6年时间终出神作，堪称动画版头号玩家，每一秒都让人膜拜

　　如今电影中埋彩蛋早就屡见不鲜，但从头到尾都是彩蛋的电影除了去年名声大噪的《头号玩家》，当属这部匈牙利动画电影《盗梦特工队》了。
　　诡谲的艺术之旅
　　电影开场，心理治疗师身兼收藏家的鲁本·勃兰特正在阅读麦克·迪米特罗夫的《深眠》，而他没有想到的是，他会被名画《吹口哨的男孩》中的男孩和画中人＂西班牙公主＂袭击。
　　一番挣扎后的鲁本在他的工作室醒来，原来在火车上的遭遇只是一场噩梦。而这，已经不是鲁本第一次做这样的梦了，为了找到病因脱离梦魇，他安排了四名身怀绝技的病人去偷那些世界名画，借由直视它们来克服心病，最终用＂用问题来解决问题＂。
　　《盗梦特工队》运用类似《盗梦空间》中对多重梦境的塑造，以及潜入人物潜意识中探寻真相的技法，在视听上达到了将梦与现实颠倒的致幻错觉。同时，＂特工队＂盗画的设置也为影片增加了黑色元素，当你看到连贯如好莱坞动作片中警察捉小偷的追逐戏码，一定会为它天马行空的想象力拍手叫绝。
　　当然，不止鲁本偷来的13幅世界名画，如果你有兴趣观察每一帧画面，都会发现意外惊喜。街头巷尾的橱窗展示画、咖啡桌上的杂志封面、甚至连路人的造型都有名画的影子。
　　更不用说那些隐藏在片中的致敬镜头，就连鲁本拍死的蚊子血印，都化身为＂蝙蝠侠＂的样子。
　　值得一提的是，导演米洛拉德·科斯蒂奇原本就是画家出身，他凝结超现实主义创造出一系列怪异诡谲的人物形象，有着毕加索式的立体主义和达达主义画风，与影片惊悚气质完美融合。
　　导演还不失幽默，借纸片人之口讽刺了一把二维动画与三维动画的关系。
　　其实，＂埋彩蛋＂最终还是为故事服务，随着鲁本的梦境层层展开，观众也能从细节中发现＂答案＂。原来，鲁本的父亲曾为东德谍报机构做潜意识研究，拿自己年幼的儿子做实验，在动画片中每隔一分钟单帧插入名画，以为儿子做艺术熏陶之名却造成了思维扰乱，在潜意识中植入了无法平息的焦虑。
　　而追查自己的警察科瓦尔斯基警官真的是鲁本的弟弟吗？从鲁本诊所如莫比乌斯环的标志来看，这一切就像一个因果循环。
　　影片结尾，鲁本又坐上了飞驰的列车，从窗户倒映出的人脸来看，鲁本和科瓦尔斯基警官实质为一个人。跟随鲁本做了那么多奇奇怪怪的梦后，这个寓意深长的结尾不禁让观众思索：这是梦境还是现实？
　　影片没有给出详尽的答案，但无疑梦的贯穿使得电影更加具有神秘气质。影片始于鲁本的梦，也终于鲁本的梦。盗画是因为梦，梦中又有若干个梦，有鲁本的梦，也有其他人的梦，最终人们都在梦中得到治愈。
　　《盗梦特工队》制作花费了六年时间，它如同一个将名画、心理学和侦探故事拼贴在一起的艺术作品。因此，观看这部作品你不仅能从故事下手，从人物内心出发挖掘主题的深意；也能从＂艺术中的艺术行为＂这一角度品出匠心，如片中小偷用一场精彩的行为艺术轻松偷得名画，而周遭观众却浑然不知，这似乎也暗讽当今看客只看其表而不知其里的愚昧。
　　一直以来，电影都有着给观众＂造梦＂的功能，而《盗梦特工队》不仅完成了多重梦境制造的功能，给观众带去置身现实之外的迷离感受，它还致力于开拓＂艺术＂的边界，以艺术解构艺术，拓宽了观众对艺术探索的视野。