如何评价黄霑以文言入词的作词风格？

　　阁主来说说黄霑与徐克这两位之间的几次有趣又神奇的亲密合作。
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　　香港电影的黄金时代，徐克的电影江湖如果没了黄霑的配乐，那这股荡起云天的豪情就真显得没那么大的气场了。阁主爱了徐老怪这么多年，从霑叔这个角度重新认识，果真有了不同见解。
　　徐克人称徐老怪，怪在他的电影作品风格，也怪在他的幕后身份不仅仅只有导演一职，当年的他还贡献了他的编剧、监制、艺术指导等多项才华；而身兼编剧、策划、作词、作曲、作家等身份的黄霑更是才高八斗。这两枚奇才的相遇，就像是俞伯牙遇上钟子期一样琴瑟和鸣、《笑傲江湖》的曲洋遇上刘正风一般惺惺相惜，两人相爱相杀许多年，为黄金时代的香港电影贡献了无数绝版佳作。
　　了不起的江湖气盖世黄霑负责写意，徐克负责气场
　　徐老怪有仨著名的电影系列《笑傲江湖》、《黄飞鸿》和《倩女幽魂》，系列中有太多故事可以追寻，这其中最重要的故事主线就是徐克跟黄霑的这一对知音了老怪营造画面的视觉和气场，霑叔负责画外的写意和情绪。
　　徐克与黄霑四手联弹、琴瑟和鸣
　　黄霑与金牌搭档顾嘉辉交情匪浅，合作了无数经典
　　说到1987年的《倩女幽魂》（程小东导演、徐克监制），这可不是霑叔与老怪的首度合作（至于哪部算是两人的首度合作？详见下文），但老怪对霑叔的要求那是相当高，霑叔自己也把这部电影配乐当做自己早期电影配乐的重要一笔。
　　霑叔跟一生的灵魂伴侣、香港著名作曲家顾嘉辉一起，为《倩女幽魂》贡献了两首经典歌曲先是宁采臣张国荣演唱的主题歌【倩女幽魂】，这算不算是最早的中国风？顾嘉辉悠悠绵长的曲风，配上霑叔颇有禅意的诗意歌词，再加上哥哥独特的嗓音，光听就已惊为天歌了；如果在配合电影开篇宁采臣在路上的情景和气氛，更有种那种人在江湖身不由己的洒脱感。
　　然后就是两位大咖联手写的、叶倩文演唱的柔情插曲【黎明不要来】，这首歌表现宁采臣与聂小倩人鬼殊途、不愿黎明到来的情绪十分到位、悱恻缠绵、生死决别，仅在这一刻无需多言，一首歌已做足情绪。
　　插曲【道】是霑叔一人担当词、曲、唱的插曲，这首歌在片中用来表现游走在人鬼两界的侠义道长燕赤霞的情绪，据说是霑叔酒过三巡而灵感大发的大作，充满侠义、正义、道义的密集歌词，让霑叔的烟酒嗓喊出了一股畅快感，再配上午马演的燕赤霞那一套剑术，侠义感呼之欲出。
　　《倩女幽魂》后来连拍了两部续集，虽然故事已经完全脱开了《聊斋》的老路，但程小东徐克的导与监组合把此系列画风延续得相当到位，依然是江湖侠义与乱世柔情相融合，而这也与黄霑顾嘉辉金牌二人组的词曲、配乐是分不开的。除了两首倩女金曲，阁主对《倩女幽魂II》中一首优美缠绵的插曲【捉一个温馨晚上】也钟爱有加，这首曾庆瑜演唱的插曲并不输【黎明不要来】，同样的柔情缠绵，却多了几分享受当下欢愉的现实感。
　　另一首【十里平湖】是霑叔曲谱、裘其前填词的插曲，这首曲成了贯穿倩女系列始终的主题采臣与小倩，或是跟小倩长得一模一样的女侠傅清风欣赏那幅美女洗头图时，这首【十里平湖】的醉人诗篇随着优美画面流淌而出，真是有着只羡鸳鸯不羡仙的质感。
　　如果说倩女组曲太柔美，那霑叔为徐克导演的《黄飞鸿》系列谱写的主题曲【男儿当自强】就实在太阳刚了这首主题音乐早出现在1991年第一部《黄飞鸿》之中，当时并无歌词，霑叔为了这首主题曲听了众多古曲，终在【将军令】中找到灵感，又花了好几个月的时间听遍了【将军令】足本，最终才从多达500小节中浓缩出荡气回肠、义盖云天、气吞山河的经典主题曲。
　　直到1992年的《黄飞鸿II男儿当自强》这首曲子才出现了歌曲版，歌词也由霑叔亲自填词，粤语和国语版分别找来林子祥和成龙演唱，两位阳刚之气的演唱拥有不同气场林子祥的是豪情，成龙版本是大气，配合片头李连杰的黄飞鸿带着众弟子在海滩上集体习武的豪气场面，蔚为壮观、热血激昂。此后，【男儿当自强】也成为中华武术扬威海内外的代言。
　　《笑傲江湖》系列的气势有种集大成者，无人能及，可说是空前绝后的江湖绝唱。徐克作为整个系列的监制和出品人（第一部《笑傲江湖》由胡金铨和多位后辈导演徐克、许鞍华、程小东、李惠民等联合导演；第二部《东方不败》由徐克编剧、程小东导演；衍生篇《东方不败之风云再起》由徐克编剧、程小东与李惠民联合导演），他对霑叔的要求又比倩女系列高出不止两三倍。《笑傲江湖》本身就是金庸老先生在原著中描写的一首表现豪侠情谊的绝唱，书中就影响了好几代江湖后辈。所以这首歌必须要千古绝唱才撑得起。
　　霑叔一人作词谱曲，为此前后写了六稿，老怪都不满意，写到第七稿霑叔逼老怪定稿，才有了如今经典的【沧海一声笑】片中刘正风（午马）、曲洋（林正英）与令狐冲（许冠杰）三人他乡遇故知，在一叶扁舟上弹唱了这首江湖绝唱，豪情万丈之中又有些许相见恨晚、依依惜别的悲壮之感，当年也是听得阁主泪流满面，如今再听依然能感受到江湖儿女惺惺相惜的侠义情结。
　　《笑傲江湖》中，林正英的曲洋、午马的刘正风与许冠杰的令狐冲一起合唱【沧海一声笑】
　　《东方不败之风云再起》的插曲【只记今朝笑】是霑叔词曲的女版豪情歌，粤语版由吕珊演唱，而国语版则是东方不败林青霞亲自演唱的。
　　黄霑与他心中女神林青霞
　　霑叔对青霞的爱慕之情已成一记笑谈，而老怪连用两部电影让林青霞男扮女装、脱胎换骨，重塑一代霸主东方不败；女人身、男人心的江湖霸主之潇洒，霑叔用一首歌的容量就说得十分明了心在飘呀身在摇唱我逍遥调快乐的人唱快乐的谣声声都是欢笑足见两大才子对林青霞的良苦用心。
　　现代江湖的柔情主义张国荣、刘德华演绎霑叔经典名曲
　　除了三大著名系列外，老怪还有一个与吴宇森导演联手制造的经典系列《英雄本色》（徐克监制兼编剧、吴宇森导演），而金牌音乐招牌黄霑顾嘉辉也为此系列写了两首超经典的金曲，都由男主之一张国荣演唱。
　　拥着你当初温馨再涌现心里边童年稚气梦未污染【当年情】讲得是兄弟间的难舍之情，由衷的抒情；无泪无语心中鲜血倾出不愿你知一心一意奔向那未来日子我以后陪你寻觅好故事【奔向未来的日子】是对兄弟的嘱托，有种难舍难离的不舍之情。这两首插曲是霑叔对现代江湖兄弟情谱写的柔情主义，由哥哥温暖的声音唱出，让阳刚的江湖兄弟情义有了一份柔软注脚。
　　徐老怪在1996年还监制过一部《新上海滩》（导演潘文杰），这部另类的上海滩故事虽然依旧是许文强（张国荣）、丁力（刘德华）、冯程程（宁静）的老故事，却以全新手法重新演绎。而电影主题歌也沿用了霑叔顾嘉辉在1980年为TVB版《上海滩》写就的经典名曲，原唱是叶丽仪，而影版主题歌由刘德华翻唱成国语版【最爱上海滩】，那句经典的浪奔浪流被填上国语词难忘灿烂，可以感受到一种释怀的畅快感在流淌。
　　李碧华流光飞舞的情与欲霑叔心中藏着几只妖魅
　　说到李碧华小说的妖与媚、情与欲，几位导演都驾驭得相当精彩，却各有千秋关锦鹏的《胭脂扣》哀婉动人，陈凯歌的《霸王别姬》荡气回肠而徐克的《青蛇》则有种难以形容的诱感，这其中与霑叔谱写的妙音脱不开关系（《青蛇》配乐是霑叔带着爱徒雷颂德联合谱写，但霑叔主导地位不言而喻，雷颂德当年也算是配乐中的后起之秀）。听罢全片的原声配乐，阁主都能感觉到，藏在霑叔身体里的几只妖魅。
　　霑叔给陈淑桦写的【流光飞舞】，令人听到了无限春光这缕春光先从一道缝儿里乍泄，然后才破缝儿而出、一泻千里，这份春光难耐之感，犹如禁欲许久的女人初见春天之魅，而难掩欢愉情绪般不能自已。
　　辛晓琪演唱的《莫呼洛迦》是首霑叔老怪联手填词的半梵语歌，色变空空变色末世摩登伽此刻不变色是美色出色生色问谁可以不爱惜虽然禅意非常，却充满极度诱感，配上天龙之女小青（张曼玉）与印度舞姬缠绵交织的尬舞场面，实在曼妙至极，令坐怀不乱的谦谦君子都如坐针毡了！
　　其实早在1989年，巩俐张艺谋主演的《古今大战秦俑情》（徐克张艺谋监制、程小东导演），就是老怪与霑叔这两大才子首次结缘李碧华。霑叔顾嘉辉为电影写的那首【焚心以火】，被叶倩文演唱得寸断柔肠片中冬儿（巩俐）从一身脱俗白纱到一套火热红裙，为情赴死、跳入火堆之前的一个惊艳回眸，配上这首【焚心以火】，成为影史上不可多得的经典殉情影音镜头之一。
　　问世间小儿女情为何物情怀小调，霑叔也擅长
　　听过前面霑叔为老怪写的电影歌曲和配乐，是不是觉得霑叔的写歌情绪都过于大气了呢？并非如此，霑叔早期跟老怪合作之初，总是用小儿女情调来配合。早期的徐克作品多聚焦在谐趣又温暖的乱世小儿女之间，霑叔帮他谱曲写词也是沿着这个路子来。
　　两人首次合作只是一次试水1981年徐克导演的《鬼马智多星》（台湾片名：夜来香），霑叔为他重新填词了一首粤语版【夜来香】，由男主林子祥演唱颠覆了原唱邓丽君的柔美。这次合作让两位鬼才相遇，并相知相惜，从此开始了长达15年的合作。
　　后来的1984年，老怪开拍他的旧上海题材电影《上海之夜》，选择了张艾嘉和叶倩文两个讲国语的台湾女星当女主，霑叔负责为电影配曲，老怪希望他能写几首国语歌来配合旧上海风情叶倩文那首国语经典【晚风】就出来了，这首歌是这部轻喜剧里的一抹温柔而多情的色彩，清新曲调和柔美歌词，连硬朗线条的叶倩文都变得柔软了许多。
　　《上海之夜》片场，双女主叶倩文、张艾嘉与导演徐克
　　徐克在1986年成立了自己的电影公司电影工作室，开山之作就是《刀马旦》，片中林青霞之刚、叶倩文之韧、钟楚红之萌各具特色。为让这部民国乱世的江湖气电影有种温暖的颜色，霑叔写了首插曲【躲也躲不了】，依然由叶倩文演唱在三个女主各受冷遇、纷纷被男人世界遗弃的当口，天空飘了雪花，原本略悲凉的气氛，却响起这首轻快的插曲，瞬间让三个女人在雪地里享受片刻的欢乐这可能正是霑叔与老怪故意营造的反差萌。
　　至于小儿女情调的佼佼者，当属霑叔为老怪1994年的青春爱情片《梁祝》重新填词的几首插曲。本片配乐是霑叔与几大香港电影配乐高手胡伟立（代表作《鹿鼎记》《唐伯虎点秋香》《新不了情》）、雷颂德（代表作《青蛇》）、黄英华（代表作《喜剧之王》《功夫》）合作的作品，但霑叔的填词功力与写出梁祝奏鸣曲的高手何占豪和陈刚之间，也是一次难得的琴瑟和鸣之缘。
　　霑叔填词、梁山伯吴奇隆演唱的主题曲【梁祝】拥有一种可收可放的爱恨缠绵；由霑叔填词、胡伟立谱曲、吴奇隆杨采妮对唱的插曲【你你我我】更种浓得化不开的缠绵不舍之情，阁主如今听还有种拿得起、却放不下的感觉。
　　霑叔那副烟酒嗓儿啊唱过《东成西就》《鹿鼎记》
　　《笑傲江湖》那首荡气回肠的主题歌，主音是演令狐冲的许冠杰和演刘正风的午马，两人一亮一暗的嗓音相得益彰，而为曲洋代声的就是霑叔本霑，不仔细听还真听不太出来。后来台湾片商太爱这首歌，来跟霑叔购买歌曲版权，但当时还没有电影原声大碟这种周边产物，霑叔只好来找台湾音乐教父罗大佑，再拉上徐老怪一起，喝了好多酒之后进录音室重新录了一版全新的【沧海一声笑】，烟酒嗓儿老哥仨儿的重新演绎，让这首江湖豪歌沾惹上了难得的现代江湖气，尤其是那几句啦啦啦，听起来也是特别过瘾。
　　其实霑叔最著名的幕后代声儿，就是喜剧经典《东成西就》中为梁家辉演的段皇爷代唱段皇爷变身歌姬，诱惑张国荣演的黄药师，梁家辉极尽妖冶之能事，先是唱了首【靓哥仔】，又跟张国荣对唱【作对双飞燕】，霑叔收起烟酒嗓儿，嗲声嗲气地给变装男后梁家辉代声，谐趣搞怪，一点都没有违和感。
　　霑叔还给星爷主演的《鹿鼎记2神龙教》写了首插曲【开心做出戏】，并亲自上阵，用他特有的烟酒嗓演唱了这首嬉笑怒骂于无形之间的插曲。
　　这首歌还被收录在1992年出版的《滚石九大天王之十二出好戏》合辑中，要知道专辑中可是李宗盛、陈淑桦、黄莺莺、张洪量、杜德伟等滚石唱片旗下的天王天后哎霑叔不仅能填词谱曲，唱歌也是个魔音高手。
　　在1992年这张经典的《滚石九大天王之十二处好戏》中，黄霑以歌手身份与一众金牌滚石歌手并列合辑封面
　　如何评价黄霑以文言入词的作词风格？
　　黄沾是流行音乐界的代表人物，代表香港的一个时代标签。他的一生，创作了超过2000首作品；与金庸、倪匡、蔡澜一起，被冠以香港四大才子。
　　黄沾文采飞扬，他的词作品是他侠义精神与人生哲学结合的最佳体现，词坛另一高手林夕对黄霑叹赏：以文言笔法写词有如行钢线，一不小心便会一面倒。只有学贯五经才能欣赏。
　　黄霑博览群书，底蕴深厚，语言造诣极高。他创造了太多传唱不衰的经典，被誉为香港词坛教父。
　　从《上海滩》浪奔浪流，万里滔滔江水永不休的豪放大气，到《倩女幽魂》人生路，美梦似路长；路里风霜，风霜扑面干的清幽飘逸；再到《男儿当自强》傲气傲笑万重浪，热血热胜红日光的壮怀激烈。。。。。。豪气、大气、才气。。。。。。。万千气象都表现在他的锦绣词曲里。
　　当年柳永的词风行于世，被人称为凡有井水处，即能歌柳词。黄霑一生写歌2000多首，词曲俱佳，经典无数，比当年的柳永有过之而无不及。人们这样评价他嬉笑怒骂随烟去，诗赋歌词纵人间。
　　誓要去，入刀山，浩气壮，过千关；今朝去，几时还，奈何难尽欢。《誓要入刀山》
　　沧海一声笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪，只记今朝苍天笑，纷纷世上潮，谁负谁胜出天知晓。。。。。。《沧海一声笑》
　　道可道，非常道，天道地道，人道剑道呸呸呸呸呸，胡说八道生财有道摆我一道，不能人道汪洋大盗，横行霸道鬼哭神嚎豺狼当道我自求我道。《道》
　　是非是实何必问，快抛开恩怨去嬉戏我地做人最不羁一切像游戏，笑住做人最不羁一切像嬉戏，醉醒之间发癫发梦假假真真，都不过一出戏。《开心做出戏》
　　看他的歌词，文言入词，吸收了古典诗词的优点，气象万千，境界开阔。既有浩然正气的侠义精神，也不乏发人深省的人生哲学。
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　　以文言入词是黄霑词风，与香港粤语歌曲的兴衰紧密相联。《沧海一声笑》苍海一声笑滔滔两岸潮浮沉随浪只记今朝苍天笑纷纷世上潮谁负谁胜出天知晓江山笑烟雨遥淘浪淘尽红尘俗世几多娇清风笑
　　《笑傲江湖》主题曲，以诗词格律写成，几分豪气，几分柔情，反转古音宫商角徵羽调一气呵成，为黄霑代表作品。《男儿当自强》源自古曲《将军令》。
　　黄霑认为中国古曲音乐十分优秀，现代音乐人应该感到惭愧。在电影《双肥临门》中，肥肥跟霑叔学习小提琴，董骠叔用两根弦的二胡斗得他扑街。
　　沈殿霞（肥肥）同黄霑
　　因自小受家庭熏陶，黄霑对中国传统文化很感兴趣。1960年入香港大学，主修中文。
　　那时填词对中文系的学生而言，像是茶余饭后的消谴。他虽然忙于兼职，翘课不少，但有台湾第一个文学博士罗锦堂，师从王国维的罗香林，以及饶宗臣刘百闵等大师为先生，聪慧过人的他，应该受益匪浅。
　　从古典文学到哲学，再到涉猎广泛的中外音乐，让他的词不单调，苍白乏力，充满历史和文化的厚重感，打下了良好的基础。
　　黄霑曾说，词曲很简单，能对唐诗宋词元曲熟悉，懂得柳飘香和优达爽，别人便觉得文采斐然。他在专栏中也常谈及宋词元曲，将之当作古代流行歌曲。这倒也贴切，他虽名霑，却自言非曹雪芹之名，不过黄詹森化中文名罢了。
　　窃以为所有流行音乐教父中，最像柳永的便是霑叔，凡有水井处，皆歌柳永词烟花陌巷，自是白衣卿相，都是霑叔现实写照。他的词如此广泛，国语，粤语，文言，英文，行文风流洒脱，又非柳三变所及也。
　　元元感谢您的阅读点评。
　　黄霑，原名黄湛森，1941年出生于广州，有八兄弟姊妹，他排行第六。1949年他随
　　父母移民香港；早年入读喇沙书院，后升读港大，1963年毕业于港大中文系。毕业后曾执鞭，后转到电视台工作，1965年投身广告创作及填词。上世纪70年代末，一首首脍炙人口的电视剧主题曲让他的名字家喻户晓。《家变》、《狂潮》《强人》《大亨》《抉择》《风云》《射雕英雄传》《上海滩》等等这些电视剧的主题曲都是黄霑的佳作。
　　那个时期，可以不夸张地说，香港的每个角落、每个人唱的都是他填词的歌。从此他走上了自己填词生涯的高峰，渐渐开始为电影作词作曲，伴随着香港电影《英雄本色》《倩女幽魂》《青蛇》《黄飞鸿》等陆续走红，黄霑的词曲也传遍了华语地区。
　　黄沾的词作品是他侠义精神与人生哲学结合的最佳体现，词坛小生林夕在点评黄沾时说：以文言笔法写词有如行钢线，一不小心便会一面倒。只有学贯五经才能欣赏。至今，他仍然是香港歌坛公认的词坛教父。2004年11月24日，于香港逝世。
　　黄霑的成功证明了文言文较之白话文更有文化更优美典雅更适合武侠影视歌曲。
　　文言文是古代高雅的书面语，精炼简洁，富于节奏感音乐美。
　　作为中国人，鄙视甚至敌视文言文实在没有必要，至于鲁迅废除汉字的主张，今天看来够多么偏激愚蠢！
　　照歪果仁的主张办事，废除中国表意文字改用歪果仁的表音文字，中国的科学技术肯定会加速进步，但科学技术并非万能，甚至可能是文化的克星，事实是地球被科学技术高度发达的歪果仁搞得千疮百孔乱七八糟让人类永远回不去了！
　　所以在天人合一淳朴善良勤劳节俭的中国人看来，科学技术就是奇技淫巧。中国人非常聪明，但是看不起机巧。
　　世上没有绝对正确，但天人合一与大自然和谐共处乃是人类避免灭亡的相对正确的主张。
　　如果问，现代文学作家谁的语言最好，许许多多人会认为是鲁迅。
　　不过，鲁迅的语言乃是半文言！鲁迅语言的词汇多半是文言词汇，鲁迅语言的句式多半是文言句式。
　　除了黄霑，方文山也是文言入词的，效果非常的好。
　　破坏推翻打倒废除较之继承改进建设创新非常容易。
　　对于祖先的东西，应该有所敬畏，他们并不比我们蠢！
　　黄霑已经去世14年了。
　　前几日，答主才刚刚在观赏电影《血观音》时，被惠英红饰在片中颂唱着的浪奔，浪流惊艳到。顿时心绪万千，能代表港曲气势与风骨的，莫过黄霑的文言歌词。
　　黄霑为世人所知的经典歌词，大多都是为经典电影所著。《沧海一声笑》（电影《笑傲江湖》）、《流光飞舞》（电影《青蛇》）、《男儿当自强》（电影《黄飞鸿》）、《黎明不要来》（电影《倩女幽魂》）他是最有名气的鬼才，在香港人人敬他。真的不知道他写词时的那些绝妙的意境是如何精准转化为美轮美奂的歌词的，有人模仿他的脸，还真没人能模仿他的才。
　　以文言文入词，前有黄霑，后有方文山。他们两位都是不可多得的大神。今天重说黄霑，他太懂人间至美，人间至美是什么？是情，是爱，是义，是女性，是众生，是天地。再多的形容词也无法夸赞出他的才情，但有一点是可以肯定的，那便是，黄霑懂得古人。古人活得可比我们现代人潇洒有情怀多了，打个比方，唐诗宋词寥寥几十字便能传达出绝妙绝深的含义，多美多通透啊。黄霑是哪个朝代穿越过来的我们不得而知，他总归是神仙般飘逸绝伦的。
　　斯人已去，我们只能打开音箱无限循环那些他的作品，闭上眼睛徜徉在意境的海洋里，借机揣度几番黄霑的感受与心意。他曾写黄永玉你是个妙人，是一个少年狂，他自己又何尝不是呢？
　　中国文化向来讲究大音希声，微言大义。不同于西方文字，汉字的一个重要特点就是读音极其简单，而意象无穷，因此中国人只费很少的力气就可以实现互相间的交流，甚至西方要发好几个音节，中国人只需要很简单的发音就可以解决，比如OK，中国人好就可以了，interesting转换成汉语就是逗，汉语的高效率表达是支撑中华文明能够繁盛上千年不断绝并且持续辐射整个东亚民族的重要原因。
　　而近代中国则面临着文化断层的尴尬局面，比如现在年轻人能够认识繁体，读懂文言的其实很少了，究其原因就是近代中国新文化运动一群激进的学者在用一种近乎自残的方式改革，甚至把中国文化大幅度地西化，从文言文白话文到简体字繁体字，建筑，服饰，音乐等等。这样的伤害是非常大的，大家不认识不理解古文的后果就是大家也不会关注跟它们密切的中国古典文化，中华文化的精粹也就随之不同程度的失传，其实现在来说，假如出土了一方古碑，相信绝大多数年轻人是无法看懂古碑上的文字了。
　　而音乐歌词实际上是一种市井化的诗歌，中国的文学作品经历了最早的诗歌，赋，到后来的宋词，元曲，明清小说，无疑都是在逐步地市井化的，以适应更多普通文化层次的老百姓的需求。最早的赋就是文人之间互相交流的东西，但是到了后期的戏剧小说则是普通老百姓都可以理解了，而歌曲更是汉字文化市井化到最终的产物，歌曲和诗词其实是密切联系的，不同的是歌曲是白话，诗词是古文，很多著名的诗词如明月几时有和春花秋月何时了等甚至拿到今天谱一下曲以后也可以直接演唱。
　　众所周知香港在清朝末年的时候被割让到了英国，虽然这件事对于国人来说屈辱万分，但是这也阴错阳差地使得香港成了中华传统古典文化的避风港，在大陆经历剧烈变革的同时香港能够保留一些原汁原味的古典文化，并不断地从大陆吸引懂得这些文化的人才，著名的四大才子金庸黄霑倪匡蔡澜都是从大陆过去的文化精英，黄霑更是将古典中国文化运用在歌词领域的集大成者。
　　著名的《沧海一声笑》甚至可以完美对应中国古代的宫商角徵羽，配上作为唐宋古音的粤语，最终成为万古流芳的经典，相似的还有《倩女幽魂》等经典作品，《男儿当自强》甚至是直接将古代的将军令拿来改编的，因此大气磅礴，古意盎然。黄霑作为一代大师在音乐方面，金庸在文学小说方面，都为中国古典文化的继续繁荣做出了重要的贡献。
　　最终他们的很多作品跟电影结合，被大家所熟知，让我们都可以领略中国古典文化的无穷魅力，这是十分了不起的。而中国文化具有本身无穷无尽的强悍吸引力，它本身必将在中国的伟大复兴中扮演重要角色，而这就需要了另一个黄霑金庸出现，了解学习古典文化，并将他们变成经典作品献给我华夏儿女！
　　黄霑真是华语乐坛不可多得的大才子，他的作品词曲俱佳，有侠气、有流氓气；有古典的谨慎圆融之美，亦有现代的放达自由之美。毫不夸张地说，黄霑真算得上是一位大雅大俗的音乐家。
　　黄霑作品中以文言入词的风格非常常见，电影《笑傲江湖》的主题曲《沧海一声笑》；电影《黄飞鸿》主题曲《男儿当自强》（曲调改编自古曲《将军令》）；电影《倩女幽魂》主题曲《道》；电影《鹿鼎记》主题曲《开心做出戏》等等都是典型代表。
　　黄霑的以文言入词并不走古风风格，他骨子里的流氓气息使得他无法走正儿八经的传统书生路线。黄霑的文言都是夹杂着幽默、不加修饰的现代口语一同出现的。曲调也走轻快路线，他最讨厌苦兮兮的的煽情，即使曲调里有苦涩味，他也会用节奏将其带到潇洒不羁的路子上。
　　沧海一声笑，滔滔两岸潮。浮沉随浪，只记今朝。《沧海一声笑》
　　傲气傲笑万重浪，热血热胜红日光做个好汉子，热血热肠热，热胜红日光。《男儿当自强》
　　道可道，非常道，天道地道，人道剑道呸呸呸呸呸，胡说八道生财有道摆我一道，不能人道汪洋大盗，横行霸道鬼哭神嚎豺狼当道我自求我道。《道》
　　是非是实何必问，快抛开恩怨去嬉戏我地做人最不羁一切像游戏，笑住做人最不羁一切像嬉戏，醉醒之间发癫发梦假假真真，都不过一出戏。《开心做出戏》
　　黄霑的歌词哪止是歌词，简直可以说是他人生哲学的体现。游戏人间，嬉戏人生，将一切苦涩转换成可供游乐的黑色幽默。
　　对于一代才子黄沾以文言入词的作词风格。这是否属实？我们都听过他创作的歌词，的确是如此。也恰恰表明黄霑是一个国学功底相当深厚的人。而且对文言文经典信手拈来活学活用，不得静静地给他竖起一个大拇指。他创作的经典歌曲真的太多太多。大家对她都会有很好的了解。今天我想给大家讲的是，大家不太了解的关于他的一个故事，这个故事也能够说明黄霑为什么会以这样的形式去创作歌词？
　　在黄霑年轻的时候，他还是很崇拜西学的，也跟大众认一致认为中国无音乐。但有一次他到了北京紫禁城旅游，在往常紫禁城都会放起大喇叭，恰恰是内那一天早上。大喇叭的声音放的很小。黄霑处于紫禁城内。看着那雕龙刻凤金碧辉煌的古建筑。这古建筑深深的吸引了他顿时他灵光一现。他发现了中国的音乐在哪里，中国的音乐就在于与古典结合在一起。他发现了这个开心的不得了他回到酒店，就第一时间给好朋友顾嘉辉打电话，叫顾嘉辉来北京参观紫禁城。也正是这次旅游深深地影响了黄霑后来对歌词的创作风格方向，众所周知他获得了很大的成功。我们又会想，为什么在这个风格里面，会引起大家的共鸣？其实答案很简单。我们中国人，经过儒家文化熏陶一两千年。已经深入到了骨髓，深入到了血液之中。这一根弦是最容易引发我我们心灵得到共鸣，会把听众深深的吸引住。但也要黄霑深厚的文学功底。
　　因此我对于他这种创作方式。是极度赞同的。他符合了我们血液与骨髓的风格需要。也愿中国能够出更多像黄霑一样的才子。繁华整个文化界给文化界添砖加瓦增添无数光彩，更是也丰富了听众的生活精神需要。谢谢
　　香港有一位音乐大师，豪放，洒脱，他的一生都与音乐有关，也与江湖有关。他的歌曲，几乎但是世间传唱不休的曲目，他就是黄霑，一个超脱的音乐家。他的词以文言入曲，特别的有古韵。
　　沧海一声笑
　　沧海一声笑滔滔两岸潮浮沉随浪只记今朝苍天笑纷纷世上潮谁负谁胜出天知晓江山笑烟雨遥涛浪淘尽红尘俗世记多娇清风笑竟惹寂寥豪情还剩了一襟晚照苍生笑不再寂寥豪情仍在痴痴笑笑啦啦
　　一个快意恩仇的江湖，一个洒脱豪放的人生。
　　倩女幽魂
　　人生路美梦似路长路里风霜风霜扑面干红尘里美梦有几多方向找痴痴梦幻中心爱路随人茫茫人生是美梦与热望梦里依稀依稀有泪光何去何从去觅我心中方向风仿佛在梦中轻叹路和人茫茫人间路快乐少年郎路里崎岖崎岖不见阳光泥尘里快乐有几多方向一丝丝梦幻般风雨路随人茫茫
　　这个故事，这首歌，几乎印入我们的骨子里了。
　　上海滩
　　浪奔浪流万里涛涛江水永不休淘尽了世间事混作滔滔一片潮流是喜是愁浪里分不清欢笑悲忧成功失败浪里看不出有未有爱你恨你问君知否似大江一发不收转千弯转千滩亦未平复此中争斗
　　这个电视剧火的同时，这首歌也是红遍大江南北了。大气又柔情，故事与歌曲相得益彰。