豆瓣9。3的游戏改编动画，双城之战如何打造动画天花板？

　　拳头游戏耗时6年制作英雄联盟动画《双城之战》，于11月中旬结束第一季，影评和观众口碑通通大爆。
　　本来，我觉得这就是一个粉丝福利向的动画，毕竟，游戏改编动画翻车的案例不胜枚举，只剩下粉丝群体圈地自萌的情况非常多见。
　　但是双城之战确实是一个个例，一开播在豆瓣的评分一度就飙到了9.3，烂番茄也是100%的新鲜度，IMDB上也有9.5的高分，而在网飞的收视率，已经登顶了52个国家，在美国区的排名，也已经上升到了第二位，已经超过了前阵子爆火的《鱿鱼游戏》，成为网飞收视榜的第一名。
　　烂番茄100%的新鲜度
　　网飞收视率排名第一
　　豆瓣评分9.2分
　　毫无疑问，《双城之战》成功了，拳头继游戏、电竞之后，在娱乐领域再次打造出了一个爆款产品。而拳头游戏副总裁林松，也曾在首映仪式上表示，《双城之战》既是开端，也是里程碑，它将会成为拳头游戏未来十年的新计划。
　　1.故事开端：双子之城
　　一个故事，两座城，自古以来大家就对这种对立的艺术表现手法不陌生。双子城邦代表着天然的戏剧冲突，上流与底层，繁荣与破败，无论观众身处在哪个时代，这都是接受与理解门槛极低的故事开头。
　　《双城之战》同样决定将开端聚焦在皮尔特沃夫和祖安这两个城邦，由本就形象与新娘哥哥备受联盟玩家青睐的金克丝（JINX）与蔚（Vi）的姐妹故事引入，以更贴近现实的概念背景，为观众打开大门。
　　双子之城：一个繁荣，一个破败
　　标题《双城之战》中的＂双城＂，分别指的是符文之地中的＂皮尔特沃夫＂和＂祖安＂。它们坐落在两块大陆中间的一个地峡之中，由于优越的地理位置，自古以来，这里便是贸易活动的咽喉要道，港口和商业十分繁荣。
　　前者＂皮尔特沃夫＂是被誉为＂进步之城＂的城邦。因为商业贸易的繁荣，为当地家族商会带来了数不清的财富，然而这些财富又能让他们有实力去资助许多新奇的领域。
　　因此，无数梦想高远的发明家们聚集在这里，如饥似渴地寻找着改变世界的科技，他们在无形中推动＂皮尔特沃夫＂的快速发展。
　　皮尔特沃夫的繁荣
　　后者＂祖安＂，则是另一种情形。在这里，剧毒的工业污水横流，浑浊的灰霾随处可见，肮脏的街道上遍布着各种垃圾与工业废弃品。
　　虽然祖安一直处于混乱和按照之中，但这里依旧繁华与热闹。因为，它有着大陆上规模最大的黑市，许多运往皮尔特沃夫的商品最终都辗转流入了祖安的黑市。这里的居民鱼龙混杂，涵盖三教九流，高低贵贱，甚至还有许多被放逐的科学家，他们从事着危险的实验。
　　空气污浊的祖安
　　事实上，皮尔特沃夫与祖安本为一体，甚至祖安的发展要比皮尔特沃夫要更早一步。但由于无休止的矿石开采和工业建造，最终引发了海水倒灌，冲垮了这座城市最古老的部分。权贵们也因此放弃了祖安，转而将目光投向皮尔特沃夫地区。
　　随着时间的推移，这两者逐渐发展成为了各自独立且拥有截然不同文化的城市，如果说，＂皮尔特沃夫＂代表的是地上的光明，那＂祖安＂就是阴沟里面的黑暗。
　　但双城故事的魅力绝不流于简单的表面冲突，每个人的多面性往往能在撕裂中得到最真实的呈现。随着立场与利益的更迭，成长与误会的发生，人物角色渐渐丰满起来，这让即使是抱着最＂随便看看＂心态的观众，也会不自觉地为这些以往只存在游戏中的人物投入真情实感，给整部剧集的质量献上一个好评。
　　2.诚心出品：视觉盛宴
　　但是，这本来是一部本来是粉丝向的作品，怎么就火遍了全球呢？我们来看一下这篇动画创作的一些数据：
　　首先，制作过程长达六年，有上万张的原画背景，7000多个镜头，一共9集，40分钟一集的这个制作成本高达1000万。独特的是，这部动画里，所有的场景都是纯2D的手绘，没有建模，也就是说，这是一部由一张张2D的画，再通过使用，3D角色的这个风格化渲染，以达到4K电影中，可用的这个视觉特效体验。
　　杰斯的手绘图
　　首映时，更是有人直接将这部动画定义为＂上达当前动画制作的天花板＂，基本上，可以断定是拳头娱乐这几年最大手笔的作品没错了。
　　拳头娱乐相当有诚意，每一帧都是白花花的银子，这样的制作能不精良吗？我们可以看到其他动漫，有的时候稍微有个大场面，就开始心疼的弹幕：经费在燃烧。
　　凯特琳的手绘图
　　这部动画镜头切换之快，制作之精良，让你即使不了解其中的英雄世界观的设定，本身也是场视觉盛宴，而这，也为良好的作品打下基础。
　　动画的创作公司决定了这个动画作品的制作水准以及美学品味，这部动画作品的创作团队是来自法国的Fortiche，这是一家小型的工作室，成立时间仅12年，但是他们早在2013年，便和拳头游戏进行了合作，这些年也创作了不少例如金克丝的角色动画，kda组合的MV以及2018年S赛的宣传动画《rise》等作品。
　　来自法国的fortiche工作室
　　虽然从画面上来看，双城之战与现代的这个美式超级英雄动画，比如《蜘蛛侠》等漫威的动画电影有一些相似之处，都是当下比较主流的2D 3D的画风，但是有艺术基础的观众，会在双城之战中看到那些有欧洲艺术插画风格的影子。
　　带有艺术插画风格的幕景
　　连接两城的海峡
　　当然，毕竟是手绘的，一是没有那些CG建模渲染出来的光污染，二是更能够控制画面的主次结构以吸引注意力，给人的感觉就像是在这个赏心悦目的插画动起来了而已，非常舒服，同时，人物肖像的油画感的笔触，更加接近写实感，在画面的这个光影色调方面，也不像是美式超级英雄动画那么的跳脱，而是更加注重统一的色调和氛围的衬托，层次感也更强，这种光影色调，也更能突出双城街景，以及不同社会阶级的差异化。
　　藏在祖安深处的插画墙
　　光幕色调突出的阶层差异化
　　3.世代裂缝：角色互动
　　《英雄联盟》6年的酝酿诞生出了《双城之战》，但它不只是一个被精细手艺制造出来、献给宾客们看的宝贝，它是实现《英雄联盟》下一个庞大野心的发起者。在某种程度上，《双城之战》载着《英雄联盟》跃过两个世代用户的裂缝，并竭尽全力避免着这个全世界最大的MOBA游戏IP跌入生命周期的灰暗低谷。
　　得益于动画对于游戏角色的细致塑造，片中主角相关的话题讨论热度也一直在网上居高不下，其中更是有不少玩家选择将对于角色的情感嫁接到了游戏中来，纷纷操刀自己喜欢的角色，在召唤师峡谷里上演起了可互动版本的《双城之战》。
　　＂下水道＂英雄蔚的出场率在开播后居高不下
　　根据数据网站lolalytics统计，自从《双城之战》剧情开播以来，其中出场的主要角色登场率在各个分段都出现了显著提升——这对于大多数情况下都奉行强者为尊原则的游戏天梯生态而言，显然是不符合常理的。
　　由此可见，作为一部官方耗时6年打造的游戏衍生作品，《双城之战》对于游戏用户的积极性的正向驱动效果是非常惊人的。
　　俗话说，一画胜千言，《双城之战》的出现，让《英雄联盟》铺设多年的世界故事鲜活了起来。在这个娱乐丰满、媒介便捷的时代，没有什么比一部时常适宜、节奏紧凑的动画剧集更能勾起年轻的流行文化爱好者兴趣的形式了。
　　＂我没玩过《英雄联盟》能否看得懂《双城之战》＂是网络上常见的提问，而下面的答案往往都是肯定的。确实，《双城之战》从设计出发点来看就不打算在受众圈层中设限。
　　对于游戏的老玩家来说，看到那些以往只跟随着鼠标键盘移动、嘴里轮流播放固定台词的小人在荧幕上翻转腾挪、使着自己心爱的绝招本就是一件兴奋之事。而《双城之战》还加入了大剂量的情感冲突，无论你先前读过多少关于符文之地的背景故事，看着这些角色笑、哭、恨、悔，这为观众脑里带来的是关于人物性格与整个世界环境的直观植入。
　　结语：
　　世界上敢下这么大的投资，且愿意花这么多的时间去为游戏制作动画的公司，除了拳头想不出第二家。英雄联盟陪伴那么多人从中学走向社会，而且一直热度不减，看来也是有其自身原因的，那就是不断的创新。
　　在《双城之战》里，你能看到斗争，也能看到合作，可以看到数不清的仇恨，也能感受到真挚动人的感情。影片中许许多多的细节，以及它所刻画的＂英雄联盟世界＂值得我们不断去探索。
　　《双城之战》既是结束，也是开端。在取得了如此亮眼的成绩之后，拳头游戏无疑会加大对该领域的投入，或许在未来。随着＂英雄联盟＂动画剧集的不断丰富，它能够成为下一个漫威也说不定。对此，甚是期待。
　　第2季即将来临
　　同样在11月，拳头游戏CEO在推特发文透露《双城之战》第二季进度，好消息是：您不必等待六年时间，坏消息是：它不会在2022年到来。