服装设计考研资料加分干货何为功能性设计？

　　近年，＂功能性＂日益成为服装设计中的高频词汇。一提到＂功能＂，我们可能很自然地就会联想到＂服装实际的用途＂。然而大家却往往对服装有什么样的用途，或者如何丰富服装的用途感到不解或迷茫，这变相导致大家在设计中表达的＂功能性＂相对单一。那么什么是服装的＂功能＂，设计师们又是如何表达＂功能＂的呢？感兴趣的小伙伴请继续往下看吧~
　　/01：怎么理解＂功能＂？
　　从概念上来看，服装的功能是指服装的用途和作用。但＂用途＂和＂作用＂的定义实则非常宽广。从本质上来说，＂功能性＂泛指满足某种穿着欲望和穿着需求的属性。因此，从多方维度加以考量，服装的功能可区分为：审美功能、认知功能和实用功能。
　　其中，服装的审美功能顾名思义是指通过服装来满足大众或特定人群审美倾向，并为其提供精神上的审美享受，主要通色彩、纹样图案、廓形、肌理等 形式要素 体现。这一功能往往是大家在日常设计以及备考过程中最容易考虑到的一种功能，也是国美通过测试而考察的基础性功能。认知功能则体现了服装的 符号属性 。从着装中，人们可以解读穿着者的年龄、性别、婚姻状况、社会地位、社会阶层、经济状况、生活地域、民族、宗教信仰，以及心理状况等一系列关联信息。穿着者希望通过服装反映自身的内在特征，并将服装列为自我形象的重要组成部分。另一方面，认知功能还指向服装对于人们 心理与精神层面的满足 。实用功能则表示服装在不同环境中满足人体 生理需要 和活动要求的功能。通常指服装在穿着中给人带来的舒适感、便利感。
　　接下来，就让我们来看看服装设计师们如何表现和探索服装的＂功能性＂吧~
　　/02：舒适性
　　服装功能的第一个维度是 舒适 。我将舒适拆分为生理舒适以及心理舒适。接下来我们就从这两个维度来了解设计师们进行的＂功能性＂实验。
　　1、适应性结构
　　首先谈谈设计师们为使穿着者生理舒适而做出的努力。除了保暖、防止伤害以外，生理舒适很大程度上还指向着衣人在穿着服装的过程中能够不受拘束地活动，其身体能够感受到 自由与流动 。这一要求不仅需要靠面料，更需要靠 服装版型 来达成。
　　在身体 适应性 服装 版型 方面，先锋匠人品牌们（avant—garde）就做出了众多极具开创性的尝试。这类品牌跳脱出一般的平面以及立体的裁剪思维，跳脱出流水线化的山歌模式。在充分考虑人机工学、动力学、解剖学的基础上在第四个维度展开服装裁剪。使服装充分适应人体形状、结构以及运动轨迹。
　　a、其中不得不提及的设计师当属 Maurizio Altieri  。Maurizio Altieri不以品牌，而是以项目来展开设计服装。其开创的Linea 项目主要负责开发裤子、夹克和T恤等成衣。在项目中，Maurizio Altieri  ＂衣服是人体的第二层肌肤＂ 的设计理念。团队结合人体运动学原理推出了沿肌肉线剪裁的解剖剪裁技术，这一项目中的每件设计都是精品，这也奠定了 Maurizio Altieri 顶级大师的地位。Linea 项目将对人体的＂分解＂做到了极致。有别于适应于量产的商业化版型。项目开创的版型极具个性化且相对较为复杂。设计师及其团队在结构设计中并没有将人看成模式化且稳定不运动的物体，而是充分考虑人体的运动量，使服装贴合并适应人体。
　　2、情感化设计
　　除了身体舒适，舒适性还指向心理舒适。当前服装早已经历了原始时期、手工业时期、早期工业时期、成熟时期，进入了后工业时期。在满足基础性要求之后，人的心理与情感成为了后工业时期服装产业必然面对的需求版块。在这一背景下，＂情感化设计＂概念应运而生。＂情感化设计＂的理念最早是由美国著名认知心理学家唐纳德·A·诺曼提出的。诺曼认为，‘情感化’在产品设计有巨大的功能效用，产品具有的真正价值是为了 满足情感需要，使用户产生共鸣，从而获得精神上的愉悦。
　　b、在时尚领域，如 Dries Van noten  等设计师就在服装中表达了其对于地域性民族文化的重视。这类设计师关注民俗风情、异国情调、民族和民间文化，致力于将民俗和图腾植入设计之中。这在一定程度上满足了西方在工业时代飞速发展之后对于前工业时代地域特征的幻象与追忆。
　　DriesVan noten系列设计
　　/03：可持续性/延展性
　　服装的另一功能维度则指向当今时尚界极为关注的 ＂可持续性＂ 。如今，经济的发展已经影响到了生态环境，并为人类生存带来种种威胁，在这一背景下，可持续发展概念应运而生。可持续设计的原则也被称作＂3R+1D＂设计原则，主要包括减少使用、重复使用、回收利用和降解。针对＂可持续＂功能，设计师们提出了以下几种思路：
　　1、零浪费裁剪/一片式成衣
　　＂一片式＂是一种非常传统和原始的剪裁方式。在古希腊的叠衫chiton、中国传统服饰、日本和服、印度沙丽中早有体现。在传统服饰中，＂一片式＂裁剪一方面指向对面料的珍视，另一方面指向整一的精神理念。20世纪，＂一片式＂被设计师运用于流行时装，并以此来传达先锋设计理念。
　　a、其中极具代表性的设计当属2018年 三宅一生  推出的全新女装线＂132 5＂。其中＂1＂表示的就是其著名的＂一块布＂理念。在这一系列中，设计师通过多种方式将一块整一的布进行折叠，由折叠的几何形伸展成规则的几何体，从而创造出不同的单品。
　　三宅一生＂132 5＂系列
　　b、20世纪的设计大师 Balenciaga  也深受一片式裁剪影响，他在结构上追求极致简化的同时在外观上创造立体效果。1968年关停高定线时最后那套著名的婚纱造型是Balenciaga ＂一片式＂设计的代表之作。整件礼服只有三处缝合线，设计师以极简的结构创造出了极具立体感的造型。
　　Balenciaga ＂一片式＂婚纱
　　延展性 ，或者说可变性是可持续性的一个重要维度。延展性指向服装有一种以上穿着方式或具有除穿着功能以外的其他功能。服装的延展性在一定程度上提高了服装的使用价值，延长了感受使用寿命，同时提升了穿着者的使用感受。
　　2、一衣多穿
　　＂一衣多穿＂ 设计是延展服装功能的第一种方式。＂一衣多穿＂简单来说就是增加一件衣服的穿法，让它具备多种搭配可能，让消费者只需买一件衣物就能满足多种需求。同时让消费者扮演设计师的角色，将穿着的过程与设计相结合，增加穿着的趣味性。
　　c、意大利设计师 Flavia La Rocca  就很好地贯彻了这一概念。Flavia La Rocca的所有服装产品
　　采取了模块化设计理念。设计师大量运用隐藏式拉链，使得服装的某一部分拆下或者重新
　　组装。品牌通过这种方式能够非常简单的根据顾客的需求来改变服装的款式。
　　Flavia La Rocca2013-14秋冬系列
　　3、一衣多用
　　＂一衣多用＂则是指服装可以承载除被穿着以外的其他多种功能。这一理念旨在通过扩充服装的用途来打破服装的界限，提升其使用期限，从而提高服装的价值。在这一理念的指导下，不少设计师开创了一系列先锋性的实验。
　　d、设计师候塞因•卡拉扬（Hussein Chalayan）是先锋艺术设计引领者之一。2000 年在他的著名系列＂游走的家具＂中，将家具、家居用品与服装（如连衣裙）相结合，打破了物体与服装、动态与静态之间的界限。
　　/04：结语
　　除了以上内容之外，特殊人群及其需求的功能化设计也是＂功能性＂服装的一大版块，但由于其在更大程度上与工科相关联，与时尚相关的案例较少，因此我在这里就不展开来探讨了。感兴趣的小伙伴可以自行搜索相关文献哦~
　　其实，服装的几种功能在很多时候都是共融、共生的。有效的实用功能自然也会在一定程度上为穿着者带来精神上的满足，审美功能也自然地承载认知功能。同时，实用功能也同样离不开外观的美感。因此大家不能将它们割裂开来看待。