新千年的奥尔夫

　　多年来，教育界忽而强调创造，忽而强调基础，教育目标漂移不定。怀特海明确认为两者都需要。重温怀特海的观点，有关创造和基础的片面论点应该结束了。怀特海的理念，奥尔夫音乐教育的50年实践，应该作为灯塔，为新千年的航程指路。
　　有些专家认为，目前教育的重点是计算机技能，学校应该对学生实施相应的训练。然而，近10或15年计算机进入学校课程以来，计算机技能每几年就更新换代。另一些专家认为，数学和科学应该成为美国教育的重点，顽强地企盼通过某种万能药把美国孩子从每况愈下的病态分数中解救出来。还有一些人断言学校已经不可救药，认为用网上冲浪来满足孩子的幻想就足够了。
　　然而，怀特海和奥尔夫的实践提醒我们，＂文化是思维的活动。＂学校是在主动地塑造文化，这里强调的，是主动的思维——实验的、探索的和想象的思维——这种情境敦促孩子们从多重角度来审视事物、思想和问题，用创造性的反应给予综合和理解。可以肯定的是，在新世纪面前，这样的思维至关重要。文化是＂对美的接受，＂任何一种教育方案如果不能为培养完整的孩子提供全面的艺术课程，它必然是失败的。美，并不是艺术的独有属性。数学教师也可以在数字里启发学生对美的接受。然而，就唤醒美的感受而言，艺术毕竟是最适合的。儿童在日常生活中受到关于美的决策的训练，审美抉择就可能成为他们未来生活里的组成部分。最后，怀特海说的＂人类感情＂的意思，并不是创造性音乐活动能够自动产生的。而是说，和谐的合唱、乐队中每个人的贡献、注意聆听的即兴、群体的互动式音乐创作，肯定能够强化社会的交往。音乐活动使个人体验到集体的合力，使个人变得更加伟大。从这个意义来理解，＂Harmony＂（和声、和谐）既是音乐的一种概念，也是天下太平的绝佳写照。
　　以上所说，不是对未来教育的预言，而是说，这种教育实际上已经是美国许多课堂的现实，同时这些课堂教学也正在激励着其他的课堂教学。诚如怀特海所言，＂过去知识的唯一用处，是为了今天。＂新千年的教师眼下仍然教着旧千年所需的技能——教育史上永恒的东西，追求精确，充实浪漫，敦促想象，鼓励参与，以及思维的求新和体验的执著。纵观历史可以看到，对人类贡献最大的，恰恰是那些敢想敢为和敢于挑战常规的人。如果今天以及未来的学校要唤醒埋藏在学生的这种可能性，就必须求助于怀特海、奥尔夫这样人物的眼光，用他们的光辉思想和实践作为动力，这样，未来世界一定大有希望。