杨紫深夜表白引爆热搜11年过去了，我最爱他

　　他披着金光闪闪的红斗篷，带着凤翅紫金冠，一双眼睛闪闪发亮，手上的金箍棒来回舞动......
　　看到这，杨紫不敢相信，瞪大双眼，连连询问：
　　＂真的吗？真的是六小龄童老师吗？＂
　　这是出现在热门综艺《萌探探探案》中的一幕。
　　节目组特别邀请了86版《西游记》中饰演孙悟空的六小龄童、饰演猪八戒的马德华以及饰演天竺公主的李玲玉来到现场，为观众还原剧中经典场面。
　　当熟悉的音乐响起，不少网友直呼＂爷青回＂。
　　作为忠实粉丝，此次与六小龄童同台，杨紫可谓是追星赢家。
　　11年前，《吴承恩与西游记》播出。
　　剧中，杨紫客串了六小龄童大夫人的孩子。
　　当年，杨紫曾在化妆间遇到了六小龄童，他主动上前，对其说：
　　＂小杨紫，你好。＂
　　一句简单的打招呼，让杨紫觉得非常感动。
　　＂我到现在都记得，因为前辈给你的鼓励，你会永远记在心里。＂
　　＂所以那一刻，老师给我的温暖，我一直到现在都铭记着。＂
　　这段难忘的经历，让杨紫现在都记忆犹新。
　　而对于杨紫这个晚辈，六小龄童也十分认可。
　　他在节目现场表示，有专门买票去看杨紫主演的电影《烈火英雄》。
　　时隔多年，六小龄童再次鼓励杨紫：＂希望你越来越好。＂
　　听到这，杨紫难掩激动，直接蹦了起来。
　　节目录制结束后，杨紫有感而发，深夜表白。
　　＂和六小龄童老师的合作，带给我的不止是温暖和鼓励，也让我更加明白演员的责任，经典的作品值得永远流传下去，前辈们的鼓励我也会一直铭记在心。＂
　　#杨紫发长文致敬六小龄童#的话题，瞬间登上了微博热搜第一。
　　两个不同的时空里，六小龄童给予了杨紫温暖的鼓励，
　　也再次引发了众人对这部经典电视剧《西游记》的童年回忆杀。
　　作为经典电视剧，六小龄童饰演的孙悟空早已深入人心，陪伴着一代又一代人。
　　不知不觉，那个活蹦乱跳的齐天大圣已经62岁了。
　　当他以＂美猴王＂的形象亮相综艺时，他反复询问自己脸上的贴片是否张开，眼睛上的眼片是否稳固，头上的金冠是否歪了......
　　为了达到满意的效果，他录了5遍开场。
　　而此时76岁的马德华，为了还原＂猪八戒＂，从头套到肚皮全副武装，光上妆就用了3个多小时。
　　这份敬业精神让不少人佩服。
　　正因如此，才打造出了屏幕前栩栩如生的人物。
　　有人说，《西游记》的拍摄难度不亚于唐僧西天取经，比剧中的九九八十一难还要艰苦。
　　剧组首先要解决的就是吃饭问题。
　　当时每个人每顿饭只有5毛钱的配额。
　　导演经常自掏腰包，让演员们吃饱饭。
　　而上世纪80年代，国内影视剧的拍摄还不够成熟。
　　因此，在《西游记》拍摄的整整六年时间，就只有一个摄像机，一个摄影师。
　　为了完美展现剧中的场景，导演组可谓是＂脑洞大开＂。
　　孙悟空的筋斗云，是棉花塑的形。
　　想要腾云驾雾，孙悟空便脚踏滑板，被人拉着往前走。
　　孙悟空吹过的仙气，是自制烟雾。
　　所谓的海底龙宫，其实是在镜头前放了个鱼缸......
　　剧中的各种危险动作，都是真枪实弹。
　　红孩儿使用绝招＂三味真火＂对付孙悟空时，六小龄童身上放了凝固石油。
　　点燃火苗的瞬间，抵制熊熊大火的只有一件特制的石棉衣。
　　由于火势太大，脸上和身上的道具服被烧毁了。
　　幸亏工作人员救火及时，他才捡回一条命。
　　而这样的险情，他们遇到了很多次。
　　去张家界采景时，导演杨洁从山上跌落，还好被半路的一节树桩拦住。
　　师徒四人拍摄走过瀑布的场景时，也差点滑脚跌落。
　　就连白龙马，也曾多次跌落沟渠。
　　在如此艰苦的条件下，演员们无怨无悔。
　　在这里，没有主演、配角之分，人手不够时主演会帮着抬道具、布景.....
　　他们还常常一人分饰多角。
　　除了演孙悟空，六小龄童还演了15个角色，马德华还演了13个角色......
　　功夫不负有心人。
　　《西游记》一经播出，就颇受好评。
　　连续35年霸屏，重播3000多次，创下了89.4%的收视率神话。
　　任凭时光流转，《西游记》yyds。
　　有人说，电视剧《西游记》的出现，本身就是一种悲凉。
　　据不完全记载，小说《西游记》成书于16世纪明朝中叶。
　　自问世以来，就在中国以及全世界广为流传，被翻译成多种语言，成为四大名著之一。
　　三百多年过去了，小说中的人物一直被封存在书中。
　　直到1978年，日本拍出了第一部《西游记》。
　　在他们眼中，唐僧是女人，如来佛祖是女人，观音是男子，金角大王、银角大王是夫妻......
　　看到屏幕中的人物形象遭到魔改，杨洁被彻底激怒了。
　　＂为什么中国的电视人，就不能拍自己的中国名著呢？＂
　　就这样，这场拍摄计划被成功开启。
　　四年后，杨洁组建剧组，原著中的人物被搬到了大荧幕上。
　　正式拍摄前，杨洁发现此时的传统戏曲剧团走向没落。
　　很多优秀的戏曲演员空有好身段、好嗓子和一身好本领，却接不到戏。
　　而《西游记》的出现，恰好给了他们一个展示自我的大型舞台。
　　台上三分钟，台下十年功。
　　剧中的女性角色一出现，就给人一种又媚又美的感觉。
　　她们的一举一动，一言一行，尽显风情的同时，也各有特色。
　　比如嫦娥仙子的美是清冷幽怨的，女儿国国王的美是缱绻多情的......
　　剧中不管什么角色，杨洁都严谨对待。
　　她邀请了著名表演艺术家郑榕来饰演太上老君。
　　和蔼、威严的郑爷爷，演出了太上老君的可敬、可爱和可笑。
　　第一位扮演江姐的演员万馥香，扮演了雍容华贵的王母娘娘。
　　时刻面带笑意，永远慈祥和蔼的左大玢，展现出了观音菩萨的稳重成熟、仪态万方。
　　正是这千人千面，才成就了人物的各具风采，成就了这一部经典之作。
　　经典之所以是经典，是因为它并不会随着时间褪色，反而历久弥新，且常读常新。
　　导演杨洁曾说过这样的一句话：
　　在如今人们的眼里，我们那个时代的人也许都是些＂傻帽＂。
　　但＂我无法忘记那个时代，那以艰苦奋斗的作风和无私奉献的精神为荣的时代，也是个开创的时代，是值得称道、令人怀念的时代。＂
　　在所有演员、工作人员的努力下，《西游记》记述着上世纪80年代的进程和精神的归宿。
　　那是一个＂苦练七十二变，才能笑对八十一难＂的时代；
　　那是一个一群人，用尽全力只做一件事的时代；
　　那是一个戏曲演员绽放自我，熠熠生辉的时代；
　　那是一个认真创作艺术的时代......
　　而在时代的进程中，无数人守在屏幕前，哭过、笑过、动情过、模仿过......
　　不管何时再提及，都能牵动出内心深处的羁绊。
　　最后，为经典的《西游记》点个 ＂关注＂ 吧！
　　我们不曾忘记，也定会将《西游记》中的文化内涵一代一代传承下去。