4。1分的导演请指教，可能有点冤

　　作者呆呆
　　编辑怡晴
　　我反对王晶老师说的我们要讨好观众，这个是绝对三观的错误。尤其是中国电影今天说的所有问题，都是讨好观众引发的问题。
　　在第三期《导演请指教》中，专业鉴影组成员、北京电影学院副教授孟中在夸赞钱宁黄导演的短片科幻版《小时代》后，话锋一转，将矛头指向了在节目中担任制片人的导演王晶。
　　一时间，现场剑拔弩张。镜头给到钱宁黄，他有点紧张地抿了抿嘴唇。
　　导演钱宁黄图源：新浪微博导演请指教
　　这是《导演请指教》这档导演竞技真人秀综艺惯有的场面。正如一千个人心中有一千个哈姆雷特，即便是同一部影片，在场的制片人、影评人、观众等，每个人也有不同的看法。
　　评价电影其实有点微妙。我读大学的时候经常有这样的体验，看了一部还不错的电影，想在豆瓣给它打一个五星，但是点开电影的条目发现，很多友邻打了三星或者四星，我就会想，是不是这个电影其实没那么好，可能结合大家的意见打一个四星，而且会觉得五星好像显得自己很没见过世面。
　　电影爱好者、戏剧影视专业在读的小马向娱刺儿（ID：yucier）讲述了近年点评电影时心态的变化，现在比较尊重自己的主观感受，如果是很喜欢的影片就会打五星，但客观上判断片子好不好，还是会参考别人的看法。
　　比起综艺和电视剧，评价电影并不是一件容易事，很多时候，影评人和观众的观点也会站在对立面。
　　在《导演请指教》中，16位导演拍摄的作品，需要直面现场王晶、郝蕾、陈祉希、方励4位行业制片人、50位专业鉴影组和200位大众评审的评价。
　　从播出内容来看，无论是导演、制片人，还是影评人或者观众，都非常积极地输出自己的观点，一言不合就激情battle，专业鉴影组成员王旭东甚至扫射到制片人王晶，王晶不做王家卫嘛。
　　着力于还原市场机制，打造影视行业微缩图鉴的节目组实际上构建了一个微缩版的电影舆论场，在这个多方在场的话语空间中，真实地复刻了现实环境中围绕电影展开的种种讨论。众声喧哗，正是电影行业的真实生态。
　　被观众吐槽不如改名《导演请吵架》的《导演请指教》，从综艺观赏性和呈现行业横切面的角度来看，并不像豆瓣4。1的评分那样糟。争执的就一定不好看？
　　在《导演请指教》的舞台上，争论随时发生。稍显空旷的节目场地里，是来自各方的观点激烈碰撞。
　　首先亮相的是相国强导演的短片《哪吒闹海》。这部短片讲述了颇具义气的当代少年李哪吒自我和解的故事，情绪和情感建立在他的焦虑和身份危机之上。
　　然而这部片子并不被制片人们看好。郝蕾认为花活玩得太多了，方励坦言我不喜欢，制片人王晶操着一口不那么流利的普通话说，这个题材，香港至少拍过五六十部诶。
　　而影片之外，相国强的身份引发新一轮争议。专业鉴影组成员孟中认为，电影学院毕业的学生，技术上面不会有问题；制作人郝蕾并不认同，从专业学校毕业了，拍得很烂的，改了行的多的是，这不是一个评判标准。
　　《导演请指教》一播出，制片人、影评人与观众之间，就来了一场不留情面的battle。比起《演员请就位》里，李成儒的如芒在背，如鲠在喉的经典名句，《导演请指教》每播出一帧，就是一个名场面。
　　比如第二期下中，专业鉴影组成员、影评人塞壬在评价宁元元导演的短评《五行书院》时有些绝对地表示，没有好的导演，不可能会有好的表演。
　　在节目中担任制片人的演员郝蕾相当霸气地回应，你先去学学表演，我们再来谈论好吗？现场掌声一片，各方交织的眼神中，有认同、有看戏、也有一丝丝躲闪的情绪。
　　图源：新浪微博导演请指教
　　从制片、导演、再到演员，激烈的争执遍布在《导演请指教》的每个角落。而争执也成了这档节目被猛烈批评的重点之一。
　　豆瓣评分里，点赞最高的一星评价是网友是海妖呀写的，他这样感叹道：这大概就是中国电影的末日了吧？
　　这档综艺呈现出了电影行业的大量矛盾，让在坐的影评人有些难堪。歌手梁龙发布了一则《疯狂的外星人》的默片，还没有公映完毕，影片便因为全场票数不超过120票而遭遇停映危机。部分影评人认为，梁龙的作品值得一看，而观众却反驳影评人在故作高深。
　　微博网友白胖子张小姐在导演请指教话题下写道，看完吴镇宇的短片再回想梁龙的作品，这帮影评人制作人该不会真的是精分吧。
　　另一方面，部分演员在节目中转型做导演，也让网友觉得这部综艺有些不专业。被1153人点赞的豆瓣评论吐槽韩雪演员都没演明白，就跑去（做）导演了。
　　图源：新浪微博导演请指教
　　但争执的存在本身便有意义。
　　即便同一平台，也有完全相左的看法。在豆瓣导演请指教小组，德格娜片子很好嘛？和德格娜《回到伯勒根河》两个帖子同时存在，一个完全get不到，一个非常喜欢。
　　现实生活中，网友尚且会在网络上捍卫自己的观点，当持有不同观点的人同时出现在综艺录制现场，有了直接对话的机会，自然更容易产生争执。
　　透过节目中的各方发言，观众或许能够听到更多的观点和声音，接触到更多的解读视角。
　　看这个综艺我有一种参与感，因为我会在心里和专业评审辩论，推翻他们的意见。比如孟中说学院派不会犯错，替相国强说话，但是又评价德格娜的片子太老旧，我就非常无语。电影媒体人小张描述自己的观看心态。她很喜欢德格娜的短片，电影里的生活片段让我觉得很舒服，而且人物之间是有冲突关系的，想知道之后的发展。
　　在讨论电影之前，《导演请指教》首先是一档面向市场的综艺。《导演请指教》，真的有这么差吗？
　　豆瓣评分仅4。1，热门短评中骂声一片，从口碑来看，这部综艺的开场显得有些惨淡。
　　但《导演请指教》精准踩中制片人、专业鉴影组、大众观赏组、甚至屏幕外观众的情绪点，争执之外，还有感动与共鸣。
　　曾赠导演的短片《新大话西游》获得了全场的掌声，制片人陈祉希哭着说觉得自己来值了，郝蕾站起身，面向观众展开双臂，说道：对于真正的好电影，我们的认知是一致的，不是吗？。
　　节目过后，话题张雪迎张晚意版大话西游张晚意好适合演爱情片登上微博热搜。
　　仅仅是一部1015分钟的短片，便让更多的人记住了新人导演曾赠以及她的作品。
　　德格娜是少有的坚持民族题材创作的导演，她的作品《回到伯勒根河》同样让人动容。
　　专业鉴影组的李婧在观看过程中控制不住自己的眼泪，对于短片中放不下子女又放不下故乡的母亲有着深深的共鸣；专业鉴影组的郑照君语调高亢，德格娜导演在坚持这种民族题材的创作，这才是我们给她掌声的关键所在。
　　作为国内首档导演综艺，《导演请就位》给了曾赠、宁元元、德格娜等新人导演与文艺片导演被观众看见的机会。
　　垂类综艺不乏成功者，《中国新说唱》《这！就是街舞》《声入人心》等，让说唱、街舞、音乐剧等小众文化走向大众，被更多人所熟知。
　　图源：豆瓣
　　去年《戏剧新生活》播出后，很多看过综艺的人成了节目中戏剧演员的粉丝。她们愿意花几百块钱去剧场看已经在节目中看过的剧。而且因为疫情的缘故，很多国外的剧团不能来参加乌镇戏剧节，这些上过综艺的剧目就成了主打剧目。你会发现，一些比较小众的艺术门类想要被大众看到，好像只能通过综艺这种方式。小马告诉娱刺儿。
　　相较于说唱、街舞、戏剧，电影已经属于大众的范畴，但是节目组的16位导演中，确实有原本不被观众熟悉的新人。而她们正在因为综艺被观众发现，凭借作品吸引影迷。
　　微博网友胖成云非常喜欢《爱情》，说曾赠导演下一部院线电影一定去看！鲜花村夜市的三十在微博写道，德格娜导演这个短片如果有机会拍成长片，一定会去电影院看的。
　　导演德格娜图源：新浪微博导演请指教
　　影评人小正觉得《导演请指教》存在的意义是，当一些制片人或电影行业的从业者在看这档综艺的时候，发现自己很喜欢某位导演的作品，或者与某位导演的理念一致，未来可能就会有合作的机会。
　　借由综艺，年轻导演的知名度会有所提升，对导演们未来的发展或许有所助益。
　　《导演请指教》也并非没有对影视行业的专业性进行普及。鉴影组成员、导演危笑探讨了环轨的使用，同样是环轨，毕老师用的比相国强老师用得好，相导的片子是没有两人关系变化的，只是叙事情节在推进，你的（相国强）环轨是毫无意义的，整个观众都晕了。
　　专业鉴影组成员、独立制作人、电影研究者王旭东的评价同样从技术的角度出发，东方影像处理封闭空间是越隔越大，通过遮挡物，梅窗、曲径来完成，你这里用的是插入性特写、例证性特写，这是比例怀尔德的。
　　王旭东还提出，短片开头的三个镜头是好莱坞式的而非东方的、全景、中景、屋内的场景，并评价即便是好莱坞式，镜头的使用也是错误的，不好的。
　　这些知识点的呈现，反而让普通观众对电影的了解更进一步。
　　豆瓣用户当叔叔的年龄给这档综艺打了四星，干货还是有的，社交层面也是可供参考的。口才听蔡康永，点评听郝蕾，黑色幽默听王晶，犀利听李诚儒。前两期超乎预期。《导演请指教》，电影市场的横切面
　　《导演请指教》第一期下中，梁龙导演执导的短片《疯狂的外星人》因多数观众按下离席键、现场票数低于120（总票数为250票）而被暂停播放。在点评环节，专业鉴影组和大众观影组正面交锋：影评人嫌弃观众看不懂，观众觉得影评人故弄玄虚。
　　按下离席键的观众说抓不到导演给的信息，专业鉴影组的危笑、张裴贝一、袁子弹、张焕毅等人则力挺梁龙的短片，在张焕毅看来，这个片子在不受到大众喜欢的一刻，才真正完成了。观众并不买账，吐槽有些老师的点评有点故作高深。
　　专业鉴影组成员、独立制片人赵文迪认为，我们其实是在用我们的经验引导你们这样你们才能够从正确的入口进，从正确的出口出，观众反驳就像吃甘蔗要去嚼人家嚼过的，那还有意义吗？
　　《奇葩说》辩手席瑞在微博引用了赵文迪的话，形容这是今年听过最爹味的发言，在小正看来，这种表达有些高高在上，影评人只是给大众提供一些可能没有想到的角度，不存在谁引导谁的问题。
　　图源：席瑞微博
　　影评人创作影评，的确能够帮助观众更好地了解影片本身，但这种说教式的、较高姿态的表达自然会引发观众的不满，而想要拉近与观众的距离，或许要做到中国政法大学教授罗翔所说的，本着求同存异的心，不要带有知识的优越感。
　　观众或许并不需要按照影评人的思路思考才算找对入口，看电影是一种主观的审美感受，是你觉得好看才好看，而不是影评人说好电影才好看。小马告诉娱刺儿（ID：yucier）。
　　看电影是需要成本的，观众真的要拿钱、拿时间，两个小时加上去电影院路程的时间来看一场电影，那这场电影能不能令他愉悦，能不能令他快乐，这件事是作为商业电影、我作为制片人，放在首要的。在关于电影需不需要看懂的讨论中，制片人陈祉希表达了自己的观点。
　　事实确实如此。电影作品最终要面向市场、由观众来买单，那么观众的意见就格外重要。
　　《导演请指教》中所反映的市场与电影之间的矛盾确实存在。
　　如文艺片的困境。影评人在点评德格娜时提到的影片《气球》（由藏族导演万玛才旦执导），也是一部叫好不叫座的影片。该片在国内上映前就已经参加过全球60多个电影节，但票房仅668。4万。
　　悦幕统计了2019年上映的44部国产文艺片的票房（统计周期内《兰心大剧院》未上映），累计票房仅5。89亿，其中，只有14部影片票房过1000万。
　　文艺片着实不易，但问题并不是指教观众就能解决的。节目中，陈祉希感慨不知道如何才能帮到文艺片的导演，方励为她支招，每赚100块花20块去投资这类影片，而这也是陈祉希在做的事。
　　导演们需要操心的，不只是舆论和市场，创作本身也面临种种限制，在节目中，单单是选演员，就难住了不少导演。
　　先导片里，16位导演向自己心仪的演员发出邀请，曾赠作为无从参考的新人导演，未能挑选到心仪的男演员，最终找到张晚意救场；以高情商和会说话著称的蔡康永，三次试图说服李诚儒最终仍被拒绝；毕志飞更是面临尴尬场面，最终由节目组帮忙联系到演员。
　　图源：新浪微博导演请指教
　　《导演请指教》呈现了行业的一个切面，展现了新人导演面临的无人知晓、选演员难等问题，小众类型片导演面临的不叫座窘境，以及所有导演都要经历和遭遇的，舆论的评价和审视。
　　节目播出以来，一直遭受着业内人士和电影爱好者们的质疑，两天时间拍出的学生作业、并不需要扶植的所谓新人导演，鱼龙混杂的影评人，见人下菜碟的评判标准在他们看来，这档号称导演扶植计划的综艺，实则是在消费导演和电影。
　　但《导演请指教》并不是一档没有优点的综艺。密集的情绪点和极高的话题度为节目带来热度、满足观众娱乐需求的同时，为新人导演们打开了通向更多观众的大门。
　　与此同时，它还呈现了电影行业中，观众与市场，小众影片存活，新人导演创作之难的问题，为观众提供了解电影行业的窗口。
　　《导演请指教》在有限的空间内，为影视产业链上的所有人塑造了一个电影舆论的真实生态。将导演、演员、制片人、影评人和观众聚在一起，面对面，将各辩论，难得的将各方之间的关系和矛盾展现的淋漓尽致的展现在一起。
　　第二期下，制片人方励在点评艺术题材时，说道：我们作为艺术片也好、民族题材也好，我们要讲究打发，不然把阵地都丢光了。第三期上，演员惠英红说道：你不能说，这个赚钱就全都去拍这个，很快电影就会垮掉；对社会有贡献，也是一个考虑的点。
　　这些都正在替代争执，成为真正的传播金句。
　　《导演请指教》或许不能在时长、内容、专业上满足很多电影爱好者的期待，而作为一档综艺，但绝不是一档毫无价值的烂综艺。