黄霑你可以不懂他的疯癫，却不能不服他的音乐

　　提到当年的武侠电影，很多人都知道张彻。
　　张彻比开创了阳刚武侠片潮流，而且，他的第一代弟子有王羽，第二代有狄龙、姜大卫，这些人都是港片的中流砥柱。
　　2002年，张彻的驾鹤西去，也象征着香港武侠黄金时代的彻底终结。
　　张彻灵堂上有一副对联，高山传天籁，独臂树雄风。
　　挽联的作者打电话给倪匡，问写得怎样？
　　倪匡赞叹之余，说了句：等我死了，也让你写挽联。
　　可命运有时候总是让人捉摸不透，两年后挽联作者去世了，倪匡活到了现在。敢和李小龙打架的男人
　　挽联作者的另一重身份是一代词宗，《沧海一声笑》就是他的得意之作。
　　想必大家都知道了，他就是黄霑，出于敬意，我们喊他霑叔。
　　霑叔在金庸进入大公报的第二年，举家迁到了香港，那时候他还叫黄湛森。
　　他中学就读于香港的喇沙书院，该校出了很多名人，比如李小龙和许冠文。
　　因为霑叔不像金庸那样出自书香门第，他的父亲类似于苦力的头头，耳濡目染父亲怎么教训手下，霑叔也是满口脏话。
　　跟人打架的时候，这种脏话说出来，类似于京剧中的叫板，给自己打气。
　　恰好自己的弟弟被李小龙欺负，他就去和李小龙论短长，结果是被李小龙狠狠地摁在地上摩擦，差点破相。
　　但年轻时候的霑叔，也很执拗，随即约了几个同学，在李小龙如厕的时候，扒了李小龙的裤子，让李小龙出尽了洋相。
　　可能有人会问，李小龙怎么应对的？
　　反正，这件事情，是以霑叔主动请李小龙吃干炒牛河收尾的。
　　后来，李小龙屡屡打架，被父母送到了美国。
　　霑叔倒是发展波澜不惊，哪怕出身于市井的他，听惯了黄段子，在港大流连夜总会，毕业后仍然当上了教师这个神圣的职业。
　　可是，明眼人都知道，这份职业不适合他。
　　1970年，霑叔不做人民园丁，去华美广告做创作总监。
　　这家公司的创始人叫林振彬，可口可乐四个字就是他翻译的。在林振彬手下，黄霑写出人头马一开，好运自然来的金句，还拿到广告界的克里奥奖。
　　同时，在这一时期，他展现出了自己的音乐天赋，邵老六入港成立了邵氏影视后，霑叔在老师的推荐下，去给邵氏做电影配乐。
　　他的老师叫顾嘉辉，顺便说一句，他们是在夜总会认识的。
　　后来，李小龙回港发展，《唐山大兄》的配乐就出自顾嘉辉。
　　《精武门》的剧本则出自倪匡，霑叔与倪匡也正是这一时期认识。
　　霑叔与李小龙多年前的一场架，不仅成了莫逆之交，双方还有了共同的好友。
　　不得不说，命运让人捉摸不透，这其中就包含了意外之喜。与徐克的知己佳话
　　霑叔进入编曲这个行业后，一发不可收拾，一曲《狮子山下》街知巷闻。
　　这是他为电影《旧梦不须记》创作的同名主题曲，以豁达的态度看待过去的恋情与未来的缘分，非常治愈，一经发布就大火，拿下当时的商台榜单九周冠军。
　　霑叔的成绩吸引了一个人的目光。
　　1984年的《上海之夜》，是徐克电影工作室的开山之作。
　　在为电影配乐的时候，他第一时间就想邀请了霑叔。
　　霑叔一辈子没去过上海，但天才的他知道那个时代上海的氛围是什么样子，三四十年代的上海气韵，就这么在他手上蕴出来，因此有了叶倩文演唱的《晚风》。
　　后来，《倩女幽魂》的配乐，徐克的助手程小东没找霑叔，但徐克都不满意，加上霑叔不计报酬软磨硬泡，所以才有了经典的人生路，美梦似路长。
　　二人的合作有快乐，也有波折。
　　徐克本人的音乐天赋是很高的，从他断言当年大火的F4红不了多久，对刚出道的周杰伦评价为天才，就能看出。
　　但徐克本人却又对音乐一窍不通，他只知道什么音乐是好的，他自己要的是什么音乐，却无法自己做出来，因此全部都推给了霑叔。
　　在为许冠杰版本《笑傲江湖》配乐的时候，两人的感情遭受了巨大考验。
　　当时的徐克遭受着很大的压力，因创作理念不合，且都不让步，导演胡金铨从剧组退出。原本饰演林镇南的岳华，饰演任盈盈的叶倩文也因故离开了剧组。
　　同时，霑叔也在为徐克的要求而焦头烂额，霑叔甚至说：如果杀人不犯法，施南生（徐克老婆）早就是寡妇了！
　　徐克对这首曲子的要求是：要一首能够讲三大高手在一起、其中两个老的金盆洗手的曲子。
　　为了能够达到徐克的要求，霑叔苦思冥想，最终摸索出两个方向：
　　一个是难到全世界没人懂得弹奏的，只他们三个高手懂得；
　　一个是简单得像儿歌那样，但没有那技术就弹得不好。
　　难与易，各有各的好，黄霑权衡半天，仍无法取舍。大乐必易的《沧海一声笑》
　　在拜读了黄友棣教授的《中国音乐史》后，霑叔看到他引述《宋书。乐志》的四个字，大乐必易。
　　伟大的音乐必定是容易的，霑叔顿悟。
　　最容易的是中国的古典音阶宫商角徵羽，他反其道而行，用羽徵角商宫来创作，作出了《沧海一声笑》这首歌。
　　完成之后，黄霑将曲子填词，传真发给徐克，在上面画了一个男性生殖器的图，并附文字告诉他：这是最后一次了，要便要，不要便另请高明。
　　成败在此一举，徐克与霑叔的友谊走向何方，也在这一张纸了。
　　好在，徐克与黄霑终是知己，霑叔喜欢至极的，他也甚是满意。
　　《沧海一声笑》让二人险些成为仇人，但作品圆满出炉之后，徐、黄二人仍是最佳拍档，黄霑还邀请徐克与罗大佑一同去录制《沧海一声笑》的普通话版。
　　录制的时候，徐克以为第一遍只是试唱，歌词都唱错了，就等着第二遍重录呢，结果录完之后，霑叔丝毫没有重录的意思。
　　当徐克提出这个问题的时候，霑叔表示没关系：笑傲江湖嘛，就是这样子。
　　霑叔这般洒脱，恰是合了徐克的性子。
　　1991年，徐克筹拍《黄飞鸿》，又来折磨黄霑。
　　说这电影气魄雄伟，要表现我大中华男儿豪气。
　　黄霑一琢磨，托人到台湾找了两个月，找到了古曲《将军令》的总谱，又连续听了两个月，把五百多拍的戏曲长调，浓缩在百拍之内。
　　然后再填上一段激荡万千的傲气面对万重浪，热血像那红日光
　　这就有了传世之作，《男儿当自强》。
　　在这首曲子出炉之前，霑叔还请来全香港最贵的音乐家黄安源拉二胡（一小时要价是普通人的三倍）。
　　结果徐克听完，嫌人家二胡声不够低音，自己花一千多找了个合成器，随便填了一下就放进去。
　　这歌徐克当时只给了黄霑二十万块，霑叔叔讲义气，花了二十五万八千去做，结果徐克这么一搞，霑叔气得半死，又拗不过它，只好让他在电影里用了那个低音的版本还好后面黄霑自己做唱片，把徐克的那个音去掉了。
　　唱片沾了《黄飞鸿》的光大卖，黄霑拿了四十几万，要分给徐克，徐克一毛钱都不肯收。
　　就是这么个徐老怪，执拗也执拗得很，大气也大气得很。以才子始，以才子终
　　霑叔的这些音乐作品，充分展示了他精于传统，雅趣甚高，但他却对于酒色从不避讳。
　　金庸先生的武侠作品流传广泛，霑叔一生中卖得最好的一本书，却是收集了无数黄色笑话的《不文集》。
　　1992年，他还参演了一部名字一听就很高雅的电影，叫《带你嫖韩日》。
　　徐克说他狂野放纵，能在醉后把高级餐厅的桌子烧了，也能拿着一瓶威士忌走到街头角落，把酒全洒到地上，只为祭奠死去的朋友。
　　某次说到金庸小说里，鲜有那种场面的描写，霑叔便说，那是因为他女人太少。
　　金庸后来摇身一变，由大俗的武侠作者一跃成为学者、大家、宗师，得享庙堂，而霑叔一生，则终老江湖，以才子始，以才子终。
　　金庸心目中所谓的大境界，正是霑叔所不肯为，也不屑为的当然，以他的习性，只怕也不能为。
　　大笑拂衣归耳，天下事，公等在。
　　宁江湖逍遥，不埋骨庙堂。
　　说到底，各人自有各人活法，你做你的侠之大者，我做我的开心快活人，如此而已。
　　但霑叔因日本在教科书上严重篡改侵华历史，愤而写下的《我的中国心》，证明了在面对家国民族大义上，霑叔绝不是只顾风花雪月的文人，而是有道义担当的血性汉子。
　　沧海一声歌一曲，为斯人存照。