桃花仍然，流水杳然，只有草圣诗人张旭走失在历史烟云深处

　　桃花仍然，流水杳然，只有＂草圣＂诗人张旭走失在历史烟云深处作者：来点君
　　唐朝大书法家张旭号称＂草圣＂，他的草书和李白的诗、裴旻的剑舞，被时人称为＂三绝＂。
　　古时候没有乱七八糟的学科，与人息息相关的那些所谓＂科学＂，在初始阶段，基本上只能叫＂手艺＂或＂技术＂，都是用来养家糊口的。
　　这就是古代中国科技的起始，十分懵懂，然而也有，只不过难以形成系统。
　　后果，有益处，当然也有不利之处。
　　益处是人文方面得到长足发展，不利之处是科技始终无法萌芽，只能埋在泥土深处攒劲。
　　结合历史，就会轻易发现，即便是发展到现在，中国古代＂思想残渣＂仍然在毒害着中国人。
　　比如官本位，比如万般皆下品，唯有读书高，比如重人文轻物理。
　　长期以来，掌握着中国上层建筑的话语权的，都是一些脑袋里充满了迂腐气息的＂老古董＂，这或许就是中国科技无法得到长远而又长足发展的渊源。
　　古代中国做官的，都是一些＂文化人＂，思想如何，可想而知。
　　虽然儒家有＂六艺＂，儒家老祖宗孔子也是一个膀圆体壮的山东大汉，甚至传说可以力举千斤的糙汉子，并非白衣飘飘的＂郭小四＂。
　　但是，儒家的后来者，那些文弱书生们偏偏要想当然，追求一种畸形的＂面黄肌瘦＂的＂玉面小生＂的形象。
　　最终，＂六艺＂名不符实，沦落了，堕落了。
　　偏题了，回到张旭上来。
　　张旭不仅书法写得极其厉害，其流传下来的诗歌，也是非常赏心悦目的，就像其书法一样，同样带给人美的享受。
　　张旭书法名声和怀素相并，人称＂张颠素狂＂或＂颠张醉素＂；而其诗文方面则与贺知章、张若虚、包融号称＂吴中四士＂，功底可见，非同一般。
　　我们先来看看张旭写的这首《桃花溪》。《桃花溪》
　　【唐】张旭
　　隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。
　　桃花尽日随流水，洞在清溪何处边。
　　春天，万物蠢蠢欲动。经过漫长一个冬天的压抑，喷薄而出的各种情绪，将会是惊人的；说是惊天动地也不为过。
　　某个春天，桃花盛开的季节，诗人郊外游玩散心，触景生情之际，挥毫写下这首七绝诗句。
　　根据诗中的描写，焦点正是一条清澈的小溪流，是它作为触媒引起了诗人的内在和外在的情绪酝酿，然后一触即发，由此成诗。
　　＂隐隐飞桥隔野烟＂，落笔之处，皆是景色。开端一个＂隐隐＂，点出距离上的朦胧之美。因为距离相隔，所以目光所及，一切都是模糊不清的。
　　远山，深谷，山雾缭绕。透过飘逸不羁的云烟，一座桥梁恍如飞虹横卧，跨越小溪两端，成为枢纽。
　　野烟灵动，飞桥稳重，一动一静，两相交加，辉映成趣，从而化静为动，使整首诗变得充满了灵性之光。
　　＂隔＂并非阻隔，也并非屏障，而是一种艺术上的映衬，仿佛置于室内的屏风，使＂飞桥＂和＂野烟＂合而为一，相融相洽。同时，也间接交代了诗人观察视野所在。
　　＂石矶西畔问渔船＂，由远而近，笔触自然拉伸。而一个＂问＂字，让诗人由一个旁观者，顿时化身而成一个＂画中人＂，一个亲身经历者，也因此会让诗歌欣赏者，更加具有身临其境感。
　　在中国流传下来的无数绘画作品，或者诗歌作品之中，往往会发现一个＂神秘者＂的身影，他便是渔者。
　　很难否认，他们传承着自古以来的山水之乐，＂沧浪之水清兮，可以濯吾缨；沧浪之水浊兮，可以濯我足＂。
　　无论孔子、孟子、文子，或者屈原、李白、杜甫，等等。而事实上，中国高尚的古代文人们，往往会秉承着这种顽强的追寻意志，一脉相承。
　　智者乐山，仁者乐水，早已化作一种精神，彻底地融入进真正的文人的血脉。
　　远山生野烟，飞桥横卧；溪水荡落花，渔舟唱晚。
　　同一时刻的诗人，面对此情此景，必然是脱口而出：＂桃花尽日随流水，洞在清溪何处边？＂这个问句，恰似一个千年回音，声声不息。
　　那个口口相传的＂桃花源＂的故事，被隐逸中的＂王者＂陶渊明在《桃花源记》中写出来的时候，其实已经深深植根在中国文人的心中。
　　不然，何以单单只是看到一个＂桃花尽日随流水＂的画面，诗人就能够情不自禁地询问眼前的船家＂洞在清溪何处边＂呢？
　　故事依旧，桃花仍在，而那些散发着无限魅力的隐逸之士，却早已失落在历史的烟尘里。