综艺《舞蹈生》开播了，大家只看到40个光鲜亮丽的女孩在台上尽情展现着自己的舞技，却不知道背后还有成千上万的舞蹈专业的女孩一毕业即失业，根本没有舞台可以展现自己10多年来学到的技术。 学舞蹈是太多人儿时的梦想，可是当千千万万小孩子花了10多年辛苦练习，终于进入舞蹈专业学院后，被学长学姐告知的是，你可能需要去面试网剧或者电影，才可能有一个光明的未来。 舞蹈生的三位导师，佟丽娅、金晨、孟美岐，全都是学舞蹈10多年，但是靠拍戏赚钱了90%的收入。这难道还不够给大家示范的吗？唱片市场再不景气，还是可以通过网络专辑和音乐授权来获得收入。你原创一个舞蹈动作，马上被别人扒了去了，有任何一点收益分给你吗？这让原本就困难的舞蹈生更加雪上加霜。 最令舞蹈生们感到难以接受的是，哪有那么多舞台给你表演呢？每年的跨年晚会或者春节晚会，各大卫视舞台上要么是歌手在独自一人引吭高歌。要么是影视剧演员跨界来唱几首洗脑神曲。又或是当红偶像爱豆来表演一首＂唱跳歌曲＂，根本就没有多少舞蹈表演的机会。 尽管歌曲很难听，艺术水平不高，但是唱唱跳跳的也算是一个节日热闹的氛围，电视台和平台很喜欢。但舞蹈表演就有点难以融入晚会气氛，尤其是古典舞蹈，搭配抒情的，慢节奏的音乐，让晚会的收视率急速下降。你可以说是电视台和视频平台的领导太看重数据，不懂艺术，但现实就是晚会上基本找不到这样的节目安排。 这意味着舞蹈生们想参加晚会，往往只能是当幕后那个伴舞的背景板。 而极少数能够登上舞台单独表演的舞蹈节目，又将面对的是导播无情的镜头切换。为了电视效果的炫酷，基本上镜头一直在晃，并且几秒钟就会切换一个视角让你根本看不清楚完整的舞蹈动作。 并且还会时不时切到观众去或者切到另一个人身上，想把整个舞台效果平稳地看一遍，那几乎是不可能，除非有粉丝或者观众偷偷的拍一个完整视角。否则官方放出来的一定是这种镜头乱切的舞台。 因为对于官方来说，避免播出事故，减少时间成本才是第一考虑。为了节约时间成本，不会给舞者足够的时间去练习和彩排，所以配合一定是有瑕疵的。不像是唱歌，舞蹈需要伴舞或者队友精密的配合才能完成。彩排不到位的结果就是电视台往往要通过乱切镜头来掩盖可能出现的瑕疵，大大降低了舞蹈本身的感染力。 此外，很多舞种天然不具备Freestyle（临时配乐表演）的能力。 比如很多芭蕾舞的演员，中国舞的演员，他们在随便播放一段音乐的时候，就很难根据音乐随机地进行舞蹈的编排，尤其是当这些音乐是快节奏的或者是非传统的风格时候。只能尴尬地表演一下高抬腿或者下腰。这当然不是她们的错，是舞蹈的种类产生了局限性。参加节目也好，活动也好，随机播放一段音乐，让你临时跳一段，露一手很多不会freestyle的舞者就很尴尬。 更尴尬的是，观众对艺术的欣赏力普遍是比较低的，反而对颜值的敏感度更高。 比如各种短视频软件里，爆火的舞蹈视频往往跳的动作都极为简单。真正吸引观众点赞的是颜值和气质。漂亮小姐姐，小哥哥也许不像专业舞者那样，学了几十年，有深厚的基本功。但他们依然赚取了90%的收益。市场上需求的更多的都是这种15秒的洗脑神曲。比如短视频软件上，每天数以亿计的，播放的都是这类简单的音乐。 因此在歌手都大喊着舞台机会被演员抢走的年代，舞者们就更没有多少舞台可供表演了。 当然对于金字塔尖上的少数人来说，无论哪个行业都是吃得开的。但对于金字塔基座上的大多数人，如果你毕业后不想当一个舞蹈老师，也不想当别人舞台上的背景板，只有一两秒擦肩而过的镜头，那么把舞蹈当做你的爱好，而不是吃饭的专业，可能是一个更理性的选择。太多人原本只是当做爱好，玩着玩着反而进入了金字塔的塔尖。 参加《舞蹈生》的女孩们，很多都是理想主义者。她们充满着勇气，也很有才华，是舞蹈生里的佼佼者。但他们的路一点也不好走，在他们之下的千千万万舞蹈生更是如此。 但只希望广大的爱好者和普通人们不要真的把自己全身心带入里边，以为自己只要努力，一定能成为下一个佟丽娅。知道这些，你还有勇气让下一代成为专业舞者吗？ 希望大家对舞者多一写宽容，让这群理想主义者能获得更大的尊重。 高子歌频道更新时间： 换个角度追热点：日更。 追综追剧：周更。 脱口秀：周更。 科幻故事：周更。 这电影值不值得看：月更。 文高子歌，图片来源于综艺《舞蹈生》。 搜索高子歌，关注高子歌频道，此文非高子歌频道发布都是复制粘贴的。 读者问答环节： 路小鹿：高子，你写作的动力是什么？ 高子歌：主要动力就是热爱写作。写作能带给人愉悦感，获得的愉悦远超过痛苦。另外能看到文章在公众号、微博、头条、知乎等获得几百个评论，并挑选有意思的进行互动，这个过程会有成就感。 读高中时我就一直在思考，学一个什么样的爱好能够玩到老，年纪越大越有积累。难道等我老了只能跳广场舞打太极拳吗？后来突然发现写作其实不错，是有积累的，可以一直玩的。而且能一直有新鲜感的。作为业余爱好确实满足了我之前的需求。