古琴曲双鹤听泉音乐分析

　　古琴音乐中凝聚着中国古代文人的生活气息。是传统文人音乐的精华结晶！琴曲《双鹤听泉》虽说是作为琴学门径的入门小曲，却在有限的篇幅中完整的展现了一段动态的写意画卷！同样，其有限篇幅中包含了完整的结构，本文以金陵琴社已故社长刘正春老先生整理曲谱，并结合刘老演奏音频材料入手分析，以期了解中国古琴音乐在结构以及旋律发展上的特点，为古琴曲的分析以及创作做一点有益尝试。
　　【关键词】《双鹤听泉》；古琴曲；刘正春；音乐分析
　　古琴是公认中国古代最为独特、最具文化气息的乐器。以古琴文化载体的研究被称为琴学。这在其他乐器中是不多见的！这种研究包含着琴体式样、琴论、琴派、减字谱、演奏方式以及美学等诸多方面！历史中有个许多优秀的琴曲出现，但从诸多琴谱发掘整理统一，仅有3000余首留存下来！在这3000余首中，今人仅能演奏200左右！《双鹤听泉》便是这其中一首小曲！
　　一、古琴曲《双鹤听泉》解题
　　《双鹤听泉》即琴曲《双清》之引，又名《听泉吟》《听泉引》，在存见的琴谱中，最早出现在明末《文会堂琴谱》中。并收录在《指法汇参确解》《琴学初津》《醒心琴谱》《琴心直指》等琴著中，另岭南派《双鹤听泉》传自《古冈遗谱》
　　《醒心琴谱》中《双鹤听泉》题解为：明曲，作者不详。其曲宽转平和，音节大雅，有置身空山，涧流清韵之妙。以此曲洗涤尘嚣，安心空灵，大为妙哉。
　　《指法汇参确解》：听泉短曲耳。宽转平和，音节大雅，静夜以中音奏之，何异置身澄间，听山溜清韵，洗涤尘襟？大愚识。
　　《琴学初津》：是操有分二段，未给命名之义，然其气韵是三非二，褡栽短糜氪蠡垢蠛喜危以符其气韵也。盖小曲之传，必有妙义，勿嫌其小而轻弃之。千里志。
　　以上所列从以下几个方面对此曲进行论述。一是对琴曲创作时代、作者，明曲，作者不详。另有资料提及《双鹤听泉》是指宋朝石扬修创作的《猿鹤双清》的序曲，后来改称之为《双泉引》。二是谈论到琴曲音调其曲宽转平和，音节大雅、宽转平和，音节大雅，静夜以中音奏之，三是论述琴曲结构是操有分二段，未给命名之义，然其气韵是三非二四是对琴曲进行了美学上的阐述以此曲洗涤尘嚣，安心空灵，何异置身澄间，听山溜清韵，洗涤尘襟。同时我们亦可以发现同一首琴曲，也会面临现存多个不同版本琴谱的现象岭南派《双鹤听泉》传自《古冈遗谱》，褡栽短糜氪蠡垢蠛喜危以符其气韵也这给现代从事打谱的琴家们带来了大量的工作量！所以琴学中有小曲半年，大曲三年的说法，是说学习新曲的过程，同时也是在说打谱工作！本文所选《双鹤听泉》是由金陵派代表人物刘正春｛1｝先生在王生香｛2｝先生传谱基础整理所得！
　　二、《双鹤听泉》音乐分析
　　现存古琴曲谱多为减字谱，乐曲的节奏信息只能通过一些演奏手法，指法部分的保留下来！由于这种记谱方式不完善，很多音乐特征无法再谱面上体现，这就需要近代琴家根据自己的理解、领悟去解读古曲！个人领悟不同，也就造成了同首古琴曲，在打完谱之后或多或少存在区别！
　　《双鹤听泉》现代流传较广的版本是詹澄秋｛3｝先生所打谱版本，詹先生是按照两段结构打谱，本文所选分析刘正春先生整理的曲谱与詹老所打不同，按照三段结构打谱！这一点更符合《琴学初津》中说题然其气韵是三非二。而从二人录音资料比较詹澄秋先生的《听泉引》（双鹤听泉）坚实方正，一板一眼。刘正春先生的《双鹤听泉》则宽缓温润，颇有书卷气。其风格更能体现古琴这一文人音乐的特色，
　　（一）乐段划分
　　乐曲以仲吕均定调，即F宫调式，也就是以第三根弦定音高为F作为调式主音宫音，七根弦音高由低到高分别是CDFGAcd，全曲中又存在同宫转调现象！其各段结构如下：
　　1、第一乐段以地旷境宗，鹤鸣秋月为题。以D开头，结束于D。定义为F宫系统D羽调式！以平均节奏的打圆开指！（如谱例1）
　　开指分句清晰，节奏稳定！打圆结束后进入到下四度的A，具有主到属的意味！基本确定了本段调式。
　　开指之后进入入调部分，这一部分可以分成两个乐句，以音高区分本曲所描述的两个形象。第一乐句基本都在低音区的一二三弦上做文章，以稳健的低音塑造鹤这一形象稳健平和！（如谱例2、3）
　　对比两份谱例，例3是例2上五度的稍作变化的自有模仿，用以巩固主题形象！两个乐节在指法上也非常相似！除正常左手按音外，还都用上了撞和猱的指法。
　　2、第二乐句与第一乐句音区上形成对比（如谱例45）
　　相对第一乐句，此乐句基本都在全曲的高音区部分。乐曲从本段的主音D开始，开始逐渐级进上行！在乐段结束进入调式主音D同时也是全曲最高音！相对第一乐句的稳健平和的鹤的形象，这一乐句则用高音区来塑造泉这一形象的清流婉转。
　　3、第二乐段同样由两个乐句组成，刘老在乐段开始给出泉声潺浓，响彻空山的标题，提示此段主题应为双鹤听泉中的泉这一形象。为了突出泉的灵动，乐曲在速度上相对第一乐段要快些，音乐发展则在音高相对轻悦的五、六、七为主。用以营造出一种石上流泉，涓涓绵绵，既清且轻的意境！本段同样构建在D羽调式上。上句由C开始，最后落入调式属音A上（如谱例6）
　　在这一乐句最后5小节是，反反复复重复A音，很容易让人误以为是进入了角调式。而旋律发展中A并不是其稳定音，定义其为调式主音，得不到其他音级的有力支撑！而定义为D羽调式，A在其调式中，处于属音位置，有力的支撑了前面仅仅出现两次的宫音D，同时，形成开放式乐句，有利于发展第二乐句！（如谱例7）
　　第二乐段与第一乐段相同道理，尽管最终落音落在F上，但其调式仍然处于D羽调上！为了突出泉水这一形象，此段不光是在节奏这一因素上做了文章，同样在弹奏的琴弦上也有所考虑，重点在五、六、七这三根发音相对轻灵的琴弦。突出了泉水潺潺，如玉珠落盘！乐曲落于F音上稍作停顿，气息似断未段时即起手第三乐段。4、第三乐段转到F宫调中，标题为冲霄而去，不知所之。可以理解为鹤这一形象的离去，为了描写这一形象，音乐发展由第二段的以五、六、七弦逐步过渡到一、二、三弦。音乐速度也有所减慢！尽管此段在用弦上与第一段遥相呼应，但其音乐材料却与首段不同，（见谱例8、9）同样可以分成两个乐句。
　　从上两份谱例可以看出，此段乐段仍为不对称上下乐句结构，例8中乐句从主音上方三度A向上级进发展进入乐节高潮G，形成一飞冲天之势后，下行发展进入调式主音G。而例9从主音下方三度D开始围绕主音做上下反复后回归主音结束乐段，形象的描写出鹤一飞冲天后，不疾不徐，煽动翅膀，渐行渐远！
　　尾声为琴曲中较长使用的泛音技法，乐句短小，音乐材料简单，用以巩固第三乐段的F宫调式（如谱例10）
　　同时，泛音本身若蜻蜓点水势｛4｝，其音响清亮晶莹，虚缈飘幻，富于幻想。很好的营造了双清｛5｝宜人，神志俱畅
　　（二）曲式结构及发展手法
　　1、曲式结构
　　古琴音乐的趋势结构与发展手法，不像西方音乐那样有着固定的结构与发展逻辑，而是根据乐曲的内容和思想感情的发展而决定｛6｝。刘正春先生打谱后的《双鹤听泉》仍然遵循这种原则。
　　纵观全曲，由引子、正身、尾声组成。引子和尾声使用材料对比比较明显，具体体现在其调式和音乐材料上！（见谱例1和10）乐曲的正身部分为全曲的中心，篇幅最大，分出三个乐段。形成无再现的三段体结构！三个乐段均又自由引伸发展的上下句式的散句结构乐句构成！第一乐段用音高对比两个音乐形象，在第二第三乐段进行分别描述！但在其内部结构和意境中并非孤立存在！
　　整体看来，其曲式结构和发展手法相对较散，不像西方音乐那样有着严谨的结构和发展逻辑！这是因为中国传统音乐往往并不注重结构的设计，而更多的依据乐曲的内容和其内在思想感情的发展而决定｛7｝。以古琴音乐为代表的古曲犹如此！看似形散却依然有着其独特的规律可循！胡向阳｛8｝曾对古琴曲的分析方法定义为四速五部体｛9｝即散慢中快散宏观结构布局。刘正春先生整理后的《双鹤听泉》也是处于这种宏观框架之下略加变化，具体为散入慢快散尾声五个部分。这种结构划分，不仅交代了全曲的整体结构，同时提示全曲各部分的基本速度。散部分为全曲引子（谱例1），其速度较为缓慢，灵活随性！近似于散板又存在定拍。铺垫了全曲基本情绪并引入主题。入慢部分为主题材料的引入，相对于散部分速度较快，双主题对比鲜明！快部分为全曲速度的高潮，主题材料在全曲速度极致下的两次变异衍生，形象的塑造了泉的形象！之后速度缓缓慢下来进入慢部分。速度上相对入慢稍有不同，有所加快，应为一种不急不缓，情绪由快的舒张后缓缓归于最初的平和安静并进入尾声。尾声速度接近散。充满着欣赏完双鹤听泉这幅动态画面之后对人生和生命的感悟！
　　2、发展手法
　　在西方音乐中，无论是段落间的速度对比，还是主题、动机间的对比，常常采用比较鲜明的对比、并置方式｛10｝。有着较为严谨的逻辑结构。古琴音乐为了起到衬托或塑造音乐形象主题发展方面较为自由。有别于西方音乐的强烈的结构感。但同样为了加深音乐主题。
　　在此《双鹤听泉》第一段中主题形象一出现之后，主题形象二直接出现，中间没有任何过渡！在旋律发展手法上也无太多联系！并且主题二整体音域比主题一高上一个八度！使得两个主题对比强烈！但随着之后的音乐发展，二者的强烈对比由内在隐结构联系慢慢走向融合并成为一体！双主题的出现不是为了形成矛盾对立，而是为了最终构成鹤、泉、以及隐藏有画面之外欣赏此景的人的和谐与统一！
　　这种隐结构同样存在于以下两个方面：第一，整体渐变的速度贯穿全曲。前文提及此曲以散入慢快散尾声构成整体结构。速度包含在这种结构中。为一种相对自由渐变式的发展方式。这种发展不同于西方音乐的速度并置，使得整首乐曲分段不清晰。但也正是因为这种不清晰使得整首乐曲连接成一体，看似形散内浑然天成。第二，种子音｛11｝是两个主题形象内在联系一起！具体表现在第二乐段乐句C和C的音乐材料以谱例3所示所示几音为种子进行变化发展。值得注意的是，谱例3所描写主题形象一鹤，而第二乐段则描写主题形象二泉，泉之形象音乐材料却是从鹤之材料提取。从而使得二者在隐结构中保持内在统一！同样手法还有谱例4（泉形象）处几音成为了谱例9（鹤形象）的种子音材料来源！
　　三、结语
　　虽然《双鹤听泉》在当今琴家中流传并不算太广，其篇幅也不太长，但从本文分析中可以看出，在宏观结构，调式调性以及主题形象塑造等音乐内涵上比较丰富。其结构布局自然，调式明晰！主题发展手法独具特色！整观全曲似散实凝。虽有琴家刘正春先生的二度创作过程，但仍能窥见古人在创作此曲的独特创作方式。为我们今天在保持古琴这一文人音乐最原始的特色的情况下，去创作古琴音乐和结合更多音乐形式提供一点参考。
　　注释：
　　｛1｝刘正春（19352013），古琴教育家、演奏家，现代金陵派的代表人物，金陵琴社社长，国家级非物质文化遗产代表性传承人（古琴金陵琴派）。
　　｛2｝王生香（19021975），山东费县人，原名王敬亭，号卖履翁，现代古琴艺术家。
　　｛3｝詹智F（1890年1973年），字澄秋，诸城琴派的第四代传人，近现代古琴音乐艺术大师。
　　｛4｝出自《五知斋琴谱》。
　　｛5｝双清指早夏，〔清〕龚自珍《已亥杂诗》之三0七：黄梅淡冶山钒靓，犹及双清好到家。
　　｛6｝烁肺鳎黄礼仪：《古琴音乐》，《音乐研究》，1991年，第2期。
　　｛7｝同上
　　｛8｝胡向阳（1957）男，硕士，武汉音乐学院音乐理论专业副教授，音乐教育学院院长。
　　｛9｝胡向阳：《古琴曲的宏观结构及材料运动形态》，交响西安音乐学院学报，2004年，第2期。
　　｛10｝夏蒙：《浅析琴曲音乐结构特点，《黄河之声》，2014年，第16期。
　　｛11｝王震亚：《古琴曲分析》，北京：中央音乐学院出版社，2000年，第2页。
　　参考文献：
　　〔1〕刘正春。二琴屋曲谱（手稿）。
　　〔2〕王震亚。古琴曲分析〔M〕。北京：中央音乐学院出版社，2000。
　　〔3〕李西安，军驰。中国民族曲式（民歌、器乐部分）〔M〕。北京：人民音乐出版社，1985。
　　〔4〕杜亚雄。中国传统乐理教程〔M〕。上海：上海音乐出版社，2004。
　　〔5〕杨儒怀。音乐的分析与创作〔M〕。北京：人民音乐出版社，2003。