都有一幅剪纸，每幅剪纸都体现该站点附近建筑或者文化内涵等特色。这样的＂设计既能从远处分辨站点方便市民乘坐地铁又把现代设计与传统元素很好的做了结合，用现代手法表现传统特色和地方文化。
　　一些国际大牌的店铺陈设也倾向运用纸艺作为装饰，LV曾用衍纸作为门店装饰;香奈儿2009春夏高级定制秀中，把整个舞台背景以纸来布置。Louis Vuitton、Moschino、Missoni、HarveyNichols等品牌都曾邀纸艺大师Zoe Bradley为他们创作时尚店铺及橱窗装饰。
　　2.纸艺在家居陈设中的应用
　　由于纸质材料环保、轻便，制作而成的纸艺作品精致美观，因而纸艺在家居陈设中应用广泛。瓦楞纸的颜色古朴自然，运用瓦楞纸表面波纹在上面绘画或拼接组装瓦楞纸而形成的一些艺术品有很好的装饰效果。瓦楞纸除了做家居装饰品外，在灯饰设计、家具设计等方面也有很多应用。纸做的各式灯时尚环保，用来装饰居室既浪漫又极富情调。以瓦楞纸为材料经过层叠、穿插、折纸等工艺制作而成的纸家具，轻便易携带又环保美观。经过特殊处理后纸可以克服承重差、怕水潮等缺点，纸做的衣架、桌椅、柜子都有较好的承重能力。在北京的创意产业园内也有不少纸做成的概念雕塑、家具。
　　除纸质家居品外纸艺艺术在家居陈设中也有较多应用。从剪纸艺术中汲取灵感设计的瓷器、根据传统纸艺拉花原理制作的纸葫芦、喜字拉花等用来装扮环境能很好地烘托节庆氛围。中央美术学院毕业的李洪波还运用拉花的伸缩性做了一些纸雕塑，这些雕塑看上去像石膏制的，一拉开才知道是纸张。此外根据拉花原理做的魔术纸帽、手风琴凳等都有很好的创意和可变性，丰富了产品的内涵和形式。丹麦Cotillion品牌设计的不锈钢拉花果篮，让不锈钢的材质也缠绕出了缤纷的视觉效果。
　　3.纸艺在包装设计中的应用
　　目前，衍纸、折纸和纸雕艺术在包装中应用较多。纸艺拉花也时有应用，星巴克有一款无纺布包装袋就是根据纸艺拉花原理制作而成的，这样的拉花结构包装设计既节约了材料又有创意。衍纸艺术起源于16至17世纪法国和意大利修女装饰圣物盒和神画的方法。这种装饰方法是用工具将细长的纸条一圈圈卷起来，成为一个个小零件，然后把这些零件组合成各种图案。衍纸艺术是一种半立体艺术，有类似于浮雕的立体感，由于其特有的线条美、肌理美及色彩美，常运用于纸袋、糖盒包装上。纸雕是一种以纸为主要素材，用剪、切、折、卷、叠、粘等技法，使平面纸张成为一种全立体或半立体作品的艺术。纸作为立体形式的表现物出现得很早，中国的纸扎人物及纸雕彩灯都属于纸雕。18世纪中叶，欧洲一群喜爱创作的艺术家开启了纸雕艺术的全盛时期，他们利用简单的工具及不同的纸张，创作出许多主题式的纸雕作品。包装设计借鉴纸雕艺术增加了包装的美感和时尚性，使得包装既层次丰富又有镂刻效果，深受消费者喜爱。
　　4.纸艺在海报书籍设计中的应用
　　剪纸、纸雕、衍纸及立体纸艺如今多应用在书籍、贺卡、海报、装帧等设计中。纸艺在海报书籍设计中的应用丰富了书籍设计的思路、增加了书籍的趣味性和肌理感。衍纸作品细节丰富、色彩靓丽、搭配和谐，因而广泛应用在一些字体、海报设计中，具有较好的视觉效果，能很好吸引消费者眼球。
　　立体纸艺是将图案印在平面的纸张上，然后从平面到立体转化的一个过程。商业立体纸艺在20世纪早期的杂志中已经出现，在二次大战中最为盛行，因为当时纸的供应相比起其他物品较为充裕。如今立体纸艺的动态原理被应用在立体书籍设计中，立体书兼具了书的内容和形式，也拥有玩具的趣味和功能，它跳出平面的书的限制范围，创造了三维立体的空间。立体纸艺为书籍设计提供了新思路，对书籍的创新和趣味设计起了重要作用。
　　5.纸艺在服装设计中的应用
　　纸艺曾为一些服装设计大师的作品提供过不少灵感，设计师加里亚诺曾在Dior2007年春夏高级定制蝴蝶夫人主题秀中应用折纸元素;Iris Van Herpen品牌也曾借鉴纸雕艺术完成13年的春夏成衣秀。
　　日本设计师Junya Watanabe非常喜爱纸艺，在近几年的秀中多次借鉴纸艺元素。2016年秋冬高级成衣秀的作品，设计师把所有款式都围绕着3D裁剪和折纸结构来设计。2015秋冬成衣时装秀中Junya Watanabe借鉴纸艺拉花设计了一系列蜂巢状的弹力服装。2014秋冬Junya Watanabe时装发布秀中又借鉴拼贴纸艺把不同质感的材质拼接在了一起。
　　除了从纸艺艺术中汲取设计理念，还有一类纸质材料制作的纸艺服装，这类服装一种是作为展览品供观众欣赏，例如俄艺术家Asya Kozina制作的蒙古特色纸质结婚礼服和2004年圣保罗时装周上设计师Jum Nakao设计的纸艺服饰都是这一类。另一种是用纸做的可穿的服装。科技的进步推进了纸质材料的服用性能，比如日本有一种纸质内衣，经过揉纸等处理可多次洗涤;美国也售卖可洗涤的纸内裤、纸胸罩;德国服装设计师雷切斯特发明了可溶性时装。这种服装采用一种对肥皂极为敏感的纸张制作而成，一放入肥皂水中就会很快溶化掉。
　　三、纸艺应用在现代设计中的意义及前景
　　当今，日益丰富的物质文化促使了设计更多注重人内心精神世界的需要，设计不再简单地以实用功能为主。设计结合纸艺艺术不但带给欣赏者更多的视觉享受和想象空间，而且给予人情感上的寄托和精神上的慰藉，使得设计具有创新性的内容和鲜明的艺术感染力。同时，借鉴纸艺元素进行各门类的设计，有利于纸艺文化的传承，使得纸艺在一种激活的状态下进入良性发展的轨道。纸艺在设计中的应用很好地促进了设计的创新思路，未来会有更广阔的发展前景。