醇厚的中原韵教学设计

　　一、教学目标
　　1、聆听《沂蒙山小调》、《王大娘钉缸》感受、体验中原民歌的醇厚韵味和音乐风格，有进一步学习的愿望。
　　2、探究这几首民歌的创作方法———鱼咬尾及起承转合四句式的结构方法。
　　3、认识民歌与创作歌曲之间的区别,了解民歌与专业音乐创作的关系。
　　二、教材分析
　　《沂蒙山小调》又名《沂蒙山好风光》,是一首带有山歌风味的小调,最初流传在山东临沂地区,后传遍全国。
　　20世纪40年代,抗日战争正处于相持阶段。在山东沂蒙地区出现了一个一再与抗日武装为敌的反动武装组织——黄沙会。为了揭露黄沙会的反动面目,山东抗日军政大学第一分校文工团的音乐工作者,选用传统民歌《十二月调》的旋律,填上《打黄沙会》的歌词,歌曲很快在鲁南地区传播开来。后来,有人将《打黄沙会》的歌词改为赞美沂蒙风光的内容,歌名定为《沂蒙山小调》。
　　《王大娘钉缸》
　　在河南昌邓县、息县、商城、固始一带,流行着一种民间歌舞形式——地花鼓。这种地花鼓多由一旦一丑合作表演。其演唱内容多为北方各地流传的生活小调。《王大娘钉缸》就是其中颇具代表性的一首歌舞曲。
　　地花鼓之所以受到广大老百姓的喜爱,一来是因为它真实地反映人民群众的生活,表现了老百姓的真实情感和对生活的现实性追求;二来是它的表演形式生动活泼,诙谐幽默,富于亲切感。
　　这首歌曲的旋律,成为《好汉歌》的创作素材。这在一定程度上说明了民歌乃是作曲家的创作源泉之一。
　　三、教学重难点
　　听赏学唱中原民歌，认识初步＂鱼咬尾＂和＂起承转合＂的创作手法。感受、体验中原民歌的醇厚韵味和音乐风格。
　　四、教学方法
　　1、听赏法 2、讲解法 3、体验感受法
　　五、教学准备
　　多媒体课件、钢琴、小打击乐等
　　六、教学过程
　　导语:同学们,前面我们欣赏了高亢的西北腔和各具特色的蒙古族、藏族和维吾尔族民歌,了解了这些民族的人民所创造的灿烂的民族文化。今天,让我们一起走进中原大地,感受、体验中原民歌的醇厚韵味和独特风格。中原地处太行山以南,燕山以南,黄河下游,以华北中原为主,温带气候,受季风影响。我们首先来了解、欣赏一首在全国广为流传的山东民歌——《沂蒙山小调》。
　　授新课:
　　1、《沂蒙山小调》
　　(1)、简介山东民歌《沂蒙山小调》。
　　(2) 欣赏《沂蒙山小调》(由王世慧演唱),学生带着问题欣赏后谈感受。
　　提问：说出王世慧的演唱风格及特点。
　　(3)欣赏彭丽媛演唱的《沂蒙山小调》。
　　提问:与王世慧演唱的版本有什么不同?在节拍、语言、速度、伴奏和风格方面作一比较。
　　（4）学唱《沂蒙山小调》
　　提示:乐句间同音相连,是我国音乐创作中手法＂鱼咬尾＂,这首新民歌虽标为＂小调＂,但由于其旋律舒展,感情奔放,而带有明显的山歌风格。
　　提示:这首民歌创作采用了＂起—承—转—合＂四句式的结构方法。
　　2、河南民歌《王大娘钉缸》
　　(1)、欣赏河南民歌《王大娘钉缸》谈谈听后感受
　　(2)、学唱并表演河南民歌《王大娘钉缸》。
　　提问:《王大娘钉缸》的旋律与哪首影视歌曲的旋律有相似之处?
　　(3)、聆听《好汉歌》,与《王大娘钉缸》的旋律进行比较。初步认识:
　　①、民歌与创作歌曲之间的差别:
　　在于不受某种专业作曲技法的支配,是劳动人民自发的口头创作;其旋律和歌词并非固定不变,在长期的流传过程中会不断地得到加工而有所发展及变化;不借助于记谱法,而主要依靠人民群众口耳相传;不体现作曲者的个性特征,但具有鲜明的民族风格和地方风格。
　　②专业音乐创作与民歌之间的关系。
　　《王大娘钉缸》的旋律是《好汉歌》的创作素材,在一定程度上说明民歌仍然是作曲家的创作源泉之一。
　　3、拓展与研究
　　师生共同归纳民歌与创作歌曲的区别。
　　类
　　型
　　作 曲
　　曲 调
　　记 谱
　　风 格
　　民
　　歌不受专业限制、口头创作
　　在长期流传过程中不断变化
　　口耳相传
　　具有民族风格和地方风格
　　创
　　作
　　歌
　　曲有专业的作曲技法
　　完成后基本固定不变
　　有实谱记载
　　体现作曲者的个性特征