送票从沪语童谣音乐剧中品读上海的基因

　　我是一个在育儿方面相对自信的妈妈，如果说有什么遗憾，那就是我儿子胖宝不会上海话。
　　我本人是上海浦东的本地人，我从小所说的语言，和市区的＂上海话＂有语调上的区别。我从高中开始在市区求学，所以后来两种语调基本可以切换。
　　而我所说的我儿子不会上海话，指的是他既不会说上海话，也不会说浦东本地话；不仅不能说，能听懂的都不多。
　　我没有地域歧视，这一点，从我大喇喇地非要嫁给一个长江以北的同学这一点，就可以看出来。正因为是新上海人家庭组合，我的先生不会上海话也不愿意学，久而久之，普通话就成了我们的交流语言。而我的父母为了表达对我先生的尊重和迁就，基本也以普通话对话为主。
　　可现在，我越来越觉得，作为一个未来都要生活在上海的市民，以积极的心态去学习、发现本土文化中的美妙，是一个应该提倡和坚持的行为。
　　＂
　　方言有人性中的神，是人际交往中的亲和力，是最重要的情感纽带，潜藏着精致深切的乡愁。
　　＂
　　上海大学的钱乃荣教授，是我觉得这几年对上海方言和海派文化研究最好的学者，他上面的这句话，说到了我的心坎上。
　　除了这一句，钱教授还有这一段：＂上海话是上海人从自己心底灵魂中发出的独特的声音。她是千百年来民众世代自然演绎传承下来的智慧密码和珍贵的精神财富。上海话中包含着上海人凝聚的价值观、素质、灵动、创意等可调度的灵性数据，神秘的共同体意识。我们要关注头脑中灵性财富的处境，因为它恰恰是大都市健康发展成长的基因和根基。语言本身就是文化，上海话是一座可深度开采的文化宝藏。＂
　　事实上，作为中国最早开放自由的城市，上海方言不拘一格地吸收了各地大量的同义词、近义词，比如常用词＂一共＂在上海方言中就有＂一共、一总、一共拢总、总共、一道辣海、一齐拉起、一塌刮子、亨八冷打、搁落三姆＂等说法，而＂少许＂也有＂一撮撮、一点点、一微微、一屑屑、一滴滴、一坨坨＂等，这些词汇提供了多样化的选择，并且同中有异，极为细腻。
　　很可惜，我儿子胖宝暂时不能体会这种语言之美。
　　这也是我对这部沪语童谣音乐剧有好奇的原因。上周的福利是推了小顽家2020年的戏单 福利 | 原版、互动、魔幻、绘本IP……数10部亲子剧，你选我送，其中有一位粉丝的留言让我有点意外：
　　这位粉丝也在我的朋友圈，有时会分享一些看戏的心得，看得出对于音乐剧、亲子剧都有自己独到的思考。《摇啊摇》这部剧不是原版引进、也不是热门IP改编，却是她最期待的戏，这是我的意外之处。
　　那么，我就顺着她的推荐，送一次这部剧的福利吧。
　　历时两年多的筹备
　　首部沪语童谣改编音乐剧《摇啊摇》
　　2020年1月17-19日
　　@共舞台ET聚场首轮演出
　　剧 情 简 介
　　音乐剧《摇啊摇》主角是一名三年级小学生＂小宝＂和一群同龄的小伙伴，小宝最喜欢外婆。可是外婆生病了，死神告诉小宝，他要把外婆带到另一个世界中去。小宝和小伙伴＂毛毛＂一起，带着染色体伙伴们，踏上了点亮外婆生命的征程，一路上发生的事情，也让我们对生命和爱的意义有了新的感悟。
　　适合全年龄段观演的音乐剧
　　音乐剧《摇啊摇》是由20余位青少年及3位成人演员出演。全剧八个场景，十余首原创音乐剧歌曲和经典沪语童谣改编而成。全剧为普通话台词简洁易懂，沪语金句亮点频现，现代音乐元素丰富，经典沪语童谣朗朗上口。这是一部外公外婆，爷爷奶奶，爸爸妈妈和小朋友都可以跟着唱的，适合全年龄段观演的音乐剧！
　　亮 点 抢 先 看
　　1.
　　最强创作团队
　　导演徐俊
　　希望有更多孩子参与音乐剧的创作
　　用艺术的美感染更多的人，
　　形成一种对善和美的自觉，
　　这将是一件特别美好的事……
　　导演：徐俊，国家一级导演、文化和旅游部优秀专家，中国戏剧家协会会员。
　　我希望通过这部剧传递给观众一个理念：孩子们没有＂不可能＂，通过＂让孩子去演孩子＂来表现音乐剧中的角色，用他们最自然、最质朴的表演和演唱给观众带去欢乐和感动。用精彩的演出感染更多的小朋友，让更多人能够投入到我们的音乐剧创作当中来，原创音乐剧一代一代蓬勃发展！
　　编剧何雨婷
　　当你爱我的时候，
　　就是我爱你的时刻。
　　爱似头顶上的星空，
　　如足下的土地，
　　在你心甘情愿爱对方的时刻才真正发生。
　　编剧：何雨婷，主要作品:《枫梓乡》《第八号当铺》《新葫芦兄弟》《福康里 3 号》等。
　　＂当你爱我的时候，就是我爱你的时刻。＂
　　希望来观看音乐剧《摇啊摇》的孩子们和大人们知道，爱是一种付出，是一种给予！这种爱是广义的爱，似头顶上的星空，如足下的土地。
　　作曲 徐肖
　　唯有音乐是可以表达
　　所有故事和情感的介质。
　　把上海传统童谣和现代音乐
　　元素结合起来是极具挑战又
　　令人兴奋的事情！
　　作曲编曲：徐肖，主要作品：音乐剧《寻找声音的耳朵》、音乐剧《复活吧，胡萝卜》、音乐剧《云宝》、藏语音乐剧《多杰》等。
　　这次为《摇啊摇》音乐创作最大的挑战是要＂新老结合＂流传了几十年的沪语童谣要以全新的编曲推出，结合故事的延续贯穿整部剧。《摇啊摇》的变奏成为了新的主题曲，变奏结合多首沪语童谣成为了剧中的亮点。每一首歌都兼具朗朗上口的记忆度和与剧情结合的鲜明个性。
　　2.
　　原创制作不走常规路
　　独特视角，主题鲜明
　　这部剧的视角很独特。主角小宝在放暑假时，没有像其他同学一样去外地或国外旅行，她选择了与外婆一起，走一遍苏州河上的每一座桥，由此连接起沪语童谣，把上海文化、上海记忆、江南文化、江南特质在这部音乐剧中呈现出来。这样的视角切入在众多的音乐剧中是比较独特不多见的。
　　另外对剧目关注生命、关注亲情的主题描述也是《摇啊摇》的亮点。通过外婆病危，小宝不愿放弃与死神做对抗最终获得胜利。带有魔幻色彩和力量的表现也独具创新。
　　三代人的亲情，祖孙之间爱的给予是这部剧的情感主线，我们将中华民族的尊老爱幼的传统美德再一次在舞台上呈现出来。
　　大胆启用素人小演员
　　制作方做了一个很大胆的决定，进行全市范围演员海选，没有经过训练的孩子中招募成为这部剧的主人公。
　　这个大胆的决定，给舞台呈现带来了全新的，自然的状态和面貌，但同时也极具挑战。面对一张张白纸，无论是普通话台词，歌曲还是沪语童谣都是很大的考验。音乐剧不仅要演员会唱歌还有舞蹈和人物塑造，这对常熟的音乐剧演员来说都具有难度，何况是平均年龄8岁的孩子们。但白纸上作画永远更出彩更创新更值得期待！
　　付出十倍努力后孩子的进步令人惊讶
　　一个成熟有经验的专业音乐剧演员可能要花一整个月才能完成一个演出的排演，但孩子们只能利用每一个休息日加倍的努力。导演，编舞和声乐老师也要从零开始教，发声方式，肢体动作，角色情绪一点点的抠细节。比起专业演员，可能要付出十倍以上的时间和精力。每个周末排练厅的训练时间都很长，孩子们并没有因为年纪小而得到特殊待遇。与专业的音乐剧演员一样唱跳演都要反反复复地训练，但他们都非常热情而投入。他们每天都在变化，每天都在进步，从不懂发声到唱的嘹亮，从不会站位到能舞动起来。
　　3.
　　海派文化传承
　　随着城市现代化的建设，浦江两岸耸立起越来越多的高楼大厦，那些伴随上海小囡成长的游戏和朗朗上口的沪语童谣也随着石库门和小弄堂的消失而渐渐离我们远去。还记得那个时候每天放学后在操场、在路边、在弄堂口打弹子、跳房子、跳皮筋、抬轿子、跳绷绷...弄堂游戏给了我们数不尽的快乐，也让我们交到了一辈子的朋友！
　　沪语童谣《笃笃笃》、《小巴腊子开会了》、《猜东猜》、《小皮球》······；流行音乐剧唱段《What should I do 》、《生命法则》、《奔跑》、《摇啊摇，摇到外婆桥》（全新改编）等；传统经典和时尚流行都可以在这部剧中找到！
　　先听为快~
　　4.
　　少年天团演出阵容
　　都说演员是一部剧的灵魂，而音乐剧《摇啊摇》里有很多有趣的灵魂。这些渐渐长大的小鬼精灵们，在他们的童年遇见了《摇啊摇》。舞台上的他们歌唱、舞蹈，每一个笑脸都坚定而自信 。舞台上的小巨星们，你们的未来可期！
　　《摇啊摇》青少年演员由平均年龄8岁的孩子们饰演，21个孩子经过长达半年的选拔，专业音乐剧训练，最终在1月份登上舞台。
　　送票福利
　　1月13日17:00前留言写出你对这部剧的期待，我会从点赞数超过5的粉丝中选出3位朋友，送出亲子票，每套亲子票含（280*2）。另外，有兴趣购票的朋友，也可以关注以下票务信息（赠票为1月18日下午场~）
　　音乐剧《摇啊摇》
　　类型|音乐剧
　　语言|普通话
　　适龄观众|3-100岁
　　演出票价
　　单张原价:180元/280元 /380元/480元
　　点击文末＂阅读原文＂立刻购票
　　即享受8折优惠购票
　　演出时间
　　2020年1月17日（五）19:30
　　2020年1月18日（六）14:30 19:30（已售完）
　　2020年1月19日（日）19:30
　　演出剧场
　　剧场 |上海共舞台ET聚场
　　地址 | 黄浦区延安东路433号