艺术工场李亮重叠与并置，呈现当代都市的迷茫与期望

　　当代油画切入现实生活，以及人们的观念的变化，从而引起关注，简单的技巧早不足以胜任。你的思考和对凌乱生活的体认与升华，并以相对独特的艺术语言表达，才是当代语境下的艺术逻辑
　　k歌、宅家、上网、约会，各种当代都市青年的生活场景，在李亮的画面上，成为多棱镜下的迷离多彩的景观，以蒙太奇的手法，使之并置、叠印。由此李亮完成了艺术与生活的完美嫁接。
　　《周末·花》160cm x 140cm ＋ 200cm x 80cm ＋ 160cm x 200cm ＋ 80cm x 60cm 布面油画 2011
　　《周末·火》200cm x 70cm+140cm x 80cm+160cm x 200cm 布面油画 2011
　　《周末·舞》180cm x 80cm + 150cm x 200cm 布面油画 2012
　　李亮引起关注并获得赞誉，正是由于其作品的强大表现能力与切入生活的力度。这也恰是许多青年艺术家的瓶颈与困惑。当然，想到是一回事，还有得心应手的技法和新鲜的构图、色彩功力是又一回事。
　　继2006年在央美大学毕业后，2011年他又在央美完成了研究生的学业。在重视油画传统价值和技巧的学术氛围与教育风格中，他获得了一个成功画家所必须的创作基础和修养。这不是每一个年轻画家都能拥有的幸运。
　　《听海》布面油画 94cm x 100cm 2016
　　《女孩与玩具》180cm x 80cm 布面油画 2006
　　《暗香》60cm x 50cm 布面油画 2008
　　《穿粉色衣服的女孩》120cm x 60cm 布面油画 2006
　　《二月的阳光》40cm x 30cm 布面油画 2005
　　李亮的题材并不出奇致胜，日常生活场景、人物肖像、人体、废弃的工业景象，但因为他关注的视角与投入的情感倾向，使貌似平凡的场景与所描绘的事物，充满内涵的寄寓和丰富的哲理。
　　说他的大多作品仿佛现代都市的寓言应该很贴切。写实的风格的表象下，其实表达了画家对当代青年情感的敏感和判断。
　　《路-途》210cm x 320cm 布面油画 2012
　　《遇见》150cm x 200cm 布面油画 2012
　　《焚》380cm x 270cm+布面油画2013
　　《串》91cm x 121cm 布面油画 2011
　　也因此他不断地在各种展出中获奖，许多作品被中国美术馆、各地美术机构、画家刘小东、美国艺术史哲学家阿瑟丹托等收藏。
　　李亮的作品大多色彩浓烈，看似平实朴素的结构中，蕴藏着夸张与对比的元素，给人以强烈的印象与感染力。
　　《父子》150cm x 200cm＋200cm x 150cm 布面油画 2013
　　《领证》150cm x 120cm ＋ 200cm x 150cm 布面油画2013
　　《存在与逝去》160cm x 120cm 布面油画 2010
　　《存在与逝去》等作品，也有怪诞的意象或现代波普艺术的倾向。表现了画家对表现主义的认同，以及多样性的表现能力。
　　李亮让我们看到一个成功艺术家应有的准备与不满足的追求，一个能走的更远的艺术家需要的创新的欲望和思想的能力。
　　《熟悉的风景》120cm x 200cm 布面油画 2011
　　《初雪》 100cm x 80cm 布面油画 2015
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