为什么写古诗不能学唐诗，杜甫韩愈算是宋朝诗人？

　　为什么写古诗不能学唐诗，杜甫、韩愈算是宋朝诗人？
　　唐诗是中国古诗发展的一大高峰。有很多优秀的诗人，优秀的作品。
　　唐诗吸引了很多爱好者和模仿者。爱好者是读者，模仿者是写作者。
　　但是，很多人很快就发现，模仿者学习唐诗写出来的古诗有很严重的问题。也就是说，学习唐诗写出来的古诗并不那么好。
　　典型的失败案例
　　明朝福建闽中十子之一的林鸿，是学习唐诗的。林鸿的《送高书记之边》：
　　青袍书记去翩翩，紫塞从戎不记年。
　　碛里倚弓看淡月，雪中走马入遥天。
　　乌孙部落通烟火，敕勒沙场乏冰泉。
　　闻道安西无战斗，时时醉向酒家眠。
　　乌孙、安西都是唐朝边塞诗的常见词汇。这首诗完全成功模仿唐朝的诗，可以放到唐朝人的诗集里面，也让人难以分辨。
　　但是，这样写好像没有意义。没有反映出明朝的历史和社会现实，明朝人的思想和感情，也就是说和现实脱节，完全成了为了模仿而模仿。这首诗完美模仿了唐诗，艺术上却完全是失败的。
　　学习唐诗，写作失败，问题是出在哪里？
　　这是由唐诗的特点决定的。
　　唐诗的特点
　　唐朝国力强盛，唐诗可以说一些比较强势、过头、装x的话。
　　但是，如果国力不如唐朝强盛，还在诗里面写一些＂虽远必诛＂之类的话，就有装x之嫌。
　　唐诗还有两个特点，色采灿烂和声音流丽。
　　色采灿烂，就是看起来好看。白白胖胖，泡乎乎的。
　　声音流丽，读起来悦耳好听。甜言蜜语，油腔滑调。
　　唐诗还喜欢虚矫耍帅。
　　唐诗有点像个小鲜肉，还是油腻的小鲜肉。
　　那么，问题来了。唐诗的缺点就暴露了。
　　唐诗的缺点
　　外貌好看，看多了，会审美疲劳。
　　声音好听，甜言蜜语，听多了，也会厌烦。而且油腔滑调，挂不住耳朵，一下子就过去了，不能给读者留下深刻而持久的印象。
　　唐诗的缺点还有，风格容易油腻、庸俗，内容容易空洞，声调容易流于浮响。
　　以文为诗
　　为了解决这些问题，唐朝的杜甫、韩愈，和宋朝的黄庭坚等人想出了办法。主要办法就是＂以文为诗＂，简单说就是把古诗当作古文来写。这样做的好处是可以不搞小鲜肉，搞演技派。
　　杂剧方法作诗
　　黄庭坚可以说是加强版的杜甫，增加了才学和幽默，减少了苦逼。
　　黄庭坚对于宋诗派的诗歌风格的探索和开拓走得比较远，曾经说＂作诗正如作杂剧＂，黄庭坚写诗借鉴了杂剧的布局技巧，经常用幽默诗句＂打猛诨出＂结束全诗。黄庭坚强调诗的谋篇布局严谨而富于变化，这体现在其许多长篇佳作之中。
　　以俗为雅，以故为新
　　黄庭坚提出＂以俗为雅，以故为新＂。
　　以俗为雅，就是打破小鲜肉时代的审美、词汇的限制，可以吸取俗人、俗事、俗语入诗，可以以丑为美，以俗为美。这个俗必须经过点化，不能导致诗歌整体庸俗，而是要达到局部庸俗，不妨碍而是能够增进整体高雅。以俗为雅，还可以更多关注小人物、小题材，避免掉入唐诗片面追求盛唐气象、好用大词的误区。杜甫就很喜欢用天地这样的大词，其实很空洞。
　　以故为新，就是说，词汇是有限的，不可能不和古人重复，正确的处理方法是，古人用过词汇，在使用的时候要出新意。黄庭坚《寄黄几复》就是成功的案例，使用常见词汇，组合出了新意。
　　演技派的理论大部分是黄庭坚提出来的。黄庭坚在诗歌领域的地位，相当于戏剧领域的斯坦尼斯拉夫斯基。
　　历代的演技派
　　唐朝的杜甫、韩愈。
　　宋朝的黄庭坚。黄庭坚是江西人，推崇黄庭坚的诗人成立了江西诗派。
　　江西诗派是声势最大、人数最多的演技派。
　　宋徽宗时，吕本中作《江西诗社宗派图》，下列陈师道、潘大临、谢逸、洪刍、洪炎、洪朋、饶节、僧祖可、徐俯、林敏修、汪革、李錞、韩驹、李彭、晁冲之、江端本、杨符、谢薖、夏倪、林敏功、潘大观、何颉、王直方、僧善权、高荷，合25人。认为这些诗人与黄庭坚是一脉相承的。诗派中并不都是江西人。后被人归入江西诗派的还有吕本中、曾几、陈与义等。稍后曾纮、曾思等人也被补入江西诗派。
　　宋末，方回著有《瀛奎律髓》，又列出了江西诗派的一祖三宗。一祖是杜甫。三宗是黄庭坚、陈师道、陈与义。
　　明朝末年公安派袁宏道、袁中道都推崇宋诗派。
　　清朝宋诗派有黄宗羲、吕留良、吴之振、叶燮。吴之振编有《宋诗钞》，叶燮著有《原诗》。
　　翁方纲，提出了肌理说。
　　咸丰、同治时期，盛行宋诗派。
　　曾国藩，诗学韩愈、黄庭坚。
　　同治、光绪时期，盛行宋诗派，称为同光体。
　　陈衍，是同光体代表诗人，著有《石遗室诗话》。
　　可以看出一个趋势，就是越到后期，宋诗派的声势越大。晚清咸丰、同治、光绪时期达到最高潮，几乎全部覆盖整个诗歌界。
　　演技派对战小鲜肉
　　演技派，就走向了小鲜肉的反面。
　　外貌，小鲜肉是美的。演技派是丑的。
　　小鲜肉是白的，湿的，胖的，软的。演技派的是黑的，干的，瘦的，硬的。
　　声音，小鲜肉是油腔滑调的，就像字正腔圆的标准普通话播音腔。演技派是拗口掘牙的，念起来贼费劲，就像方言相声，这样做的目的就是要卡在读者嘴里，更容易让读者能记住。
　　作风，小鲜肉是虚矫耍酷的，像开着租来的豪车的穷小伙。演技派是低调务实的，像穿着补丁衣服的皇帝。
　　内容，小鲜肉是肤浅的。演技派是深刻的。
　　从此诞生了两大门派。
　　一个是唐诗派，代表人物是盛唐诗人王维等人，是小鲜肉。
　　一个是宋诗派，代表人物是唐朝的杜甫、韩愈，宋朝的黄庭坚等人，是演技派。杜甫、韩愈是唐朝人，风格却是属于宋诗派。当然，宋朝和之后也有很多唐诗派。杜甫、韩愈预见到小鲜肉这条路是走不通的，很早就开始尝试别的道路，很了不起。
　　唐诗派和宋诗派，从此打得不亦乐乎，一直争论到清朝、民国。
　　结果是谁赢了呢？
　　当然是演技派、宋诗派赢了。历代学习宋诗派的诗人更多，整体成绩也更好。唐诗派的成绩稍差，但是其中也有很多诗是写的不错的。
　　演技派取胜的原因
　　宋诗派取胜的原因很简单。
　　第一，即便是做成了成功的小鲜肉，也会很快被人厌倦。
　　第二，几千年来，读者就只喜欢唐朝的那几个小鲜肉。后来的小鲜肉几乎都没有能力取而代之。
　　第三，小鲜肉的路子会越走越窄，演技派的路子会越走越宽。
　　我们现代人学写古体诗，古风或者近体律诗，其实没有选择，就是加入宋诗派，做一个演技派，以文为诗。唐诗看看就好，如果去学，想做一个小鲜肉，肯定是没有出路的。
　　最后列几首小鲜肉和演技派的诗，供大家对比。
　　小鲜肉
　　王维《使至塞上》
　　单车欲问边，属国过居延。
　　征蓬出汉塞，归雁入胡天。
　　大漠孤烟直，长河落日圆。
　　萧关逢候骑，都护在燕然。
　　演技派
　　杜甫《暮归》：
　　霜黄碧梧白鹤栖，城上击柝复乌啼。
　　客子入门月皎皎，谁家捣练风凄凄。
　　南渡桂水阙舟楫，北归秦川多鼓鼙。
　　年过半百不称意，明日看云还杖黎。
　　杜甫《白帝城最高楼》：
　　城尖径仄旌旆愁，独立缥缈之飞楼。
　　峡坼云霾龙虎卧，江清日抱鼋鼍游。
　　扶桑西枝对断石，弱水东影随长流。
　　杖藜叹世者谁子？泣血迸空回白头！
　　韩愈《雉带箭》：
　　原头火烧静兀兀，野雉畏鹰出复没。
　　将军欲以巧伏人，盘马弯弓惜不发。
　　地形渐窄观者多，雉惊弓满劲箭加。
　　冲人决起百馀尺，红翎白镞相倾斜。
　　将军仰笑军吏贺，五色离披马前堕。
　　韩愈《山石》：
　　山石荦确行径微，黄昏到寺蝙蝠飞。
　　升堂坐阶新雨足，芭蕉叶大栀子肥。
　　僧言古壁佛画好，以火来照所见稀。
　　铺床拂席置羹饭，疏粝亦足饱我饥。
　　夜深静卧百虫绝，清月出岭光入扉。
　　天明独去无道路，出入高下穷烟霏。
　　山红涧碧纷烂漫，时见松枥皆十围。
　　当流赤足踏涧石，水声激激风吹衣。
　　人生如此自可乐，岂必局束为人鞿？
　　嗟哉吾党二三子，安得至老不更归。
　　韩愈《谒衡岳庙遂宿岳寺题门楼》：
　　五岳祭秩皆三公，四方环镇嵩当中。
　　火维地荒足妖怪，天假神柄专其雄。
　　喷云泄雾藏半腹，虽有绝顶谁能穷？
　　我来正逢秋雨节，阴气晦昧无清风。
　　潜心默祷若有应，岂非正直能感通！
　　须臾静扫众峰出，仰见突兀撑青空。
　　紫盖连延接天柱，石廪腾掷堆祝融。
　　森然魄动下马拜，松柏一径趋灵宫。
　　粉墙丹柱动光彩，鬼物图画填青红。
　　升阶伛偻荐脯酒，欲以菲薄明其衷。
　　庙令老人识神意，睢盱侦伺能鞠躬。
　　手持杯珓导我掷，云此最吉余难同。
　　窜逐蛮荒幸不死，衣食才足甘长终。
　　侯王将相望久绝，神纵欲福难为功。
　　夜投佛寺上高阁，星月掩映云曈昽。
　　猿鸣钟动不知曙，杲杲寒日生于东。
　　黄庭坚《题落星寺》：
　　落星开士深结屋，龙阁老翁来赋诗。
　　小雨藏山客坐久，长江接天帆到迟。
　　宴寝清香与世隔，画图妙绝无人知。
　　蜂房各自开户牖，处处煮茶藤一枝。
　　黄庭坚 《题竹石牧牛》:
　　子瞻画丛竹怪石，伯时增前坡牧儿骑牛，甚有意态，戏咏。
　　野次小峥嵘，幽篁相倚绿。
　　阿童三尺箠，御此老觳觫。
　　石吾甚爱之，勿遣牛砺角。
　　牛砺角犹可，牛斗残我竹。
　　黄庭坚《寄黄几复》：
　　我居北海君南海，寄雁传书谢不能。
　　桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。
　　持家但有四立壁，治病不蕲三折肱。
　　想见读书头已白，隔溪猿哭瘴溪藤。