部分战斗场景为还原出动画中的隐身特效，在数字图像的基础上，增加了少量网格状和彩虹色效果，使得底纹与实体服装相一致，因此才有了那与原作高度重合的一幕，斯嘉丽饰演的少佐身穿全CG特效的迷彩服，从敌人背后现身，在水中上演了一出精彩的打斗。作为影片的原型取景地，香港频频现身于同类科幻故事中，仿佛一个复古与现代交织的路口，多种文化杂居于此，碰撞出明暗相同的色彩，也将城区切割成不同的气候带，正是这样一块处于时代前沿，充斥着身份困惑，主体迷失的地界，恰好对应于人与机器之间的夹缝地带，也和赛博朋克内在的精神概念相呼应。 打开百度APP，查看更多高清图片 真人版为努力朝原作中的未来世界靠近，在场景搭建上煞费苦心，让巨大的艺伎人像，日式折扇漂浮在鳞次栉比的楼宇间，这些极富质感的全息投影，利用干涉和衍射原理记录并再现物体真实的3D图像，也称虚拟成像技术，使人自然联想到AR的工作原理，作为当下一项广受热议的新技术，AR具有突破空间，时间及其它客观限制的优势，能让人拥有在现实世界中无法亲历的体验，获得逼真的临场感。 影片中炫目的楼体广告，隐约透出AI未来的发展方向，而电子脑作为虚拟交互的平台，则为VR技术的应用转型注入了无限可能性。如今，这两项技术都有斩获各自阶段性的成果，但距离全面参与影响人类的社交生活还要跨过很长一段台阶，这需要人们对科技长久保持热情，同时更为理性审慎地去思考，科学之于生存空间的角色和意义。当科技被剥去神秘的面纱，浮现出的是无比真实迷人的次元，与魔术师的障眼法相比，技术发明从不会骗人。再大胆的设想也都建立在合理的逻辑推论与演绎程式上，如今看来，曾令无数技术宅日思夜想的脑洞，如今都有了照进现实的可能。 当幻想开始应验，人类被动思考自身命运，关于无涯的信息海洋，关于意识与容器的关联，这似乎注定了生命迂回的悲剧性，而正是脑内错杂交织的管道，数不清的动摇和困惑，才让属于自我的角落被日光照亮。与近年来大量包装酷炫但内涵平庸的日漫相比，《攻壳机动队》的问世20多年来，仍享誉全球，除了其中迷人的科技元素与前沿设定外，更与中心思想的深度分不开。尽管在今年推出的真人版中受制于狭隘的商业化改编，原著的复杂性大大折扣，然后再通过寡姐饰演的少佐，对于自我身份的执着追问，观众仍能看出原版中主人公困惑不解的身影，经由两版形象的对比，不断贴近，感知士郎正宗穿插进漫画中的人文内核。 在以香港为蓝图搭建的未来都市中，智能机械化已全面普及，人们通过先进的一体装置提升技能上限，而正是人与机器的界限模糊，在导致犯罪猖獗的同时，引入了全片探讨的核心：灵与肉的辩证关系。正如英文片名《ghost in the shell》所揭示的那样，电影人存在的究竟是看不见的ghost,还是被实际感知的shell？作为所有哲学流派的终极课题，＂我是谁＂这句话自人类意识觉醒以来，便贯穿着整个社会的发展历程。相较于自然界的崇山峻岭，思想更具有不可撼动的重量。 深邃复杂的人性既是天生的一种优势，又是洗不掉的原罪，迫使人们尝遍艰辛，忏悔终生。素子面临的迷惘，纠结，看似是个体对于存在价值的探究，实则象征着人类在革新技术的同时，无法违抗的永恒宿命，这一解答问题的过程，注定是孤独的，也预示着素子的探索，将永无止境。 在《攻壳机动队》中代号为傀儡师的黑客，通过篡改程序为垃圾车司机植入了伪造记忆，目睹继被移植，情感受到操控的素子，进而产生了对生命真实性的怀疑，类似的桥段同样闪现于赛博朋克的奠基作《银翼杀手》中。近年来的《盗梦空间》《全面回忆》《记忆大师》等影片中，随着时下科幻题材火爆，关于潜意识的讨论备受关注！记忆如何被创造，有一条最早出现于19世纪的经典假说，＂五分钟世界＂，其观点相当简洁，关于先前发生的事件的一切记忆以及其他痕迹，也都是五分钟前被创造出来的，这理论看似荒谬，却以意外顽强的姿态，屹立了数百年。 无数对其证伪的尝试均以失败告终，而在以往跨世纪的学术论战中，一旦涉及行为上的神秘领域，譬如以太，譬如平行宇宙，亦或是记忆的本质，科学算法便往往失去了用武之地，类似假说还有美国哲学家希拉里普特南于1981年提出的缸中之脑，大脑是否意识到自己生活在虚拟现实之中，围绕这些疑问产生的重重忧虑，恰巧源于人类对自我认知的局限性，这也是我们可以从电影《黑客帝国》所引发出来的思考。 如果说意识属于人脑内感性的部分，那么完整的自我意识，还包括了抽象的思维与理解能力，犹如素子对自身存在意义的质疑，在人与机器的数次交锋中，思考二者异同，正是这份机敏的危机感，让她对自己的所作所为无法抗拒，但又不可避免的陷入了彷徨。为其冰冷的身躯落上了滚烫的灵魂烙印。 不管科学有效的合理假设还是缺乏根据的阴谋论，人们对科技前景的展望至今仍处在开发边界，而《攻壳机动队》隐语的绝妙正在于不仅对人与机器的复杂关系作出了细致刻画，更拓宽了反乌托邦类型片的批判视野。影片虽通体散发出冰冷颓旧的末世气息，却主演于古老宏大的哲学命题，在反思人类文明社会现实的基础上，更进了一步。 通过人类自身空虚迷惘的基因捕捉到了，意识如幽灵般的存在属性，回归到影片探讨的起点上，魂与壳，意识与无意识，真实与虚假，这些对立事物间的矛盾，看似无无从调和，或许正是人类永恒的真理之光，照亮了追寻终极真实的漫长道路，而参与戏剧文本的解构与揣摩，永远离不开观众的主观创造性。 素子选择纵身跃入漆黑的网络空间，成为不可复制的存在，画面外的人们依旧在原地茫然搜找，延续对于我是谁的思考。当困惑与猜疑反复累加，现代科技的伟力撕开一道裂缝，也在不经意间扣开了思想的大门，激发人们从现象回归本质。从过去跨越未来，在混沌中开辟出永生的精神旅程。