顶级富人集体翻船，撕得好，再撕得响些！

　　最近上线的新片里，值得一看的好片不少。其中就包括三部入围今年戛纳电影节主竞赛的重量级影片。
　　今天咱们就来聊聊本届的金棕榈获得者由瑞典导演鲁本奥斯特伦德执导的《悲情三角》。
　　这是奥斯特伦德自五年前的《方形》之后，再次在戛纳折桂，他也因此成为双金棕榈俱乐部的最新成员。
　　150分钟的时长、三个相对独立的章节、R级尺度的讽刺喜剧，影片从形式到主题，都很符合欧洲电影节的口味，在首映时获得现场观众长达7分钟的起立鼓掌，但却并未因此受到评论界的追捧，口碑两极分化严重。
　　片中的主角是一对在时尚界崭露头角的模特情侣，卡尔和亚雅。
　　第一章节就围绕两人私生活的一个切面展开，抨击了时尚界的金玉其外和两性关系的深层矛盾。
　　亚雅既是模特也是网红，事业处在上升期；卡尔名不见经传，收入远不及女友。
　　因此，卡尔对亚雅产生了一种微妙的嫉妒心理。他希望两人能分摊约会时的开销，但出于男性的尊严，也为了维持风度，他无法开口提出这个要求。
　　一次晚餐后，亚雅对账单视而不见。卡尔当场情绪失控，将自己的不满全盘托出，指责亚雅表面上装作女权主义者，实际上却很享受在男女关系中占尽红利。
　　亚雅也很生气，事后决定把饭钱归还。没想到这一句话更加激怒了卡尔，他认为自己只不过提出一个合理的要求，却显得像是做了错事。
　　在卡尔看来，他们的矛盾远不止一顿饭钱这么简单。
　　在时尚圈里，男模特的平均工资只有女模特的三分之一，亚雅还可以轻松依靠美貌在社交网络上获取粉丝，卡尔明显感到自己的出头之路比女友困难得多；在情感关系中，两人说着要男女平等，但亚雅即使收入更多，也从不主动提出平摊费用。
　　通过卡尔的视角，导演细腻而精准地展现了在政治正确的舆论背景下，身为男性的困境。但有意思的是，造成这种困境的正是男性主导的社会规则。
　　因为女性长期被放置在凝视对象的位置上，所以亚雅的美貌理所当然地被欣赏、被追捧，美貌被视为她的价值。卡尔若想像她一样靠外貌赚钱，或是表露出任何不被传统价值观认同的男性气质，则会受到嘲笑和轻视。
　　好在，大吵一架后，两人很快冷静下来。卡尔向亚雅坦白了自己进退维谷的心境，希望能得到理解。
　　亚雅则承认自己一开始就没有和他平摊开销的想法。她认为在这段情感关系中，如果发生任何意外，不论闹出丑闻还是怀孕，自己要承担的后果都更惨重。可她无法扭转这种不公，只能从别的方面索要补偿。
　　显然，两名主角都认为自己在某种程度上受到了不公待遇。导演并未对此加以评判，只是分别从两性的视角为这次争吵做出了解释。
　　在彼此袒露心声后，根本矛盾虽未解决，但他们和好了。
　　故事来到第二章节，两人受邀登上了一艘豪华游轮。
　　这艘船上的乘客全是顶级富豪，有俄罗斯寡头，也有英国军火商，这群人每天讨论着珍馐美食、高雅艺术，就像生活在云端；而与此同时，维持游轮运转的则是甲板下一群不被看见的亚裔劳工。
　　有趣的是，游轮的船长是个老派的马克思主义者。他似乎有意要捉弄一下这群富人，专门选在一个灾难天气里举办船长晚宴，逼得所有人在颠簸无比的餐厅里晕船呕吐、丑态百出。
　　然而暴风雨的打击比预想得更加猛烈，船上很快陷入一片混乱。有人跌跌撞撞地找到卫生间，正打算抱着马桶呕吐，结果被喷薄而出的粪水浇了满身。
　　只有那个寡头，没有晕船，他坐在喝得醉醺醺的船长身边，看穿了他的把戏。
　　于是，在被东倒西歪的船舱中，一个来自美国的社会主义者，和一个俄罗斯资本家开始谈论政治。
　　这场辩论虽然看着严肃，但其实和卡尔与亚雅争吵后又言归于好的对谈一样，两个人都能依靠自己的生活体验说出道理，也都不相信对方能理解自己。以至于他们得不出共同的结论，却能达成某种默契。
　　直到第二天破晓，风暴停息，一切闹剧才归于平静。
　　但就在这时，一群途径的海盗往游轮上扔了个手榴弹。
　　军火商刚认出这是自家的产品，整艘船就被炸飞。少数几名幸存者漂流到了一座荒岛上，故事由此进入第三个章节。
　　本片的第三章，是典型的荒岛求生剧情。
　　在幸存者中，唯一掌握生火、捕鱼等求生技能的，是船上的东南亚劳工阿比盖尔。
　　因此，原本的阶层结构崩塌了。阿比盖尔瞬间从无人在意的底层，变成了掌握资源分配权力的大家长。
　　她在岛上重新建立了秩序，不愿或无法参与劳动的人，只能获得最少的食物，每天睡在野外；
　　帮助她一块捕鱼、做饭的人，可以轮流到救生舱的残骸里睡觉；偷吃食物、破坏秩序的人，会受到惩罚。
　　一开始，每个人都想分到更多食物，富人们用随身携带的现金、贵重物品，或是空头支票争相贿赂，但这些身外之物在岛上已经失去了价值。
　　只有卡尔，因为接受了阿比盖尔提出的性交易，获得了更好的生存条件。
　　作为卡尔女友的亚雅，虽然心有不满，但却并未阻止。她的不满并非出于对卡尔的同情，而是对阿比盖尔产生了一种莫名的嫉妒心理。
　　至此，可以说阿比盖尔在岛上建立了一个原始的性转版父权制社会。
　　不过影片并未停留在性别议题上，整体来看，它其实通过性别、阶层、种族等议题对现代文明的虚伪和脆弱进行了轮番讽刺。
　　影片开头，在引入卡尔和亚雅两个主角前，先展示了一段卡尔参加面试的场景。当时面试官对他说把悲情三角收起来，男主没明白，对方指了指眉心。
　　原来，悲情三角是一个来自整容手术的术语，指的是眉毛之间的皱纹。这种皱纹让人联想到皱眉的动作，因此也被称为麻烦纹，是种不好看的特征，很多从事时尚行业的人会打针抹平它。
　　导演从担任时尚摄影师的妻子那里，知道了许多诸如此类的知识。这让他感觉很滑稽，也意识到人们常常因为一些被凭空制造出的需求去改变和伪装自己。
　　另一个来自时尚行业的观察是，那些越昂贵的品牌，模特越不爱笑，而是习惯面容冷峻、高高在上地看着镜头仿佛购买这些衣服，就能为自己营造出一层身处社会顶端的伪装。
　　然而在种种伪装之下，每个人都生活在强烈的不安感中。
　　在影片最后，亚雅和阿比盖尔在野外徒步时，意外发现这座荒岛其实是个景区，在山的另一面不仅有豪华的游乐设施，还有前来度假的人群。
　　亚雅欣喜若狂，想把获救的消息告诉同伴们。可阿比盖尔不想离开，在这里她可以做个统治者，回到社会她又回沦为穷困悲惨的底层。
　　于是她趁亚雅不备，拿起一块石头向她走去
　　影片的结尾定格在卡尔一路狂奔的镜头中，至于他究竟是得知了女友的死讯，悲伤地奔向她，还是因得知了荒岛真相而狂喜，不同的观众会有不同的解读。
　　值得一提的是，虽然导演选择了开放式的处理，但不论是哪种结局，都既荒诞又充满悲情。这才是整部影片最讽刺的地方。