一张好作品必须是内容取胜、形式是陪衬。一个优秀老练的摄影师是可以抓住内容的同时,控制构图的形式来突出内容,让画面更加简洁更具内容的表达!所以平时要多练习锻炼自己的眼力、锻炼自己对突发事件的预判性、能有效的抓住精彩瞬间! 对于摄影作品,肯定是内容决定形式。首先是有了拍摄的对象,才能决定用什么形式去拍摄。比如,风光摄影,只有有了名山大川,春花秋月之美,才能激发你用什么形式将其表现出来。用竖画面表现高大,用横画面表现宽广,这是对摄影对象,最基本的表现形式。比如我们要表现高楼大厦,就采取竖构图的形式;我们要表现草原的宽广,就采用横构图的形式。而且可以根据需要,采用广角,超广角或全景拍摄。下面这组照片,是我2019年7月1日在黄山西海拍摄的一组黄山云海照片,根据拍摄对象的不同,采用了竖构图,横构图等不同的表现形式。 突出主题才是一幅作品的灵魂。 作品内容先行好, 形式内容辅助好。 独一无二质量好, 云里雾里阳光好。 所有文艺作品的形式都是为内容服务的,摄影当然也如此。内容永远是作品的思想主题,形式永远是表现摄影作品主题的手段。好的摄影作品必须是思想内容与表现形式的完美统一,相得益彰。因此,一张好的摄影作品,必须要内容先行。 作为一位摄影爱好者而言,回答此问题可能说得不深不透,不如专业摄影师或者摄影理论专家说得准确。以我之见,一张好的摄影作品的评价标准不同,看法自然会不一样。首先要看体裁属于新闻、纪实、还是艺术类。拍摄的目的,要求的标准,评判规则不同。就同一类的作品进行评判,内容、规则、审美等方面的水准大致差不多,所以评价一张作品的时候观点看法上也就基本趋于一个方向。其次看题材,作品要围绕一个内容突出主题,不论是纪实的还是艺术的,画面要简洁大方,才显雅致有韵。同时还要有积极向上,欣欣向荣的精彩,善良有爱的美,作品才耐人寻味。各类作品都有其突出的特点,突出的美学要求。说起形式肯定也是很重要的标准。因为任何好的内容都要有一个好的表现形式。只有透过形式外在表达,才能看到作品的内在的实质。所以说摄影创作,在捕捉目标时就要有点预想或者有一个提前量的构思,构图、用光要有一手娴熟的技能,哪怕是时间紧急,目标迅速你也能敏捷抓拍到想要拍摄的东西。只有达到这些基本的要求,那你的表现形式也就会有好的效果,甚至是一个意想不到的惊喜。此时,也就必须提一下二次创作的事情,在保持原片的原则下,适量提升一下色彩饱和度,剪裁美化一些也是必要的。所以说一般意义都称之为"二次创作",但决不能搞得花里胡哨的,有的还自称是什么"抽象"的美,那样就人会啼笑皆非啊! 上述属于自己的一点浅薄认知,说得不一定合适,在师友面前也可能属于班门能斧,见笑啦! 我认为一副好的摄影作品应该是内容和形式的高度统一,二者是相辅相成的关系。形式必须为内容服务,没有内容,形式没有意义;内容必须依赖形式,没有形式,内容焉存。 两者应该是对立与统一。新闻摄影报道,应以内容为先,艺术摄影可形式大于内容,但也要看其统一性。这样作品才能有一种启发与昭示。 应该是内容先行,形式是为内容服务的。一张好的摄影作品,首先得看它的内容,突出什么样的主题,只有主题突出了,才能抓住观众的眼球!引起大家的共鸣! 一张好的摄影作品,常规情况下,应先构思主题思想内容,再考虑用那种形式去创作。但有时刚好有创作灵感与激情,用自已习惯的表现形式手法,凭感觉一气呵成,完成不朽的名作,先有感觉用灵感去创作,最后再考虑主题也是有的。如张旭的狂草书法,在醉酒的状态下,估计没有事先想好内容后,然后再考虑某种形式去创作。当时应该是即兴凭借醉精的催化作用,抛开一切的约束,成就一世的狂草书法名作。当醉醒后再也没有这种感觉,也写不出原来的作品。 摄影也是一样,当你看到很美,使你产生创作的激情场面,难度你会先要研究一下内容,再去表现吗?在不是摆拍的情况下,有时偶然遇到,在瞬息万变的瞬间,错过了就不可从来,就要当机立断,去凭感觉先抓拍。所以有了扎实的基础后,要搞创作时不应被某些技艺的条框框所约束,不一定要内容先行,形式其后。我认为有时也可反过来,也是可以,不是一成不变的。