上海博物馆珍藏近百万件文物，件件都是精品，其中一件堪称国宝级

　　我是百科阅览，想到什么写什么，内容不垂直不专注，跨领域跨类目，不迎合不孤独。
　　所有内容都是原创，敬请阅读，但是你若抄袭我的内容，肯定维权到底！
　　今天聊聊上海博物馆的那些珍宝。
　　如果有人问你，如何向一个外国朋友介绍你们民族的历史？
　　那么不妨带他去博物馆，那里的文物虽然无声，却能在无声中讲清楚一个民族所有的故事。
　　今天就带大家到上海博物馆看看。
　　上海博物馆创建于1952年，如今看到的博物馆是1993年新建的。
　　新馆是方体基座与圆形出挑相结合的建筑造型，寓意＂天圆地方＂，＂上海博物馆＂的馆名保留了上海第一任市长陈毅的手书。
　　每次来这里都要排很长的队伍，没有低于50米的时候，而这队伍里不乏很多老外，这些老外还带着自己的子女。
　　上海博物馆设有11个专馆，比如 古代雕塑馆、古代陶瓷馆、历代书法馆、历代玺印馆、历代绘画馆、民族工艺馆、历代钱币馆、明清家居馆，其中我认为最值得一看的是 古代玉器馆 和 古代青铜馆 。
　　为什么这两个馆最值得一看呢？因为这两个馆离我们最为久远也最为神秘。
　　上海博物馆收藏的文物有文物界＂ 半壁江山＂之誉，而且他们还与海外的博物馆合作，将海外的文物运到这里来展出，不用飞到世界各地看博物馆，在自己的家门口就能看世界各地的文物了。
　　中国素有＂玉石之国＂的美誉，制作玉器的历史有七千多年。
　　玉器馆里陈列的这些玉器有的就出自新石器时代，当你看到它们时，不得不惊叹于远古时代那些先民的智慧。
　　当时的工具极其简陋，很难想象他们是怎么在这些玉器上雕琢出这些图案和纹饰的。
　　不仅是在上面雕琢出了图案和纹饰，而且这些图案很对称，线条也非常流畅，甚至有点像后来发现的黄金螺旋线。
　　玉石本身就非常坚硬，当时的工具不是石制的就是骨制的，要想用这么简陋的工具在玉石上加工出这么精美的图案，真不能小看古人的智慧。
　　不仅如此，更神秘的地方在于，他们是怎么知道这块石头是一块好玉的呢？他们是怎么定义玉石的呢？谁教会他们玉石鉴定的方法的呢？
　　我们的先民对玉非常崇尚，＂王＂这个字加上一点就被视为＂玉＂，古人将有通天彻地本领的人成为王，王字的三横上横代表天，下横代表地，中横代表人，通晓天地人的人被视为王，而只有这样的人，玉才能与之相配。
　　可见玉器在中国古人心里有多么崇高的地位，玉不仅被用于装饰，而且是财富和权力的标志，又是统治者祭天祀地，与神灵沟通的器物。
　　如果说玉器是天然赐予的材质用来祭祀天地，那么青铜器的出现，则是古人以自己创造的器物来与神灵沟通。
　　上海青铜器馆位于底楼，青铜器本身就给人沉稳厚重之感，放在底楼更符合它的身份。
　　我们今天看到的这些铜器都是青绿色的，你以为古人铸造出来的这些铜器就是今天这种铜锈斑驳的样子吗？
　　其实并非如此，古人铸造出来的铜器当初的样子就跟黄金一样熠熠生辉，只不过因为时间久远，铜被氧化之后才成为了今天的青绿色，所以今天我们才称之为青铜器。
　　青铜器的铸造非常困难，首先要给青铜器制作一个沙模，沙模做好之后烧制成型，然后往沙模里注入滚烫的铜水，等铜水冷却之后，再将沙模打碎，这样金灿灿的铜器就呈现在眼前。
　　形状规则的铜器铸造起来相对容易一些，但是那些形状不规则的铜器则让人觉得不可思议，比如下面这个春秋子仲姜盘。
　　这个盘的外观做起来就已经不易，这个盘不仅仅只是一个圆盘，盘身有纹饰，并且四个方位还有装饰物。
　　更为不可思议的是盘里的鱼和鸳鸯，但是没有焊接技术，古代的匠人们是如何把它们铸造在盘里的？并且这鱼和鸳鸯身上还有纹饰，如何在沙模的内表面去做这些纹饰呢？
　　足见当时这些匠人们的智慧，或许并不亚于我们今天的人。
　　还有这种中间镂空的青铜器，就像上面图中的这个青铜器，很难想象当时没有三维设计软件，古代的匠人们是怎么做出这样镂空的青铜器的。
　　当你看到越多的青铜器，你就越发感到古代匠人的工艺水平，很难想象他们是如何做到的。
　　青铜器的铸造工艺复杂，尤其是铸造一个大型青铜器更是困难重重。
　　像大型的青铜器，浇注口不止一个，因为前面的铜水遇冷凝固之后，就可能把通道堵住，后面的铜水就无法注入进来。
　　因此，大型青铜器一般都是几个浇注口同时浇筑，浇筑的时候不仅需要控制好铜水的温度，还需要几个浇注口的人相互配合，按照一定的流程操作。
　　因此，古代大型青铜器的铸造其实也是一种古代工业化的体现。
　　每一件青铜器不只是一件工业品，更是一件工艺品。
　　这些青铜器不管是什么器物，上面都有纹饰和雕琢的图案，有的甚至还有铭文。
　　在古人的眼里，每一件青铜器都是他们与神灵沟通的器物，所以将全部心思都融入其中。
　　在这些青铜器身上，你还能发现古人的审美并不亚于我们。
　　尽管当时的生产条件极其落后，但没有束缚住当时匠人们的想象力，那些巧夺天工的设计都能看出当时工匠们的想象力非同一般。
　　因为从想象到最终做成这件工艺品，这其中还要思考制作的过程。
　　只有将想象变为艺术品时，想象力才能体现出它的奇妙和价值。
　　上海博物馆里有一排编钟，虽然不能亲自敲击这编钟，但是博物馆里将编钟演奏的乐曲在编钟的展区播放出来。
　　如果你不知道什么是古典音乐的话，那么听听编钟的演奏就明白了。
　　不过如果你喜欢思考的话，你还会发现，古代的乐女们在演奏编钟的时候应该不止一种打击棍，像木棍、铁棍、橡胶棍等不同的材质，敲出来的声音都是不同的。
　　那么古人是如何找到最适合敲击编钟的敲击棍呢？
　　青铜馆我去了不止五六次，其中印象最深刻的是透光镜，这枚透光镜堪称国宝级文物。
　　透光镜的神奇之处在于当光照在铜镜的正面时，铜镜正面反射光的同时，会将背面的文字和图案一起反射出来。
　　这枚铜镜的背后刻着＂见日之光＂四个字，光照在前面的铜镜上时，反射在墙上的光会看到这四个字和背后的图案。
　　透光镜的神奇之处就在于铜不是玻璃，它是不能被穿透的，但是西汉这枚铜镜却能让光透过铜，并且将铜镜背后的图案反射出来。
　　很难想象古代的匠人们是怎么做到的，而且他们是怎么发现这个秘密的呢？
　　这枚透光镜到底是怎么做到透光的呢？欢迎留言讨论。
　　我是百科阅览，生活阅览馆，百科杂货铺。