相逢时节口碑翻车，全怪张艺兴？

　　文/吉安冰
　　作家阿耐，写过《都挺好》《大江东去》《欢乐颂》，改编成影视剧，个个是爆款。
　　导演简川訸，导过《好家伙》《欢乐颂2》《都挺好》等影视剧，个个是爆款。
　　主演雷佳音，演过《我的前半生》《长安十二时辰》《人世间》等影视剧，个个是爆款。
　　《相逢时节》剧照 视频截图
　　出品方正午阳光，做过《琅琊榜》《伪装者》《欢乐颂》《大江大河》《山海情》等影视剧，个个是爆款。
　　这样看来，这样一个组合联手一部作品，从观众的视角上看来，基本稳了。
　　但影视行业就是这么不走寻常路，四强联手打造的新剧《相逢时节》遭遇了严重的口碑差评。开播近半个月，豆瓣都没有开分，失望的观众只能在社交媒体上发泄不满。
　　正午阳光是不是飘了？一把好牌是怎么打得稀碎的？
　　车翻在了哪里
　　阿耐的原著名为《落花时节》，改编后换了个名字叫做《相逢时节》，看了电视剧后的观众认为，电视剧改的名字还不够妥当，应该叫做＂狗血世界＂。
　　在这样一部电视剧中，观众既能看到莎士比亚笔下的隔代复仇，也能看到古早TVB电视剧中的遗产纷争，能看到都市情感剧中的渣男和小三，也能看到职场精英与霸道总裁的虐恋，可谓是上下五千年的狗血，集中一股脑呈现出来了。
　　很快啊，都没法闪，观众一个躲不及，狗血就洒一脸。
　　《相逢时节》剧照 视频截图
　　剧情的狗血很难简单描述，有着世仇的宁家和简家，一家忙着报复对家，一家忙着家族内斗，分处于两家的男女主角各自都有家庭，但是都过得稀烂，在这样的背景下相遇了，然后旧情复燃，自然而然地搅和在了一起。
　　青少年和中年演员几组平行时空的不断变化，在狗血信息量不断增加的情况下交织在一起，凌乱复杂的节奏让观众无法接受。主线混乱，支线迷惑，角色设定和戏剧冲突都难以自洽，观众除了收获一段段的狗血剧情外，实在抓不住重点。
　　爱情、商战、复仇，到底哪个是主线？爱情的戏份不够，商战的逻辑不强，复仇的出发点缺乏正义性，哪条线走下去都别扭，就这么别扭着，居然还交织在一起走下去了。
　　仔细看演员阵容，雷佳音、袁泉、罗海琼、张艺兴、贾乃亮、梁冠华，如果说张艺兴还不算实力派演员的话，另外那几位都证明过自己＂独自带队＂的能力，而张艺兴这些年来对于演绎行业的选择和进步同样是有目共睹的，就这么一个阵容塑造的角色，都没有几个观众能产生亲切感和代入感的。
　　人物形象单薄、空洞，缺乏基本的逻辑支撑和感情线索，部分角色聒噪且疯癫，男性角色比渣，女性角色卖惨。演员的人设没崩，角色人设分分钟都在崩，观众代入不了角色，就进入不了剧情，无法跟着剧情有良好的体验和好的观影享受，只好弃剧。
　　槽点实在太多，观众都不知道从哪里开始吐好，最后只能把锅扣在了正午阳光头上。
　　＂你个浓眉大眼的，怎么也背叛革命了呢？＂
　　＂拍了几个大爆款，原形毕露了？是不是飘了？＂
　　＂正午阳光，必属精品，除了《相逢时节》＂。
　　生不逢时不是借口
　　不得不说，在近年来的本土原创电视剧领域，正午阳光一次次为观众创作了质量上乘的作品，改变了曾经人们对于本土电视剧的一些看法。
　　正是因为人们对于正午阳光的好感，这一次在《相逢时节》口碑翻车后，观众自发地给正午阳光找出了一些理由和借口，但是这些原因从产品的角度上来看，并不完全站得住脚。
　　《相逢时节》剧照 视频截图
　　首先有人指出，《相逢时节》这部作品是2021年过审的，拍摄时间为2020年，早于《山海情》和《开端》《我是余欢水》，所以从定位上来看，《相逢时节》没有办法吸取这两年来国产电视剧行业的发展经验，捕捉观众口味上的最新变化。
　　翻译过来的意思就是，两年前国内的观众看到这部作品，应该不会有这么大的＂怨念＂，没准还能挺喜欢？
　　那么不妨梳理一下2019年我们的观众在看什么，那年热播的电视剧是这么几部：
　　《长安十二时辰》《小欢喜》《都挺好》《庆余年》，还有《陈情令》。
　　把《相逢时节》和这几个＂前辈＂摆在一起比较，得是什么样的观众能在这样的作品中，将《相逢时节》品出好来？
　　读过莎士比亚的，早就看过《罗密欧与朱丽叶》，没读过莎士比亚的，也看过TVB的《创世纪》和《溏心风暴》，再不然迪士尼动画片《狮子王》横竖看过吧，家族复仇的标准剧情观众早就不新鲜了，可以说吃过见过。
　　其次，有人认为在2022年《开端》和《人世间》两部大热作品后播出，《相逢时节》处在了相对尴尬的位置。
　　这样的说法听上去是有一定道理的，尤其是雷佳音作为《人世间》和《相逢时节》两部电视剧的男主角，反差定位相当大，在观众接纳了＂老疙瘩＂周秉昆之后，的确很难一下子接受一个＂霸道总裁＂简宏成。
　　那么不妨拿正午阳光自己的作品来反驳这样的说法，2015年8月底，谍战剧《伪装者》首播，半个月后的9月中旬《琅琊榜》在卫视播出，这两部作品重叠的演员，可不仅仅是一个男主角，而是半个组。
　　但没听哪个观众说，因为我接受了《伪装者》里的三弟明台，所以我接受不了《琅琊榜》里的梅长苏，两部背景故事角色截然不同的作品，几乎是前后脚播出，都拿下了傲人的成绩和出色的口碑，也正是这两部作品一举奠定了正午阳光的江湖地位。
　　总有业内人说，一部好作品是经得住时间的考验的，每个喜欢电视剧的观众，都有属于自己心中的白月光。《甄嬛传》《武林外传》《亮剑》都有观众刷过不知道多少次，电视剧的质量，和时间与空间无关，但一定与有多尊重观众、有多大诚意有关。
　　另外，值得关注的一点是，虽然爆款作品《都挺好》《大江大河》《欢乐颂》都改编自作家阿耐的文学作品，但是由她本人亲自担任第一编剧的作品，《相逢时节》却是首部，谁承想这第一次，就翻车了。
　　很难通过《相逢时节》的表现来推断出，正午阳光是不是飘了的结论，但从反馈上来看，《相逢时节》这样的作品，观众是不买账的。
　　塞翁失马，焉知非福
　　艺术创作就是这样，创作者的表达能巧妙击中受众，获得共鸣，那么作品就成功了。创作者的表达没有击中受众，还给受众带来了不适感，那么作品就失败了。
　　从商业角度上看失败的代价是真金白银，但从艺术角度的角度来思考，失败并非都是坏事。
　　有人说，正午阳光的出现，降低了观众对于烂剧的容忍度，的确如此。
　　曾经的一段时间中，国产电视剧总是在频繁下探观众的底线。最早是从题材下手，一部家庭伦理剧火了，满屏幕都是媳妇大战婆婆；一部军旅题材火了，哪个台都在手撕鬼子；一部宫斗剧火了，后宫里迅速打得跟热窑一样，这样的结果就是泥沙俱下，观众迅速进入审美疲劳。
　　随后，流量艺人兴起，电视剧又走向了＂流量到位，剧本干碎，投资人骗一个少一个＂的模式。起初还有庞大的粉丝效应埋单，后来发现连最死忠的粉丝都看不下去脱粉，也不好使了。
　　只好花大价钱买大IP，转而走老戏骨带小鲜肉的模式。几年下来，小鲜肉没变成老戏骨，老戏骨濒临翻车，大IP转手卖了好几个东家，拍出来的几个作品谁也不挨着谁。
　　《相逢时节》剧照 视频截图
　　就在这样的一个节骨眼上，正午阳光适时出现了，不媚流量、不卖焦虑、不赶进度，重细节，重作品的现实意义，尊重观众的真实感受，一个个作品看下来，人们的口碑水涨船高，也让观众看到了本土电视剧真正应该走的那条路。
　　谁也不能否认正午阳光对于国产电视剧发展贡献的价值和能力，在《相逢时节》这部作品中，从细节和演员安排上，正午阳光依然走在了行业的前列，精准的服化道和演员尽力的表演，依然符合正午阳光的标准，最大的问题就是没有真正映射到观众的内心，陈旧和狗血的剧情，让这部作品显得落后且荒唐。
　　如今，国产电视剧的商业模式发生了很大的变化，伴随着视频平台自制剧的发展，影视公司与视频平台之间的合作也衍生出新的商业模型。
　　不知道这次《相逢时节》的拍摄过程中，作为独播平台的优酷有无介入评估和参与制作，如果有的话，得到的教训同样是宝贵的经验。
　　不少观众看过《相逢时节》后，选择吐槽演员张艺兴，认为是流量艺人的加入造成了作品的拉胯，这种观点显然有失公允。
　　或许张艺兴的演技还不够纯熟，但是让他一个人给整部剧背锅，他背不起。
　　欲戴王冠，必承其重，正午阳光，且行且珍惜。