歌手糊了，不愿向市场妥协，只能被现实击碎

　　最新一季《我是歌手》，即《歌手·当打之年》彻底糊了，尽管已经找来华晨宇、周深、毛不易、萧敬腾等兼具实力和流量的一线歌手，但还是无法阻止收视率成惨淡之势。到底出了什么问题，使得这样一个华语乐坛曾经最瞩目的唱歌比赛，失去了它耀眼的光芒和无敌的口碑？
　　1，看点单一，缺乏代入感
　　尽管很多人讨厌真人秀，然而就点击率和获得的商业价值来计算，真人秀还是最热门的产品之一。《歌手》节目真人秀的比例小，而比赛的成分大。＂谁的唱功好＂成了观众最关心的话题和最大的看点，这也导致了其他看点的缺乏。真人秀往往比的不是谁强谁弱，而是谁有节目效果。岳云鹏经常输游戏，但大家爱看他。杨超越唱跳一般，但她获得的点赞特别多。毛不易从不唱高音，但他能获得音乐选秀《明日之子》的冠军，要知道这是一档纯直播节目，没有剪辑，真的不能再真。近年来以比赛唱歌为重要元素，而且大火的节目，无一不加入了特别多的真人秀元素。
　　比如《偶像练习生》、《中国新说唱》、《创造101》、《我们的歌》、《青春有你》、《创造营2020》、《明日之子》等，比赛是一方面，各种意想不到的讨论和话题更是一大看点，各家粉丝真情实感地打投、安利、甚至争吵也是一个看点。我当然也不希望有一天《歌手》不再比唱歌，而去比节目效果，但如果从功利角度，客观看待《歌手》节目的商业运营，它失去当初的地位也就不难理解。虽然非常佩服歌手节目组的认真、偏执和对音乐的热爱，但还是更希望《歌手》这档节目能收视长虹。
　　2，没有版权，唱不了好歌
　　翻唱也要版权的，改编需要原作者授权。歌手作为盈利性节目，没有权利直接把经典歌曲直接拿来改编使用，必须取得著作人的书面授权。前几季已经出现过多次侵权行为，比如张杰在《歌手》中演唱的《默》，湖南卫视未取得版权方——音乐人高晓松的授权，最终只能登门道歉。
　　而很多顶级歌手的经典好歌，如果不是关系特别好或者出价非常高，他们是不愿授权随意给别人使用的。一个音乐节目，如果这也不能唱、那也不能唱，那歌手的发挥必然会受到极大的限制，节目效果也势必大打折扣。
　　一个方法是让歌手唱自己的歌，或者互相授权，唱对方的歌。比如《我们的歌》这档几个月前爆红的音乐节目，采取的就是流量歌手搭配乐坛老将。肖战搭配那英，李紫婷搭配黄凯芹，许魏洲搭配费玉清等，流量歌手们缺乏出圈的歌，就可以唱乐坛老将的歌，还可以选择很多年前已经版权失效的歌。
　　还有一个方法就是唱导师的歌。比如《创造101》等唱跳节目，采取了原创+购买新歌+演唱导师版权歌曲+购买版权等组合拳，初赛时孟美岐组改编了导师罗志祥的《撑腰》，36强合唱时演唱的是张杰的《仰望星空》，分专业比赛时杨超越、yamy等小组用一周时间原创，随机分组时所有人都演唱了节目组全新购买的6首新歌。尽管如此，仍然有很多粉丝质疑节目组选歌不用心。
　　3，不是《歌手》糊了，是歌手糊了
　　只需看看有多少歌手不发专辑，而把综艺和拍戏当做主业，就知道歌手这个行业有多艰难。对于大部分歌手，发片根本不赚钱，就是交个朋友，如果要拍MV可能还得倒贴几十万，还不如配个图就发出去。拍戏上综艺至少片酬和通告费是很稳定的，干一天收一天的钱，不白忙活。有心人可以去看一下三大音乐平台的专辑销量排行榜，男歌手是：TFboys，张艺兴、王一博、蔡徐坤等，女歌手是火箭少女、李宇春、宋茜等，几乎全是流量明星。日本韩国也是同样情况，爱豆们的专辑卖得格外好，但纯歌手的专辑门可罗雀。我并非指责流量歌手抢了饭碗，反而十分支持谁花谁说了算，毕竟顾客就是上帝。但这客观上说明了歌手的路很难走通。
　　厉害的制作人，不仅可能会优先把歌卖给顶流明星，甚至自己就在抖音网易云发布了。想要多赚钱，数据好看，有好歌为啥不卖给顶流呢？如果不卖给流量明星，与其给别人做嫁衣为什么不自己发了呢?唱的不好根本不是问题，如今后期技术这么强，一句一句地修，唱功再差的制作人，也能在电脑的帮助下成为演唱高手，很多抖音b站歌手本身就是原创。而缺乏流量、缺乏颜值、缺乏原创能力，拥有的仅仅是好唱功的新人，既没钱高价买新歌，又没能力原创，怎么当歌手？即使有原创能力，也出了好歌，但如果缺乏流量，很可能跨年晚会时，你只能在电视机前看到流量歌手甚至流量演员们在各大卫视唱着你的歌，然后听人们感叹一句，可惜了，歌红人不红。
　　即使是新人，只要唱功好，就有人拿好歌给你唱的时代，或许已经过去了。
　　在此呼吁大家，多支持这样一档节目，古人＂千金买骨＂，如今只有让歌手多赚钱，才可能听到更多好歌，吸引更多人才加入歌手这个行业。