被戏称文艺青年的乾隆，其实是一个传承传统文化集大成的皇帝

　　《乾隆帝写字像》
　　各类清宫廷剧的热播，爱好文艺、自称＂十全老人＂的乾隆成为人们诟病的话题，甚至成为反面的教材。例如喜好书画、古物和巡游的乾隆，喜爱到处题字，被人们戏称＂题字皇帝＂，他的字甚至被当作了＂俗＂的代名词，坊间出现了写字别太＂乾隆＂的笑话。其在历代书画作品上的题字，破坏了原作的章法和画面。乾隆还喜欢鉴赏，但也时常＂打眼＂，最著名的就是他错把仿品《富春山居图》子明卷当作真品，而把真迹无用师卷当作了赝品。乾隆一生作诗41863首，几乎一天一首，很多人拿他和同好文艺的唐太宗、宋徽宗、李煜等皇帝相比，认为乾隆的诗很平庸，无一能流传。真实的乾隆，真是一个只会附庸风雅的皇帝吗？
　　乾隆皇帝
　　打造＂三希堂＂与＂四美具＂，树立收藏的标杆
　　原故宫博物院院长郑欣淼曾在中国文艺报撰文指出，故宫文物的来源渠道主要有：承袭前朝皇室的收藏、清宫制作、新的收藏与征集、查抄没收物品。访书与刻书、抄书，也是重要来源渠道之一。清宫藏书是以明代皇室遗存为基础，经过数百年的访求、编刻、缮写，收藏了大量的珍贵图籍，超越以前各代。
　　乾隆题王珣《伯远帖》
　　在清宫收藏中，＂三希堂＂与＂四美具＂有着标志性的意义。王羲之的名迹《快雪时晴帖》原放在乾清宫，王献之的《中秋帖》则置于御书房，乾隆在乾隆十一年(1746年)得到王珣的《伯远帖》后，遂在养心殿辟专室存放这3件晋人名迹，并名之为＂三希堂＂ 。他为此写有《三希堂记》，认为这3件书迹不仅是中国书法的稀世之珍，而且是分别经过宋、金、元诸代的皇室收藏的内府秘笈，三帖的重聚因此就有着非凡的意义：＂今其墨迹经数千逾年治乱兴衰、存亡离合之余，适然荟萃于一堂，虽丰城之剑、合浦之珠无以逾此。子墨有灵，能不畅然蹈抃而愉快也。 ＂
　　唐摹王献之《中秋帖》
　　《快雪时晴帖》，纸本，四行，二十八字。现藏台北故宫博物院。
　　乾隆临摹作品
　　＂四美具＂同样具有重要意义。所谓＂四美＂ ，即晋顾恺之《女史箴图》和传为宋李公麟的《潇湘卧游图》 《蜀川胜概图》 《九歌图》。这4件画作，明代为上海人顾从义所收藏，他能书善画、好古精鉴，嘉靖年间以善画选直文华殿，后授中书舍人。这4件国之瑰宝，在明代即被董其昌称为＂四名卷＂ ，并对此4件巨迹散佚后自己只能得其一而感慨不已。乾隆年间，这4件名品相继进入清宫，至乾隆十一年(1746年)夏，＂四美＂重新团聚。
　　清 董邦达《三希堂记意图》纸本，设色，纵201.5cm，横154cm。北京故宫博物院藏
　　乾隆认为＂千古法宝，不期而会＂实为不可思议，御题《蜀川概胜》有＂乃今四美具一室，赏心乐事无伦比＂诗句。特在建福宫花园静怡轩辟出专室存放＂四美＂ ，并命名曰＂四美具＂ 。又命董邦达绘《四美具合幅》 ，并御题《 ＂四美具＂赞》：＂虎头三绝，妙极丹青，桓元巧偷，自诧通灵。有宋公麟，名冠士夫，海岳避舍，顾陆为徒。潇湘澹远，蜀江清峻，九歌瑰奇，奕奕神隽。中舍鉴藏，名迹归重，剑合珠还，雅置清供。 ＂与＂三希＂重聚的感慨一样，也将＂四美＂重聚比作春秋时期的干将、莫邪雌雄双剑在西晋永平年间重现，以及东汉顺帝时期合浦珍珠在吏治腐败时避迁交趾、吏治清明时重到合浦的传说，足见乾隆的志得意满及其收藏的千古之盛。
　　乾隆题李公麟的《潇湘卧游图》
　　心仪晋唐名迹，二王书风的大力推动者
　　根据《石渠宝笈》初、续及三编的著录，从乾隆二年到五十七年，乾隆的临书和题识总计约有700余件，每年都有作品留下。梁诗正等人在《快雪时晴帖》跋语中谈到：＂我皇上好古敏求，万几之暇，精研八法，是贴心摹手追，不下数十百本。＂乾隆的书法从清秀流利逐渐转变为圆劲浑厚，但以行、草为主的书体并未改变，清峻飘逸、含蓄蕴藉的风格，一如他推崇的王羲之。
　　杭州博物馆温玉鹏认为，乾隆和同时代的收藏家一样，对晋唐名迹十分推崇。不仅继承了晚明以来的鉴赏方法，更发展出了自己独特的鉴赏视角。
　　隋摹《出师颂》卷首
　　乾隆题跋《出师颂》卷
　　首先，是考释流传。晋唐书画，流传千年，保存下来的寥若晨星，即便有幸存留，也出现了作者不详、年代模糊、真伪难辨的情况。乾隆当然也面临着这些问题。对于乾隆而言，最直接的鉴定方法是考释流传经过，从书画材质、文献著录、收藏印记、前人题跋等方面考释书法的年代、作者与真伪。清宫旧藏《出师颂》，有两个传本，一个是绍兴内府本，一个是宣和内府本。绍兴本有米友仁跋语，后归王世贞尔雅楼，并收录在《弇州续稿》中。宣和本则是文彭、文嘉旧藏，著录在《钤山堂书画记》中。乾隆得到了两卷《出师颂》。一卷有米友仁跋语，乾隆参照王世贞《弇州续稿》及米友仁跋语，断定其为王世贞旧藏，是绍兴内府本。另一卷，则根据笔意，认为其＂墨气笔意，似出双钩＂。但没有明确判定后者是伪作，只是定为次等。
　　《出师颂》卷
　　《出师颂》卷
　　其次，风格赏析。乾隆勤于临帖，饱览皇家珍藏，周围还有为数众多的精于书画的臣工，其对晋唐书法风格也别有一番认识。清宫旧藏《临钟繇古千文》传为王羲之真迹，1748年乾隆将其定为＂内府鉴藏神品＂，并作题识。其中有一段谈到此帖的风格：＂观其笔意精到，而结构特为谨严，王肯堂曾收之郁冈斋帖，谓米元章定为右军书。＂1752年，又作题识曰：＂其用笔结体，绰有内史矩矱，向以为的系真迹，谛观之，实双钩本也。然鉴藏印识历历可数，卷首有瘦金题签，即双钩亦当出唐宋高手＂。或许是乾隆对王羲之书法的痴迷，自然而然地把《临钟繇古千文》视为真迹，称赞其笔意精到，结构严谨。但随着乾隆鉴赏水平的提高，又逐步认识到当初判定的错误，并再作题识，提出＂双钩本＂的看法，且是出自唐宋人之手的作品。
　　《出师颂》卷
　　再者，钤印题跋。乾隆青睐的书画，都会钤盖本人印章或题跋，如王羲之《快雪时晴帖》，如果只是一般阅览，则只有钤印或书写题签，如王羲之《曹娥碑》。《快雪时晴帖》最能代表乾隆对题跋的沉迷。王羲之墨迹只有四行，大约占半开，原藏者唐太宗、宋徽宗、宋高宗、金章宗、元仁宗等，只钤印玺若干，另有赵孟頫等寥寥几人的题跋。而前副页四开、后副页九开及本幅的对幅，都布满了乾隆的题识、御题诗与摹古绘画，常常要在左右绫裱处挖出空白，用以题字。空白题满后，另行挖白，绫裱之处，几无缝隙，成为乾隆本人的书画册。根据书画家何传馨的统计，乾隆在《快雪时晴帖》上留下了多达63则的题识，年代从1746年到1795年之后，横跨半个世纪。乾隆的题跋多在冬日，以诗歌吟咏瑞雪丰年。
　　乾隆题跋《出师颂》卷
　　温玉鹏表示，乾隆倚靠广袤的大清江山，以内府丰厚的皇家收藏为基础，以临碑摹帖为前提，把书法鉴赏作为个人生活的一部分，既＂藏＂又＂赏＂，既以＂弄翰抒毫＂为乐，又通过＂翰墨自娱＂将自身融入中国传统的士大夫生活。乾隆常常在绘画中，把自己描绘成一个汉族士大夫。当乾隆下江南，召见南明遗士的时候，不仅是以皇帝的身份，也是以文化继承人的面孔，与那些捍卫＂汉官威仪＂的遗老遗少，品书论画。驻跸之处，总是留下墨宝，或是石碑，或是匾额，或是楹联，不仅是性好题字，也试图通过这种方式，淡化自己的＂异族＂身份，并以此感化士人学者，倡导文治。
　　乾隆御赏宋汝窑蟠龙洗
　　器物鉴赏，颇有建树
　　清宫旧藏陶瓷器数十万件，实际上可分为两类，一类是＂秘而不宣、极少示人的物件＂，是＂真正的收藏品＂；另一类是＂用以彰显皇家地位与品位而展示在外的＂，是＂陈设用品＂（蒋得庄：《乾隆皇帝收藏再思考》）。在乾隆看来，清宫的古陶瓷有＂甲＂＂乙＂＂丙＂或＂一等＂＂二等＂＂三等＂的分别，只有入选＂一等＂或＂甲＂类的器物，才是真正的收藏品。＂二等＂或未入选者，只是一般的陈设器物，或用以赏赐臣工。对于古陶瓷，乾隆有着独特的品赏过程。有学者在美术报发文指出，乾隆从品貌观察、辨伪存真、考证校异到配置匣盒，镌刻诗文、绘制图册、编目典藏，已形成了环环相扣的品鉴流程。不仅展现了乾隆的学识修养，也体现了乾隆在建构清宫典藏体系中的规范与创新。
　　清乾隆 粉青釉粉彩洞石花卉蝶纹瓶 口径2.5厘米 足径6厘米 高21.5厘米 故宫博物院藏
　　第一，品貌观察。乾隆在《戏题官窑盘子》中谈到其对《周礼·考工记》中髻、垦、暴、薜的理解，曰：＂髻垦谓其器之不正，薜暴谓其釉之不纯＂，换而言之，乾隆尤其看重古陶瓷的完残与釉色，位列＂甲等＂的瓷器，应当是完整无残、釉面洁净的。此外，对于支烧痕迹，亦甚重视。乾隆对《咏古陶器尊》自注曰：＂凡烧造陶器，以细钉搘底入窑，故多有钉痕见底，是尊钉痕弗见，而见口，与他器异。＂
　　清 乾隆 翡翠水丞
　　第二，辨伪存真。乾隆对古陶瓷的真伪辨别，也颇有眼力。陶瓷专家谢明良指出，目前发现的经乾隆题咏并传世的哥窑瓷器有19件，其中大多数为宋元时期的官窑系产品。＂经乾隆鉴别出的真正汝瓷却也有6件之多。＂当然，乾隆的鉴赏也多有错误，如其常将汝窑判定为钧窑，把钧窑鉴定为汝窑，甚至可能将明清仿制品视为宋瓷(谢明良：《乾隆的陶瓷鉴赏观》)。经乾隆品鉴，被视为真品者，将著录于册，或配匣盒，或绘图册，以为永藏。
　　西周 追簋 口径26.2厘米 宽44.5厘米 通高 35.1厘米
　　第三，考证校异。陶瓷器上的铭文，常受到乾隆的重视。其对宋瓷铭文＂奉华＂＂殿＂＂坤宁＂等字的考释，至今仍被陶瓷史家所珍视。如汝窑纸槌瓶＂奉华＂字铭，乾隆已指出：＂考宋高宗刘贵妃有奉华大小二印，南宋杂字诗吴焯所撰卷内，知是风流女画师之句，注引画史刘妃工画人物云云。＂冯先铭则指出，＂奉华＂是指奉华堂，南宋高宗德寿宫的配殿，是刘妃的居所。二种说法，皆有所据，并行不悖。
　　清 乾隆 翡翠雕螭龙纹觥
　　第四，复原修补。在乾隆看来，古陶瓷的＂髻垦＂与＂暴薜＂是一种缺憾，《咏哥窑葵口碗》言：＂古器虽髻垦，人亦珍之＂。乾隆希望通过当时的修复技术，在掩饰瑕疵伤痕的同时勉力恢复瓷器的原有外观。常见的方法有补釉、补胎、磨边镶扣，或使用粘合剂、锔钉锔补等。《内务府造办处各作成做活计清档》记载，乾隆十九年正月十九日，＂员外郎白世秀将哥窑洗一件(口破，随木座)刷洗好持进，交太监胡世杰呈览。奉旨：将哥窑洗破口磨些，另镶铜烧古口。＂重镶口沿的古瓷器，与宋代官窑的＂紫口铁足＂有异曲同工之妙，或许，这也是乾隆热衷于为古瓷镶边的动机之一。
　　清 乾隆 翡翠扳指
　　第五，配置匣盒。凡是入选＂一等＂＂二等＂或＂三等＂的古陶瓷，都配有特制的匣盒。如乾隆三年二月到五月，先由管事太监准备紫檀木匣、花梨木匣、黑漆螺钿匣等各式不同尺寸的木匣约758件，呈请乾隆裁定。其中，一等品选用上好木匣，在匣盖和匣头标记古陶瓷名称等信息。酌情选取青、黄、绿三种颜色之一，填补字迹。而二等品、三等品只在匣头一处标注品名。略有瑕疵的古陶瓷，只留在宫廷，而不为之配匣。
　　清乾隆 紫檀木雕花宝座及足踏 宝座 长127厘米 宽80厘米 高110厘米 故宫博物院藏品
　　第六，镌刻诗文。乾隆一生作诗四万多首。其中，有近200首是吟咏古陶瓷的诗，多半镌刻在古陶瓷器上。在乾隆看来，完美无瑕的瓷器象征帝王的高尚德行。在＂御制诗中追溯舜陶于河滨的典故，并且将之连结至圣人以德治天下的情操，从中建构以古代圣君为楷模的窑冶理念。＂(余佩瑾：《品味》)换而言之，降旨刻诗，不仅是为了宣扬政治理念，也是为了塑造一种皇权正统的形象，乾隆在主导官窑生产活动中，也兼具帝王、督陶官与工匠三种角色，是其仿效大舜督促官窑产烧，宣扬德政的方式，体现出乾隆对三代社会的理解与愿景。
　　清 乾隆 翡翠雕福寿纹螭龙耳四方瓶
　　第七，绘制图册。乾隆也具有文人所特有的集古雅趣，为此配置了多组多宝阁，每组多宝阁，又绘有配套图册。保存至今的清宫陶瓷图册有四种，分别是《珍陶萃美》《精陶韞古》《埏埴流光》和《燔功彰色》。每册都选录陶瓷10件，涵盖宋代定、汝、官、哥、钧、龙泉及明代的宣德、成化、万历等不同年代、不同窑口的古陶瓷。图册作对开装裱，上页绘制陶瓷图像，题写品名，下页记录尺寸、形制、釉色、款识乃至前人评述。这也是清宫各类典藏图册的标准样式。乾隆通过环环相扣的古陶瓷鉴藏体系，建构起了清宫的典藏体系，并以此彰显治国理政的理想和愿景。
　　乾隆对古玉的鉴别水平很高，对玉器的沁色和俏色很有研究。他写有《御制玉杯记》，记载玉工姚宗仁祖制玉杯的经过及做旧方法。这种方法给乾隆帝留下了深刻的印象，他也积累了很多经验，能够准确鉴别古玉的真赝。
　　台北故宫收藏的乾隆玩赏玉杯
　　乾隆亲笔书写《御制玉杯记》
　　《石渠宝笈》与《天禄琳琅书目》，藏品的整理成效卓著
　　郑欣淼认为，考察乾隆时期宫中收藏的盛况，应注意到清代前期、中期文化建设与学术发展的一些特征。王国维在谈到清代学术时说：＂国初之学大，乾嘉之学精，而道咸以来之学新。 ＂这种＂大＂与＂精＂的结合，使清代文化艺术发展具有总结性，即集传统之大成的潮流。所谓＂集大成＂ ，从本质上讲是对传统的全面整理和总结。如在文化学术方面， 《康熙字典》 《佩文韵府》 《古今图书集成》《四库全书》等的编修；在美术方面，如《清工部工程做法》集历代建筑之大成，苑囿离宫集公私、南北园林之大成，景德镇官窑集历代制瓷之大成，造办处诸作集历代特种工艺之大成等；内府庋藏，至乾隆朝而极盛大备。
　　《钦定天禄琳琅书目》
　　清政府高度认同汉民族的封建文化，一切＂仿古制行之＂ 。在这种以古雅为美的审美风潮中，对古代文物的收集和珍藏是一个突出的表现。 《清稗类钞》中有《鉴赏类》，收录了无数清人喜好古董的故事。这种好古之风，更充分体现在清代的仿古瓷器中。
　　《钦定天禄琳琅书目》
　　乾隆皇帝不仅重视收藏，还对宫中藏品进行了整理、登记，例如《秘殿珠林》 《石渠宝笈》就是两部大型书画著录。《秘殿珠林》专记宫藏宗教题材的书画；《石渠宝笈》则专记宫藏一般题材的书画及其他，全书的编纂过程，前后长达74年之久，共收录书画作品一万多件，包括《西清古鉴》 《西清续鉴》《宁寿鉴古》在内的《西清三编》 ，收录了清宫所藏的数千件古代铜器； 《四库全书》则共收书3503种79337卷，约9 . 97亿字。乾隆年间，于昭仁殿庋藏宋江元明之精善藏书，编有《钦定天禄琳琅书目》 (前编)十卷，嘉庆二年(1797年)昭仁殿失火，前编书尽毁，乾隆又令再辑宫中珍藏《钦定天禄琳琅书目后编》二十卷。《天禄琳琅书目》为我国第一部官修善本目录，沿袭汉代以来书目解题传统，在版本著录体例方面多有创见，如记载收藏家印记即为其中一大创举，于清代藏书家讲究版本鉴定、注重善本著录之风影响深远。
　　《钦定天禄琳琅书目》内页
　　乾隆皇帝对于收集的许多珍贵法书名作，不仅自己摹写欣赏，还热衷于书法艺术的普及推广，命令于敏中、梁国治等大臣组织刊刻了《淳化阁帖》、 《三希堂法帖》等供给普通士人临摹之用。
　　《石渠宝笈》
　　乾隆时代，大量珍稀的古代书画作品入藏内府，重加装池，配以囊盒，题签考释，著录成册，自然是作为君主法统的象征和仅供皇帝观赏享用。但是，这些文物毕竟是中华文明的载体和记录，是中华传统文化的结晶和瑰宝。辛亥革命后，故宫博物院成立，这些文物成为全国人民共享的文化财产。
　　《石渠宝笈》研习
　　乾隆之所以为大家所争议，一方面他自称＂十全老人＂，处于政治考量的文字狱却破坏甚大；另一方面他优渥于康乾盛世，好于表现，参与的事多，自然容易出错。然而，客观而言，乾隆承袭了中国封建社会最后一个盛世，尽管他的好大喜功为清朝的没落埋下了伏笔，但其作为中国在世最久的皇帝（算上太上皇三年）为当时的文艺发展贡献还是巨大的，对后世影响深远直至今天。有关乾隆的收藏和他的书法一直成为市场的抢手货。
　　《四库全书》
　　乾隆书法
　　2014年，乾隆御笔《白塔山记》成交价:1.16亿元