哈哈哈雷佳音翻版长得也太像本人了！网友仿佛是11复制粘贴

　　大家好，这里是追剧的白女士。
　　接档《开端》，正午阳光又推出了由雷佳音、袁泉领衔主演的新剧《相逢时节》。
　　父辈恩怨、家族争夺、复杂的情感纠葛……剧情刺激又狗血。
　　虽然剧情口碑不太行，但众人却在同个话题上难得地夸到一处去——
　　那就是演员的选角。
　　最为大家津津乐道的就是宁宥这个角色，青年时代由夏梦饰演，到了中年则换成了袁泉。
　　大家瞅瞅这个相似度……简直是一个模子印出来的吧？！
　　五官脸型简直是1:1复制粘贴，尤其是同款大外双和深邃锐利的内眼角，亲生的都不一定这么像。
　　虽然演员毫无血缘关系，但饰演同一个角色的不同时期真的很有说服力！
　　俩人同框还让我恍惚了一下，这不是姐妹or母女真的说不过去吧？！
　　男主简宏成的选角也很妙。
　　中年时期由雷佳音饰演
　　青年时期找来了李殿尊饰演
　　仔细对比脸型、眼睛和鼻子，相似度少说也有80%吧！
　　看到剧外同框照的瞬间，我脑海里浮现了三个大字：
　　《 父 与 子 》
　　尤其当画面从男女主的青年时期切到中年时期时，就仿佛真的看到了两个年轻人携手走过了前半生，代入感和真实感一下子拉满。
　　除了男女主，其他主创角色在青年、成年时期的选角相似度也很高。
　　抛开剧情不谈，《相逢时节》单靠演员选角的细节就赚了一波好感。
　　果然少年角色还是让真少年来演比较好，没有硬让中年演员强行装嫩，正午阳光选角还是有点东西的。
　　而开头提到的夏梦，还被网友说过像倪虹洁。
　　两人曾在电影《阳光姐妹淘》中分别饰演少女版&成年版邱玉红。
　　不仅长得像，神态表情也很相似。
　　网友纷纷惊呼：夏梦简直和年轻时的倪虹洁一模一样！
　　就连倪虹洁本人都觉得，看到夏梦仿佛看到了小时候的自己。
　　类似的贴脸例子还不少。
　　被众多网友提名的还有《小欢喜》中饰演母子的海清和周奇。
　　关键是五官脸型相似就算了，连发型都像是一个模子里刻出来的。
　　不得不说导演在选角的眼光上有够毒辣的，同剧组的人都一度怀疑周奇是不是海清偷偷生的孩子。
　　要是把眉毛以上的部分遮住，说是同一个人都有人信吧？！
　　说到贴脸亲子档就不得不提孙伊涵和杨雪。
　　去年大火的电视剧《乔家的儿女》中，剧组找来了杨雪饰演孙伊涵的妈妈。
　　杨雪老师大家应该不陌生了，双眼皮宽且深邃，长中庭肉鼻头，M字微笑唇加上饱满的唇珠，整张脸很有辨识度。
　　再看看在《乔家的儿女》中饰演她女儿的孙伊涵，＂继承＂了杨雪同款短下庭、大外双、肉鼻头和饱满M字唇。
　　相同角度对比就更像了，相信看剧时以为杨雪带亲女儿进组的不止我一个……
　　俩人最大的区别就在于脸型：杨雪的脸型更加瘦长，孙伊涵则是幼态的短方脸。但也正因如此，使得母女的形象更加真实。
　　在娱乐圈，经常能随时随地发现＂新亲人＂。
　　2020上线的爱情剧 《从结婚开始恋爱》中，饰演姐妹的周雨彤和杜雨宸常常另观众傻傻分不清楚。
　　周雨彤饰演的妹妹鹿方宁，在剧里长这样
　　杜雨宸饰演的姐姐鹿玥，气质更加温婉沉稳，但长得是真的像！
　　稍微有点脸盲症的人，要想瞬间分辨两个人估计都有点困难。
　　还有娜扎主演的《风起霓裳》，虽然评分不高，但小娜扎的演员被公认选得很成功。
　　同款精致立体的异域浓颜，小孩长大以后必定是个大美女吧！！
　　救，太可爱了
　　还找了麦迪娜演娜扎的母亲，三人同框真的太像一家人！
　　去年好评连连的网剧《爱很美味》，三个主创角色的大小演员都蛮贴脸的。
　　尤其是饰演童年王菊的小演员，连眼神、气质都拿捏得很到位。
　　其实，要想达到＂形似＂并不难，只要外表上有几分相似，再加上妆化造型的辅助，就成功了一半。
　　而另一半，则要赋角色以适合的神态气韵，从而达到＂神似＂——演得真、演得像才能让人感觉不违和。
　　例如《庆余年》中的小范闲（韩昊霖 饰），本身和成年版范闲（张若昀 饰）就挺贴脸。
　　没成想演技更令人惊喜，演出了人小鬼大、机灵俏皮又有点不正经的感觉，既和角色人设贴合，又有张若昀那股劲儿。
　　甚至一开口就有浓浓的京味儿，外表、神态、语气上的高度一致，很难让人不相信这就是童年版张若昀。
　　常规题材的影视剧，找两个长相相似的演员来和角色贴脸也没有那么难；
　　而有真实背景考究的历史剧，要想实现演员和角色贴脸，并非易事。
　　这就不得不提我心目中的神剧《觉醒年代》，单看选角这一细节，制片团队有没有尊重历史、尊重观众便可一目了然。
　　诸如此类不胜枚举。
　　无论戏份多或少，选角都绝不含糊。
　　甚至细致到仅有几个镜头的外国代表，都和真人有五分相似。
　　制片团队在选角的时候，不仅要考量演员外表和人物原型的贴合程度，还要求演员必须具备文化人的精神气。
　　这也是前面提到的：演员光有＂形似＂还不够，具备＂神似＂的条件才更能打动观众。
　　于是我们看到，曹磊老师为了让自己更贴近鲁迅这个人物，提前模仿鲁迅先生的笔锋、抽烟习惯和走路的步伐，练了近1个月。
　　后面在这场创作《狂人日记》的戏中，曹磊老师甚至不自觉地落下一滴眼泪。
　　＂那一颗眼泪也是我发自内心的，我都不知道它什么时候流出来的。＂
　　演员与角色的互相成就，即是如此。
　　正是出于从＂形＂到＂神＂的极致较真，才会让无数观众感叹——
　　那些只在课本里见到过的人物，此刻仿佛都活了过来。
　　反观某些剧组，不是让演员去贴合角色，而是使角色让位于演员。
　　找40+的演员来演十几岁的青少年、找普男演绝世美男，就是敷衍观众的最好证明。
　　演员从长相到神态都与角色完全不搭，形神皆废，一看就尴尬违和，更不用说让观众入戏了。
　　都说贴脸是入戏的第一步，角色和演员本身贴脸度越高，观众的代入感自然就越强，且剧组在选角上的用心程度也可见一斑。
　　然而在动辄投资过亿的影视剧市场中，电视剧的制作成本越来越高，但真正用心制作的却越来越少。
　　市场为了回报选择流量、流量为了片酬选择接受不合适的角色，最后双方同时摆烂，等待观众的将是一部部食不甘味难以下咽的烂片。
　　但愿演员贴脸&剧情在线的好作品越来越多，也希望演员们都能多接适合自己的角色，留更多机会给新人。
　　如果明知演不来但因为＂没办法他们给的实在太多了＂而强行顶上——
　　那还是乖乖挨骂吧。
　　部分图片 / 网络
　　责任编辑 / 白女士
　　编辑 / 鸡莲
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