红笺小字。说尽平生意。词人喜爱的词牌清平乐

　　清平乐，原为唐教坊曲名，后用作词牌。《宋史·乐志》入＂大石调＂，《金奁集》《乐章集》并入＂越调＂。通常以李煜词为准。双调四十六字，八句，前片四仄韵，后片三平韵。一说李白曾作《清平月》，《尊前集》载有李白词四首，恐为后人伪托。
　　此调异名有四：《花庵词选》名《清平乐令》；张辑有＂忆著故山萝月＂句，故又名《忆萝月》；张翥词中有＂明朝来醉东风＂句，名《醉东风》；另亦有《破子清平乐》。
　　＂清平乐＂调名之来源历来说法不一。通常认为，此调取用汉乐府＂清乐＂＂平乐＂这两个乐调而命名。因李白有应制《清平调》三首传世，故后世之人易将《清平调》与《清平乐》混为一谈。王灼《碧鸡漫志》卷五云：《松窗杂录》云：＂开元中，禁中初重木芍药，得四本，红、紫、浅红、通白繁开。上乘照夜白，太真妃以步辇从。李龟年手捧檀板，押众乐前，将欲歌之。上曰：‘焉用旧词为。’命龟年宣翰林学士李白立进《清平调》词三章。白承诏赋词，龟年以进，上命梨园弟子约格调，抚丝竹，促龟年歌，太真妃笑领歌意甚厚。＂张君房《脞说》指此为《清平乐》曲。按明皇宣白进清平调词，乃是令白于清平调中制词。盖古乐取声律高下合为三，曰清调、平调、侧调，此之谓三调。明皇止令就择上两调，偶不乐侧调故也。况白词七字绝句，与今曲不类。而《尊前集》亦载此三绝句，止目曰《清平词》。然唐人不深考，妄指此三绝句耳。此曲在越调，唐至今盛行。今世又有黄钟宫、黄钟商两音者。欧阳炯称，白有应制《清平乐》四首，往往是也¨。这段材料中，所谓＂今曲＂者，即《清平乐》曲。王灼引《松窗杂录》中李白应诏作七绝《清平调》之事，言其与今曲不类，而张君房《脞说》指此为《清平乐》曲，这就发生《清平调》与《清平乐》混而为一的现象。宋代计有功《唐诗纪事》记载此事，亦言帝＂命李龟年持金花笺赐白，为《清平乐》词三章＂。宋代乐史《杨太真外传》、明代王路《花史左编》皆因之。实际上，复考李浚《松窗杂录》乃知正如王灼所言，李白所进《清平调》曲确为三章七言绝句，为＂云想衣裳花想容＂云云。然而，《清平乐》词则是四十六字的双调小令，两者差别甚大，体制自是不同。清代万树《词律》载李白《清平乐》一首，明确说其＂与清平调无涉＂。另外，王灼此段记载指出了《清平调》得名之由来，即择汉乐府三调之中前两调作词。
　　
　　历史上的知名诗人、词人如李白、苏轼、李清照、黄庭坚、辛弃疾等都均有《清平乐》留世。
　　一、《清平乐·别来春半》
　　五代·李煜
　　别来春半，触目柔肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。
　　雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。
　　白话译文
　　离别以来，春天已经过去一半，映入目中的景色掠起柔肠寸断。阶下落梅就像飘飞的白雪一样零乱，把它拂去了又飘洒得一身满满。
　　鸿雁已经飞回而音信毫无依凭，路途遥远，要回去的梦也难形成。离别的愁恨正像春天的野草，越行越远它越是繁生。
　　
　　《清平乐·别来春半》是五代十国时期南唐后主李煜的词作。全词写出怀人念远、忧思难禁之情，或为作者牵记其弟李从善入宋不得归，故触景生情而作。上片点出春暮及相别时间，那落了一身还满的雪梅正像愁之欲去还来；而下片由彼方措意，说从善留宋难归，托雁捎信无凭，心中所怀的离恨，就好比越走越远还生的春草那样无边无际。两者相形，倍觉愁肠寸断的凄苦和离恨常伴的幽怨。歇拍两句从动态写出离恨的随人而远，尤显生动，为人所称。
　　二、《清平乐·金风细细》
　　宋·晏殊
　　金风细细，叶叶梧桐坠。绿酒初尝人易醉。一枕小窗浓睡。
　　紫薇朱槿花残。斜阳却照阑干。双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。
　　白话译文
　　微微的秋风正在细细吹拂，梧桐树叶正在轻飘飘坠下。初尝香醇绿酒让人陶醉，在小窗之前一枕酣眠浓睡。
　　紫薇和朱槿在秋寒里凋残，只有夕阳映照着楼阁栏杆。双燕到了将要南归的季节，镶银箔的屏风昨夜已微寒。
　　
　　《清平乐·金风细细》作者是宋代词人晏殊，此词突出反映了晏殊词的闲雅风格和富贵气象。作者以精细的笔触，描写细细的秋风、衰残的紫薇、木槿、斜阳照耀下的庭院等意象，通过主人公精致的小轩窗下目睹双燕归去、感到银屏微寒这一情景，营造了一种冷清索寞的意境，这一意境中抒发了词人淡淡的忧伤。
　　三、《清平乐·留人不住》
　　北宋·晏几道
　　留人不住，醉解兰舟去。一棹碧涛春水路，过尽晓莺啼处。
　　渡头杨柳青青，枝枝叶叶离情。此后锦书休寄，画楼云雨无凭。
　　白话译文
　　苦苦留人不住，饯别酒喝得醉昏昏，她的船已经解开缆绳。小舟拨开轻卷的碧波，走在漫漫的春水路上，她将听不尽晓莺处处啼唱。
　　渡头冷落，只有杨柳青青，一枝枝，一叶叶，全都代表着离情。再也不必寄什么书信，画楼里种种的深情厚爱，从今后没有了依凭。
　　
　　《清平乐·留人不住》是北宋词人晏几道创作的一首词。这是一首描写离情别怨的词作，写了女子对情人的依依不舍之情。上片用白描手法写春晨渡口分手时的种种情态：行者去意已决，送者依依不舍。下片以女子决绝之语作结，以怨写爱，抒写女子因多情而生绝望，恰表明不忍割舍的矛盾情怀。这首词运用了多组对比，塑造出一个意浅，一个情深两个形象，结构上，先含情脉脉，后决绝断念，刻画细腻，更反衬出词人的一片痴情。
　　四、《清平乐·村居》
　　宋·辛弃疾
　　茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪？
　　大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。最喜小儿亡赖，溪头卧剥莲蓬。
　　白话译文
　　草屋的茅檐又低又小，溪边长满了碧绿的小草。含有醉意的吴地方言，听起来温柔又美好，那满头白发的老人是谁家的呀？
　　大儿子在溪东边的豆田锄草，二儿子正忙于编织鸡笼。最令人喜爱的是小儿子，他正横卧在溪头草丛，剥着刚摘下的莲蓬。
　　
　　《清平乐·村居》是宋代大词人辛弃疾的词作。此词描绘了农村一个五口之家的环境和生活画面，借此表现人情之美和生活之趣。作者把这家老小的不同面貌和情态，以及他们的美好的农家生活描写得有声有色，惟妙惟肖，活灵活现，具有浓厚的生活气息，表现出作者对农村和平宁静生活的喜爱。全词以白描手法描述了农村的乡土风俗，呈现出一种清新宁馨的风格。
　　五、《清平乐·年年雪里》
　　宋·李清照
　　年年雪里，常插梅花醉。挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪。
　　今年海角天涯，萧萧两鬓生华。看取晚来风势，故应难看梅花。
　　白话译文
　　小时候每年下雪，我常常会沉醉在插梅赏梅的兴致中。后来虽然梅枝在手，却无好心情去赏玩，只是漫不经心地揉搓着，不知不觉泪水沾满了衣裳。
　　今年又到梅花开放的时候，我却漂泊天涯，两鬓稀疏的头发也已斑白。晚来风急，恐怕恐怕梅花已经落尽，想赏梅也看不成了。
　　此词是李清照晚年所作，借赏梅自叹身世。词人截取早年、中年、晚年三个不同时期赏梅的典型画面，深刻地表现了自己早年的欢乐，中年的悲戚，晚年的沦落，对自己一生的哀乐作了形象的概括与总结。
　　这首词篇幅虽小，却运用了多种艺术手法。从依次描写赏梅的不同感受看，运用的是对比手法。赏梅而醉、对梅落泪和无心赏梅，三个生活阶段，三种不同感受，形成鲜明的对比，在对比中表现词人生活的巨大变化。从上下两阕的安排看，运用的是衬托的手法，上阕写过去，下阕写现在，但又不是今昔并重，而是以昔衬今，表现出当时作者飘零沦落、哀老孤苦的处境和饱经磨难的忧郁心情。以赏梅寄寓自己的今昔之感和国家之忧，但不是如咏物词之以描写物态双关人事，词语平实而感慨自深，较之《永遇乐·落日镕金》一首虽有所不及，亦足动人。
　　这一首小词，把个人身世与梅花紧紧联系在一起，在梅花上寄托了遭际与情思，构思甚巧而寄托甚深。
　　六、《清平乐·春归何处》
　　宋·黄庭坚
　　春归何处？寂寞无行路。若有人知春去处，唤取归来同住。
　　春无踪迹谁知？除非问取黄鹂。百啭无人能解，因风飞过蔷薇。
　　白话译文
　　春天回到了哪里？寻不见它的踪迹只感苦闷寂寞。如果有人知道春天的消息，一定要帮我呼唤它回来与我同住。
　　谁也不知道春天的踪迹，只好去问一问黄鹂。然而黄鹂的婉转鸣声，谁又能懂呢？一阵风起它便随风飞过了盛开的蔷薇。
　　这是一首惜春词，表现作者惜春的心情。上片惜春在不知不觉中过去；下片惜春之无踪影可以追寻。用笔委婉曲折，层层加深惜春之情。直至最后，仍不一语道破，结语轻柔，余音袅袅，言虽尽而意未尽。作者以拟人的手法，构思巧妙，设想新奇。创造出优美的意境。
　　此词赋予抽象的春以具体的人的特征。词人因春天的消逝而感到寂寞，感到无处觅得安慰，像失去了亲人似的。这样通过词人的主观感受，反映出春天的可爱和春去的可惜，给读者以强烈的感染。
　　此词高妙处，于它用曲笔渲染，跌宕起伏，饶有变化。故先是一转，希望有人知道春天的去处，唤她回来，与她同住。这种奇想，表现出词人对美好事物的执着和追求。
　　七、《清平乐·雨晴烟晚》
　　五代·冯延巳
　　雨晴烟晚。绿水新池满。双燕飞来垂柳院，小阁画帘高卷。
　　黄昏独倚朱阑。西南新月眉弯。砌下落花风起，罗衣特地春寒。
　　白话译文
　　雨后初晴，夕阳残照，烟霭空濛一片，暮色中但见新池绿水盈盈，一片春意盎然。成对的燕子飞回柳树低垂的庭院，小小的阁楼里画帘高高卷起。
　　黄昏时独自倚着朱栏，不知不觉已看到西南天空挂着一弯如眉的新月。夜风卷起台阶上的落花，微微拂过罗衣，只感到春寒袭人。
　　这首词中写＂双燕＂、＂垂柳＂、＂落花＂，这些都是暮春时节的特有风物。还写有＂雨晴烟晚＂。＂新月眉弯＂，这些都是傍晚的景象。旧以农历三月为暮春，并称每月初三的新月为＂蛾眉月＂，据此则词中所写的应是三月初三左右的暮春晚景。但这首词绝对不是单纯写景制作，它通过暮春晚景的描写，以表现闺中人的淡恨轻愁。
　　这首诗的具体创作时间不详。南唐时期冯延巳居宰相之职，当时朝廷里党争激烈，李璟痛下决心，铲除党争。这首词正是词人感慨时局之乱，排忧解闷之作。
　　八、《清平乐·朱颜渐老》
　　元·白朴
　　朱颜渐老，白发添多少？桃李春风浑过了，留得桑榆残照。
　　江南地迥无尘，老夫一片闲云。恋杀青山不去，青山未必留人。
　　白话译文
　　青春的容颜逐渐衰老，鬓角又增添了多少白发？桃李、春风就这么全都过去了，只剩下夕阳的余晖映出桑榆长长的影子。
　　再次来到江南，无一丝烟火之气，自己就像是一片飘逸的闲云。我留恋这青山，不想离开，青山即使有情而欲留人在，也不一定能把人常留于她的怀抱中。
　　上阕四句慨叹流光倏忽即逝，转眼之间，青春已逝，迟暮之年已匆匆到来。第一二出句语平实自然，但欠意象与内蕴；然第三四句对这艺术上的欠缺立即作了恰如其分的补充：＂桃李春风浑过了＂不啻是＂朱颜渐老＂的内蕴，它以＂桃李春风＂这带有模糊性的美的意象，使人产生丰富而美丽的联想，想见诗人青春年少之时曾有过怎样令人神往的、销魂的经历。＂浑过了＂这一＂浑＂字用得极好，看似俚俗，意蕴甚丰，它既有＂等闲＂之意，又有＂全部＂之谓，用于句中就把＂一切的一切全部白白流走了＂的怅惆之情作了确切而完满的表达，真可谓以一当十，又能体现时代和个性的特征与风格。＂留得桑榆残照＂与＂白发添多少＂又是一组相辅相成的对应。《后汉书·冯异传》云：＂失之东隅，收之桑榆＂。＂桑榆＂一向为晚年的代称。诗人这里将＂桑榆＂与＂残照＂连用，就描绘出一幅夕阳西沉，斜晖照在桑榆之间的图象，这样就把抽象的代称变成了形象的写照，把人生的暮年晚境作了富有视觉性的象征性的表述。尤其与＂桃李春风＂对比，更显出桑榆之年的苍凉凄恻。
　　此词下阕首句＂江南地迥无尘＂即指诗人回金陵之后所过的脱离＂红尘＂的隐逸生涯。白朴早年身居北国，曾受教于大诗人元好问家中。元朝统一后徒居金陵，放情于山水之间，寄情于翰墨之中。＂地回无尘＂四字颇具匠心，诗人不说＂人回＂而说＂地回＂暗喻其徒隐江南系顺应天地运转的自然规律；而＂无尘＂既写出江南天明地净的山光水色，也暗喻诗人从此离开了世俗的＂烟尘＂。＂老夫一片闲云＂进一步表达了白朴晚年那种超脱、豁达的心情，他把自己比作一朵自由自在地飘逸于天际的＂闲云＂。此句很可能是从李白＂孤云独去闲＂句脱化而来，但由于主体对象的转移，而赋予了全新的内容。＂恋杀青山不去，青山未必留人＂二句是此词的点睛之笔：诗人留连忘情于青山，这表现了诗人对大自然的无限钟情。
　　然而人的生命毕竟的是短暂的，与千万年青青的山峦相比，人生不过是流星划过长空船的一瞬，因此青山即使有情而欲留人在，也＂未必＂能把人常留于她的怀抱之中。诗人不仅以社会人生为背景，透视人生的价值与应有的归宿；而且以宇宙万物为参照，估量生命本体的存在——不过是一个稍纵即逝的过程。这大概就是这首小词令人回味咀嚼不已的主要原因。
　　九、《清平乐·采芳人杳》
　　宋·张炎
　　采芳人杳，顿觉游情少。客里看春多草草，总被诗愁分了。
　　去年燕子天涯，今年燕子谁家？ 三月休听夜雨，如今不是催花。
　　白话译文
　　采集花草的姑娘已经无踪无影，我也顿时失去游山玩水的心情。流落异乡总是以写诗诉说愁苦，那有心思细细欣赏春天的光景。
　　去年的燕子已飞向辽远的南方，今年的燕子该落在谁家的梁栋？暮春三月不要听那夜间的风雨，雨声不催花开，但见遍地落红。
　　公元1276年，元兵占领临安之后，世居临安的张炎的家园被抄没，亲人被掳杀，他成了逃亡在外的宋臣。多年以后，他的家祸在人们心中已经淡忘，他回到了临安。时值春天，他目睹境况萧条，自已也已无家可归，而成了旧日都城的过客，子是万千感慨，聚于笔端，吟成此住。
　　张炎词以＂悲秋＂见长，离愁别绪，万感情怀皆可由秋景而发。如《清平乐》（候蛩凄断）即是一首＂悲秋＂名作。然而他的＂伤春＂之作也别具一格。一＂秋＂一＂春＂，景物不同，然其抒发的情怀却是同出一源，——即伤亡国之情，感破家之痛。此词即是其＂伤春＂的一篇佳作。
　　此词最突出的就是对比、比兴。物是人非的强烈对比渗透其中，借＂燕子＂比喻自己飘荡无依，借＂夜雨＂比喻摧花折绿的残暴的元兵。写作之中由景到人，由人到物，由物到情，层层深入，又层层翻新。有人评价说：＂羁泊之怀，托诸燕子；易代之悲，托诸夜雨，深人无浅语也。＂
　　十、《清平乐·六盘山》
　　近现代·毛泽东
　　天高云淡，望断南飞雁。不到长城非好汉，屈指行程二万。
　　六盘山上高峰，红旗漫卷西风。今日长缨在手，何时缚住苍龙？
　　白话译文
　　长空高阔白云清朗，南飞的大雁已飞到了天际尽头。不登临目的地绝不是英雄，算下来已征战了二万里的路途。
　　在高峰险峻的六盘山上，猛烈的西风吹得红旗猎猎地卷起来。今天我长绳之武装紧握手中， 哪一天才会将那蒋家狂龙捆缚？
　　1935年8月，毛泽东主席粉碎了张国焘分裂红军的路线。9月中旬，红军攻克天险腊子口。10月7日，红军在宁夏六盘山的青石嘴，又击败了前来堵截的敌骑兵团。当天下午，一鼓作气，翻越了六盘山。此词即是作者翻越六盘山时的咏怀之作。此词最早发表于《诗刊》1957年1月号。
　　这首词回顾了万里长征的行程，表达了红军战士们勇往直前的钢铁意志和抗战必胜的坚定信念。这是一首在战斗中前进的胜利曲，是一篇振奋人心，激扬斗志的宣言书。
　　这首词景象开阔，意蕴丰富，起承转合，层次分明，在意境和艺术结构上都称得上是一篇佳作。它在陕甘宁边区一直广为流传，解放战争时期，延安广播电台也时常朗诵播放。时至今日，我们同样可以在这首作品中体味出当年岁月的艰辛以及领袖人物的宏大气概。