八佰的意义，都在他的眼睛里

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　　《八佰》8月21日正式公映
　　每一个牺牲都是不朽。
　　《八佰》用一个个不朽的牺牲，让观众看得血脉喷张。
　　作为电影院复工后上映的首部国产大片，《八佰》是电影业复苏的急先锋。对整个电影行业的人来说，憋屈了这么久，大银幕上的这道光是何等艰辛、何等光荣！
　　市场期待《八佰》救市，其本身也是一部关于英雄的电影。
　　历史不会忘记英雄，但英雄并非生来如此。《八佰》的成功之处在于，用胆怯写勇敢，用恐惧写悲壮，用茫然无知写义无反顾。《八佰》不是一个数字，而是一个个活生生的人。其中，交代最完整、最能体现这人性弧光的角色，正是欧豪饰演的端午。
　　端午是影片的第一视角。观众跟随这名湖北保安团的士兵，来到1937年10月的上海，进入＂一边是天堂，一边是地狱＂的四行仓库。
　　端午的大眼睛演出了这个愣头青的质朴懵懂。他在老家读过私塾，莫去过县城，＂就想看一眼上海什么样＂。他想看看外面的世界，却看见了命运的结局。
　　欧豪这个角色一直被求生的本能驱使。第一次遭遇日本兵，端午吓得惊慌失措，连声惊呼，眼神里满是恐惧。在日军屠杀自己的老乡的时候，他吓得蜷缩在断垣残壁后面，浑身颤栗。
　　队伍打散了，他和三叔、小湖北等散兵游勇被收编，进入了四行仓库。这里是他的战场，也是他的坟墓。在这里，他的第一个念头还是苟且偷生。
　　夜里，端午和老算盘潜水，准备渡过苏州河，逃进对岸的租界。河道里遇见日军突击队，他们的反应还是躲。渡河过程中，引起对岸察觉，探照灯照亮四行仓库，误打误撞撞破了日军的突袭。
　　这一战，端午是逃兵，但这一刻，他却并未上岸逃生。
　　河对岸的群众为打退日军欢呼鼓掌，自然把他也当作了坚守四行仓库的英雄一员。端午脸上露出喜悦而尴尬的神情。他回到了自己的阵地，尝试去做一个真正配得上欢呼呐喊的英雄！
　　在这个集体中，年轻人身上的血性一点点复苏。比如被派去修攻势阵地，张译和姜武两个老兵油子还在使诈猜硬币，年轻人一扭头就跟着王千源出了地道。
　　而短短几天里一次次面对死亡，更加速了人的成长。第一次面对亲人的离去，让他尝到战争的残酷；第一次杀人，想要为三叔报仇的他却没有勇气端起手中的枪——
　　第一次看到战友身上绑着炸弹跳向日军，他被为国捐躯的英勇就义震撼；第一次中弹，在鬼门关走了一遭，让他克服了生理上的恐惧。他闻不到死亡的血腥，反而问小湖北那个送旗来的女孩儿香不香……
　　护旗是全片的情绪高潮，这一高潮的淬火也促成了端午最后的蜕变。
　　在这个集体里，李晨扮演的山东兵一直＂罩＂着端午这个新兵蛋子。但这一刻，李晨用诧异的眼光看着他，跃跃欲试，想挺身而出？
　　端午回望了一眼，坚定的眼神里充满决绝。眼看日军的飞机肆虐屠杀护旗的战友，他忘却了恐惧，忘却了生死，陡然暴起，冲出掩体，举枪回击日军飞机，掩护战友用血肉之躯撑住旗帜不倒——
　　击退日机，端午沉浸在狂喜中，完全没有意识到自己中弹。他握着李晨的手，嘴里念着＂你莫怕＂，把他当作了自己要照顾的小湖北……从逃生到成仁，他战胜了恐惧的本能，心里只有责任与使命。
　　电影里有一段讨论：这样无谓的抵抗牺牲有什么意义？
　　端午这个角色的转变，就是最好的回答。
　　勇敢的人只死一次，而懦夫在未死之前已死千回。端午用牺牲完成了自我的觉醒，而他的觉醒也代表着＂八百壮士＂身后千千万普通中国人的觉醒，就像结尾处一双双伸出围栏施以救援的手，共同构筑起国人由旁观到震撼再到激愤的爱国热忱。
　　国人皆如此，倭寇何敢？！
　　端午不仅仅是八佰壮士的一个代表，他的命运也是在动荡的年代里，千千万万个普通人在战争中觉醒并反抗的一个缩影。于是，一个小兵的牺牲也升腾为一个诗意的象征，就像片中的白马，映照着壮士困守孤城，渴求自由和不死的希望。于是，在小湖北的想象中，二者合二为一，端午化身长坂坡赵子龙，银枪白马，孤身杀入敌营——
　　在残酷野蛮的死亡之地，这是最蕴含希望的诗意表达
　　这部电影里，没有谁有主角光环，像端午这样的底层士兵，也许没有留下什么豪言壮语，却用实际行动完成了人物弧光。较之于从头到尾都浩气长存的英雄，怯懦畏葸的小人物如何一步步成长为英雄，对观众而言更有说服力。而欧豪的演技，同样具有说服力。他将一个懵懵懂懂就被推上战场的年轻人，那种从惧怕到觉醒的过程，演绎得真实而自然。
　　一向以打戏见长的欧豪，这一次的文戏非常有层次，＂眼技＂动人，有着让人共情的魔力。
　　在三叔被日军弑杀时，交代他照顾好小湖北，他口里喊着＂你莫怕＂，失去亲人钻心的痛却让泪水夺眶而出——
　　老算盘临阵脱逃被端午发现，＂兄弟你有家吗？家里有地吗？有没有讨老婆？＂＂仗总会打完的，人是要活下去的＂……老算盘一连串的话，让端午＂枪口抬高一厘米＂。
　　他昂起头，一滴泪水流下。这复杂的泪水里，有对老算盘的不屑和同情，有对家乡的思念、自怜中更有对命运的无可奈何……
　　最后，他的嘴角硬挤出一个微笑。这场＂强人所难＂的哭戏在拍摄时，管虎坐在监视器后面都偷偷落泪。
　　而当死神从脖子边舔过，他惊慌地捂住喷涌鲜血的伤口，以为自己即将牺牲，眼里满是恐惧的泪水。
　　朝闻道，夕死可矣。在楼顶升旗仪式看到旗帜冉冉升起，热血男儿又是热泪盈眶。于是，他燃烧了年轻的生命，迎来了生命的高光。
　　一个男人要走多少路才能成为真正的男人？从湖北乡下到大上海，在四行仓库的短短三天足够了。
　　欧豪在整个表演中，表演方式与角色合二为一，跟随人物命运的变化而一起出生入死，完成了端午的人物弧光。
　　作为非科班出身的演员，欧豪就像端午一样野蛮生长，总是在极端环境下逼压出角色人物的灵魂。以歌手身份出道，欧豪的这七年，没有痒，只有痛！
　　他是《左耳》中酷酷的张漾，他是《少年》里拼尽一生为爱复仇的苏昂，他是《悟空传》中不服命运的天蓬，他是《妖猫传》中翩然的白鹤少年……他是青春残酷、叛逆不羁。
　　欧豪的角色身上，总让人看到青春成长的伤痛。而这种痛惜感，逐渐转化为一种豪迈，因为他蜕变成了一位硬汉。＂新硬汉＂的银幕形象让欧豪打开了宽广的戏路。
　　他是《建军大业》里南昌城下燃情热血的叶挺，他是《铤而走险》中人狠话不多的宠哥狂魔夏西，他是《中国机长》中乐观敬业的徐奕辰，他是《烈火英雄》中从婚纱拍摄现场到救火现场，用生命实现＂保证完成任务＂诺言的徐小斌……他是一诺千金，责任担当。
　　他把身上的少年气和一股狠劲儿，全部投射到角色中。拍《中国机长》，几乎＂挂＂在飞机外拍摄完一整部戏；拍《铤而走险》，亲身飙车，车轮突然爆胎，整辆车失控直奔山下；拍《烈火英雄》＂赴汤蹈火＂清理水泵被困水中，险些溺水……
　　《八佰》是一部只有番号，没有番位的电影，只有演员，没有明星。为不辱使命，欧豪再一次豁出去了。在片场的动作戏份中，他被炸掉了一块肉；在拍摄潜水渡河的情节时，他连续在零度的水下拍了一周，在拍摄过程中因为不小心的意外体会到濒临死亡的感觉……
　　为了角色，这些都不值一提。欧豪把这次机会当作了一次学习表演现场教学课：
　　导演说，如果松懈了，觉得就这么算了，将来一定是一个遗憾。《八佰》的拍摄给我的演员生涯上了重要一课，当自己完全投入去演一个角色的时候，跟优秀的导演、戏骨合作就像一场大型现场教学。很幸运，也很感谢导演，给我这个机会。
　　制片人梁静对欧豪充满赞许：
　　欧豪非常认真，没有定他之前他就一直跟导演聊角色，在剧组的时候也从不懈怠，他用自己的真诚、认真和用心打动了导演。
　　青春是一把刀，锋利敏感；生活是另一把刀，厚重敦实。作为演员的欧豪，就让青春和生活两把刀对削，磨砺自己，在疼痛中让每个角色有血有肉。
　　从少年到硬汉，再到成为真正的男人，欧豪通过《八佰》再一次完成了蜕变。他总是在极端环境下逼压出人物的灵魂，在绝境中逼迫自己磨砺进阶，成全角色，成就自己。
　　从徐小斌到端午，欧豪再一次＂牺牲＂了。每一个牺牲都是有价值的，每一次的牺牲，见证了他作为演员的进阶之路。
　　这样的牺牲，才是做演员的意义所在。