解析中国体育电影的困境及其原因

　　进入90年代，随着1992年中共十四大的胜利召开，社会主义市场经济体制的方针得到确立，中国电影体制改革也继续深化发展，同时中国体育电影面临着一段发展的瓶颈阶段。在90年代中期以后，由于种种政治、经济、社会文化原因，整个市场呈现紧缩状态，连带我国电影体制的改革也趋于缓滞。
　　与此同时，不少民间资本退出电影领域，观众的娱乐消费购买力下降，电影市场的浮华假象仅仅是凭依寥寥几部外国进口大片苦苦支撑。由于缺乏资本运作支撑和市场需求低迷，许多体育题材电影的创作设想亦告空想，这让中国体育电影业陷入了空前的生存和发展危机中。
　　一、体育电影业的持续危机
　　2001年左右，随着我国社会的艰难转型和国际形势的诸多变化，我国原有的电影体制在市场经济的大环境下，许多弊端日渐凸显。计划经济时代遗留下的僵硬的电影供给制度、行政扶持政策和相对落后的电影体制改革战略，根本无法盘活整个电影市场。
　　该时期电影业环境较差，加之缺乏成熟的制片人制度，许多民间乃至国外资本纷纷退出电影界，导致电影创作环境的恶化。许多体育电影导演无钱拍片或是无片可拍，而且中国电影制度的落后，导致创作人才的青黄不接，许多中青年导演无法一展身手。
　　另外，新时期以来，中国电影观众的阅片视野就已经不局限于本国电影，他们的鉴赏眼光早在业界评估之上，这也意味着拥有广泛潜在受众的国内市场其实众口难调。总的来说，这一时期主要票房都来自进口的国外商业大片，我国的电影业在西方大国的商业巨片的强大冲击中艰难行进，虽偶有佳片产出，但无法根本改变中国体育电影业的颓势，这一现象也存在体育电影方面。
　　与此同时，随着当代大众传媒的飞速发展，体育媒体的影响力在不断扩大。体育新闻在各大媒体中扮演了愈来愈重要的角色，对重大项目赛事的直播报导，让受众在第一时间接受到热门运动的资讯。在信息时代的今天，计算机网络的四通八达，其触角延伸到日常生活的各个领域。
　　目前在我国各大门户网站中，已经开设了专门的体育板块，其体育宣传的效力也越来越大。在我国体育产业化过程中，媒体发挥了不可或缺的作用，随着体育更加广泛的传播，对体育资讯的消费日益成为人们日常休闲方式的一部分。另外，由于电视具有真实、准确、迅速的传播效力，并且通过与网络的结合，亦培养了一大批受众。
　　如今，不少新闻媒体已经越来越意识到体育新闻报道艺术性、思想性的潜在价值。一些素质较高的记者在对体育活动进行采访的时候，也开始目光投向比赛之外，注重比比赛本身更为珍贵的东西：人的心灵、命运、生存条件、精神状态。因此，这些多样化的媒体在很大程度上削弱了体育电影的影响力。
　　二、制约中国体育电影发展的主要因素
　　一个民族的文化底蕴即是其软实力的重要基础，深入挖掘我国体育文化资源即是弘扬我国传统文化和体育文化的重要举措。纵观我国体育发展历程，有不少体育健儿可歌可赞。比如，被誉为国球的乒乓球运动；在奥运赛场上勇夺第一块金牌的许海峰。
　　田径方面马家军的荣辱沉浮；邓亚萍、郎平等优秀运动员功成身退却仍为体育事业添砖加瓦；刘翔在巅峰之后饱受伤病打击，却不言放弃；以及姚明几近完美的体育人生。这些体育人的先进事迹，如此丰富的体育文化资源，都值得艺术化的抒写和加工宣传。
　　但在这方面我国电影人以及文艺工作者却鲜有人涉足。纵观中国电影，一部优秀的电影不仅以其新颖的艺术表现形式满足人们的视听娱乐需要，而且有其珍贵的精神内核和文化积淀以感人肺腑，让人余味无穷。一部优秀的电影作品，必然是一部具有丰富文化内涵的产品，同理也适用于阐述中国体育电影。
　　新中国早期的体育电影佳品，均是寓教于乐，人物情节编织紧密，结构松弛有度，在展现新兴体育项目、诠释体育运动文化的同时，还充分反映了当时的时代风尚和道德品质，而不仅仅是政治教化的机械图解。然而，在经过数十年的发展后，至今仍有多数体育电影质量低下、数量不少，这是我国体育电影受众不多的原因之一。
　　另外，由于社会历史原因，我国自电影诞生以来，就有影戏论传统。但经过80年代现代主义的洗礼和影像语言革新之后，我们应当抛弃旧有的三幕剧套路和过度说教的载道传统。我们不少电影工作者对体育类型片缺乏足够的理解，无限扩充体育的外延，导致体育元素仅仅成为影片的噱头之一。
　　实际作品无非是老套的影像话剧或是政治宣传的空洞图解，这极大地削弱了体育电影本身的魅力，让具有一定鉴赏力的体育影迷嗤之以鼻。一部商业电影的成功，不仅是影像的深入人心，还有票房方面的充分保证。
　　纵观国外优秀的体育电影，多由体育和电影等相关领域的高水平专门人才操刀制作，电影明星的加盟，编剧的生花妙笔，导演的天才驾驭，动作指导的精确调度，商业资本的完美运作，这几方面是一部当代体育片成功的基本前提。
　　然而，我国不少体育电影，制作水平显得低下。在近几年相当一部分体育电影中，有不少青年偶像联袂演出，但不仅影片剧情夸张，情节狗血，而且因为自身缺乏运动素质和最起码的演技，一些基本的体育场景破绽百出，让观众嗤之以鼻。
　　因此，基于电影市场考量，以及体育类型电影的早日成熟，我国电影主管部门应当号召本土的高水平电影专业人才参与到体育电影的创作中来。在我国的体育电影中，许多故事情节都是围绕主人公命运而铺设的，但却影片中却缺乏对体育本体与体育精神的充分展示和表述，这大大削弱了体育电影的艺术表现力。
　　由于深受我国自古以来文以载道和影戏论传统的影响，加之电影创作者自身的体育修养不足，体育电影在情节和主题设置方面往往会出现令人啼笑皆非的偏差。例如，＂体育片＂中的＂体育＂概念被置换，成为＂爱情片＂、＂功夫片＂甚至是＂犯罪片＂。
　　而体育电影最重要的主题内核便是体育文化和精神，背离了这一主题，该部电影的思想深度就大打折扣了。另外，随着视听科技的巨大发展，许多高难美的体育场景都能通过电脑合成，但是一些影片仅以体育作为噱头，在滥用视听特效的同时完全背离了体育本体，成为一种出售性感身体、镜头色情化的奇观影像，这个异化现象也值得我们注意。
　　许多以竞技体育为主要题材的体育电影，囿于创作人员自身体育涵养的不足，纵使立意再高、大腕云集、器材先进或是巨额投资，其作品质量和商业方面依然令人失望。许多体育电影制作者对体育项目非常陌生，对体育运动的理解必然出现偏差甚至是低级趣味。
　　这在体育电影的拍摄过程中，特别是在体育运动场景调度时，往往难以完整驾驭演员的行动，难以用镜头捕捉到体育场景中肢体运动时的别致的美感，这就使很多观众对体育电影的整体观感大打折扣。另外，作为体育电影的主要演员，如果不具备起码的运动基础和体育技能，定难以达成导演的艺术企望，进而影响到整部电影的创作水平。
　　因此，我国体育电影的创作者，亟待需要恶补体育常识，通识体育运动项目，对电影创作做到精益求精。而且，体育电影演员要具备基本的体育知识，戏前努力提高体育涵养。这样，电影创作人员对体育有了充分的认识和积累,有助于高水平的创作发挥，有助于对体育精神的传达。
　　长期以来，我国电影体制深受计划经济体制的影响，是一种依靠行政指令、以人为意志因素为主导的落后生产制度，实行国有国营、计划生产、中央审查、统购统销，完全是行政一体化的计划经济模式。但是随着改革开放和加入WTO后国际化竞争的加剧，过去的电影体制已经无法满足在国际竞争的压力和经济市场化的进一步要求。
　　因此，中国电影产业化、市场化的第一步，便是体制改革，让电影投资主体多元化，让体制外、行业外的资本充分加入进来，鼓励一切有实力、有条件的国有、民营企业进入体育电影的投资、生产、发行和放映领域。只要这样，才能切实增强中国体育电影的活力，有效提高体育电影的创作水平。