诗歌《浪漫曲》原文及赏析

　　在一片金色中，
　　二月温柔地消逝。
　　阳光下，广场宛如玫瑰园，
　　百花斗妍，香气四溢。
　　
　　圣父、圣子和圣灵，
　　在阳光下浑身发热，
　　他们在三个阶梯上，
　　笑得那么明朗圣洁。
　　
　　象玫瑰色的茎杆那样，
　　方尖碑似乎粲然开花，
　　在天庭间花岗石的脉络中
　　它显得那么容光焕发。
　　
　　它静听泉水细雨喃喃，
　　在高高的台阶之下，
　　又看到水花在阳光下进涌，
　　在小船上面华光闪闪。
　　
　　圣母披上一身荣光，
　　频频含笑，倚在细柱上，
　　看到这幅欢快的景色，
　　她的笑容亲切而又慈祥。
　　
　　以后太阳越升越高，
　　广场上泛起一片金黄。
　　我的美人儿已经离去，
　　我的心随她一起飞翔。
　　
　　（钱鸿嘉译）
　　这是一幅浓墨重彩的春光图，诗人运用大色块、大色调的泼洒方式将一个平凡的广场描绘得万紫千红，生机勃勃。
　　拟人是这首诗最主要的修辞方式。请看起首第二个诗行，诗人将冬末二月想象为一位美丽的姑娘，在一片春光中，温柔地离去。
　　圣父、圣子和圣灵以及后面的圣母均为广场上的雕塑。但诗人通过“浑身发热”、“笑得明朗圣洁”、“倚在细柱上”、“频频含笑”、“笑容亲切而又慈祥”等词语赋予它们极大的生命。诗人在描绘圣父、圣子、圣灵的笑与圣母玛丽亚的笑时所选用词汇的不同，它们非常贴切而准确地将两者的特点恰到好处地表现了出来，笑得有个性。圣子即耶稣，圣父即上帝，圣灵是看不见的，它由圣父、圣子差遣，进入人心，感动人的心灵。基督教称上帝只有一个，但包含圣父、圣子、圣灵三个“位格”，三者又结合为同一“本体”，故将圣父、圣子、圣灵称为三位一体。“三位一体”是基督教的基本教义之一。
　　描绘圣母玛丽亚动作的“倚”字下得极妙，展现了圣母雍容华贵、不慌不忙，超尘脱俗之态。
　　在西方，方尖碑这种形式的建筑与宗教的联系很大。在本诗中，诗人用了两个诗段的篇幅，以及诉诸于听觉和视觉的感觉想象的极力铺垫、渲染了方尖碑的形象。你看那玫瑰色的，用花岗石做成的方尖碑，在金色的阳光下显得那么“容光焕发”仿佛要粲然开花一般。以后诗人用“静听”和“看到”两词为中心，尽力发挥其想象力，把方尖碑的形象栩栩如生地表现出来。
　　色彩在这幅春光图里占有极重要的位置。象许多其它有关宗教的画一样，金黄色是这幅画的主色调。在金黄色的背景下，伴有玫瑰色“象玫瑰色的茎杆那样，方尖碑似乎粲然开花，”白色“又看到水花在阳光下迸涌，在小船上面华光闪闪。”其它各色“阳光下，广场宛如玫瑰园，百花斗妍，香气四溢。”诗人选用的色彩非常明朗、鲜艳，极象一幅用表现主义手法绘制的风光图，它奠定了本诗欢快和喜悦的基调。
　　为使全诗生动活泼，诗人将五官的感受都积极地调动起来，为他的中心服务。“百花斗妍”是属于视觉的，“香气四溢”则是属于嗅觉，“浑身发热”体觉。说到方尖碑时，诗人用“静听”写广场之静态，用“看到”喻广场之动态。这样的用词使整首诗读起来不单一、不呆板，而是多变化，多层次，颇显诗人的匠心。
　　“以后太阳越升越高，广场上泛起一片金黄。”读者可以由此想见一个光辉灿烂、金光四射的广场，它与诗人们、画家们描绘的极乐世界是多么相仿。天上人间同欢同乐。“我的美人儿”已经离去，此处美人儿指圣母玛丽亚。在西方艺术中，圣母玛丽亚总被描绘为一位端庄秀丽、美丽绝伦的人。也许圣母玛丽亚在这春意盎然的时节，又动身周游天庭，去播撒她那宽厚仁慈的福音。而“我”呢？“我”虽人在尘世，心已到天上，去追寻圣母的足迹去了。
　　
　　（赵红）