中国的书法艺术博大精深,我们应该好好学习和继承。今天小编就来分享感悟书法艺术作文，请各位读者好好欣赏和借鉴。 感悟书法艺术作文(一) 著名作家郁达夫有一句名言：“艺术家是美的事物的创造者。”的确，有很多的艺术家都给世界带来了美。生活中不可缺少艺术，缺少艺术就缺少了美;缺少了美，世界就变得平淡起来。 我知道的艺术有六类：唱歌、跳舞、文学、书法、雕刻、绘画。说起书法，我们中国的书法艺术那是世界之最。妈妈想让我拥有“琴、棋、书、画”四项才能中的一项，给我报名学习“书法”。 姥姥带着我来到了一位教书法的老师家里，老师姓罗。进了罗爷爷的房间，我不由得惊呆了，墙上挂满了毛笔字作品：有大气磅礴的楷书，有豪迈奔放的行书，有飘逸空灵的草书……我静静地看着，好像面对着大海，海上波涛汹涌，许多条水龙在海中乘风破浪，拍击着浪花。在阳光的照射下，它们身上的龙鳞闪闪发亮;海浪激得越来越高，被水龙激起的浪花一个劲儿地朝岸边涌来。 我看呆了，罗爷爷拍拍我的肩，才把我给唤醒。我拿出毛笔，准备写字。毛笔字首先应该练笔画，再练字。罗爷爷首先让我写点、并给我做了个示范，我照罗爷爷的笔迹写了五个，不禁皱起了眉头，这还是点吗?明明就是五个正方块嘛!罗爷爷再给我做了一次示范，我把他写的和那五个正方块比起来，真是不同凡响。我写了一遍又一遍，一遍又一遍，不下三百次以后，我终于把这一点给写好了。 经过一年多的努力，我掌握了所有笔画，会写七十多个小字，四五幅大字，真是功夫不负有心人啊! 我写的毛笔字越来越有进步了，在此，我也喜欢上了这门独特的艺术———毛笔字。 感悟书法艺术作文(二) 我爱书法，因为它是中国特有的艺术，是中国传统文化中的一株久盛不衰的奇葩，是中华民族的文化瑰宝。从最初的甲骨文、石鼓文，发展到篆书、，再到日后的草书、行书、楷书;在这浩瀚的长河中，涌现出许许多多令后人景仰的书法家，例如：王羲之、王献之、柳公权、颜真卿……我十分羡慕这些书法家，便决定练习书法。 我从五岁开始学习书法，通过一年的学习，我的字体有了明显的进步，还使我懂得了许多道理。练习书法可不是一件容易的事，要有耐心，勤学苦练，持之以恒，这样才能练好书法。我还明白书法还能体现合作意识、团队精神。假如一个字的一个笔画不到位，那整个字的结构就会受到影响。 经过一年半的练习，我的字越写越好。每天放学后我自己在家里练习写字。经过刻苦的学习，我的毛笔字有了飞跃的进步，在学校拿了书写比赛一等奖。想想过去受的苦和如今的`收获，我的心中感到十分欣慰，没有苦中苦，哪来甜上甜，这句话真灵啊。正所谓“一分耕耘一分收获”啊! 我想，书法是发扬祖国文化传统，我们应该从小培养自己对祖国文化的热爱。我坚信：中国的文化迟早会震撼世界，中华文字一定会是世界上最生动、灵活的文字! 感悟书法艺术作文(三) 中国书法是一门古老的艺术,它伴随着中华文明的发展而发展。 世界上，拥有书法艺术的民族屈指可数，中国书法，具有悠久的历史。 书法作为一种艺术创作，具有很深的玄妙。 从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，到东汉、魏、晋时期，草书、楷书、行书、诸体基本定型，书法时刻散发着古老艺术的魅力。为一代又一代人们所喜爱。 书法，是在洁白的纸上，靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性，留下斑斑迹相，在纸面上形成有意味的黑白构成，所以，书法是构成艺术;书家的笔是他手指的延伸，笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫，都受主观的驱使，成为他情感、情绪的发泄，所以，书法也是一种表现性的艺术;书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来，所以，通常有＂字如其人＂、＂书为心画＂的说法;书法还可以用于题辞、书写牌匾，因此，也是一种实用性的艺术。总之，书法，是具有更强的综合性艺术，是更倾向于表现主观精神的艺术。书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。正像在西方美术中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术一样，书法和绘画则统领着中国美术的其他门类，而列为中国美术之首。当把书法与绘画并提时，又将书法摆在绘画前面，称之为＂书画＂，如＂书画同源＂、＂琴棋书画＂、＂书画缘＂、＂能书会画＂等等。书法与传统中国画的关系是十分密切的。特别是在宋元文人画出现以后，绘画用笔讲究从书法中来，水墨写意与书法的行草意趣相通。中国古代雕塑中也蕴含着书法的特征。中国古代雕塑的纹理即是线的组合，造型的装饰性与书法中的篆隶保持着内在联系。中国古代建筑从布局到主体的梁柱结构，都遵循对称、均衡、主从关系等法则，园林建筑中的含蓄、借景，以及亭、台、楼、榭追求的空灵、飞动等都与书法的结体、章法和节奏、气韵密切相关。至于工艺美术和民间美术，也不同程度地受到书法的影响。书法可以视为中国美术之魂。 中国书法历史悠久，艺术青春常在。在每个时代，社会环境不同、人们的审美欣赏角度不同，又随着文化地发展容入，书法有着自己的特点，并不断完善。浏览历代书法，＂晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态＂为精辟的总结： 晋人尚韵--晋代书法流美妍媚，风流潇洒，反映了士大夫阶级的清闲雅逸，流露出一种娴静地美。 唐人尚法--唐代书法法度严谨、气魄雄伟，表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神，具有力度美。 宋人尚意--宋代书法纵横跌宕、沉着痛快的书凤，正是在＂国家多难而文运不衰＂的局面下，文人墨客不满现实的个性书法，以书达意，表达一种心境。 元、明以来，中国封建社会停滞不前，江河日下，反映在书法上则是崇尚摹古，平庸无奇。 至于明末书坛＂反流俗＂的狂飚，以及清代后期崇尚碑版金石之风的兴起，正如地下奔突的岩浆，黑夜中闪掣的电光或是火石，折射出一个社会巨大变动的征兆。真所谓＂披图幽对，思接千载＂。 追寻三千年书法发展的足迹,我们可以清淅地看到他与中国社会的法发展同步,强烈的反映出每个时代的精神风貌。中国书法是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝。它具有世界上任何艺术都无与伦比的深厚的群众基础和高级艺术的特征。书法艺术在群众中以逐步普及，也愈加受到大家的青睐。 感悟书法艺术作文(四) 书法，已经成为了我灵魂的一部分。我爱书法，不仅仅是因为受喜欢书法的爷爷的熏陶，更是因为我被书法那独具的魅力所吸引住了。书法，可以让你体验修身养性的乐趣，感悟阴阳之道的神奇! 爷爷经常在家里练习书法，我也很好奇。于是，在六岁那年，我在爷爷的带领下也练起了书法。 爷爷先教我写“一”字，用毛笔在红模子上照着下面的字写。别看这“一”只有一横，分量可是最重的。你看看，有几个中国字能离得开它?不罗嗦，赶紧开始写吧!我试了试墨，准备开始写，可就是好像有一种无形的力量在拖着我一般，怎么也下不了笔。我自己给自己鼓劲：“哎，有什么可怕的?写坏了又能怎样?”我又准备开始写了，一闭眼，歪歪扭扭地写出了个“一”字。当我睁开眼时，一道崭新的“车辙印”就摆在眼前了。 出乎意料的是，爷爷居然鼓励了我，说道：“不错，我第一次写还没有你写得好呢!贵在坚持，还要讲究个方法，慢一点，轻一点写，开始要顿笔，最后收笔时还要顿笔。”我摆脱了包袱，又慢慢地、仔细地写了一个“一”。可我的笔好像总也不听使唤似的，这个“一”和刚才那个的唯一区别就是刚才那个是个大卡车的车辙印，现在这个是小轿车的。 我不免有些灰心：为什么爷爷能写得那么好，我却不能?爷爷仿佛看透了我的心思，拿起笔，悬着胳膊写了起来，笔好像与他融为了一体，是那么灵活，他边写边指导道：“我再写一个，看清楚点儿啊!首先，欲右先左，横是从左向右写的，得先向左稍微撇一下。看!顿笔，拉——，再顿笔，回。你看，这不就行了?”我又坐得正了正，扬起脑袋，笔握直写了一个“一”，这回我尽量按照爷爷交给我的方法去做：“欲右先左，先顿笔，稍微轻一点，拉——。再重，顿笔，回，好了!”呵!这回写成了哑铃了!可爷爷好像很高兴：“哈，基本掌握了要领。千万记住，写书法最忌讳的就是描，要想往好了写，可千万不能描!仔细看那红模子!看人家怎么写的?整个运笔过程就像一个横着的‘8’字。”爷爷边说边用毛笔写，“开始千万别忘记了欲右先左，这是要点。顿笔别太重，否则影响整体效果。中间的拉不用多说，最后才是关键!也是要顿笔，不过这一顿与刚才那个不一样，要有劲，有气势!你看，再稍微一回就好了!你就认真练‘一’的写法，一定能写好!” 日复一日，废报纸堆里堆满了写满“一”字的红模子本;上学时，我也经常用钝铅笔练习。过了几周，从我的书房传来了一声惊呼：“爷爷，爷爷!你快过了!”原来，书桌上摆满了写满“一”字的宣纸。“爷爷!您看这个字?”没想到爷爷却一反常态：“这算什么?还差得远呢!”丢下这句冷冰冰的话，头也不回地就出去了……爷爷的这些举动弄得我非常尴尬，也激发了我的那股不服输的倔劲，更加抓紧练习了。 年复一年，转眼间，五年过去了，我的书法技艺突飞猛进，这可都是爷爷的功劳，让我从书法练习中明白了许多道理。书法，也用它迷人的魅力与神奇的魔力展现了它的不平凡。书法，给了我完整的灵魂。