国内音综新拐点为歌而赞，更为创新而赞

　　为歌而赞音乐娱乐创造季一档电视综艺节目的创新，其价值就像擦亮荧屏的一道厉光，我们所看到的不仅仅只是形式的改变，还有来自形式之外的众多惊喜。这种惊喜在《为歌而赞》中充分传递出来，能够接收到的，毫无疑问都是懂音乐综艺的人。
　　你懂音乐综艺吗？
　　对，强调一下字面意思：首先我表达的是懂音乐综艺，而不是懂音乐。因为音乐综艺和音乐本身抛开本质不讲，在形式上是有区别的，特别是《为歌而赞》还在节目定位中加入了娱乐、社交等字眼，就显得更加不一样了。所以理解这档新节目的首要前提，不是你对流行音乐有多精到的见解，而是你对音乐综艺这种形式感兴趣多少、了解多少，对其未来发展趋势有没有预测或预判。
　　在网上看到一种说法：突然间看到《为歌而赞》的播出，根本弄不明白这档节目的主题和它要传递的功能信息。瞧瞧，这就是不懂、不了解所导致的。人家已经通过各种关键词明明提醒你了：这是一档传统电视形式新兴短视频媒体平台相结合的、观众与歌手之间可以实现跨屏互动的、兼具娱乐功能效果的音乐社交类综艺节目。至于你看不懂或者说还停留在《歌手》等类似节目的框框套套里面出不来，那就是你个人的问题了。
　　节目创新有多重要？
　　我之所以说有人还停留或陷在某些音乐竞技类节目的框套里，是因为我在批评声中确实看到了这种迹象。这类人认为音乐竞技类节目、尤其是有大牌歌手参加的音综，标杆就应该是《歌手》那样的，再不济也得是《天赐的声音》那样的。
　　这种看法比较符合温和派、传统派，然而在创新派看来，一种节目形式在存活多年之后还屹立不倒，这是它的福气，但绝对不是它应有的朝气。
　　目前国内音乐综艺节目看似眼花缭乱很缤纷，实际上发展也还没几年。特别是百分之百原创的节目形式，加起来也就那么几个；又是原创又有创新意义的，更少得可怜。这种境况下，与此相关的从业者们除了肩负打造常规意义的音乐综艺节目外，还应从更高的层面出发，寻求节目的创新可能，推动音乐综艺形式的多元发展。
　　很明显，《为歌而赞》正是基于这样的理念策划推出的一档创新节目。节目中百赞团成员各抒己见的辨论式点评，让见多识广的歌手们始料未及，直呼这才是这个节目的最大看点吧。
　　所以《为歌而赞》的出现，仅就创新层面就已经赢了。关于为歌而战的音乐人们的表现，那是另一个范畴的话题了，有空再来讨论。
　　既是新拐点，也是新起点
　　从把歌手（以前都叫歌星）拉下神坛，到促使他们与民同乐，再到把这种局面深化，将他们打回原形正面接受草根的评价。在不到20年的时间里，国内一档又一档的音乐综艺不仅让昔日高高在上的明星歌手们完成了自己由神至人的巨大回转，也让音乐从早期的单一形式发展成为如今的多元、立体形式。这是一种进步，而《为歌而赞》是这种进步的拐点，同时也是另一个新起点。但愿从第二期开始，它能够给人们更多意外和惊喜。（《云南大喇叭》主笔禾川文）