濮存昕的消失，是娱乐圈的悲哀

　　杨澜曾经问濮存昕：据说在你们人艺，最大的腕儿演一场话剧只有1500块，这事是真的吗？
　　他说：真的，你在外面的片酬几百万也好，上千万也罢，回到人艺，只有1500。
　　这个问题，金星也曾问过何冰，何冰说：你甭看这些大腕在外面多风光，一回到人艺都得老老实实的，没人敢耍大牌，都端着茶缸子去排练。
　　金星问：为什么啊？
　　何冰说：
　　人艺卧虎藏龙，很多人一世清高，给几百万都不愿意拍戏，只愿意演1500元的话剧，我们看到这些人，都不敢多说话。
　　人艺这块活招牌，可以说就是国内老戏骨们飙演技的殿堂。
　　陈道明，何冰，冯远征，宋丹丹，胡军，陈小艺，徐帆都是北京人艺的台柱子。
　　而就在前几天，厂长无意间白嫖了一场北京人艺的戏。
　　它就是由濮存昕，徐帆主演的《林则徐》，国家大剧院线上直播，讲真，看到就是赚到啊。
　　厂长全程观看，截止结尾观看人数已经高达170万人了。
　　老戏骨们一出手，果然还是顶流。
　　大段的台词，完美的配乐，加上绝佳的舞台效果，为我们带来了一场视觉盛宴。
　　而男主濮存昕，一张口就老艺术家范儿了，台词功底深厚，立刻就把我们带入到了那个情境之中。
　　尤其是他的演技，一个眼神就足矣。
　　隔着屏幕都能感受到他这发自内心而喊出来的：
　　师夷长技以制夷。
　　每个表情，每个动作，每句台词，都拿捏得十分到位。
　　他，还是我们印象中的那位老戏骨。
　　无论时隔多久，濮存昕还是濮存昕，厂长愿意封他为演技的神。
　　可是，掐指一算，这位老戏骨，已经多年都未在大荧幕上看到他了。
　　在影视界，他的身影似乎早就消失了。
　　要知道，身为国家一级演员的他，曾主演过多部优秀的话剧，电影，电视剧作品。
　　而且大多均为正剧，在《英雄无悔》中他所饰演的公安局局长高天成熟稳重，踏实肯干，正义凛然。
　　演出了国产剧男主的巅峰状态。
　　更是被人称之为师奶杀手，当年妈妈辈喜欢的男演员肯定有他。
　　而他合作的对手也都是顶级女演员，看，袁立这状态，这造型，放现在来看也是不过时的。
　　与许晴搭档也是绝配，俊男靓女，任谁看，都是偶像剧般的配置。
　　濮存昕这颜值，这演技，不演戏是真的可惜了。
　　要知道，他还担任中国戏剧家协会主席，中国表演家协会副会长，中国电影家协会副会长等。
　　在2002年还当选为感动中国十大人物，2005年获得第11届中国电影华表奖优秀男演员奖。
　　这履历绝对是响当当的顶流，可是他却消失在大家的视野之中了。
　　这是为什么？
　　他说：
　　我演的东西没人看，娱乐市场真的没有我的活儿。
　　看到他说这些，厂长先是震惊，但震惊之余，又觉得无奈。
　　因为他所说的正是大实话，在现在这个以流量至上的时代，真正以老戏骨作为主演去投资的剧太少了。
　　他深知：
　　我很多年没有拍过影视剧，随着现在影视行业的迅速发展，我自己自然就不存在任何商业价值了，这是实话。
　　再加之近些年也没有发现有适合自己的题材，随着拍文艺片的导演越来越少，我也因此没有了拍影视剧的考虑。
　　但他并没有退休，其实他一直都在演话剧，只是最近几年影视剧不好拍了。
　　在话剧舞台上，他更得心应手，他把全部的精力都投入在话剧表演上。
　　在他看来，话剧剧本都是经典的，角色都是跨度大的，在这个空间里，他可以任意地去发挥，创作，改变。
　　而影视剧却被框得很死。
　　他喜欢演话剧，他觉得作为一名话剧演员，可以在文学，文化方面受到滋养。
　　演各种古今中外的角色，国外有威廉莎士比亚的作品，国内有老舍先生、曹禺先生、郭沫若先生等，他们的作品滋养着他。
　　而这些文艺作品其实是养育人心的，是可以触及人的灵魂的。
　　所以，他觉得自己很幸运。
　　能做自己所喜欢的事，就是自己想要的生活方式。
　　就连何冰都说，濮存昕为人艺付出太多了。
　　都说人艺是一个家，那濮存昕就是这个家的长子，而长子的付出是最多的，干活也是最多的，担的责任也是最多的，但他都干了。
　　而且要知道，他在担任人艺院长的时候可是如日中天的大明星，但他却不在乎这些名和利，一心投入到剧院里来。
　　话剧，他可以说是他这一生最热爱的职业。
　　从二三十岁演到五六十岁，他演了200多场《李白》。
　　剧中大开大合的命运、明朗清晰的悲欢、浪漫至极的诗歌影响了他，他越演越真，越演越深刻。
　　而在其他剧中，无论是演多情善感的文人、驰骋沙场的将士，还是醉卧月下的酒神，他演什么像什么，且收放自如。
　　在他看来：每一个角色的内心深处都是极其光彩的，极其生动、鲜活的。
　　对于李白，他已经刻在了骨子里，比如他朗诵起《将进酒》的时候，就完全将自己与李白融为了一体。
　　看他的状态，完全就是享受其中，君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。，隔着屏幕都感受到了这气势磅礴。
　　从最开始的享受，到中间的陶醉，仔细看，他眼角甚至还泛着泪花。
　　五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同消万古愁。
　　这千古绝句，在他的演绎下仿佛活了过来，尤其是最后的释放，酣畅淋漓。
　　正所谓窥一斑而知全豹，一篇朗诵都如此，可见他的台词功底与舞台感染力有多强。
　　逐渐老去的濮存昕，不是没有角色出演，而是他不想去演。
　　与其去演那些没有营养的角色，倒不如活在自己的追求里。
　　在他看来，一个不能和角色融为一体的表演，是他无法忍受的。
　　不是时代抛弃了他，而是他真正地读懂了演员二字。
　　现如今的演艺圈，基本上没有当初的纯真，有的只是利益，商业价值。
　　反观濮存昕，不能创造商业价值，也不能创造利益，除了演技，啥都没有的人，注定是会被资本家所淘汰。
　　在这样的一个市场，又怎么会有濮存昕的活路呢？
　　濮存昕的消失，是娱乐圈的悲哀。