破事精英开播职场版爱情公寓，但国产情景喜剧还能期待吗？

　　在国产电视剧领域，情景喜剧是非常特殊的剧种。
　　这种剧集类型，和时下流行的脱口秀、素描喜剧等形式一样，都是舶来品。
　　上世纪九十年代，著名导演英达率先将这一形式引入中国，推出了《我爱我家》一炮而红，令这一题材迅速走入千家万户。
　　此后的几年间，情景喜剧在南北各地生根发芽。英达继续立足东北拍摄了《东北一家人》，南粤地区有总数超过4000集的长寿剧《外来媳妇本地郎》，上海地区也有海派情景喜剧《老娘舅》等颇有影响力的作品。
　　早期情景喜剧往往着眼于家长里短、邻里琐事，但随着时代发展，情景喜剧也开始呈现多元化的发展，国内情景喜剧领域的另一座高峰《武林外传》，便大胆将情景喜剧与武侠元素相结合。
　　而该剧的导演尚敬更是多年来致力于拍摄各类题材新颖的情景喜剧，如：军旅题材的《炊事班的故事》，年代历史题材的《向阳理发店》，都市职场题材的《都市男女》等等。
　　只不过，情景喜剧在10年前后，市场开始进入衰退期。
　　这十几年间，真正有影响力的情景喜剧系列，大概只有一部《爱情公寓》，虽然本剧因为剧情大量抄袭而引发争议，但不可否认的是，此剧在很多90后观众心中的影响力。
　　2020年，《爱情公寓5》播出，开播后一度打破了视频平台的多项播放纪录，证明了市场对于情景喜剧这一类型的需求，彼时爱奇艺刚刚因为《迷雾剧场》的成功，顺势推出了专门拍摄情景喜剧的小逗剧场。
　　奈何情景喜剧创作门槛很高，此前小逗剧场的两部主打剧集，播出后全部口碑扑街，其中既有郭德纲监制、德云社弟子参演的《瓦舍江湖》，也有贾冰主演的古装喜剧《医是医二是二》。
　　两部剧集失败后，小逗剧场终于迎来了一部新作，由《爱情公寓》系列的导演韦正，和主演张益达李佳航、《爱5》中的两位新主演成果、张一铎等原班人马，打造的都市职场情景喜剧《破事精英》播出。
　　此剧开播后热度很高，稳居视频网站播放前三的位置，虽然故事是全新的，但风格却很爱情公寓，以至于很多网友评价说：职场版爱情公寓。
　　迷影君第一时间追了这部剧，今天就来聊聊观感
　　《破事精英》
　　导演韦正，是《爱情公寓》系列的总导演，编剧邹杰是《爱情公寓》大电影和《爱情公寓5》的主要编剧，担任男女主角的是《爱5》中负责挑大梁的李佳航与成果，还有一树梨花压海棠的赵海棠的扮演者张一铎，其他角色主要是新人演员为主。
　　尽管粉丝期待《爱情公寓》系列能够一直拍下去，但现实是，剧中的主演的身价早已今非昔比，陈赫在《爱5》中甚至只能客串两集不到的戏份，王传君、金世佳和邓家佳先后退出，留下的胡一菲、吕子乔、陈美嘉等角色，随着角色年龄的增长和身份转变，难以撑起一部剧。
　　不得已编剧只好在《爱5》中加入了年轻的新角色，主要搞笑担当，也变成了唯一的老成员张伟的头上。导演韦正没有再继续这个系列，而是选另起炉灶，于是有了这部《破事精英》。
　　姑且不说剧集抄袭的争议，回顾《爱情公寓》系列能够成功的原因不外乎有两方面：
　　一是剧集立足于年轻观众，主打青春时尚感，在国内情景喜剧领域比较稀缺，二是剧集的喜剧风格夸张搞怪，区别于传统情景喜剧是轻喜剧，《爱情公寓》系列一直是天马行空的脑洞喜剧，风格集荒诞、滑稽、讽刺、黑色、闹剧于一体（这当然要感谢《老友记》、《生化大爆炸》、《IT狂人》、《老爸老妈罗曼史》等美式情景喜剧的影响）。
　　所以在这部《破事精英》中，虽然故事和人物都是全新的，但观众可以明显地看到韦正团队的风格：都市青年男女为主角，角色的性格奇葩搞怪，鲜艳靓丽的画面色调，时尚潮流的布景美术，很多只有年轻人才能明白的时髦用语等等，这些特色都得到了继承与保留。
　　再说故事。
　　此前《爱情公寓》系列最大的争议，在于剧集的抄袭问题。编剧团队几乎无所不抄，取材范围之广让人大开眼界。从美剧《老友记》《老爸老妈浪漫史》《生活大爆炸》，到经典电影的情节设计，乃至网络段子，全部都没有放过。
　　从首播的四集来看，《破事精英》起码在故事层面是原创的，虽然剧集的设定方面，还是难免会让人联想到美剧《IT狂人》和日剧《庶务二课》，但类似的故事背景，并不能直接盖棺定论就是抄袭。
　　《破事精英》是一部职场喜剧，讲述的是七个职场打工人的喜剧日常。
　　主人公胡强（李佳航饰），是一名人到中年的职场社畜外交24K纯倒霉蛋，在万兽集团工作多年，可十年下来，却一直只能做糊墙贴标语的工作，堪称基层螺丝钉中的螺丝钉。
　　某天，胡强忽然获得升职机会，被调到了公司的一个名为【特别紧迫事务联席快速反应与处理部】担任部门经理。
　　胡强以为自己时来运转，可到来之后才知道，这个部门多年来一直是公司最边缘的后勤打杂部门，简称破事部。
　　破事部开在公司大楼的地下室二层，办公室是用杂物间改造出来，最麻烦的是，胡强手下的员工个个都是奇葩，偏偏胡强又是个唯唯诺诺、卑微了一辈子的小人物，根本不懂如何管理部门下属。
　　在胡强的手下，一共有六位主要员工，分别是：
　　程序员欧阳莫菲（成果饰），部门技术大神，但主要被公司安排修电脑，同时也是一位刺头儿，一头脏辫发型彰显了她男孩子气的性格，为人高冷毒舌、心直口快，怼人从不留余地。
　　销售代表唐海星（张一铎饰），典型的自恋型人格加妄想症患者，但作为销售代表能说会道，也是职场里最会拍马屁的人，总是满嘴大话，习惯性自我感动，经常自称是董事长的私生子。
　　设计师苏杰克（刘中秋饰），为人死板，且有强迫症，因为经常被甲方刁难改图，而患有压力事多得快不行了综合征，症状是笑不出来、永久面瘫。
　　文案庞小白（李汶凡饰），脆弱的职场社畜，外表不修边幅，但工作精神压力过大，内心早已千疮百孔，每当绷不住了的时候，就会独自躲在箱子里。
　　秘书金若愚（屠画饰），年轻漂亮，资深八卦爱好者，有着一口和形象形成巨大反差的方言口音。因为常常和不同部门打交道，而且长袖善舞，最了解公司职场内的人情世故。
　　实习生沙乐乐（张艺文饰），热血积极的职场新人，做事热情高于一切，还未曾经历过社会毒打。
　　七个性格各异的职场打工人，聚集在公司最边缘的破事部，他们唯一的共同点是大家都是loser，每天都有各种干不完的破事。
　　但即使如此，这群咸鱼冤种也不打算躺平，他们努力扑腾，抢救自己的工作和生活，上演了一出又一出爆笑故事。
　　如果说《爱情公寓》讲述的是都市男女的爱情生活观，那么这部《破事精英》则试图展现职场打工人的喜怒哀乐，剧集透过七位职场打工人的爆笑日常，折射出很多当代职场中的现象与问题，这也是本剧最容易引发观众共鸣的地方。
　　以首播的四集来看，剧集的每一集，编导都有意识地在故事中讨论一些职场问题。
　　第一集标题叫做《哭泣自由》，胡强初来破事部，新官上任却面临一项棘手的难题，领导安排他给公司的一款玩偶头套的产品写策划方案，拓展头套的使用功能和受众。
　　在这一过程中，胡强被折腾地焦头烂额，遭遇了很多职场问题，如：上级对下属使用职场PUA，员工消极怠工，职场工作压力过大等问题等等，而胡强自己上有老下有小，完不成任务就将面临被公司辞退开除的风险。
　　中年人的崩溃，往往只在于一瞬间，但同时，成年人又从来不愿意再人前轻易表露自己的情绪。处在崩溃边缘的胡强，选择戴上了头套，终于放声大哭。
　　没想到，居然因此想出了策划方案
　　用头套，帮助职场社畜实现哭泣自由的权利。
　　意外的思路让胡强完成了领导的要求，然而胡强好不容易做出成果，结果老板一句话，就放弃了手上的项目，胡强之前的所有努力注定是白费功夫。
　　第二集《盯盯更快乐》中，公司让员工使用一款名叫盯盯乐的智能产品，影射的究竟是什么软件，其实听名字就知道，剧中出现了职场画饼、洗脑式激励、职场里的面子话、潜台词等现象。
　　第三集《猜猜谁有病》中，探讨了职业病的问题，每一位职场社畜，都有着各自的难言之隐。
　　第四集《效绩为王》，讽刺了公司僵化的制度规则，领导随手发在公司内部论坛的一首小诗，竟直接导致破事部的几个人熬了两个通宵，在小诗的评论区留下了数千条走心感悟。
　　看到这里，剧集的风格和定位已经很清晰，它是一部讽刺喜剧，用嬉笑怒骂的形式，去影射职场中的种种现象，批判职场中不合理的风气和问题。
　　同时，不难看出编导的创作野心，试图在喜剧之外，注入更多人文关怀和现实思考。
　　但是，剧集的问题也很明显。
　　情景喜剧终究是要让人笑出来的，而《破事精英》在喜剧层面的设计显然是不够的。
　　对于一部优秀的情景喜剧而言，每一集的冲突、矛盾要和笑点、包袱相结合，而《破事精英》的问题在于喜剧桥段设计比较低级，包袱和梗又杂又碎，看似编剧在台词中加入了很多笑点，但都是一些没有营养的冷笑话、被滥用的谐音梗和无聊的歇后语与网络段子等等。
　　李诞经常说谐音梗要扣钱，不是因为谐音梗不好，而是因为谐音梗不高级，想要用出新意很难，但在本剧中，编剧却乐此不疲地玩文字游戏，在台词中滥用谐音梗，很多是非常无聊的梗，比如：
　　胡强与糊墙、上司兰尼与烂泥，人事部的万主管和内控部的廖主管，两个人特别难缠，因为两个人的英文名字都叫梅，所以合称：梅万梅廖（没完没了），这种台词玩梗用一次是出其不意，但用多了就是为了玩梗而玩梗，根本不会让人觉得好笑。
　　还有导演韦正从《爱5》开始坚持使用的百老汇歌舞剧风格，在本剧中一样存在，虽然唱跳元素丰富了剧集的内容，但突然的歌舞场面很难让人适应前后风格的转变。
　　此外还有喜头悲尾的剧情设计，不知道从什么时候开始，国产喜剧的创作者们热衷于在故事结尾强行上价值、制造催泪和感动，前四集的每个结尾，故事都会伴随着音乐走向煽情。
　　还是一样的老问题，偶尔煽情可以升华故事，但反复煽情就是过犹不及。
　　总而言之，这部《破事精英》，是一部差强人意的作品。
　　职场题材的情景喜剧，在国内比较稀缺，尤其是定位于年轻人的职场情景喜剧，从这方面而言剧集值得鼓励和肯定，但也必须承认，这部剧仍有很多问题，想要扛起国产情景喜剧复兴的大旗，还为时尚早。