做父亲的陈思诚，拍了一部给家长和孩子看的电影

　　陈思诚的新作《外太空的莫扎特》，可能会和你想象中不太一样。
　　在此之前，我们都对这部电影有诸多猜测，以为会延续他一贯的风格：烧脑、悬疑、强剧情
　　但《外太空的莫扎特》并非如此。
　　甚至于，乍一看你可能会觉得，这是一部并没有那么陈思诚的影片。
　　这个故事一开始，就给人一种非常接地气、生活化的轻喜剧感。
　　荣梓杉和黄渤在片中扮演一对父子。
　　黄渤是一位中年失意的父亲任大望，与妻子离婚后，最大的心愿就是望子成龙，将儿子培养成钢琴家。
　　而荣梓杉扮演的任小天，性格活泼跳脱，偏偏爱好天文，志向成为一名天文学家。
　　影片也用了不少生动的细节来铺陈鸡飞狗跳的父子日常。
　　比如任大望想要在前妻面前扮大款，掏出一把毛爷爷，结果不小心却掏出裤兜里皱巴巴的纸巾。
　　又或者父子两人关在房里，父亲总是逼着儿子练琴，而儿子死也不肯，各种耍赖
　　看到这里，你一定会想起小时候跟家长斗智斗勇的经历。
　　就在这时，一个名为莫扎特的外星人出现了。
　　电影里的萌物你见得多了，但像莫扎特这样丑萌丑萌的外星人，还是很有意思的吧。
　　乍一看，它的外形酷似熊猫玩偶，有张不开心的囧脸。
　　但其实它经常邪魅一笑。
　　邪魅二笑。
　　它很擅长变脸。
　　偶尔还会露出大如铜铃的眼睛来吓唬人。
　　最有意思的是，别的外星人一出场就大显神通，而莫扎特一出场就被父子两人暴揍了一顿。
　　合理推测：扛揍，也是莫扎特的特异功能之一。
　　整体看下来，影片的主要类型还是奇幻、喜剧和家庭。
　　外星人莫扎特的存在，让任小天和一帮同学能够与老师、家长斗智斗勇，这整个过程既轻松，又充满童趣。
　　显然陈思诚在电影类型的开拓之余，仍然保留了自己擅长的喜剧元素。
　　与此同时，莫扎特的能力，也体现出了天马行空的想象力。
　　比如，他会将书变成一座桥。
　　他将废弃的水塔变成一座宏伟的瞭望塔。
　　他将一艘乐高积木船变成真正的飞船，飞在北京城的上空。
　　这也是为什么，影片在类型上更接近于一部奇幻喜剧。
　　虽然莫扎特是一个外星人，但他的超能力，并没有过多的展现出科技上的超前，反而更侧重于视觉奇观上的呈现。
　　影片给我们的感觉，是很浪漫、诗意的，也充满了天真的童话感。
　　莫扎特要靠艺术来获得能量，所以它的存在，也帮助任小天重新领略了艺术和生活的美好。
　　《外太空的莫扎特》对于陈思诚而言，是一次创作上的返璞归真。
　　这部作品并没有强调情节上的复杂反转，它讲述的就是一群孩子们的故事。
　　但你会觉得，这一次陈思诚的表达态度是很真诚的，故事背后也融入了许多他作为父亲的思考。
　　任小天和他的同学们，每一个人的家庭，都能折射出一些中国式家庭的现实问题。
　　任小天喜欢天文，他的父亲却逼着他练琴，父子两人的矛盾，说到底就是教育观念和教育方式的矛盾：
　　究竟是要做虎爸、要鸡娃，还是要任由孩子培养自己的兴趣爱好、自由生长？
　　他的乖乖女同学想要留在北京，和朋友们呆在一起，但因为父亲工作的关系，总是不停地搬家、转校。
　　可能对于父亲来说，时刻将女儿带在身边，不让她做孤独的留守儿童，就是对她的关爱。
　　但其实他从来没有想过，女儿依然是孤独的，因为她总是在和朋友们告别。
　　连看似混不吝的大个子马元，都有自己的难言之隐。
　　母亲早逝，父亲为了不让他难过，就骗他妈妈去了外星，以后还会回来。
　　对于长辈来说，这只是随口说说的谎言；没想到马元牢记在心里，还离家出走，后来差点遇到危险。
　　影片里，莫扎特的存在，最终弥补了这些缺憾。
　　但在影片之外，《外太空的莫扎特》作为一部合家欢电影，其实也正是以一种轻松欢乐的轻喜剧方式，给出了一番寓教于乐的家庭相处指南。
　　合家欢电影的意义就在于，这既非完全的成人题材，也不是只献给孩子的儿童片。它追求的是一种亲子体验，是让两代人在观影后，都能各自得到收获，也能加深对彼此的理解。
　　《外太空的莫扎特》旨在于此。对于孩子来说，这是一部充满想象力的、天马行空的奇幻喜剧；同时它也能引导家长，反思自己与孩子之间的教育和沟通问题。
　　像这种全家人都可以观看的合家欢影片，在国外已经是比较成熟的电影类型，但在国内的类型片市场里，似乎还显得比较少见。
　　那么，陈思诚变了吗？
　　实际上，陈思诚一直都是个很愿意冒险的人。
　　回想当初，《唐人街探案》的喜剧推理元素，就为国产商业片开拓了全新的类型模式。
　　《外太空的莫扎特》也是如此。
　　奇幻喜剧、合家欢题材，可以说是他从未尝试过的类型，但这一次他依然选择了跳出从前的舒适圈，来开拓更多类型上的可能性。
　　当然，从另一个层面来说，这也的确是一部非常适合暑期档、尤其适合大银幕观看的影片。
　　电影在视觉、在制作层面都有不少突破。
　　全片由IMAX特制拍摄，还特意1：1搭建出十米多长、数吨重的积木船，来让片中的那艘乐高积木船，真正在北京上空飞起来。
　　莫扎特在片中有一句台词是：你们地球人很少抬头看。
　　大多数生活在北京的人，的确都忙于工作、学习，过着家庭公司两点一线的生活，很少有机会真正去欣赏这座城市的魅力。
　　而这部电影其实是带我们看见了北京。
　　影片把最美的北京拍了下来。
　　片中，孩子们会站在高处，仰望故都的秋，看到北京枫叶纷飞、色彩斑斓的景象。
　　乐高积木船从许多北京影迷的电影圣地百老汇MOMA出发，经过繁华的国贸立交桥，最终来到了夜空下的长城。
　　这部电影也带我们听见了北京。
　　有一场戏里，任小天站在天桥上，莫扎特用自己的能力，让任小天与外星人实现了听觉上的通感。
　　当你看到声音变成流动的能量时，也就以一种前所未有的方式，见证了这座城市车水马龙的繁荣。
　　此前的《唐人街探案》系列，一个重要的元素是异国大冒险，是将曼谷、纽约、东京等地的异国风情融入到影片的推理叙事之中。
　　而《外太空的莫扎特》则回到了北京。
　　这部电影不仅是儿童视角下的城市探索，同样是一封写给北京的影像情书。
　　莫扎特让乐高船穿越北京、将星空拉到了长城上
　　这些画面都让我们充满了代入感，这部电影的想象力，既是浪漫的，又是写实的。它根植于现实，与北京城的诸多风土人情有机结合，才构成了如此独特的、令人神往的魅力。
　　归根结底，电影是一种造梦的艺术。
　　《外太空的莫扎特》也很像是一个美好的童话，它用技术、用天马行空的想象，来还原了我们内心的梦。
　　或许我们在童年都曾经希望能拥有过一个莫扎特。
　　它既是陪伴你的熊猫玩偶，也是为你解答所有困惑的外星人。
　　你可以抱着它睡觉，可以打它出气，还能听它给你弹钢琴。
　　它既能在学校里帮你撑腰、也能帮你的朋友们解决麻烦，甚至还能帮你在父亲面前斗智斗勇。
　　它是朋友、老师、长辈，它无所不能。
　　它帮你实现梦想，也让你更坚定自己的梦想。
　　童年时，我们都曾像任小天一样，有勇气、有希望、有对未来的憧憬。
　　但可能长大了之后，就变成了任大望，因为一时的失败，而选择向生活低头，渐渐忘了自己曾经想要变成什么样的人。
　　这部电影会帮你回忆起自己的童年，甚至于重拾对少年时代的梦想。
　　你到底想要什么样的生活，想要选择什么样的生活方式，都取决于你。
　　你要坚定不移地成为你自己，要找回童年曾拥有的，长大了也不要忘记的方向。