不知不觉,《甄嬛传》已播出11年,这么多年里,论剧情、论演员班底、论服化道的用心,很少有能与这部剧相比较的了。 上映这么多年,收视率持续长虹,可见制作精良。 一入宫门深似海,整部剧以甄嬛入宫为起点, 讲述了宫闱深处那些女子极尽荣华却凄凉悲哀的一生。这些女子性格各异,却一生只为那九五之尊和家族汲汲营营,失去自我。衣香鬓影间是暗藏的心计和城府。 除了那些引人入胜的剧情之外,更多的还有演员们专业且精湛的演技加持。 今天要说的除却主角之外,还有剧中的几位主要角色。 第十、苏培盛(李天柱饰) 苏培盛身为大总管,是雍正身边最亲近的人,这样的人在宫中所有内侍里可谓是翻手为云覆手为雨的存在。 他情商极高,能轻易地看透雍正的心思,却惯常用敬畏和谦卑的态度去满足雍正内心的需求。 在整部剧的前几集,便有一个小高潮。甄嬛除夕梅园祈福,一句 "朔风如解意,容易莫摧残。" 让雍正回想到自己的原配妻子。 但没想到的是,甄嬛避而不见离去,却被宫女余莺儿李代桃僵。 这段剧情里,苏培盛的微表情很有意思。他先是在心中分析了一波雍正的心思,且又是雍正身边的老人,自然想到是雍正因为一句诗而想念纯元罢了。 所以,这个女子是谁并不重要,她的作用仅仅只是暂缓雍正对纯元的思念之情。 演员李天柱将这份在心里暗地的揣摩用几句话几个眼神便表达出来, 让观众一下就明白了后续苏培盛去往倚梅园说的话的用意—— 维护雍正脸面的同时,找出这名女子。 而在剧集后期, 苏培盛对待雍正的态度发生了一些细微的改变,这些也从一些眼神和微表情中表现出来。 如今台湾知名演员李天柱已67岁,却没有一点明星架子,常出现在街边小吃店,身旁也没有助理随行。 虽然没有出演《甄嬛传》时的气场和精明,却更接地气。 第九、太后(刘雪华饰) 太后这个角色出场的次数并不多,但每次她的出现都具有关键性的作用。 雍正登基时,太后劝其选秀,便拉开了整部剧的帷幕。后面不动声色地算计华妃,除掉曹贵人,看似老谋深算,却依然有着悲哀的往事。 她与隆科多之间的感情,却因一朝入选而难续情缘。 人到晚年,却为了身为皇帝的儿子不得不亲手料理了这个可能会影响皇权的隆科多。 在此之后,太后的身体便慢慢出现了问题。 出演太后的演员是老戏骨刘雪华,她将这个人物刻画的入木三分。 太后弥留之际,雍正屏退所有侍候的人,独自与这个跟自己有着隔阂的母亲相处。人之将死,太后将自己多年的不甘和心结一股脑的倒了出来。 她对眼前的儿子有怨有恨,她想见自己小儿子一面却被雍正拒绝,肝肠寸断下撒手人寰。 刘雪华在这场戏中,将太后一生的身不由己和身为母亲的痛苦通过肢体动作和眼神表现出来。 "皇上最终会落得个六亲不认,骨肉分离的下场。" 这句话几乎是她用尽最后一丝力气给予雍正的诅咒, 她说这句话的眼神里只剩绝望和怨怼,丝毫不是看自己孩子的眼神。 63岁的刘雪华如今已很少登上银幕,最近参加综艺节目《屋檐之下》,看其状态非常不错, 虽然独身一人生活,却依然对生活抱有积极的态度。 第八、雍正(陈建斌饰) 多年以来,演艺圈中的皇帝专业户有如张铁林、张国立等老戏骨,而《甄嬛传》却请来陈建斌出演雍正这一角色。 但他的演技却丝毫没有纰漏,反而将这个角色的细节处理得非常好。他对待不同的嫔妃都有着不一样的小动作和表情,通过这些小动作和表情,让观众轻而易举的看出他对每个人的态度。 对待华妃,多以一些情人间的肢体接触作为互动。 说明在雍正心里,除却华妃的家世之外,还有一丝发自真心的喜欢。 与安陵容在一起时,他常捏她的脸, 动作中透露着一丝"奖励"的意味 , 似乎在不断提醒安陵容,自己对她的态度不过就是上位着的恩赐,需要她时刻明白她自己的身份。 面对皇后时,常有饮食出镜,他给皇后喂食, 却有着不经意的僵硬,只是在走一个流程一样 ; 与端妃的互动是拍肩膀,这个动作常与信任关联;于眉庄是牵手,在皇帝心里,眉庄是一个可以举案齐眉的女子;而面对甄嬛,反而小心翼翼又展现出难得的温柔…… 陈建斌将万人之上的皇帝身上的孤独、傲慢、无奈、猜忌演绎得入木三分。 这个人物在另一个视角看, 虽然是整个紫禁城唯一的男子,是天下的主人,却无法像一个正常人一样生活、社交。这样的身份本身也是一种悲哀。 现实的陈建斌家庭和睦,如今愈发低调。 如今已是演员兼导演,期望能给大家带来更好的作品。 第七、浣碧(蓝盈莹饰) "心比天高,命比纸薄"这句话很适合浣碧。 入宫前,她认为还有一个好的归宿,入宫之后,便彻底断绝了她的念想。 随着看到甄嬛得宠,她心中被常年压制的不甘和嫉妒便被挖掘出来,险些害了甄嬛。 演员蓝盈莹将角色内心的不甘通过一些小细节展现出来, 入宫前与流朱的对话中,她是不舍甄府的。 甄嬛得宠后,皇帝对浣碧的衣着随口一提, 她的欢喜便从带着一丝羞赧的微笑中流露出来。 甄嬛出宫,浣碧对果郡王倾心, 看向果郡王的眼神里满满都是暗恋时的小心翼翼 …… 比如甄嬛刚得宠时, 已经有了上位之心的浣碧几乎期盼着皇帝到来,一说起皇帝便满脸欢喜。 得知皇帝来了之后,将甄嬛抛在脑后, 打发走流朱,便装作不知情闯了进去。果然此举引起皇帝注意,她的小心思剩下两人都很清楚,所以她并没有得到她想要的结果。 她的小心思都表现在脸上,这也是浣碧在观众心目中印象并不好的原因。 但对于蓝盈莹来说,这个角色无疑是成功的, 刚出道的蓝盈莹接了浣碧这一角色,立刻为她铺了一条星光大道。后来参加演绎类综艺,又让她火了一把。 浣碧这个角色能让观众记住,很大一部分原因是在与她通过一系列事件的成长。 虽然她身上有许多缺点,却能在及时关头幡然醒悟,又在做出选择之后接受所带来的的结果,这样的人才真正有血有肉。 第六、果郡王(李学东饰) 果郡王的人设从一开始便京中无数少女的"春闺梦里人",这样的设定便奠定了这个角色后续的结局。 果郡王是先帝很宠爱的孩子,在皇帝登基以后,却很聪明的不涉政事,只做一个闲散王爷。 因为他明白皇帝的多疑,所以用这样的办法明哲保身。 可是遇到甄嬛之后,他的内心发生了变化。 初见时,甄嬛偷偷溜出宫宴,在小潭边戏水,却被果郡王看在眼里。 一通在那个时代算是失礼的赞美让甄嬛大惊失色,慌乱离去的背影被果郡王看在眼里,与他珍藏的小像融合。 前期他们的交集并不算多,但每次果郡王看向甄嬛的眼神里都是克制的爱慕, 直到甄嬛离宫,他才将自己的心意表达出来。只是造化弄人, 一场误会让两人彻底分开,在这之后,果郡王看向甄嬛的眼神,变得十分不舍与悲伤。 演员李学东在出演这个角色的时候29岁,与果郡王年龄相近, 他将果郡王的低调、聪明和对甄嬛的爱慕之情演绎得十分到位,以致于"果郡王"成了他出演过的最出名的角色。 《甄嬛传》之后,曾出演过多部影视剧,却没有爆红,属实可惜。 第五、沈眉庄(斓曦饰) 眉庄刚在剧中露面,是在自己家中给母亲检查所学的规矩的片段。 她的行止说话间,便流露出一股古时大家闺秀的气质来。 这样一个温婉的女子,却有自己的坚持和底线。 "不愿枝头抱香死",她有着如菊一般的傲气,却依然抱有对生活的期待。 一开始,沈眉庄是新人中最先获得皇帝青睐的女子,皇帝与她相处时常牵着她的手,知道她喜爱菊花,便令花房将一盆又一盆珍贵的品种搬到她的住所。 这时的她,看待皇帝的眼神是娇羞的。后来皇帝让她学六宫事务,她亦是感激的。 后来的假孕事件,却彻底击碎了沈眉庄对这个皇宫和皇帝的幻想。 她的神情变得漠然,看向皇帝的眼神带着明晃晃的疏远。通过这些眼神的变化,便将沈眉庄这个人设的性格体现出来。她虽然柔弱,却敢爱敢恨,结局身死,带给观众无限的意难平。 沈眉庄虽然倔强,却也是绝顶聪慧,当她对皇帝心灰意冷之后,便打算着依靠太后,来稳固自己的地位和生活。 演员斓曦自身的气质便是古典的,她的倔强与沈眉庄如出一格,所以能更好地融入进角色。 在出演沈眉庄这一角色之后,斓曦彻底被大众所熟知。 在《甄嬛传》上映之后,入围了"国剧盛典最佳新人奖" ,或许斓曦无意在娱乐圈频繁出镜,婚后的她比从前更为低调。 直到最近在短视频平台,"眉姐姐有穿不完的丑衣服"登上热搜,才再次出现在公众视野。 第四、皇后(蔡少芬饰) "乌拉拉拉·宜搜"这个词从《王牌对王牌》中出现,随后变成热词。 观众们依然记得《甄嬛传》中"计划生育大队长"皇后这个角色。 她端庄、大气,性格温和并通情达理,但在剧集前半段,基本发现不了她背地里是那么心狠手辣。 她与皇帝的第一场戏,是每月例行的见面,两人坐在一个桌子上吃饭。从她的话语中表示,这一桌子都是皇帝喜欢吃的,而皇帝却没有什么惊喜的表情。 吃饭时,皇后努力地找话题,却不想说到皇帝不愿听的话,一餐饭便不欢而散。 她虽然爱皇帝,却不懂皇帝。 这份爱慢慢变得扭曲,在所有事情败露后,皇帝一句"死生不复相见"成了击溃她的最后一根稻草。 皇帝驾崩,新帝登基,甄嬛也随即成了新太后。 她重返景仁宫,昔日的皇后仍然端坐在正位之上,等待着自己一生的敌人。 这段剧情中,蔡少芬将已是强弩之末的皇后充分演绎出来。 她看到甄嬛,眼神表情里有一丝惊讶转身即逝,接着,便依然端着皇后的架子撑着。在听到最打击到她的那句话之后,瞬间崩溃。 从开始的凌厉到最后的悲怆过渡得十分自然, 也将这个悲哀的人物表现得淋漓尽致。 演员蔡少芬演戏多年,而这个角色却让人有一种耳目一新的感觉。 如今的她专心于家庭,幸福美满。 第三、甄嬛(孙俪饰) 作为整部剧当之无愧的大女主,甄嬛的成长可分为五个阶段。 第一个阶段中的甄嬛,并不愿被选入宫中,从她入选后带着失落的表情便可看出。 入宫后的她是单纯的,对整个后宫虽然畏惧却很好奇,直到目睹死去的宫女尸体后,才下 决心避宠。 第二个阶段是受宠, 这个阶段的甄嬛已经有一个小宠妃的气势,很多事情里已初露锋芒。可正因为如此,也慢慢走进争斗的中心。 失去第一个孩子之后,她伤心不已,哭喊的画面让观众跟着落泪。 只是后宫争斗远比她想的要残酷,所以才有了第三阶段的她。 复宠后的她,将从前欺辱过她的人一一报复,接着便韬光养晦,扳倒华妃。 这时在剧中可以看到,甄嬛的表情已经没有从前一样灵动, 更多了一分"深宫妇人"的沉着和城府 。只是人生有起必有落, 她被皇后暗害,被皇帝软禁,一切都让她心灰意冷。 软禁中失去了流朱,家中更是遭逢变故,接连打击之下的甄嬛彻底没有继续留在宫中的心。 观众们此刻可以感受到甄嬛心底无尽的失望,心灰意冷的她离宫, 遇到纯粹爱她的果郡王,可又是一个彻头彻尾的悲剧。 最令人动容的片段是剧集后期,以双生子为由入宫的甄嬛被皇帝逼迫至桐花台与果郡王相见,将爱人亲手杀死的痛心和对皇帝的恨意在此时涌上了最高点。 依偎在果郡王逐渐冰冷的怀抱里,甄嬛才是那个甄嬛。 作为一个复仇者回到宫里,最后登上太后之位,其实她想要的很简单,却被命运摆布成了高台之上的孤家寡人,何等悲哀又何等令人唏嘘。演员孙俪在出演《甄嬛传》之后,连接出演多部大女主戏,并获得多个奖项,如今仍然是知名演员,期待她的下一部大制作。 第二、安陵容(陶昕然饰) 整部《甄嬛传》中,人物心态最复杂的,一定有安陵容。 选秀时被夏冬春欺负,得甄嬛和沈眉庄的帮助才得以脱身,后来又被甄嬛接到自己家来住着,说不感激都是假的。 入宫之后,安陵容依旧小心翼翼的生活,她并没有想过要得宠,只想好好地在宫中生存下去。 安陵容的性格自卑、怯懦,所以经常被人欺负。 这样的人有一个缺点,就是会将自己的痛苦无限放大,从而蒙蔽自己的双眼,被人利用。 正因为如此, 她对甄嬛从一开始的感激和真心,变成后面的嫉妒和恨意。 这个角色是观众最不喜欢的,她的所作所为可以用"恩将仇报"概括。 一开始安陵容做什么都是小心翼翼,她虽然有许多本事,却不敢去利用它们让自己过得更好。 刚开始如小鹿一样无辜的眼神中只有慌乱和单纯,到后来淡漠和不经意间透露的阴狠,可谓是黑化最彻底的一个角色。 演员陶昕然在出演安陵容这个角色之后,遭受了无尽的网络暴力。 似乎现实中有很多将演员和角色分不开的人,可在另一个角度来看,是演员出色的表演让角色鲜活起来,才会给人一种这样的错觉。 陶昕然在拿到剧本之后,为了体会角色的孤僻感,常常把自己缩进角落。不仅如此,还设计了不少小动作,来体现角色的性格。 所以,我们在剧中看到安陵容的欲言又止、与甄嬛说悄悄话时耷拉下来的眼睛…… 这 些状态、手势、眼神都将一个自卑怯懦的安陵容表现出来。 这样的演员无疑是对整个剧组和拿到的角色负责任,那些网络暴力真的不应该。 如今的陶昕然有可爱的孩子和相爱的丈夫,更是成了制片人,"杀不死你的必将使你强大",这句话一点没错。 第一、华妃(蒋欣饰) 华妃在剧中可谓是反派一般的存在,但观众们似乎对这个嚣张跋扈的妃子不是她坏事做尽的"恨",而是替她感到哀伤。 华妃的张扬明艳,是整部剧中独树一帜的存在。她时常慵懒,表情中永远带着一丝倨傲。但每当见到皇帝时,那份倨傲变成了娇嗔和兴奋。 这般明目张胆的爱,是后宫中没有人敢表现出来的。 正因为她的这份大胆,才让皇帝对她有了一丝真心。 但这份仅有的真心里,还是带着算计和防备,只因她身后还有一个手握兵权的哥哥。 最后, 她虽然不再是从前的风光无限的华妃,坐在狭小的房间里,依然同从前一般气定神闲。 面对甄嬛这个赢家,她也没有丝毫畏缩, 气场强大到以为她还是从前那个宠冠后宫的女子。她看向甄嬛的眼神仍然是倨傲的。 当甄嬛说出欢宜香的秘密之后, 华妃先是震惊,一副不相信甄嬛的表情。再到将很多事联想到一起之后的当头一棒,那份倨傲才被彻底击碎,只剩下一个凄婉的背影。 在这里,华妃的哭戏是最令人动容的镜头之一。 她的眼神空洞, 慢慢地讲述着自己第一次见到皇帝时的那份心情,泪眼朦胧里尽是对当年那些美好的怀念,似乎那个记忆中的人此刻就站在她眼前 。接着,说起后宫的女人,她的眼神中仍旧是是从前那幅倨傲模样。 讲完这一切,她声嘶力竭地 大呼:"皇上,你害得世兰好苦啊!"便一头撞死,死前那一刻,她的爱情和希望全部被湮灭。这段戏,让观众看得十分揪心,演员蒋欣的表演成功让观众们共情,同时也将角色最后的决绝演绎得深入人心。 出演《甄嬛传》之后的蒋欣,一跃成为年青一代演员实力派中的一员, 近年也给大家带来了不少好的作品。如今的她的情况还是蛮不错的,目前也有新剧待播。 除了这八位配角之外, 还有许许多多的角色用他们细微的神态和动作,通过表演将剧情填充得更加饱满。 细看这部剧, 几乎每一个镜头中的人物都在用微表情演绎。正因为这样用心对待,才会有如此好的作品。 《甄嬛传》的经久不衰的原因有一部分正是由所有参演的演员所撑起来的,除了演员的表演之外,服装道具的精致和用心,也是让观众看在眼里。 现今拍摄手段和设备,以及道具的精细化比十年前要好很多,但很少有作品能如《甄嬛传》,可见"用心"的重要。 希望以后能看到如同《甄嬛传》一般用心的影视剧作品。今天就说到这里啦~