我们站在巨兽面前，神性的光辉引发＂尖叫＂，我们在巨大的震撼中享受着生命的律动。肖迪先生在二次元时空创建＂文旅+艺术＂新形式，在他的作品中，我感受到启蒙运动时期文克尔曼认为美的最高境界。而这一切的源头，始于由他创造的＂尖叫美学＂。
概念定义
尖叫美学(Eyesthetics)，是著名装置艺术家肖迪先生在多次创作巨型装置地标过程中提炼出来的实践性美学理论，由联合国世界旅游组织专家贾云峰先生形成明确概念上的＂尖叫美学＂理论并加以命名。
从概念上讲，尖叫美学由尖叫{超出预期，大开眼界｝Eye opener 和美学{审美哲学，鉴赏品味｝Esthetics组合成为尖叫美学：Eyesthetics。
尖叫美学是研究以视觉为主要抓手的注意力经济和体验审美的新兴学科，是在心理、文化上，引发一系列尖叫的新美学体系，也是基于震撼视觉设计，带来交易、处理、流通与消费的一整套社会互动模式。
策划背景
传统工业时代的产品观有三个特点，第一是围绕材料和科技进行产品创新，第二是最大可能地提升产品生产效率，第三是最大限度地拓展线下渠道网点。而以公司为中心的创新方式已经不能适应时代，互联网时代的企业行动法则，是以用户为中心创造产品。
让用户尖叫的三个法则：第一，找到用户痛点;第二，是打造用户尖叫点;第三，是打造产品爆点。另外，特别要格外重视社交化媒体的自发传播。而品牌营销最缺少的是强刺激的视觉内容。
心理学家曾对人们认知事物的感官进行了分析，结果表示视觉对一个人的影响程度是最大的，占比有83%，剩下的这17%分别包括了听觉、触觉、嗅觉等。原创和独立表达，影视行业最大资本实质是剧本，文旅行业最大资产其实是内容策划，产品的差异化所带来的新鲜感会强烈刺激眼球，从而给大脑一定的兴奋度，好的视觉会自己说话，只有最好的内容，才会有政府支持、资本青睐与可持续的运营。
未来30年谁把握了注意力谁将掌控未来的财富！在信息丰富的世界里，唯一稀缺资源就是人类的视觉和注意力，注意力流向哪里，金钱就跟到哪里，这就是所谓的＂注意力经济＂。当下人的注意力已从以前的12秒减少到8秒！让人正常的策划，一定结果也是正常；让人意外的策划，结果才可能是意外。
理论解读
肖迪先生介绍，＂尖叫美学＂主要包括奇迹感、生命感与美感三个组成部分。＂游客突然看见这么大一只巨兽，会感到惊奇，觉得它好像不是来自于现实世界，这是奇迹感；巨兽具有丰富的面部表情，游客与它互动时，会不由自主地觉得这是一个活的东西，这是生命感；巨兽有着独特的外形，是机械与文化的有机结合，这是美感。＂
肖迪先生表示，随着文旅产业的进一步发展，游客的年龄层正呈现出年轻化的趋势，在旅游目的上从单纯追求环境与场景的新奇，逐渐转变为更加关注心灵与情感上的链接，这也对景区的建设提出了更高的要求。无论是迪士尼乐园还是环球影城，它们都是以各种手段，给游客带来一种奇幻的体验。通过运用巨兽装置，我们同样能够为游客带来这种体验，我们所追求的方向是一样的。
实施逻辑
1、以艺术引发尖叫
对于巨物的敬畏，是人类与生俱来的本性；对于让人尖叫事物难以忘记，是人类生理的本能。尖叫美学作品，用具有艺术性的作品，以美学表现出生命的哲学。
2、以体验带动传播
对体验的追求，可以看作是对文旅本质的回归。游客旅游最直接的目的就是希望看到一些平常看不到的东西。＂尖叫美学＂通过打造巨兽装置，加上巡游活动等配套手段，能够迅速占据游客心智，强化游客的体验。
同时，引发尖叫的作品，也可以通过感官的刺激和IP属性，引发自媒体时代的社会化传播。
3、以IP成就产业
尖叫美学作品，因为其独具的震撼体验感和利于记忆的识别度，通过明确项目定位、快速打造IP，有利于其迅速落地运用，进而带动人气，加快项目整体的构建进程。在树立IP的同时，成就文旅产业的快速崛起。
经典案例
1、理论著作
《草图：中国巨兽之父肖迪与他的尖叫美学》是2021年中国旅游出版社出版的图书。草图是艺术家将创作灵感、艺术情思转换为视觉造型和艺术形象的重要形式，是完成一幅艺术作品所不可或缺的重要阶段，它记录了最初的灵感意向，见证了从模糊到具象的过程。将艺术家肖迪的草图编纂成书《草图》，以全新的视角展现一位年轻艺术家与他的＂博涛宇宙＂的诞生。
这本书内容包括中华巨马、金陵辟邪、华彩麒麟、巨熊北北、美陈系列、云端对谈，以及补遗部分。书中对模式做了总结，肖迪与他的尖叫美学，后附概述、得奖记录、工作照片等。
2、装置艺术
中华巨马高8.4米，长9米，加上马车长14.5米，自重47吨，最大的亮点是它以机械结构为核心，98余个运动关节活灵活现地还原了马的体态健硕、神采奕奕。
＂擎天牛21号＂是由中国著名机械装置艺术家肖迪先生在2020年底全球疫情背景下创作。高4.2米，长6.5米，重4吨的机械牛设计灵感来源于哈雷摩托车的经典造型，采用了机械朋克风格配以红、蓝、银的经典配色。
3、城市街区
由肖迪先生打造的＂熊洞街＂，项目位于大连城市更新项目冰山慧谷产业园内，通过改造废旧厂房，围绕巨兽装置＂巨熊北北＂打造了游乐、餐饮等主题街区。作为＂熊洞街＂的主体装置，在打造＂巨熊北北＂之初，并同步构建、完善＂巨熊北北＂的各项背景设定，使其逐渐成为一个完整的IP。
肖迪先生带领团队为＂巨熊北北＂做了漫画，为它创作了相应的背景故事，还给它专门开了抖音账号。通过这些创新方式，吸引相应的客流来到＂熊洞街＂，在此基础上开展一系列的宣传与活动。熊北北从虚拟走向现实，整条街区聚集起年轻人的街头文化、ACG文化等潮流文化。
元宇宙时空、主题演艺、沉浸娱乐、夜间经济，大连熊洞街以熊北北为核心IP延展，串联起大连记忆、餐饮、游乐、商业、文创的主题体验街区，形成文商旅融合新生态链。
未来展望
对于＂尖叫美学＂的未来，肖迪先生有着自己的理解。
首先，尖叫美学是一种创作的信仰。尖叫，意味着你潜能的爆发，是你的艺术水平、学识可以达到的最高水平。只有踏实、认真和执着的工匠精神，才能创造出消费者尖叫的体验，产生尖叫的效应。
其次，尖叫美学是一种文化的精神。永不言败的奋斗才是尖叫的动因，尖叫美学终将成为一种主流文化，成为生活的内核，变为根本性的文化肌理。这种新的生活方式，就是小设计走向大生活的价值思考。
再次，尖叫美学是一种商业的模式。尖叫强调商业模式即风格，尖叫产品具备强烈的眼球经济，在对话与交流之中，新与旧、中与外的意外碰撞产生的陌生感，就是尖叫美学。