杨幂热巴都青睐的日本后浪品牌这么牛了？

　　提到日本时装圈，大家都会想到Yohji Yamamoto、Issey Miyake、Comme des Garçons等耳熟能详的品牌。其中CDG Play系列就很受欢迎，好多明星都在穿。
　　△彭于晏、宋茜红心T恤
　　△Alex Chung驼色开衫、Frida Gustavsson条纹衫
　　日本作为亚洲的时尚中心，不止有大牌，还有很多 本土小众品牌  也在日益壮大。其中很多后起之秀都是给大师级人物做助手起家的，今天就让我们来了解下当下声名鹊起的日本＂后浪＂吧。
　　品牌关键词 ：
　　陈冠希、周杰伦等众明星纷纷打call，
　　与Nike多次联名，擅长解构重组，
　　主理人是Jean Paul Gaultier第一位客座设计师
　　提到Sacai也许很多人都不知道，但是下面这双联名球鞋 Sacai x Nike Vaporwaffle  你绝对在各大潮流网站上见过。从2019年秀场释出，到现在万人哄抢， 说它是2020年的鞋王绝不为过  。
　　△Sacai 2020秋冬&Sacai x Nike Vaporwaffle
　　就连 陈冠希&秦舒蓓夫妇  都为Sacai纷纷打call，每次出现新的联名球鞋早早就穿上脚。
　　△陈冠希&秦舒蓓夫妇，穿着Sacai x Nike LDV Waffle
　　周杰伦、林俊杰  也穿过Sacai与Nike的联名鞋。男明星喜欢球鞋，女明星也不甘示弱，比如 邓紫棋  ，有好几次私服照，Sacai的联名球鞋都有出镜。
　　△周杰伦、林俊杰、邓紫棋；搭配重点：彩色球鞋搭配中性色，颜色协调有亮点。
　　那么这个品牌究竟是什么来头，能接到行业巨头的橄榄枝，潮流明星纷纷带货？
　　Chitose Abe（阿部千登势）  就是Sacai的主理人，说它是后浪，但早在1999年就创立了。起初Abe在 Comme des Garçons做剪裁师  ，之后进入 渡边淳弥的设计团队  ，在CDG足足待了八年。
　　△Chitose Abe（阿部千登势）
　　2011年Sacai在巴黎举办了一场小型新品走秀， 高辨识度的廓形与剪裁手法  带着Abe强烈的个人特性，从此Sacai便登上国际舞台被众多明星名流所熟知。
　　△Sacai 2011秋冬
　　△Sacai 2011春夏
　　Sacai在潮流圈非常受欢迎，和 The North Face、Fragment Design  等品牌都有过合作。菲董、吴建豪就曾特意晒出照片，表示对Sacai联名单品的喜爱。
　　△菲董、Abe
　　△吴建豪身穿Sacai x The North Face联名外套
　　不只是潮流圈，就连时装大师级人物 Jean Paul Gaultier  都对Abe的设计青睐有加，并邀请她成为 第一位客座设计师  。
　　△Abe、Jean Paul Gaultier
　　＂一片美丽的混乱＂＂世界首席剪裁师＂＂老佛爷眼中‘最有趣的设计师’＂  等等这些都是Abe的标签。Abe却能将 潮流与时装  二者自然融合，没有高级成衣的疏远感，也没有潮流圈浮夸的廓形，是 人人都能穿的时髦单品  。
　　△Sacai 2020春夏秀场后台
　　解构重组  是最具Abe特性的设计手法，她可以将两件甚至是多件衣服拆解、组合，从而创造出全新的设计，所以你可以从一件衣服上看到 多件单品的＂零件＂  。
　　△Sacai 2018秋冬
　　△Sacai 2018春夏
　　精致时髦  的高级时装，与 年轻有活力  的潮流元素，都能在Abe的设计中看到。也许你会觉得它很奇怪，但是穿在身上又觉得很日常。同时也给 穿着者足够的自由度  ，拉链并不是装饰，可以自由调节松紧度。
　　△Sacai 2021春夏
　　△Sacai 2020男装秋冬
　　△Sacai 2018秋冬
　　也许正是这样的设计天赋，Abe才能横跨时尚圈与潮流圈，实现双圈生花。现如今迎合年轻一代的时尚口味已是品牌共同的做法，而Abe可以兼顾 商业性与自身的设计理念  ，是个会讲故事的设计师。品牌创立到现在20年来的积累，能让Abe发挥出 厚积薄发的强大能量  。
　　△Sacai 2020秋冬秀场后台
　　FB推荐：
　　羊毛高领针织衫（8,020RMB)
　　针织拼接上衣(6,630RMB)
　　不对称驼色长款风衣(21,800RMB)
　　品牌关键词 ：
　　师从山本耀司，男女同穿，亦正式亦休闲
　　＂兼顾先锋元素与时装廓形，不以＂街头风＂为主导＂  ，是对Sulvam最精准的描述，国内就有不少明星是他家的粉。 宋妍霏  的绿色开衫， 杨幂  的黑色皮革外套，都来自Sulvam。
　　△宋妍霏
　　△杨幂；搭配重点：黑色+红色，用亮色点缀深色，造型更有层次感。
　　杨洋  参加娇兰的活动，身上的黑色马甲、阔腿裤同样出自Sulvam， 垂坠的面料，以及马甲的细节设计  ，都是独属于藤田哲平的设计特性。
　　△杨洋
　　品牌主理人藤田哲平是典型非科班出身的设计师，给 山本耀司做版师助理  开启时装生涯，从营销推广、品牌运营、生产数量等等全方位学习。虽然在职期间，还在文化服装学院夜校学习专业知识，但是和 不同打版师、剪裁师接触让藤田进步得更快。
　　起初藤田哲平并没有创立自己品牌的打算，但是 看到山本耀司先生将品牌推向世界，崇拜之情油然而生。于是藤田29岁创立了Sulvam  ， 30岁便从Yohji Yamato辞职  。不管结果怎样，就是要赌赌看自己能不能撑起一个品牌。
　　△Sulvam 2014秋冬
　　这个声称 ＂不做衣服我会死＂  的设计师，在本土刚发布了两季新品，就获得了Japan Fashion Award，之后被意大利Vouge选中登上米兰时装周并到巴黎参展。但起初一味迎合欧洲市场的设计，买手根本不买账，什么订单都没有接到。
　　△Sulvam 2018秋冬秀场后台
　　本以为无人关注的秀场，却被意大利版Vogue主编Sara Maino看中，并推荐去参加迪拜的时尚大赛＂Who is on next？＂并获奖。经过一系列的 打破、重建  ，出现在Pitti Ferrovia Leopolda走秀的Sulvam，奠定了独属于藤田哲平 大胆独特、又实穿  的 设计基调。
　　△Sulvam 2018秋冬秀场后台
　　其实藤田哲平的设计灵感没有特别启发于谁，就以 当下的事情、自己的心态来搞创作  。正如源自拉丁文 ＂即兴乐队＂  的 品牌名Sulvam，整个团队各司其职，就像是一支即兴演奏的乐队，通过设计来表达自己内心的想法。
　　△Sulvam 2021春夏
　　例如2020秋冬系列就以颠倒过来的英文单词＂ordinary＂为主题，在设计师眼里 平凡的事物经过某些变化，都能变得不平凡  。
　　夸张的假发、复古的夹克，模特们在暧昧的灯光下随着激昂的摇滚乐肆意摇摆。印证了那句： ＂Ordianry＂or＂Exteaordinary＂？Labels are yours to define.
　　△Sulvam 2020秋冬
　　衣服的剪裁也很随意，夹克的边缘可以剪开，袖口的针脚可以手缝，上衣的口袋就随意附上，甚至是特意剪开布料， 做出半成品的状态  。
　　△Sulvam 2018秋冬后台、2021春夏
　　＂性别模糊＂是设计师最青睐的设计手法，以做男装起家的藤田哲平也不例外。他没有设计特定的女装，只是在 男装的基础上加入女装的设计元素  。
　　比如加入更 多柔和彩色  的 2019春夏系列，让女模特演绎男装  ，整个系列变得明亮有活力。以及2021春夏系列， 透视面料以及充满艺术感的接缝与印花  ，都在表达男女同穿的设计要义。
　　△Sulvam 2009春夏
　　△Sulvam 2021春夏
　　FB推荐：
　　高领落肩拼接毛衣（3,880RMB）
　　不规则西装外套（6,480RMB）
　　长款银线格纹大衣（9,278RMB）
　　品牌关键词 ：
　　擅长街头风，繁复精致的刺绣，
　　垂坠的流苏，设计充满实验性，
　　提供穿着以外的体验感
　　街头风的势头有增无减， Doublet是日本最受欢迎的街头品牌之一  ，在国内也有大批明星拥簇它。比如 杨幂  ，好几次街拍都穿了oversize的男款衬衫，露出纤维的仙女腿，妥妥的幂姐style。
　　△杨幂；搭配重点：宽松上装穿出下半身消失的效果，简单时髦。
　　还有 宋妍霏  的条纹衫， 迪丽热巴  的粉色上衣，她们日常出行、外出游玩的私服照中都少不了Doublet的身影。
　　△宋妍霏、迪丽热巴
　　小F觉得，比起一些浮夸风的潮牌，觉得 Doublet繁复的刺绣工艺更精致，可以在休闲与正式之间随意切换  ，可见品牌的设计功底非同一般。
　　那么这个来自日本的街牌到底有何来头？享有时尚界＂奥斯卡＂称谓的LVMH Prize，2018年的设计师大奖和特别设计师奖的获得者都来自亚洲，其中 获得设计师大奖的井野将之就是Doublet的主理人  ，PK掉了英国的A-COLD-WALL、比利时BOTTER等热门夺冠品牌。
　　△藤田哲平后的2108 LVMH 设计师大奖
　　日本大多数设计师都是非专业出身， 井野将之师从鞋履大师三原康裕  ，做了多年的配饰、鞋履设计，在村上隆的协助下在2013年创立了自己的品牌Doublet。
　　街头、个性、有想法是Doublet系列型录给人的第一感官，设计师擅于 将流苏、刺绣、拼贴与时装结合，创造出前卫、复古的品牌特性  。尤其是繁复的刺绣，带有浓郁的村上隆风格。球鞋鞋头、鞋面、运动裤的侧身，无论怎样普通的款式，有了刺绣都能变得精致、酷炫起来。
　　刺绣人人可穿，之前录制《这就是街舞》的四字弟弟，这套龙刺绣运动套装就出自Doublet。
　　△易烊千玺
　　还有之前与 10 Corse Como合作的一  些列  帆布袋  ，刺绣也被搬上了tote包，变得更加有趣、有看点。
　　流苏是品牌另一个标志性元素  ，2013年品牌首秀还是中规中矩的日常款。在2016年设计师为新系列加入流苏，以后的每季新品型录中，都能看到垂坠的流苏。
　　在Dover Street的Pop-up Store的背景装置，也加入了流苏， 让静态的空间拥有了流动性  。
　　在设计师眼中， ＂Full of humor and logic＂  是他设计的初衷，通过设计将 单品 背后的故事呈现出来。不同于走秀来展示服装，藤野将之喜欢用 装置艺术来呈现独一无二的品牌特性，搞怪、诡异，是井野将之眼里的幽默感。
　　设计的单品也是充满了 恶趣味与实验性  ，比如泡面T恤，要用热水冲泡才能取出衣服。还有包装袋T恤，以为塑胶袋没有用处，谁曾想到是和衣服连在一起的。
　　△泡面T恤
　　△包装袋T恤
　　还有今年秋冬设计的纸箱手袋，无人问津的包装箱，安上背带就能变成一只只手袋。 通过新鲜的玩法让普通、无用的东西变得更高级  。
　　还有奇思妙想的模型衣，上衣、围巾、帽子还有手套像是连体婴儿，彼此连在一起。
　　△Doublet 2020秋冬
　　FB推荐：
　　巴黎铁塔手绘外套（8,070RMB）
　　刺绣西装外套（7,900RMB）
　　刺绣运动休闲长裤（3,520RMB）
　　不管是大牌还是小众，只要是 富有创意的设计  就值得被关注。怎么样？今天的日本后浪品牌大家喜欢嘛？还有哪些你钟意的品牌，都可以留言告诉小F哦。
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　　监制：静文