越翻拍越烂！能别再毁经典了吗？尿失禁都拍，真把低俗当幽默吗？

　　当初央视要拍《笑傲江湖》。
　　金庸先生象征性地收了1块钱，就把版权白送了出去。
　　他看重央视拍剧的用心。
　　与此同时，他也不无担心地叮嘱编剧：
　　尽量忠实原著，可以适当删减，但不要作过多添加。
　　结果剧拍出来老人家很生气。
　　因为增加了太多情节，严重偏离了原著。
　　比如，剧中的男女主角出场太快，第一集里，令狐冲和任盈盈就露相了，没有一点神秘感，人物个性也改了。
　　来源：中新社采访金庸
　　金庸很看重自己的作品。
　　当初徐克拍《笑傲江湖2：东方不败》让林青霞来演东方不败，虽然创作了一个独一无二的经典角色。
　　但，金庸之后就不再卖版权给徐克了。
　　朋友还能做，但小说，不给你乱改了。
　　如果金庸老先生看到现在拍的武侠剧，恐怕会急着把版权卖给徐克。
　　这两天看新版《天龙八部》时，肉叔就深有感：
　　金庸剧，真的越拍越烂。
　　更惨的是，根本没多少观众关心。
　　武侠真的已经过时了吗？
　　新版《天龙》，第一集就已槽点满满。
　　以金庸的标准来看，真是毫无神秘感，了无余味。
　　第一集就急着让所有主角露相，彷佛集合般挨个点名。
　　第一个报到的是乔峰。
　　为了显示乔峰侠义精神和高武力值，抬脚踢出一根竹竿，穿了两个辽人。
　　只可惜竹竿的速度太慢，显示不出凌厉的力道。接着打发几个小喽喽也用了慢镜头，更看不出威力。
　　因为武术根基不扎实，只能用慢镜头矫饰打戏，正是当下武侠作品通病。
　　（肉叔还专门写过一篇骂这个现象《再见吧，武侠》）
　　乔峰出场威武有余，力道不足。
　　或许导演也知道一出场就露脸很low，因此特意设计了戴帽蒙脸的造型。
　　但下一分钟，神秘面纱就揭开了
　　随后，镜头马上转到千里之外的大理。
　　嗯，该段誉报到了。
　　我从未见过如此惹人厌的段誉。
　　长得不帅能忍，犯傻能忍，嘴贱也能忍。
　　但一个长得不帅还犯傻嘴还tm贱的段誉，绝对不能忍。
　　在这版段誉衬托下，连13年韩国版的段誉都显得可爱了些。
　　出场，把贵公子演成一个令人生厌的傻X观众。
　　看人比武，强行挤到前排坐在最中间；
　　然后还插话小心，打断比武。你一个啥也不懂的书生，多什么嘴？
　　最后，因为一个人用假摔赢了比武，他竟然无知地大笑起来。
　　内行都在叫好，一个外行在嘲讽大笑，附赠睿智发言：
　　我适才看见有人摔跤
　　无论他是真摔还是假摔，我总归是要笑的
　　？？？？
　　这种到处惹事的傻X要不是有主角光环，绝对活不过第一集。
　　接下来，角色们就进入买一送三的扎堆式出场了。
　　横跨两千里到姑苏，王语嫣第三个报到，顺带把阿朱和阿碧一起带了出来。
　　文咏珊也不是不漂亮。
　　但是她的扮相和刘亦菲、李若彤一比，那真是没法比。
　　第四个报到的是慕容复，他在嵩山少林参加武林大会。
　　一身东方不败妆容的慕容复在台上大杀四方，台下坐着看戏的游坦之。
　　最忙的还是乔峰。
　　刚在北地救了人，脚不离地飞到少林寺，在虚竹的引导下上了少室山，还去和慕容复切磋了一下。
　　短短半个小时，摄制组辗转大江南北几千里，终于把所有主角拍全了。
　　这叙事效率，让一众注水国产剧汗颜。
　　都说电影是时间和空间的艺术，这么一看，新版《天龙》真是有电影感的高级电视剧
　　至于像甘宝宝问段誉的爹近况如何，用的是家父（应该说令尊）这种小问题。
　　编剧也甩锅解释了：剧本没错，是演员口误哟。
　　整个剧组都没看出口误，水平真高
　　虽然，我们都知道：
　　要选出一个既贴合原著又能让观众满意的演员，很难。
　　连口碑最好的黄日华版乔峰也有人说霸气不足。
　　但是
　　每一个演员选得都和原著相差十万八千里，那也得废好大一番功夫。
　　这样的missionimpossible，《新天龙》做到了。
　　杨佑宁除了180身高勉强达标，哪一点和威武霸气的战神乔峰像？
　　不能因为有钟汉良版在前，你就以为观众没要求啊。
　　段誉不多说了。
　　原著是痴傻的贵公子，这版是惹人厌的傻X。
　　以前我一直很不明白为什么王语嫣不喜欢段誉，虽然他是尾行痴汉，但一看到陈浩民或者林志颖的脸，谁会不喜欢这样的呆萌小舔狗？
　　直到看到这版被美貌吓尿的段誉。
　　真吓尿
　　还贴心地给这尿了一路的水痕大大的特写，生怕观众的三观震得还不够碎。
　　我突然理解了王小姐，你做得真对
　　保护自己，远离变态。
　　槽点最少的就是虚竹。
　　因为他和原著比，完全是两个人
　　原著里虚竹是个少不更事的丑和尚，无崖子看了他的脸都嫌弃。
　　但这版的虚竹让人感觉是一个大彻大悟的世外高僧，我很怀疑他背地里受了扫地僧的指点。
　　同门嘲讽他又傻又笨，他淡定说出一番真理：
　　师父说见贤思齐才能有境进
　　虽然现在这两位施主（乔峰和慕容复）英雄盖世
　　想来他们应该也是从最基础的武功上学起的
　　我虽然笨，但笨鸟可以先飞，我应该更加努力才是
　　话说得没错，主要是他那番胸有成足，宠辱不惊，看破红尘的样子，让我怀疑他偷看了剧本。
　　其他角色也跟原著相去甚远。
　　木婉清英气足，不够靓，毕竟这可是能和王语嫣比美的角色啊；钟灵吃了扮相的亏，20来岁的小姑娘穿得像历近沧桑的老妇；刀白凤算了不说了。
　　除了朱珠的康敏，一出场就知道是个媚眼如丝的蛇蝎美人。
　　但《天龙》翻拍那么多次了，她这个幕后黑手的谜底早就露了，也没必要做什么反差了。
　　说到这，你以为我在反对它改编？
　　不。符合原著的剧也不一定好，改编也不是错。
　　改编得不好才是错。
　　况且，如今再翻拍金庸武侠剧，遵循原著真的还重要吗？
　　每次IP改编的电视剧出来，就有很多人以还原度为标准评判剧的质量。
　　但肉叔觉得，对于金庸武侠剧，这点反而不重要。
　　咱们慢慢掰扯。
　　原著段誉是最先出场的人物，以他的视角再带出其他人。
　　但，几乎没有一部改编剧这样拍。
　　剧版的创作者，都不约而同地选择了让乔峰先登场：
　　滤镜加得最厚的97版《天龙》，一开始就是乔峰和四大恶人的大战。
　　03版则先拍了所有故事的起点雁门关惨案。
　　萧远山夫妇被带头大哥埋伏截杀，留下幼儿乔峰被丐帮帮主收养。
　　镜头一转便是三十年后，乔峰在同样的地方大显神威。
　　尽管《天龙八部》有三个男主，但大家都知道乔峰才是整本书最重要，最出彩的人物。
　　小说可以先写其他人，把人慢慢带进故事里，让主角多点神秘感。
　　但电视剧需要观众和主角先建立好情感联系，之后才更容易与主角共情。
　　剧版让第一男主最先露脸，是合情合理的改编。
　　说回上面的问题。
　　对于一个上世纪60年代出版、被翻拍过多次的故事，真的还有还原的必要？
　　尽管我是被金庸小说启蒙成为武侠迷的，但也不得不承认：
　　在这个时代，金庸武侠已经不那么迷人了。
　　比如，金庸江湖里的女性角色。
　　尽管性格各异，但她们骨子里还是传统的女性。
　　她们都有美丽的面容，忠贞不渝的美好品质，为爱牺牲的高尚觉悟，命运被落后的道德观牢牢束缚。
　　在《天龙八部》里，阿朱要是稍微自我一点，就不会这么惨。
　　为了没养过自己，没见过几次面的爹，白白送了自己的命。
　　听起来很孝顺很壮烈，但亲情不是凭空产生的，仅凭血缘真的就能让人牺牲吗？
　　这一点我是存疑的。
　　在金庸的江湖里，最狂野，最霸道，最聪明的女性
　　最后归宿都是男性。
　　强悍如赵敏，终是别了家族，选了让张无忌为自己描眉的平淡生活；
　　聪明如黄蓉，还是和郭靖一起在桃花岛上做逍遥眷侣；
　　随性自由，不拘一格的小东邪郭襄，走遍天涯海角，也只是为了见大哥哥杨过一面。
　　换成今天的话来说，这些女性都是恋爱脑，人生追求只有爱情。
　　如果她们没这么做，那结局大概不会好。
　　段正淳所有的情人被他骗之后，还是对他念念不忘，最后大家死在了一起。
　　只有康敏把他当作一个被自己征服的普通男人，男人在征服江湖，康敏在征服男人，她把男人当作达成目的的工具。
　　只是最后阴谋败露，被另一个狠毒的女人毁了容，受不住打击死了。
　　想来想去，金庸笔下的女性，似乎只有康敏一个跳出了男人的掌控。
　　金庸的江湖是文人式的江湖，处江湖之远亦忧其君。
　　行侠仗义是小侠，为国为民才是大侠。
　　金庸的侠客们是很苦的。
　　他们对自我的道德要求很高，言必信，行必果，锄强扶弱，这还只是小侠。
　　大侠们身上更背负着民族大义，对抗外族的重任，但这一点又成了他们的枷锁，所谓非我族类，其心必异。
　　也正是狭隘的民族主义，才成了乔峰追求族群身份认同的悲剧。
　　人们都不相信一个契丹人真的会爱大宋。
　　如果真的有一版《天龙》能抓住这点拍，倒真能呼应时代。
　　金庸的故事和人物都很好。
　　但食材再好，其烹饪方式未必适合每个年代观众的口味。
　　再好的东西咀嚼过千遍，再照板煮碗，难免无味。
　　武侠早在90年代的香港就已经走过了辉煌。
　　大胡子张纪中的金庸武侠剧是打了个时间差，算是回光返照。
　　金庸把武侠写到这个高度，后人也只能在形式上做做改变了。
　　想想上次火起来的武侠剧《山河令》（姑且算是武侠吧），披上社会主义兄弟情的皮，又焕发了生机。
　　说不定改编《笑傲江湖》拍东方不败和杨莲亭的故事，也能赚一波眼球呢
　　毕竟这俩才是真CP，令狐冲和东方不败那是同人作品。
　　时至今日，武侠的衰落是从根上开始的。
　　没有人写武侠了，也没有人能够写出新意了。
　　旧武侠是农业社会生发出的关于自由的梦。
　　侠以武犯禁。
　　武是手段，犯禁是核心。
　　犯禁是突破束缚，打破规矩。
　　首先突破的就是土地的束缚。大侠们天南地北地游历各地，无所顾忌。
　　江南七侠因为一个约定就从江南跑到千里之外的大漠；看看地图六大门派和明教光明顶的距离，就知道灭绝师太有多恨杨逍。
　　大侠们完全不担心一路的奔波，也不担心路走到一般会没钱，更不用担心官府会问他们为什么拿着管制刀具。
　　他们是真的可以来一场说走就走的旅行。
　　其次突破的是权威。
　　那就是使用武力，武功是侠客们获得自由最可靠的手段。
　　无论何时，官府才是暴力合法的使用者。
　　但在江湖中，侠客们可以凭借自己高强的武功寻求自己的正义。
　　或报仇雪恨，或惩恶扬善。
　　杨过在风陵渡被郭襄听去的英雄事迹里，有他救了忠良之后，夜审当朝卖国宰相。
　　侠客们是不会被束缚的自由精灵。
　　但现在，无论是身体还是心灵，人们都已经获得了极大自由度。
　　武侠应该创造其他梦境了。
　　我唯一还记挂着的一部武侠小说，是孙晓的《英雄志》。
　　因为这家伙挖坑不填太久了，结局还没写完，他又重头修改出新版。要知道，这可是1996年动笔的小说啊。（估计只有富奸能请求一战了）
　　《英雄志》的打斗已脱离传统武侠更接近玄幻了，主题也和传统武侠行侠仗义不同。
　　那是四个人追求各自人生理想的故事，他们的矛盾不是正邪之分，也不是身份之别，而是因价值观不同而产生冲突。
　　这是关于人生，关于理想，关于自我实现的故事。
　　《英雄志》2006年曾经打算进行影视化改编，请的还是潘粤明主演。后来大胡子张纪中也打算拍剧，之后不了了之。
　　再加上小说一直没写完，《英雄志》算是歇菜了。
　　世纪之初，有一批武侠小说作者出现，比如凤歌、沧月、小椴等。
　　我只看过沧月和凤歌的几部。
　　凤歌的《昆仑》还是在金庸武侠的范畴内，并无多少新意，《沧海》的打斗方式已经脱离了传统武侠，可惜没了后续；
　　沧月的《镜》已经是玄幻类型了。改编的电视剧大概会在今年上映。之前根据她的小说《听雪楼》改编的武侠剧，并无多大水花，还是太老派。
　　关于自由的梦，在身心都获得极大释放的现代，也许是做到头了。
　　这当然是好事。
　　一个类型如果不能持续推陈出新，就必然会衰落。
　　无论有多大的流量进去，都无法强行续命，就像《有翡》。
　　那真是全方位的灾难。
　　反而有部小破剧《侠探简不知》稍微拍出点新意。
　　这是一个寻找自我的故事。
　　我尤为喜欢编剧给女主找的脱离杀手组织的理由想做一个女人。
　　金庸不会这么写，古龙也绝不会想到。
　　只有现在的编剧才会这么写。
　　武侠确实没落了。
　　再也没有一部武侠剧能造成万人空巷的现象。
　　但武侠还有生命力。
　　它还能承载新的表达，用武侠思维结合时代去造梦。
　　当下我们缺的，是更多想追梦的金庸。
　　而不是更多逐利的重复金庸。
　　本日打工人：徐老怪可爱的