原著中的唐僧最爱哭鼻子，为何一上电视就不哭了？

　　86版《西游记》里面的唐僧真的超级帅，小时候看到他简直就是心旷神怡，尤其是他的每一抹笑，让人觉得是仙子下凡，虽说有三个人扮演这个角色，但同一部电视剧里面的唐僧却让人觉得差不多。可让人惊讶的是，这个人物在原著中并没有这么超凡脱俗，更多的是世俗，他最大的一个特点就是：爱哭。
　　首先，吴承恩是明代的小说家，在不同的时代，人们的审美会受环境的影响。那个时代的僧人，享受着很多朝廷的优厚政策。在明朝制定的宗教政策中，僧人在杂派和差役上会有所优免，寺院的田产税收也会有所减免。甚至于还出现了僧人参政的局面，那个时候的僧人已经世俗化了，大众与僧人之间的距离走得更近了。
　　现实的利益诱惑，使得僧人们不再清心寡欲，甚至于连常人的道德法律观念也被抛弃，也因为这样，僧人丑陋的一面在大众的眼里也逐渐浮出水面。所以，在原著中的唐僧，成为一个凡俗之人，大众也是可以接受的。
　　原著中唐僧的＂哭＂
　　原著中的《西游记》多次提及唐僧哭的画面，他的哭分为四种：因慈悲之心的哭；触景生情的哭；眼前阻碍的哭；身负重任的哭。
　　1、因慈悲之心的哭第三十八回 唐僧对乌鸡国死去的国王魂灵所说的悲惨经历，失声痛哭。第四十七回 唐僧听闻陈家庄的人要把自己的孩子献祭，止不住腮边泪下。第七十八回 唐僧听闻比丘国国王以小儿做药引，腮边泪坠，并直骂这国王是昏君。第八十五回 唐僧听闻樵夫的遭遇，放声大哭。
　　2、触景生情的哭第六十二回 唐僧看到金光寺凄凉的场景，止不住眼中出泪。第九十三回 唐僧在天竺国布金禅寺听到有人在哭，＂哭的是爷娘不知苦痛之言＂，看此情景勾起了唐僧的心酸经历，因而落泪。
　　3、为眼前阻碍而哭第十五回 唐僧的白马被小白龙吃了，想到西行之路长路漫漫，不知如何前进，万水千山感觉看不到头，于是泪如雨下。第二十二回 唐僧在过流沙河的时候，长老说这条河过去会特别艰难，就因为这点阻碍，唐僧又哭了。第二十五回 唐僧因为徒弟们偷吃人参果，不得不连夜逃走，累得一夜无眠，泪眼婆娑地怨他的三个徒弟。第五十四回 唐僧接受徒弟的意见，与女儿国国王假结婚，面对国王他不敢说话，只能让两行泪直流。第二十一回 唐僧有个命悬一线的阻碍，他被妖怪绑于柱子上，边哭边喊着他的徒弟悟空。
　　4、身负重任而哭
　　第八十一回 唐僧生病了，委托悟空给唐王带信，表达了一种＂鞠躬尽瘁，死而后已＂的赤子之心，因感激而落泪。
　　你看，在原著小说里面唐僧落了多少眼泪，细数之下，大大小小也有几十处了，可是在86版的电视剧中唐僧基本上没有哭过，只哭过一次，而且这一次哭也并非是书本上存在的环节。就在＂三打白骨精＂这里，唐僧误会孙悟空滥杀无辜，要将他赶走，这时候唐僧热泪盈眶。
　　这一处哭是全剧唯一一次哭，其余书中描写的＂哭＂，电视剧里都用了惋惜、忧愁的情态来代替。而剧中的那次＂哭＂在书里面反而不哭，作者将唐僧写得十分的不近人情，改编一下更能让人接受。
　　为什么86版电视剧《西游记》的唐僧要减少眼泪
　　首先，我们从小说和影视作品塑造人物的方式说起。小说依靠的是语言文字，影视依靠的是视听觉体验，双方塑造人物的方式是不同的，所以把小说拍成电视剧，由于电视剧画面篇幅有限，不可能将小说中描述的画面一一展现。
　　我们说文学作品中的圆形人物，就是指是复杂立体的人物形象，好也并非全好，坏也并非全坏。他会按照生活本来的面目去塑造人物，揭示人性的复杂和丰富。
　　所以，你在书中看到的哭哭啼啼的唐僧，带有些许虚伪，将反面的特点进行描绘，进而将反面和正面的特点融合在一起，最终让人物形象显得更加的丰满。
　　语言艺术是抽象艺术，要结合生活体验去感受作者的语言魅力。但影视剧是具象艺术，具象艺术必须展现视觉上和听觉上能刺激到观众的情感的一种体验，如果大量展现唐僧的反面形象，很容易冲淡总体的正面形象的。
　　举个简单的例子，你在小说中读到的唐僧这么爱哭，但是你脑子里面却有着一个先入为主的思想：他是圣僧。那么就算他爱哭，在你眼里也不那么难看了。因为他已经让你有了先入为主的好感，不会轻易从视觉观点去考虑他的。
　　小说中还描写了很多的＂丑＂，通过这个＂丑＂去展现唐僧的一种滑稽感。比如唐僧会骂徒弟，而且言语犀利；面对困难表现得比较悲观。这些丑都不会造成什么公害，人们依然会记得那个肩负重任，为国家，为芸芸众生求取真经的唐僧。
　　如果电视剧也将这些丑陋的形象这么直白地表现的话，也许刚开始会有点滑稽，但越往后，这种丑的形象带来的视觉效果会慢慢地让观众厌恶。剧版的唐僧靠丑带来可笑性是无法稳定长久的，他无法掩盖丑带给观众的反感。
　　结语
　　影视作品带给观众的体验都是比较直观的，它不像小说，还会留给读者想象的空间。它是一个展现具象原貌的艺术品，它直接展现在观众面前的唐僧形象，正是在证据确凿地告诉大家，这就是唐僧，丝毫不给观众想象空间，因而对于唐僧在原著中的丑态，自然是不敢冒险展现。